Künstlerlichtfestival, Turin, Italien

Luci d’Artista ist eine kulturelle Veranstaltung, die 1998 von der Gemeinde Turin ins Leben gerufen und anschließend auch von den Gemeinden Salerno und Pescara durchgeführt wurde, obwohl die Marke – mit Ausnahme des Internets – dennoch exklusiv für Turin bleibt. Anlässlich der Weihnachtszeit sind einige Plätze und Straßen der Städte mit Lichtern geschmückt, die über die üblichen Jahresendlichter hinausgehen: Es handelt sich um Werke zeitgenössischer Künstler, die für ihren hohen szenografischen Wert oder für ihre Stärke qualifiziert sind Werte symbolisch und konzeptuell.

Turin – Die Ernennung zum Monat der zeitgenössischen Kunst in Zusammenarbeit mit allen im Bereich der zeitgenössischen Kunst tätigen Einrichtungen und Institutionen bringt Kunst, Ausstellungen, Licht, Musik, Theater, Tanz und Kino zusammen, die die Veranstalter in absoluter Sicherheit durchführen werden . Die Ausstellung, die seit jeher ein Beispiel für Synergieeffekte ist, hat im Laufe der Zeit ein reales System zeitgenössischer Kunst hervorgebracht und wird auch in diesem Jahr ein Bezugspunkt für internationale Zeitgenossenschaft und ein charakteristisches Merkmal der Stadt und Region bleiben .

Luci d’Artista ist eine Veranstaltung, die 1998 aus einem öffentlichen Beleuchtungsprojekt anlässlich der Weihnachtsferien hervorgegangen ist. Nach dem Erfolg, der 1997 mit der Krippe von Emanuele Luzzati auf der Piazza Carlo Felice erzielt wurde, erweiterte die Stadt Turin die Initiative auf verschiedene Plätze und Straßen in der subalpinen Hauptstadt. Italienische und ausländische Künstler wurden eingeladen, die Beleuchtung nicht als einfache Dekoration, sondern als Kunstwerk zu interpretieren, das ein großes kulturelles Ereignis belebt, eine Ausstellung zeitgenössischer Kunst, die unter Verwendung von Licht Kunst mit Stadtlandschaft verbindet und die Begegnung zwischen der Öffentlichkeit und dem künstlerischen Schaffen. Die Ausstellung entwickelt sich ständig weiter: Die Zahl der beteiligten Künstler steigt.

Geschichte
Die Veranstaltung Luci d’Artista, ein Bezugspunkt für zeitgenössische Kunst, wurde 1998 auf Initiative von Fiorenzo Alfieri in Turin geboren. Eingeladen sind 12 Künstler (Vasco Are, Francesco Casorati, Enrico De Paris, Richi Ferrero, Carmelo Giammello, Emanuele Luzzati, Luigi Mainolfi, Mario Molinari, Luigi Nervo, Giulio Paolini, Luigi Stoisa, Francesco Tabusso) und zwei junge Künstler, Domenico Luca Pannoli und Enrica Borghi – ausgewählt durch einen nationalen Ideenwettbewerb. Die sechste Ausgabe von 2004 schlägt in Turin (unter anderem) das Werk von Mario Merz vor, einem berühmten Vertreter der armen Kunst, der 2003 starb. Der Flug der Zahlen: Die ersten Zahlen der Fibonacci-Sequenz befinden sich auf der Mole Antonelliana und beziehen sich, wie es in der merzianischen Poetik häufig vorkommt, auf das scheinbare Chaos bei der Entwicklung von Lebensformen.

Die Veranstaltung, die seit ihrer ersten Ausgabe erfolgreich war, lässt die piemontesische Metropole in Licht erscheinen und zieht jährlich zahlreiche italienische und ausländische Touristen an.

