إلين غالاغر

إلين غالاغر هو فنان أمريكي. وقد عرضت أعمالها في العديد من المعارض المنفردة والجماعية، ويقام في مجموعات دائمة من العديد من المتاحف الرئيسية.

إلين غالاغر (ولدت في 16 ديسمبر 1965) فنان أمريكي. وقد عرضت أعمالها في العديد من المعارض المنفردة والجماعية، ويقام في مجموعات دائمة من العديد من المتاحف الرئيسية. وتشمل وسائل الإعلام لها الرسم، ويعمل على الورق، والأفلام والفيديو. بعض قطعها تشير إلى قضايا العرق، ويمكن الجمع بين الشكلية مع القوالب النمطية العنصرية وتصور “المبادئ يأمر المبادئ” المجتمع يفرض.

ولدت إلين غالاغير في بروفيدنس، رود آيلاند، في عام 1965، يعيش ويعمل في نيويورك. لديها جذور الايرلندية والأفريقية الأمريكية. حضر غالاغر كلية أوبيرلين وكلية متحف الفنون الجميلة في بوسطن. حصلت على جائزة من الأكاديمية الأمريكية للفنون والمنح الدراسية مؤسسة جوان ميتشل.

غالبا ما يستكشف عمل غالاغر قضايا العرق والهوية والتحول. شكل ومحتوى عملها منذ البداية تأثرت بعمل جيرترود شتاين، تقليد أداء الأغاني الزنوجية، الخيال العلمي والإعلانات التي تستهدف الأمريكيين من أصل أفريقي. غالاغر. تنجذب أعمال غالاغير من خلال جماليات خفية، أسس اجتماعية وسياسية، خليط من الحقائق التاريخية مع الخيال العلمي.

وتشمل تأثيرات غالاغير لوحات أغنيس مارتن والكتابات المتكررة من جيرترود شتاين. بعض أعمال غالاغر ينطوي على تعديل متكرر للإعلانات الموجودة في منشورات مركزة من أصل أفريقي مثل الأبنوس والبني الداكن وعالمنا. [6] قطعها الأكثر شهرة هي لها شبكة مثل الفن التصويري من المجلات مجمعة معا في قطع أكبر. ومن الأمثلة على ذلك هي إكسيلينتو (2004)، أفريليك، (2004)، و ديلوكس، (2005). كل من هذه الأعمال يحتوي على ما يصل إلى أو أكثر من 60 المطبوعات التي تستخدم تقنيات الحفر الضوئي، لدغة لدغة، الكولاج، قطع، خدش، بالشاشة الحريرية، الطباعة الحجرية أوفست وبناء اليد.

بعض التأثيرات المبكرة لجالاغر أثناء حضور مدرسة متحف الفنون الجميلة في بوسطن كانت مجموعة داركروم كولكتيف، وهي مجموعة من الشعراء الذين يعيشون ويعملون في ميدان إنمان في كامبريدج، ما [8]، وستستمر في العمل كمنسق فني الجماعية. بعض التأثيرات الأخرى في مدرسة المتحف كانت سوزان دينكر، آن هاميلتون، كيكي سميث وليلة علي.

المواضيع المتعلقة بالسباق غالبا ما تكون واضحة في عمل غالاغير، وأحيانا باستخدام الصور، والرموز، رموز والتكرار. “الشفاه السامبو” و “عيون علة”، إشارات إلى عروض مينستريل الأسود، وغالبا ما تنتشر في جميع أعمال غالاغير. وتستخدم أيضا بعض الأحرف بشكل متكرر، مثل صورة الممرضة أو حرف “بيغليغ” الذي يملأ في بعض الأحيان أيقونة صورتها. بعض من القطع لها قد تشير صراحة إلى قضية العرق في حين وجود أيضا التيار خفية أكثر تتعلق العرق. وهي تجمع بين الشكليات (خطوط الشبكة، الورق المحكوم) مع الصور النمطية العنصرية لتصور “مبادئ ترتيب” المجتمع يفرض.

“بلاكفاس مينستريل هو قصة شبح”، وأشار غالاغير. “إن الأمر يتعلق بالخسارة، وهناك قناع أسود وتسامي … [B] لاكفيس مينستريل كان أول التجريد الأمريكي الكبير، حتى قبل موسيقى الجاز، وهو التسجيل الحرفي للجسم الأفريقي في الثقافة العامة الأمريكية، والعيون والشفاه المجددة تطفو، رهينة ، في الأسود الكهربائي للمرحلة مينستريل، تشويه الجسم الأفريقي إلى بلاكفاس الأمريكية. ”

وتشمل وسائل الإعلام لها الرسم، ويعمل على الورق، والأفلام والفيديو. وقد استخدمت مواد مبتكرة، مثل خلق اختلاف فريد من نوعه على سكريمشو عن طريق تحريك الصور في سطح ورقة سميكة من الورق بالألوان المائية والرسم بالحبر والألوان المائية، وقلم رصاص. هذه الأعمال تصور مخلوقات البحر، من العالم الأسطورية تحت البحر من دركسيا، التي كانت سلالة العبيد الذين غرقوا. وقد تم تصميم هذه الأساطير من قبل الثنائي الموسيقية من هذا الاسم، من ديترويت. وعلق غالاغر على عملية إنشاء هذه القطع: “الطريقة التي يتم بها هذه الرسومات هي نسختي من سكريمشو، نحت إلى العظام التي فعلها البحارة عندما كانوا خارج الحيتان.أتصور لهم في هذا الساحق، مخيف توسعة من البحر حيث هذا نوع من القطع من شأنه أن يعطي التركيز، والشعور من السيطرة على شيء “. في بعض قطعها المبكرة، رسمت ورسمت على ورق من ورق العنق (ورق محكوم يستخدم لممارسة الكتابة اليدوية) كانت قد لصق على قماش.

في عام 1995، عرضت أعمال غالاغر في بينالي ويتني و بينالي البندقية في عام 2003. الفنان تشاك إغلاق خلق 2009 نسيج صورة غالاغير. ويمثل غالاغير غاغوسيان غاليري (نيويورك) وهوسر & ويرث (لندن). وهي مقرها في الولايات المتحدة (مدينة نيويورك) وهولندا (روتردام).