إيزيكو، المتاحف، بسبب، جنوب أفريقيا، كيب تاون، جنوب أفريقيا

يعد معرض إيزيكو جنوب أفريقيا الوطني (إيسانغ) متحف الفن الأول في جنوب أفريقيا، حيث يضم مجموعات متميزة من الفن الجنوب أفريقي والأفريقي والبريطاني والفرنسي والهولندي والفنلندي.

ويضم المتحف برنامجا كاملا من المعارض المؤقتة للوحات المعاصرة والتاريخية، ويعمل على الورق، والتصوير الفوتوغرافي، والنحت، والحلي، والمنسوجات والهندسة المعمارية. على الرغم من أن إيسانغ تستضيف العديد من المعارض الدولية الهامة السفر، المتحف يتضمن دائما على معارضها الجدول الزمني برعاية من المجموعات الدائمة، مع التركيز على عرض الفن من جنوب أفريقيا.

متحف إيزيكو جنوب أفريقيا هو متحف جنوب أفريقي وطني يقع في كيب تاون. تأسس المتحف في عام 1825، وهو الأول في البلاد. وقد تم في موقعها الحالي في حديقة الشركة منذ عام 1897. يضم المتحف مجموعات علم الحيوان الأفريقية الهامة، علم الحفريات وعلم الآثار. إيزيكو هو كلمة شوسا معنى “الموقد”.

وينظم المتحف على أربعة مستويات ويستضيف مجموعة متنوعة من المعارض، من الفن الصخري إلى الأحافير والحيوانات البحرية والنيازك.

مستوى سطح الأرض:
الناس في الماضي إلى الحاضر تتكون من ثلاثة معارض منفصلة: قوة الفن الصخري (على الأفكار والمعرفة والمعتقدات التي أعرب عنها في الفن الصخري سان). الثقافات الأفريقية (الثقافة المادية للجنوب الأفريقي من الصيادون والجمعيات الزراعية في العصور التاريخية، فضلا عن عرض المواد من الناس نغوني و سوثو-تسوانا الناس، أيضا مجموعات من زيمبابوي العظمى؛ رؤساء ليدنبورغ (التحف من العصر الحديدي في وقت مبكر، والرموز من حياة طقوس الزراعيين المبكرين في جنوب أفريقيا).
أحافير كارو صور من الزواحف مثل الثدييات (أنها تبدو وكأنها الديناصورات ولكن ليست) التي عاشت في منطقة كارو قبل 250 مليون سنة.
عالم المياه الذي يصور الحياة في محيطات جنوب أفريقيا، ويتألف من: كولاكانث (الطبقة الأولى من كولاكانث اكتشفت في عام 1938، مع معلومات عن الأحياء والتاريخ التطوري لهذه “الأحفوري الحية”)؛ المحيطات العمالقة (يتميز أطول وأثقل الأنواع من الأسماك العظمية وأكبر من جميع اللافقاريات).
الجنوبي أحد أبناء الجنوب، المحيطات، بهيمي، الحياة، إلى داخل، ال التعريف، سوبانتاركتيك، ريجيون.
الحوت جيدا مجموعة فريدة من الحوت يلقي والهياكل العظمية، أن ينظر إليها من جميع الطوابق. يتضمن 20.5 متر الحوت الأزرق هيكل عظمي. يمكنك أيضا الاستماع إلى أغنية الحوت الأحدب.
غرفة اكتشاف “التدريب العملي” تجربة من العينات والأنشطة الحقيقية التي تشجع التعلم من خلال الاكتشاف.

المستوى 1:
شاركورلد كل شيء عن التنوع، وعلم الأحياء والحفاظ على أسماك القرش، والزلاجات، والأشعة، والشيمرات. تشمل فكي سمك القرش ميغاتوث ضخمة ومركز السمعي البصري.
إيزيكو القبة السماوية تجربة سمعية وبصرية غير عادية شرح عجائب الكون. تتوفر النشرات الشهرية على الإنتاج الحالي عند مدخل المتحف.
لدينا مكان في الكون عرض يصور التكبير الكوني لعرض الكون على نطاق متزايد على الدوام، وصولا إلى ما يقرب من بداية الكون.
وتتميز النيازك بثلاث نيازك حديدية كبيرة.