Die 1998 begonnene Sammlung wurde schrittweise erweitert und umfasst 2015 Werke zahlreicher Künstler: Mario Airò, Vasco Are, Carlo Bernardini, Valerio Berruti, Enrica Borghi, Daniel Buren, Francesco Casorati, Nicola De Maria und Enrico Tommaso De Paris , Richi Ferrero, Martino Gamper, Marco Gastini, Carmelo Giammello, Jeppe Hein, Jenny Holzer, Rebecca Horn, Alfredo Jaar, Joseph Kosuth, Emanuele Luzzati, Qingyun Ma, Luigi Mainolfi, Mario Merz, Mario Molinari, Luigi Nervo, Mimmo Paladino, Domenico Luca Pannoli, Giulio Paolini, Michelangelo Pistoletto, Tobias Rehberger, Vanessa Safavi, Luigi Stoisa, Francesco Tabusso, Jan Vercruysse und Gilberto Zorio (ehemaliger Autor, letzterer, von Luce Fontana Ruota 1999 aiMurazzi del Po für die zweite Ausgabe).

Die gleiche Initiative wurde 2006 auch in der Stadt Salerno und zehn Jahre später in der Stadt Pescara verabschiedet. Eine ideale Partnerschaft zwischen den drei Städten Turin, Salerno und Pescara führte zu einem gegenseitigen Austausch. Während des Zeitraums der Veranstaltung (November bis Januar) wurden in Salerno und Pescara ein Teil der im Vorjahr von der piemontesischen Hauptstadt angenommenen Lichter sowie andere unveröffentlichte Werke ausgestellt, die speziell in Auftrag gegeben wurden. In den folgenden Jahren übernahm die Stadt Turin jedoch mehrere Werke aus den Gemeinden Kampanien und Abruzzen und begann mit dem Austausch der Werke der drei teilnehmenden Städte eine echte „Partnerschaft“. Im Jahr 2009 war der 25-Meter-Weihnachtsbaum auf der Piazza Portanova der höchste künstliche Typ in Italien.

2011 nimmt der Künstler Nello Ferrigno an der Veranstaltung in Salerno teil. Von besonderem Erfolg der Salerno-Ausgabe ist das Thema des verzauberten Gartens, der das historische Stadtzentrum mit bunten und immer unterschiedlichen Lichtern umhüllt und die städtische Villa von Salerno zu einem authentischen Märchengarten mit Zauberern, Zauberern, leuchtenden Tunneln und verzauberten Figuren macht.

Das Fest
Die Rezension – ein Projekt der Stadt Turin, das von IREN Smart Solutions und dem Fondazione Teatro Regio Torino mit Unterstützung von IREN SpA, Fondazione Compagnia di San Paolo, CRT Fondazione, erstellt wurde – wurde 1998 als Ausstellung zeitgenössischer Kunstinstallationen mit erstellt Das Licht im Freien im städtischen Raum und seit 2018 wird es mit einem pädagogisch-kulturellen Weg bereichert, der die Begegnung zwischen Öffentlichkeit und Werken begünstigt. In der Ausgabe 2020 können 26 Werke (zwischen temporären und permanenten Installationen) bewundert werden, davon 14 in der Innenstadt und 12 in den anderen Stadtteilen.

Jedes Jahr werden die Lichter an bedeutenden Orten im Stadtgebiet platziert, um sie zu verbessern und Vorfreude und Neugier zu wecken. Ihre leichte Zugänglichkeit und Verwirklichung in Kombination mit der qualitativen Verbesserung der Stadtlandschaft haben die Open-Air-Ausstellung zu einem kulturellen Ereignissymbol der Stadt gemacht, das in Italien und im Ausland geschätzt wird.

„Luci d’Artista ist seit langem eine der beliebtesten Initiativen der Turiner, für die jedes Jahr viele Touristen in die Stadt kommen, um sich verzaubern zu lassen – erklärte die Bürgermeisterin Chiara Appendino und die Kulturrätin Francesca Leon Die Ausstellung feiert in diesem Jahr ihren dreiundzwanzigsten Geburtstag und ist mit Werken, Kooperationen und neuen Projekten angereichert. Die Annäherung der Menschen an die zeitgenössische Kunst ist eine der Verpflichtungen, die wir durch die „Aufklärung über Begegnungen mit zeitgenössischer Kunst“ übernehmen und erreichen wollten.

