Aerographie Kunst

Aerographie ist eine surrealistische Methode, bei der eine Schablone, die beim Sprühen verwendet wird, durch ein dreidimensionales Objekt ersetzt wird. Manchmal haben männliche Künstler ihre Genitalien als Schablonen benutzt. Die Aerographie-Technik ist am besten als ein gemischter und fotorealistischer Stil erkennbar. Die Methode wurde verwendet, um Fliesen aus der viktorianischen Ära und in den Werken von Man Ray zu dekorieren.

Aerographie ist eine der Techniken der bildenden Kunst, bei der eine Airbrush als Werkzeug zum Auftragen eines flüssigen oder pulverförmigen Farbstoffs unter Verwendung von Druckluft auf jeder Oberfläche verwendet wird. Kann auch mit einem Farbspritzgerät verwendet werden.

Im Zusammenhang mit dem verbreiteten Gebrauch von Airbrush und dem Erscheinen einer großen Anzahl verschiedener Farben und Zusammensetzungen hat das Airbrushing einen neuen Entwicklungsimpuls erhalten. Heute werden mit dem Airbrush Gemälde, Retusche, Taxidermie, Modelismus, Textilmalerei, Wandmalerei, Körperkunst, Malnägel, Malandenken und Spielzeug, Malutensilien hergestellt. Es wird häufig zum Zeichnen von Zeichnungen an Autos, Motorrädern, anderen Geräten, beim Drucken, im Design usw. verwendet. Aufgrund der dünnen Farbschicht und der Möglichkeit eines glatten Sprühens auf die Oberfläche können hervorragende dekorative Effekte erzielt werden, wie z als glatte Farbübergänge, Volumen, fotografischer Realismus des resultierenden Bildes, Nachahmung der rauhen Textur mit idealer Glätte der Oberfläche.

Beschreibung
Da es schwierig ist, die Technik auszuführen, die vom Künstler und der Qualität der Ausrüstung abhängt, um dies zu erreichen, erfordert die Verwirklichung derselben eine große Vorbereitung für Fachleute oder Kunststudenten. Die Ergebnisse gleichen jedoch die Schwierigkeit aus.

Die Gelehrten dieser Technik sagen, dass die Kunst der Aerographie in prähistorischen Zeiten erschien, als Männer Pigmente in die Höhlen (Tinte) durch Röhren aus Knochen warfen.

Für diese Technik wird ein Instrument namens Airbrush verwendet, das an einen Luftkompressor angeschlossen ist und Luftkanäle mit kleinen Tintentröpfchen erzeugt.

Es gibt zwei Arten von Aerographen, die einfache und die doppelte. In der ersten erscheinen sowohl Farbe als auch Luft gleichzeitig und immer im gleichen Verhältnis, wenn der Auslöser gedrückt wird. Die Mischung kann intern oder extern sein. Im Falle einer doppelten Aktion hat der Auslöser jedoch zwei unabhängige Bewegungen, eine für die Luft und die andere für die Mischung von Luft und Farbe, so dass Sie der Basismischung so viel Luft hinzufügen können, wie Sie möchten. Je mehr Luft es hat, desto weniger dick ist das Spray.

Geschichte
Die ersten aerografischen Zeichnungen wurden in der Höhle der Hände in Rio Pintouras in der Provinz Santa Cruz (Argentinien) gefunden. Die Zeichnungen entstanden vor etwa 7300 Jahren. e. Alte Künstler bliesen durch den hohlen Knochen das Pigment der Farbe an der Wand. Ein nicht von Hand geschlossener Teil der Oberfläche wurde bemalt und hinterließ ein Bild der Hand des Künstlers. Die gleiche Technik wurde verwendet, um viele andere Zeichnungen zu machen, die Tiere und Menschen darstellen und ein mit einem Pinsel hergestelltes Gemälde stärker machen. Um die Zeichnungen zu komplizieren, indem sie eine größere Fläche füllten und Texturen hinzufügten, mussten die Künstler viel Zeit und Mühe aufwenden.