المستوي 2:
الثدييات أساسا الثدييات في الجنوب الأفريقي، بما في ذلك مهرا من كواغا المنقرضة.
الطيور جنوب أفريقيا والطيور الغريبة، وتطور الطيور، صور من الطيور المائية والطيور البحرية.
عجائب الطبيعة وجدت على طابق الميزانين تطل على معرض الطيور. يتميز مجموعة مختارة من الكائنات التي تبين جمال وتنوع الشكل الطبيعي.
يعرض تاريخ متحف سا تاريخ المتحف منذ بدايته في عام 1825 حتى عام 1975.
ميندزباس على الانترنت مركز الموارد.
إن المعارف الأصلية جزء هام من تراث جنوب أفريقيا. هذا المعرض هو نافذة على الطرق المحلية لاستخدام الموارد الطبيعية.
وهناك أيضا مجموعة من المعادن في جنوب أفريقيا والأجنبية، معرضا لبيولوجيا الخفافيش ونموذج جيولوجي لجبل تابل.

مستوى 3:
عظام الحجر من كارو القديمة تركز على 250 مليون سنة من الثدييات مثل الزواحف (ثيراسيدس) الأحافير من كارو مع إعادة بناء ما قد تبدو. يتميز تطور الثدييات من ثيرابيسيدس، والانقراض نهاية بيرمي – يعتقد أن يكون أكبر حدث الانقراض الأرض قد شهدت من أي وقت مضى.

مجموعات:
الفن الأفريقي
تعكس مجموعات الفن الأفريقي في المجموعة الدائمة للمعرض الوطني لجنوب أفريقيا تاريخ الاستقلال والانقسام والديمقراطية التي شكلت طابع بلادنا على مدى القرن الماضي ونصف القرن الماضي.

ويعكس ما يقرب من 000 3 عامل يمثل في المقام الأول تنوع جنوب أفريقيا أنماطا تعبيرية في جميع أنحاء المنطقة. يتم التعبير عن الجمال في وسائل الإعلام مثل الخرز، والنحت، والأعمال المعدنية، والنسيج، ونحت في الخشب والعظام والقرن، وتشمل مجموعتنا البنود وضعت بشكل رائع لاستخدامها كزينة، ريجاليا أو لطقوس أو الاستخدام الشخصي.

وقد نشأت هذه المجموعة في السبعينات بمساهمة المنسق السابق والنحات بروس أرنوت – الذي كان أيضا نائب المدير في ذلك الوقت – الذي أدى اهتمامه بنحت غرب أفريقيا في نهاية المطاف إلى اقتناء مجموعة صغيرة من الأعمال من مناطق مثل أفريقيا الوسطى وغرب أفريقيا ، وبنن وفي وقت لاحق، حبات من جنوب أفريقيا.

اللوحة الحديثة والنحت:
الحداثة ليست سهلة التحديد، ولكنها تشير تقريبا إلى الفترة التي يرجع تاريخها من 1860s حتى 1970s، ويستخدم لوصف الأنماط والإيديولوجيات الفنية المنتجة خلال تلك الحقبة.

ولدت من مراكز عالمية كبيرة، ازدهرت في ألمانيا وهولندا، وكذلك في موسكو وباريس ولندن ونيويورك.

وبصفة عامة، كان لدى الحداثيين رغبة طوباوية في خلق عالم أفضل: فهم يعتقدون أن التكنولوجيا هي الوسيلة الرئيسية لتحقيق التحسين الاجتماعي والجهاز كرمز لهذا الطموح.

وكثيرا ما تقترن كل هذه المبادئ بمعتقدات اجتماعية وسياسية (إلى حد كبير يميل إلى اليسار)، ترى أن التصميم والفن يمكن، بل وينبغي، أن يحولا المجتمع.

وتفترض الحداثة شخصيات محلية في بلدان مختلفة، وفي جنوب أفريقيا، غالبا ما تعكس التحولات في الشواغل الاجتماعية والسياسية. ويتجلى ذلك في تنوع كبير في الأسلوب والتقنية، بدءا من المناظر الطبيعية إلى الفن التجريدي، والانخراط مع الاتجاهات الحالية التي تزدهر في أوروبا، إلى شعور محلي مكثف من ما كان من المفترض أن يكون فنانا في هذا البلد خلال القرن 20th .

تحتوي المجموعة الحديثة للرسم والنحت على أمثلة ممتازة لكثير من الفنانين البارزين في جنوب أفريقيا في أوائل القرن العشرين ومنتصفه، مثل جيرارد سيكوتو وألكسيس بريلر وإيرما ستيرن وجاكوبوس هندريك بيرنيف وجميع أعماله الفنية مطلوبة جدا اليوم.

لوحات الرسم والنحت التاريخية:
مجموعات تاريخية من اللوحة والنحت داخل قسم المجموعات الفنية من متاحف إيزيكو تبني مجموعة واسعة من الأعمال الفنية التي هي على حد سواء جنوب أفريقيا والأجنبية في الأصل. أنشأ تأسيس المعرض الوطني لجنوب أفريقيا (سانغ) في عام 1871 خلال الفترة الاستعمارية البريطانية في البداية التركيز على الفن البريطاني، وكذلك جمع الأعمال الفنية من الدول الأخرى “المؤسس” لجنوب أفريقيا، مثل هولندا. تم الحصول على جميع الأعمال الفنية تقريبا في هذه المجموعات إما عن طريق العرض أو الوصية.

