Урс Фишер

Урс Фишер (Born 2 мая 1973) является уроженцем Швейцарии неодада скульптор живет в Нью-Йорке. Урс Фишер является членом Саентологии. Урс Фишер работает в широком спектре носителей, чтобы создать поэтические рисунки, объекты и инсталляцию, ручная форму, которые часто показывают карандашные пометки, швы и складки их строительства.

Работы Урса Фишера часто нестабильны, сломанный, уродливы или подлежит преобразованию или распаду. Действительно, их динамическая нестабильность и тенденция к изменению их наиболее мощный аспект. Взаимодействие с темами скоротечности и смертности, работа Фишера часто ссылается на традиции Memento Mori, жанр 17 века живописи разработан, чтобы напомнить зритель о своей конечности через символы, которые Фишер повторно развертывает в своей скульптуре и установок на практике.

Рожденный двух врачей, как второй из двух детей в 1973 году Фишер начал свою карьеру в Швейцарии, где он изучал фотографию в Schule für Gestaltung, Цюрих. После того, как основного, первого года обучения в искусстве и дизайне, он поступил в отделе фотографии школы и поддерживал себя, работая вышибалой в ночных клубах Цюриха и вечеринках.

Фишер переехал в Амстердам в 1993 году, в возрасте девятнадцати лет, и был его первая персональная выставка в галерее в Цюрихе в 1996 году позже жил в Лондоне, Лос-Анджелесе и Берлине до переезда в Нью-Йорк. В Берлине и Нью-Йорке, он поделился студией с поддерживающим художником Рудольфом Стингелом.

подрывной подход Фишера к искусству часто рассматриваются под влиянием движений анти-искусства, как Нео-Дада, утраченное искусство или Ситуационистский International. Поскольку Фишер начал показывать свою работу, в середине девяностых годов в Европе, он произвел огромное количество объектов, рисунков, коллажей и инсталляций номер размера.

В Без названия (Хлебный дом) (2004-2005), Фишер построил в швейцарском стиле шале из буханки хлеба. Его Bad Timing, Lamb Chop! (2004-2005), показывает гигантский деревянный стул (на самом деле литой алюминий), пересекающую половину пустой пакет сигарет резко увеличилась в масштабе.

В периоде между 2005 и 2006 годами, он создал Untitled (Лампа / Медведь), издание три 23 футов высоты, 20-тонные, бронзовые медведи (две желтые, третий синяя) пересекается с родовыми функциональными светильниками, которые появляются выскочить их руководителей; в 2011 году, одна из частей была выставлена ​​в течение пяти месяцев на площади Seagram Building прежде, чем быть продана на аукционе Кристис. Синий вариант был установлен в Университете Брауна в Провиденсе, Род-Айленде в июне 2016 года.

В своей серии Проблемные Живопись, художник противопоставляет выстрелов в голову из старых фильмов голливудских звезд, с шелкографию изображениями либо фруктов или аппаратного обеспечения.

Для его шоу 2007 года на предприятии Гэвины Брауна в Нью-Йорке, Фишер раскопаны главного зала галереи, в результате чего в подрядчиках рыть восемь футов отверстия, где был пол, и называя результат вас. В Смерть момент (2007), две целые стены оборудованы от пола до потолка и зеркал в движение с помощью гидравлической системы, чтобы создать сюрреалистический эффект в комнате потока, морфинг по форме и размеру.

В 2016 году Фишер создал восемь дурак высокий восковую скульптуру художника и режиссера Джулиана Шнабеля. Кусок был также свечи и воск медленно плавится при сгорании.

Фишер имеет свой собственный отпечаток публикации, Kiito-сан, чьи книги распределены по DAP и Buchhandlung Walther König. Отпечаток опубликовал каталоги выставок по Фишеру, а также книги о работе Спенсера Суини, Питер Regli, и Даррен Бадер. В 2015 году Kiito-Сан выпустил поваренную книгу под названием Готовит для художников, написанной Mina Стоун, который готовит обед в студии Фишера.

текущая студия Fischer занимает большой склад в разделе Red Hook в Бруклине, недалеко от набережной.

инсталляции и скульптуры Фишера были выставлены в некоторых групповых выставках и биеннале по всему миру, в том числе Манифеста 3 и Венецианской биеннале в 2003, 2007 и 2011. Его персональная выставка в Kunsthaus Zürich в 2004 году под названием «Кир Рояль» был его первой большой -scale сольная выставка музея. Последние крупные выставки включают «Не Мой дом Не My Fire» Espace 315, Центр Помпиду, Париж (2004); «Мэри Поппинс» Блаффер Галерея, Музей искусств университета Хьюстона, Хьюстон, Техас (2006); «Урс Фишер: Маргерит де Понти,» Новый музей современного искусства, Нью-Йорк (2009-10); «Тощий Восход», Кунстхалле Вена, Вена (2012); «Мадам Fisscher,» Палаццо Грасси в Венеции (2012); «Урс Фишер» Музей современного искусства, Лос-Анджелес (2013); и «YES» Deste Foundation Project Space, Hydra, Греция (2013). «Урс Фишер: Общественный &