Die erste mechanische Airbrush wurde 1876 vom Industriellen Francis Edgar Stanley erfunden. Die Verbesserung der Airbrush wurde vom Juwelier Ebner Peeler übernommen. 1879 verwendete er einen Handkompressor und positionierte sich als „für Aquarellmalerei und andere künstlerische Zwecke“. Die Airbrush war eine einzige Aktion, mit der Sie den Farbfluss nur bei gleichzeitiger Anpassung der Luftzufuhr regulieren können. Das Patent für die Entwicklung wurde 1882 an Liberty Walkop verkauft, der die Technik des Airbrushing des amerikanischen Impressionisten Wilson Irwin lehrte.

Die Verwendung einer Airbrush wurde bei der Korrektur von Fotografien gefunden. Die erste Demonstration fand 1882 auf einem Kongress von Fotografen in Indianapolis statt. Vor der Erfindung von Farbfotografien als Grundlage, nahmen sie Schwarz-Weiß und malten von Hand. Zwei Personen nahmen an dieser Arbeit teil: Die Mazilas verwendeten Farbkonturen und malten Teile des Porträts, wie Haare oder Augen, und der Tuchmacher zeichnete den Hintergrund. Bis zur ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts war die Airbrush ein Erfolg mit einer wachsenden Anzahl von Firmen, die sich mit „Farbfotografie“ beschäftigten. Wahrscheinlich von hier erschien das Wort „Airbrushed“ auf Englisch, das auch einen Wert als verfehlt in Bezug auf Geschichte oder Nachrichten hat.

6. Mai 1884 Walkup Patent Airbrush doppeltwirkend, mit der Fähigkeit, die Zufuhr von Farbe und Luft zu regulieren. Dies gab mehr Möglichkeiten beim Arbeiten. Im Jahr 1888, im Gebäude seiner Firma „Airbrushing Manufacture Company“ für die Produktion von Airbrushes, eröffnet Walkop die Illinois School of Art. Die Schule führt Kurse in Malerei und Grafik, aber das Hauptziel ist es, Airbrush-Technik beizubringen. Seit 1891 erscheint eine Zeitschrift auf Airbrush „Airbrush Journal“ mit einer Häufigkeit von einmal alle drei Monate. Das Magazin beschreibt die Geheimnisse der Technik und Handwerkskunst zusammen mit der Werbung der Illinois School of Arts. Das Magazin konnte für 25 Cent gekauft oder für ein Jahr abonniert werden.

Im Jahr 1893 machte der amerikanische Zahnarzt Charles Berdick Verbesserungen. Sein Wunsch nach Aquarell Berdik wollte das Gerät vereinfachen, indem es mehrere Farbschichten auftragen konnte, ohne die Farbe des darunter liegenden Hintergrunds zu verändern. Die Akademie der Künste weigerte sich, die von seiner Erfindung gemachten Arbeiten als malerisch zu betrachten. Dann zog er nach England, wo er die Fabrik zur Herstellung von Airbrushes „Fountain Brush“ (mit englischem „Automatic Brush“) gründete. Kollege Berdik Otolaryngologe Alan de Vilvis änderte das Gerät, das nicht nur Farbe, sondern auch Anästhesie, sowie Parfüm sprühen ließ. Später wurde die Verbesserung des Werkzeugs von Jens Paasche in Chicago, USA, übernommen. Seine Änderung erlaubte das Sprühen des Schleifpulvers, um die Farbe auf der Oberfläche zu entfernen oder aufzuhellen. Es könnte auch verwendet werden, um Präzisionsinstrumente und Schmuck zu reinigen.

Die Fähigkeit, auf großen Flächen zu malen, ermöglichte die Verwendung eines Airbrush bei der Herstellung von Postern, Magazinen, Flugblättern und Kalendern. Der Zweite Weltkrieg und die politischen Ereignisse der Epoche führten zur Massenproduktion verständlicher und zugänglicher Bilder, die nicht mehr nur den Reichen vorbehalten waren. Im Jahr 1953, das Werk von Vargas und Petty, ausgeführt von Airbrush, war der Standard der weiblichen Schönheit und Teil des amerikanischen Traums, auf die Seiten der Zeitschrift „Playboy“.