Ein Aktionsprogramm, das es uns ermöglicht, Bürger aller Altersgruppen in Zusammenarbeit mit Museumsexperten, Kunststiftungen und unter Beteiligung von Schulen und Verbänden der Gebiete, in denen sich die Installationen befinden, zu begleiten und sie aktiv einzubeziehen. In diesem Jahr wird das öffentliche Programm den 3. Bezirk mit der Arbeit ‚My Noon‘ von Tobias Rehberger in Borgata Lesna einbeziehen, die 5 mit einer Intervention der historisch-künstlerischen Wiederherstellung und Verbesserung des Denkmals ‚1706‘ von Luigi Nervo, die 8, die wird Sehen Sie das Krankenhaus Regina Margherita als Protagonistin, dank der Platzierung des „Concerto di Parole“ von Mario Molinari auf dem Platz vor dem Krankenhaus.

An diesen Stellen werden Animationspfade erstellt, die mit den aktuellen Installationen verbunden sind. Wir freuen uns – Appendino und Leon schließen daraus -, dass wir ein großartiges Ergebnis erzielt haben, indem wir den Luci d’Artista genutzt haben, um gemeinsam mit dem Zentrum andere Bereiche unserer Stadt sichtbar zu machen und die Menschen, die an diesen Orten leben, einzubeziehen, um sie zu Protagonisten zu machen einer Veranstaltung innovativ „.

Die Ausstellung schlägt nicht nur einen speziellen Weg vor, der es dem Publikum ermöglicht, die verschiedenen poetischen Visionen zu erfassen, die in den Werken von Künstlern zum Ausdruck kommen, die durch die Anziehungskraft des Lichts vereint sind, sondern ist auch mit wichtigen Innovationen angereichert: dem neuen temporären Ort des Konzerts di parole ‚von Mario Molinari – für den einige Module umgebaut wurden – in der Nähe des Regina Margherita-Krankenhauses eingerichtet; „Beleuchtete Bänke“ von Jeppe Hein auf der Piazza Risorgimento, experimentell dauerhaft gemacht, sowie „Das Königreich der Blumen: kosmisches Nest aller Seelen“ von Nicola De Maria auf der Piazza Carlo Emanuele II.

deren Layout wird nach der Integration der öffentlichen Beleuchtung des Platzes selbst bereichert; Die Arbeit ‚Loving‘ Differenzen von Michelangelo Pistoletto auf dem Platz der Republik wurde restauriert. ‚My Noon‘ von Tobias Rehberger wird zum ersten Mal in Borgata Lesna im Innenhof des King-Mila Comprehensive Institute eingerichtet. Die Arbeit von Valerio Berrutiit wird erneut in der Via Monferrato installiert, um die Entwicklung von Borgo Po zu unterstützen, indem ein Beitrag zur Wiederaufnahme der kommerziellen Aktivitäten in der Region geleistet wird. Eine neue künstlerische Beleuchtung wird das Denkmal 1706 von Luigi Nervo aufwerten.

Der Flug der Zahlen
Der Flug der Zahlen ist die leuchtende Reihe von Fibonacci-Zahlen, die mit rotem Neon von Mario Merz im Jahr 2000 für Luci d’Artista erstellt und auf der Kurve der Kuppel der Mole Antonelliana platziert wurden.