وقد أضاف المتبرعون في وقت مبكر مثل ألفريد دي باس من جنوب أفريقيا أعمال الفنانين البريطانيين والدوليين بين عامي 1926 و 1949. وتم توسيع ممتلكات المعرض من خلال هدايا من السير إدموند والسيدة ديفيس في 1935-38، وسير أبي بيلي بيكست، وقد تم على قرض طويل الأجل إلى سانغ منذ عام 1946. على مر السنين، وخاصة في 1970s و 1980s، والمزيد من الأعمال الحديثة زيادة وتحديث المجموعة البريطانية.

وتشمل المقتنيات البريطانية أعمال جوم تيرنر وجوشوا رينولدز وتوماس جينسبورو وجورج ستوبس ودانيال ماكليس وويليام أورشاردسون وإدوارد وارد وإدوارد بورن جونز وجورج فريدريك واتس وتشارلز شانون وتشارلز ريكيتس وفرانك برانغوين وكرو نيفينسون وبول ناش ، روجر فراي، فانيسا بيل، دنكان غرانت، جيليان أيريس، ألان دافي، رونال كيتاج و غاري راغ.

وكان دي باس الذي بدأ جمع العمل من قبل الرسامين والنحاتين جنوب أفريقيا من 1930s، وهي السياسة التي اتبعت بقوة أكبر من أوائل 1950s، وذلك بفضل الدولة التي صنع ميزانية الاستحواذ الصغيرة المتاحة من عام 1949. وشهد هذا شراء الحديثة جنوب أفريقيا يعمل من قبل والتر باتيس، أليكسيس بريلر، إيرما ستيرن وغيرها.

وكان جمع الأعمال في جنوب أفريقيا التي يرجع تاريخها إلى القرن التاسع عشر ضئيلا بسبب قرار السياسة الذي أرجئ عمليات الاستحواذ في هذا المجال إلى متاحف “أفريكانا” الأخرى في جنوب أفريقيا التي كان مجال جمعها الرئيسي.

المجموعة المعاصرة:
على عكس مجموعات إيزيكو للفن التاريخي أو الحديث، فإن مجموعة جمع اللوحات والنحت المعاصرة تتغير بمرور الوقت، حيث أن الأعمال التي تعتبر مرة واحدة “معاصرة” تنحسر أكثر من الحاضر وتدمج في “التاريخ”. حاليا، جمع اللوحات المعاصرة والنحت يمتد مؤقتا من حوالي 1960s-1970s حتى يومنا هذا، ويتكون في الغالب من أعمال الفنانين جنوب أفريقيا. هذا هو واحد من الأكثر اكتسابا حيازة مجموعات، وبينما تعتبر سياسة الاستحواذ مجموعات الفن الانتصاف من التقصيرات التاريخية باعتبارها حيوية لجمع، بل هو أيضا تطلعي فيما يتعلق بإخراج الفنانين الناشئة والراسخة في جنوب أفريقيا.

وتشمل بعض المقتنيات الأخيرة الجديرة بالملاحظة منحوتة ماري سيباند عام 2010 على نطاق واسع بعنوان “عهد” و “نوريا ماباسا” النحت الخشبي لعام 2008 “ندي موكيغولو”، وهو “نوي موكيغولو”، و “طفلتها”، وصورة من الكروشيه “بيير فوشيه” (2008).

في حين أن مجموعة المعاصرة في تزايد مستمر، كما أن لديها المنازل التي كانت لبعض السنوات المفضلة مع زوارنا. وتشمل هذه النحت الشهيرة جين ألكسندر ذي بوتشر بويس (1985/6)، وسلسلة ويليام كنتريدج من خمسة أفلام سوهو إكستين قصيرة الرسوم المتحركة (1989-1996)، وأحد الاختلافات جاكسون هلونغواني من المسيح لعب كرة القدم، ونحت خشبي كبير التماثيل أصغر والتي أدرجت في مجموعات رئيسية أخرى في جنوب أفريقيا.

تأسست متحف جنوب أفريقيا من قبل اللورد تشارلز سومرست في عام 1825 كمتحف عام يضم التاريخ الطبيعي والثقافة المادية من الجماعات المحلية وغيرها من أبعد من ذلك. وفي الوقت المناسب، وضعت المنظمة تنظيما وتصنيفا أكثر تنظيما مماثلا للنماذج التطورية التي كانت بارزة في المتاحف الأوروبية والأمريكية في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين. وقد شجع التركيز على التاريخ الطبيعي الفكرة القائلة بأن قسما قليلا من العالم الحيوانى من البشر الذين تم توثيقهم.