Beruf
Die Definition des Berufes eines in der Airbrush-Technik arbeitenden Künstlers wirft Kontroversen und Debatten unter Künstlern auf.

Der allrussische Klassifizierer der Berufe der Arbeiter, der Positionen der Angestellten und der Zolltarifkategorien enthält die Berufe Airbrush und Airbrush, die sie in eine Gruppe des Allrussischen Klassifikators der Berufe vereinigt, die mit solchen Berufen wie dem Maler und dem dekorativen Metallmaler vergleichbar sind. Laut OKPDTRR führt der Airbrush-Künstler künstlerische Design-, Werbe- und Schriftenarbeiten durch, einschließlich der Erstellung und Produktion von Schablonen. Ein Beruf wird als Künstler-Airbrush und eine kurze Airbrush genannt.

Technologie
Die zu lackierende Oberfläche ist speziell vorbereitet. Für saubere Oberflächen kann eine Grundierung verwendet werden, für mattierte Oberflächen – Mattierung. Als nächstes wird die Zeichnung selbst auf die zuvor erstellte Skizze des Bildes in einer oder mehreren Ebenen angewendet. Bei Bedarf ist das Muster mit einem Lack überzogen, der Glanz verleiht und die Farbe vor der äußeren Umgebung schützt. Einige Lacke polymerisieren im Ofen bei niedrigen Temperaturen (60-80 ° C) und werden poliert, um die Oberfläche zu glätten.

Airbrush
Single-Action-Airbrush:

Airbrush externes Spray ohne Nadel
Airbrush externes Spray mit Nadel
Airbrush des internen Sprühens
Double-Action-Airbrush:

Fixed-Action-Airbrush
Airbrush von unabhängiger Doppelaktion

Schablone
In der modernen bildenden Kunst, einschließlich Airbrush, werden einmalige Schablonen verwendet. Das heißt, die Schablone wird einmal für ein einzelnes Bild erstellt. Die spätere Verwendung ist aufgrund der Unzweckmäßigkeit ihrer Verwendung nicht relevant. Wiederverwendbare Schablonen werden für Fließbandarbeiten verwendet, bei der Technik des Aufbringens von Farben, die dem Siebdruck ähnlich sind. Für die Herstellung von Schablonen können verwendet werden: Papier, Karton, selbstklebende Folie, spezielle Arten von Folien, Bleifolie mit Löchern für die Reproduktion des Konturmusters und andere Medien.

Aerographie auf Autos
Aerographie wird üblicherweise in Fahrzeugen verwendet. Es wirkt ansprechend und anziehend, indem es ein Bild auf der Motorhaube, auf der Seite oder rundum präsentiert.

Material
Vor der Ära des digitalen Bildes, also bis in die Jahre 1990-1992, wurde die Airbrush sehr dazu benutzt, Fotos zu verbessern, zu kolorieren oder zu fotografieren.

Die russische Propaganda manipulierte viele Fotos nach den großen Säuberungen Stalins und später während der Entstalinisierung, was die englischsprachige Sprache hervorbrachte, die die Techniken beschrieben, die von einigen totalitären Regimen verwendet wurden, um die Geschichte neu zu schreiben, einschließlich der Produktion und Verbreitung falscher Bilder .

Die englischen Ausdrücke airbrushed oder airbrushed photo beschreiben auch die glamourösen Fotos, bei denen alle Unvollkommenheiten der Modelle ausgelöscht wurden, oder auf denen bestimmte Attribute irgendwie „verbessert“ wurden. Diese Ausdrücke haben eine abschätzige Konnotation genommen, um die Bilder einiger Zeitungen (Playboy, später Maxim und Whoopee Magazine …) oder Werbekommunikation zu beschreiben, politisch oder institutionell, unrealistisch, indem sie die Unvollkommenheiten verfolgen.

Software wie Photoshop hat ein Airbrush-Werkzeug beibehalten und andere hinzugefügt (zum Beispiel das Pufferwerkzeug), was die Möglichkeiten der Bildfixierung oder Bildkorrektur weiter verbessert.

