Imaginarium ist SAMs beliebte jährliche Ausstellung für zeitgenössische Kunst für Kinder, die 2010 begonnen hat und nun im fünften Jahr stattfindet. Im Geiste von SG50 ist die diesjährige Ausstellung vom Halbmond auf der Singapur-Flagge inspiriert, einem Symbol einer jungen Nation auf dem Vormarsch mit der Fähigkeit, groß zu träumen und groß zu denken. Was könnten wir uns vorstellen und danach streben? Welche Welten könnten wir uns vorstellen und für andere erschaffen? Mit interaktiven und eindringlichen Kunstwerken und praktischen Aktivitäten bietet Imaginarium einen kreativen Raum, in dem Inspiration frei und freudig blühen kann!
Mit Künstlern aus Singapur und der Region lädt das Imaginarium die Abenteurer, Träumer und Entdecker von heute ein, eine Entdeckungsreise zu unternehmen und gemeinsam neue Horizonte zu erkunden…
Eine Reise voller großer Ideen
Was sind deine Träume und Wünsche? Welche Welten könnten wir uns vorstellen und für andere erschaffen?
Bäume (2015) von Takashi Kuribayashi
Takashi Kuribayashi hat eine Installation geschaffen, die aus Glaskästen besteht, die mit Teilen eines Baumes gefüllt sind, die zur Sanierung gefällt wurden. Seine Arbeit erinnert uns daran, wie oft Natur in Städten wie Singapur in sehr kontrollierten Umgebungen existiert. Im Laufe der Zeit werden die Abschnitte des Baumstamms verfallen und dabei neue Organismen und Ökosysteme zum Leben erwecken, so dass jede Glaskiste eine winzige neue Welt für sich birgt.
Wir haben dieses Anwesen gebaut! (2015) von Chiang Yu Xiang
Für ein Kind ist die Welt ein riesiger Spielplatz. Diese Arbeit lädt Kinder dazu ein, Architekten, Bauherren und Planer ihrer eigenen Wohnsiedlung und der Skyline der Stadt zu werden, zwei allgegenwärtige Merkmale im städtischen Singapur. Mit Wohnblöcken, die wie riesige Tetris-Stücke gestaltet sind, können Besucher alles schaffen, was sie sich vorstellen können, und eine Welt von morgen aufbauen.
Imagin-a-Doodle (2015) von Band of Doodlers
Mit Illustrationen, die sich über die Wände ausbreiten und die vier Ebenen des Gebäudes abwickeln, wird in diesem Werk eine fantastische Erzählung der Folklore Singapurs und eine erfinderische Version der Zukunft zum Leben erweckt. Während wir durch lebhafte Szenen reisen, gibt es ein Gefühl für die unbegrenzten Möglichkeiten von Geschichten, die noch geschrieben und erzählt werden müssen.
Greenroom II: Interstellar Overdrive (2015) von Vincent Twardzik Ching
Diese Arbeit wird nur durch die Interaktion zwischen Kunstwerken und Besuchern aktiviert und veranlasst uns zu überlegen, wie unsere zukünftigen Städte mit Energie versorgt werden und wie dies unser Leben verändern könnte. Wie der Titel Greenroom II: Interstellar Overdrive andeutet, werden wir daran erinnert, dass es in diesem Universum immer noch unendlich viele potenzielle Ressourcen und nachdenklichere Lebensweisen gibt, die nur darauf warten, entdeckt zu werden.
Lasst uns machen! Studio (2015) von Izziyana Suhaimi
Nähen und Sticken sind sinnvolle und symbolische Wege, die Zeit sowie die Kreativität und das Handeln des Herstellers zu entfalten. Ihre Installation lädt die Besucher ein, kleine Objekte aus Textilien herzustellen, die ihre Gedanken über die Zukunft des Landes festhalten. Im Laufe der Zeit wird das Kunstwerk zu einem kollektiven Wandteppich der Träume, der unsere gemeinsame Zukunft zusammenwebt.
Traumhaus (2015) von Lee Jeeyoung
Lee Jeeyoung füllt ein Haus mit Süßigkeiten, die die Besucher mitnehmen und in einem Garten „pflanzen“ dürfen, und präsentiert diese süßen Leckereien als Symbole für die Wünsche und Begierden eines Kindes. Im Laufe der Zeit verwandelt sich die Arbeit allmählich in einen Garten in voller Blüte. Das Traumhaus ist ein wunderbarer Ort, an dem unsere inneren Wünsche für die Zukunft projiziert und zum Gedeihen angeregt werden können.
Kiko’s Secrets (2015) von Kumkum Fernando
Kumkum Fernando lädt uns ein, unseren Geist zu erweitern, indem wir drei magische Welten betreten, die in drei geheimen Kisten und darüber hinaus verborgen sind. Folgen Sie unserem Protagonisten Kiko auf eine Entdeckungsreise, inspiriert von dem Wunder, das Kinder erleben, wenn sie die Welt um sich herum erkunden. Für den Künstler versucht Kiko’s Secrets, diese Empfindungen für Jung und Alt nachzubilden.
Singapur Kunstmuseum
Das Singapore Art Museum (SAM) konzentriert sich auf internationale zeitgenössische Kunstpraktiken und ist auf Singapur und Südostasien spezialisiert.
Das Singapore Art Museum ist in einer restaurierten Missionsschule aus dem 19. Jahrhundert untergebracht und wurde 1996 als erstes Kunstmuseum in Singapur eröffnet. Das Museum, auch als SAM bekannt, ist heute ein Museum für zeitgenössische Kunst.
SAM hat eine der weltweit bedeutendsten öffentlichen Sammlungen zeitgenössischer südostasiatischer Kunstwerke mit einem wachsenden Anteil an internationaler zeitgenössischer Kunst aufgebaut. SAM stützt sich auf seine Sammlung und arbeitet mit internationalen Museen für zeitgenössische Kunst zusammen, um Ausstellungen zeitgenössischer Kunst zu kuratieren und zu präsentieren. Die zeitgenössische Kunst der Region wird auch durch das Wanderausstellungsprogramm und die Sammlungsausleihungen von SAM international bekannt gemacht.