„Die Zahlen“ im Flug „in der Arbeit von Mario Merz sind die der Fibonacci-Reihe, des mittelalterlichen toskanischen Mathematikers (unter anderem führte er die Verwendung arabischer Ziffern in Italien ein), der so den Fortschritt zusammenfasste, der in der Natur die bestimmt Wachstum und Verbreitung von Formen: In dieser Folge ist jede Zahl die Summe der beiden vorhergehenden. Merz hat die Fibonacci-Reihe wiederholt als Element seiner Installationen verwendet, ebenso war er einer der ersten Künstler, der fluoreszierendes Licht als Metapher verwendete für Energie. Hier erhält die numerische Folge jedoch neue Bedeutungen, sowohl als starkes Lichtsignal auf dem Denkmal / Symbol von Turin, der Mole Antonelliana, als auch in Bezug auf die Kurve (ein anderes in der Mathematik häufig verwendetes Schema) der Kuppel von Antonellis Gebäude „.

Artissima
Artissima, die wichtigste italienische Ausstellung für zeitgenössische Kunst, die sich durch ihren innovativen und experimentellen Ansatz auszeichnet, ändert in diesem Jahr das Format und verwandelt sich in Artissima Unplugged, das zeitlich und räumlich erweitert wird und physische Ausstellungen, die mit der Torino Musei Foundation erstellt wurden, zu digitalen Projekten zusammenführt.

In den Ausstellungen, die unter dem Motto Frenetic Stasis zusammengefasst und von Ilaria Bonacossa kuratiert werden, werden die Werke der für diese Ausgabe der Rezension ausgewählten Galerien gezeigt. Parallel zu den Veranstaltungen in den Museen wird Artissima, wie bereits angekündigt, die Artissima XYZ einführen, eine brandneue Online-Cross-Media-Plattform, die die kuratierten Bereiche der Ausstellung in ein umfassendes digitales Erlebnis verwandelt.

Paratissima
PARATISSIMA im Jahr 2020 verändert und erneuert sich, indem es das klassische Modell der Kunstrevision überdenkt, um ein neues Ausstellungsformat für unabhängige Künstler und nachhaltigere und flexiblere Kunstgalerien zu experimentieren: Statt 5 Tagen in einer Woche wird die Dauer um etwa verlängert zwei Monate.

Der Hauptsitz der ehemaligen Artillerie-Akademie von Turin auf der Piazzetta Accademia Militare 3 (hinter der Piazza Castello) wurde bestätigt, während die Nutzungszeiten für die Bereiche, aus denen sich die gesamte Veranstaltung zusammensetzt, unterschiedlich sind: Bildende Kunst, Kunstgalerien und Fotografie. Vier Nebenausstellungsprojekte: L’Immortalità, Lorenzo Puglisis Einzelausstellung, eine der interessantesten und originellsten Stimmen der italienischen Malerei, kuratiert von Luca Beatrice; Microcosmic Scoria von Eleonora Gugliotta, die mit ihren skulpturalen Fäden die verlassenen Räume der ARTillerie neu gestaltet; Think Big, das Ausstellungsprojekt, das sich großartigen Kunstwerken widmet, nicht nur in Form, sondern auch in Inhalt und Botschaft; Blooming Playground, der Basketballplatz im Innenhof, der vom Straßenkünstler Tellas als üppiger Blumengarten interpretiert wird.

Rückblende
Flashback, die zeitgenössischste Ausstellung für antike und moderne Kunst, ist eine Stimme aus dem Chor und bereitet sich dieses Jahr mehr denn je darauf vor, eine wichtige Rolle in der Turiner Kunstwoche zu spielen, indem sie sich in eine diffuse Ausgabe verwandelt. Die Flashback-Galerien in Turin boten an, in ihren Räumen die Werke der Galerien von außerhalb Turins zu hosten. Ein Rückblick, der sich auf die Fähigkeit jedes Einzelnen bezieht, die Realität durch Kreativität neu zu gestalten, steht im Einklang mit der Entscheidung, die Ausgabe neu zu gestalten. Die Ernennungen der Opera Viva Barriera di Milano werden ebenfalls fortgesetzt. Das Manifest, das von Alessandro Bulgini entworfen und von Christian Caliandro kuratiert wurde, befindet sich auf dem offenen Raum der Piazza Bottesini in Turin.