واستمر هذا حتى التسعينات مع حجز متاحف التاريخ الثقافي لعرض تاريخ المستوطنين وهجر الثقافة المادية من الثقافات الأخرى إلى التاريخ الطبيعي ومتاحف الأنثروبولوجيا. “البوشمن”، في اشارة جماعية الى مجموعات السكان الأصليين سان و خوي، اعتبروا أقل على المدى الزمني التطوري وبقايا حية من “ما قبل التاريخ” الإنسان المتحضر “، أقرب إلى أعلى شكل من أشكال القرد. على هذا النحو، أصبحت موضوع بحث مكثف، وخاصة من عام 1906 فصاعدا تحت رئاسة لويس بيرينغوي. وقد استرشد البحث اللاحق عن البشمان بظهور الأنثروبولوجيا الفيزيائية، وهو الانضباط في المجتمع العلمي الأوروبي الذي ربط ارتباطا مباشرا بين النوع المادي والوضع التطوري، وبالتالي الوضع الفكري والثقافي والاجتماعي، كما نوقش في مقال عام 1988 من قبل آني كومبس.

بين عامي 1907 و 1924، بدأ بيرينجوي مشروع الصب، الذي قام به مصمم المتحف جيمس دروري، والذي تم فيه اتخاذ ثمانية وستين جثة من “عينات بوشمان نقية” في عملية كانت مهينة ومؤلمة للمشاركين. عنوان كتاب دروري، بوشمان، الحوت وديناصور، بالتفصيل بالتفصيل انتمائه لمدة 40 عاما مع متحف جنوب أفريقيا، يعطي بعض المؤشرات على وضع هذه العينات.

تم عرض بعض القوالب التي أدلى بها نموذج المتحف جيمس دروري في متحف جنوب أفريقيا من عام 1911 ولكن من دون أي سياق أو الاعتراف للشبكات الاجتماعية والثقافية المعقدة للبوشمن. مع ملصقات المتحف المصاحبة التي كان يشار إليها باستمرار في الماضي، كان البوشمن يسلمون إلى التاريخ والانقراض. في أواخر الخمسينيات من القرن العشرين، أعطيت دروري ألقاب أي سياق في شكل ديوراما البوشمان عندما تم عرضها في بيئة ثقافية مبتكرة استنادا إلى أوائل القرن التاسع عشر لوحة صمويل دانيل. ومع ذلك، فإن التسمية المنقحة حديثا أكدت مرة أخرى على سرد الانقراض وانعدام أي سياق تاريخي أو معلومات عن تاريخ بوشمان الفردي.

لم يكن بوشمان ديوراما المتحف الوحيد في جنوب أفريقيا الذي عرض المجموعات العرقية التاريخية بهذه الطريقة. كما تضمنت معرض الثقافة الأفريقية سلسلة من العروض التي تبرز مجموعات من الناس “ذوي البشرة الداكنة” (في مجموعات محددة عرقيا) “يعيشون في المناطق الريفية ويتواجدون في أماكن خالدة مثل” قبائل “أو” مجموعات ” . ويستحق البوشمان الديوراما اهتماما خاصا على الرغم من أنه كان في صميم الكثير من التنافس ولكن أيضا جذب سياحي شهير للأجانب والسكان المحليين والمدارس. وكان تركيز الجولات إلى حد كبير المظهر المادي للأرقام؛ والمعلمين والمرشدين السياحيين استخدام العرض بشكل روتيني للتأكيد على الخصائص الجسدية العرقية مثل الجلد ونوع الشعر وشكل الجسم وأشكال الأعضاء التناسلية.

في عام 1989، اعترافا بأبعاد السلطة الأخلاقية وغير المتكافئة التي ينطوي عليها العرض، اتخذ متحف جنوب أفريقيا الخطوات الأولى للتوسط في الديوراما. جاء ذلك في شكل معرض مجاور حقق في الأساس المنطقي لمشروع الصب، واستكشف خلفيات وهويات الأشخاص الذين ألقي بهم. وأظهرت صور من عملية الصب وكان واحد من الأرقام يرتدون في أوائل القرن العشرين (بدلا من الصياد جمع) الملابس لتنبيه المشاهدين إلى طبيعة شيدت من الديوراما. وحدث تنقيح مستمر في عام 1993 مع “أوت أوف توش”، وهو نقد تلقائي أضاف “تسميات المعضلة” والصور المتناقضة المتراكبة إلى حالات العرض في معرض الثقافات الأفريقية (والديوراما) من أجل زعزعة السرد و “تأويل المفاهيم السابقة من الركود الثقافي من خلال الاعتراف التحضر والتغيرات الأخرى “.