Das verwendete Werkzeug ist der Airbrush, der normalerweise von einem Kompressor mit Luft versorgt wird, mit dem er durch einen mit Nylon verstärkten Kunststoffschlauch verbunden ist. Die Luft kann durch den Mund mit den einfachsten und rustikalen Modellen (oft für Kinder) gepulst werden, oder häufiger durch einen Kompressor, durch eine Flasche Druckluft oder Stickstoff für Profis).

In der Abbildung dient die Airbrush zum Zeichnen (oder Malen einer Zeichnung) auf einem speziellen Papier. Dieses Papier ist beschichtet und leicht glänzend auf der Oberfläche, um den klebenden Kunststofffilm (oder Frisbee) abzuziehen, der zum Schneiden der Formen zum Lackieren verwendet wird.

Die Airbrush wurde auch weit verbreitet, vor allem von Werbetreibenden, einigen Fotografen und einigen Propaganda-Diensten, um Fotos zu retuschieren.

Diese Technik, die vor allem in den 1920er und 1930er Jahren vor allem von den Plakatdesignern verwendet wurde und zwischen 1980 und 1990 wieder populär wurde, ist wegen der schwierigen Handhabung der Airbrush, aber auch wegen ihrer Empfindlichkeit gegenüber Bewuchs sehr heikel. aber wenn es beherrscht wird, erlaubt es eine sehr feine Kontrolle der Farbe und der subtilen Schatten und der Steigungen. Da die bei jedem Durchgang projizierte Tintenschicht extrem dünn ist, erfordert die Behandlung großer Bereiche unterschiedliche Arten von Airbrushes. Wir verwenden dann besser die Sprühfarbe (für den Himmel zum Beispiel auf großen Flächen), die Airbrush-Teile der Zeichnung vorbehalten, die eine feine und präzise Behandlung erfordern).

Airbrush und Gesundheit
Das durch den Airbrush gepulste Aerosol kann extrem fein sein, was die Dispergierung der Mikropartikel oder Pigment-Nanopartikel in der Luft und des Lösungsmittels (Wasser oder organisches Lösungsmittel, abhängig von den verwendeten Tinten und Pigmenten) erleichtert. Diese können leicht inhaliert werden und verursachen starke Beschwerden oder Allergien sowie eine Anhäufung von Schwermetallen im Körper (viele farbige Pigmente sind giftige Metalloxide). Technische Tinten sind so konzipiert, dass sie ultraviolettem, sichtbarem Licht und manchmal Hitze oder Wasser widerstehen. In diesen Fällen enthalten sie Harze, Katalysatoren oder Additive, die sie toxischer oder allergener machen. Wie bei Sprühfarbe oder Sprühfarbe schützen Sie sich mit einer Filterpatronenmaske (für Tinten mit organischen Lösungsmitteln) oder einer FFP3-Fasermaske. Lösungsmittel, die für die Reinigung des XIX. Jahrhunderts verwendet werden, können im Laufe ihres Lebens eine erhebliche Menge an Mineralöl verlieren.

Häufiger oder dauerhafter Gebrauch ohne persönlichen Schutz (Masken, Handschuhe ..) gute Belüftung oder kollektive Schutz (Laminar Flow Hood Typ), in einer Illustration oder industriellen Malerei Workshop kann zu schweren Allergien mit Pruritus, anaphylaktischer Schock, Quincke Ödem, Ekzem (Syndrom ), Erythem oder Urtikaria (lokal oder generalisiert).

Alternativen
Die Airbrush wurde weniger aus den 2000er Jahren, zugunsten des Bildes verwendet und am Computer (Computergrafik) gearbeitet, dank der Fortschritte in der Zeichnungssoftware, aber vor allem Vinyl-Qualitäten ermöglichen eine perfekte Verformung auf der Karosserie namens Totalabdeckung. Die Airbrush hat vor allem durch die Qualität der Bilder, durch die Schärfe bei den Vergrößerungen und den Mangel an Rahmen oder Pixeln viele Vorteile, sie erlaubt jede Retusche, Reparatur, Rückgabe und Änderung der Dekoration, ohne den Träger anzugreifen. Es ist hauptsächlich eine Technik des künstlerischen Ausdrucks.