Tingatinga — стиль живописи, разработанный во второй половине 20-го века в районе Oyster Bay в Дар-эс-Салам ( Танзания ), а затем распространились на большинство Восточная Африка , Картины Тингатинга — одна из наиболее широко представленных форм туристско-ориентированного искусства в Танзания , Кения и соседних стран. Жанр назван в честь его основателя, танзанийского художника Эдварда Саида Тингатинга.

Картины Tingatinga традиционно изготавливаются на масоните, используя несколько слоев красок для велосипедов, что делает их блестящими и насыщенными цветами. Многие элементы стиля связаны с требованиями туристско-ориентированного рынка; например, картины, как правило, небольшие, поэтому их можно легко транспортировать, и предметы предназначены для обращения к европейцам и американцам (например, к большой пятеро и к другой дикой фауне). В этом смысле картины Тингатинга можно рассматривать как форму «искусства аэропорта». Сами рисунки можно назвать как наивными, так и карикатурными, а юмор и сарказм часто ясны.

история
Эдвард Тингатинга начал рисовать около 1968 года в Танзания ( Дар-эс-Салам ). Он использовал недорогие материалы, такие как мазонит и велосипедную краску, и привлек внимание туристов за их красочный, наивный и сюрреалистический стиль. Когда в 1972 году Тингатинга умер, его стиль был настолько популярен, что началось широкое движение подражателей и последователей, иногда неофициально называемых «Школа Тингатинга».

Первое поколение художников из школы Тингатинга в основном воспроизвело работы основателя школы. В 1990-х годах в стиле Тингатинга появились новые тенденции в ответ на трансформации, которые танзанийское общество переживало после обретения независимости. Были представлены новые предметы, связанные с новым городским и многоэтническим обществом Дар-эс-Салама (например, переполненные и оживленные улицы и площади), а также редкие технические новинки (например, использование перспективы). Одним из самых известных художников второго поколения Tingatinga является шурин Эдварда Тингатинга Саймон Мпата.

Из-за его короткой художественной жизни, Tingatinga оставил лишь относительно небольшое количество картин, которые ищут коллекционеры. Сегодня известно, что подделки были изготовлены из всех известных картин Тингатинга, таких как Лев, Павлин на дереве Баобаба, Антилопа, Леопард, буйвол , или Обезьяна.

Влияния
Это спорно , является ли полностью оригинальным или производным от традиционных художественных форм стиля Tingatinga в Восточная Африка , Шведский художественный критик Берит Салстрем в своей оригинальной статье «Тингатинга и его последователи» утверждал, что Тинтинга был мозамбикского происхождения и поэтому предположил, что его стиль может иметь связи с современным мозамбикским искусством. Утверждение о том, что Тинтинга был из мозамбикского происхождения, тем не менее отвергается большинством ученых и обществом Тингатинга. Арт-трейдер Ив Госкинни предположил, что Эдвард Тингатинга мог повлиять на конголезские картины, которые были проданы в Дар-эс-Салам в свое время. Источником этого утверждения могут стать некоторые статьи Merit Teisen, где она также утверждает, что Тинганга украсила две стены дома для оплаты, прежде чем он начал рисовать на масонитовых досках.

Претензия Тейзена о украшениях стен Тингэнганга также может быть истолкована как ключ к другому происхождению искусства Тингатинга, а именно к традиционным украшениям на стенах Макуи и Маконда. Эти картины впервые были засвидетельствованы Карлом Хейлом в 1906 году и описаны в его книге Негерлебен в Дойч-Ост-Африке. Также этнолог Йеспер Киркнес и куратор японского искусства Кенджи Шираиши, а также современные путешественники увидели и задокументировали эти картины в нескольких местах южной Танзании, включая Нгапу, деревню, где по-прежнему живут многие родственники отца Тингатинга.

Йеспер Киркнес также задокументировал, что Дар-эс-Салам мигрантами Макуа и Маконде. Шираиши — один из ученых, который самым решительным образом поддержал теорию о том, что искусство Тингинга связано с традиционными настенными рисунками Макуа. Среди других соображений Ширайши заметил, что маловероятно, что стиль появился и распространился так быстро по большинству Восточная Африка без какой-либо связи с традиционным искусством. Он утверждал, что его исследования предоставили доказательства для этого утверждения.

В 2010 году Ханне Торруп опросила студента Tingatinga Омари Амонда, который подтвердил, что Тингатинга рисовал на стенах хижины в детстве (около 12 лет).

Дальнейшая разработка гипотезы о макуайской живописи, Ширайши также предложил связь между живописью стен хаты и традиционными наскальными рисунками, формой искусства, которая в Африка продолжил каменный век, по крайней мере, до XIX века. Основываясь на этой связи, Ширайши заключает, что искусство Тингатинга можно рассматривать как «самую длинную тенденцию художника».

Кооперативное общество искусств Tingatinga
После смерти Тингатинга его прямые 6 последователей Аджаба Абдаллах Мталия, Адеуси Манду, Январь Линда, Каспер Тедо, Саймон Мпата и Омари Амонд пытались организовать себя. К этой группе присоединились родственники Тинтинга, которые позже будут называться «Партнерством Тингатинга (или Тинга Тинга)». Не все сторонники Тингатинга согласились участвовать в партнерстве; некоторые создали новую группу в Slipway. В 1990 году Tingatinga Partnership превратилось в общество, переименованное в Tingatinga Arts Cooperative Society (TACS). Хотя TACS обычно признан самым авторитетным представителем наследия Tingatinga, только небольшая часть художников Tingatinga напрямую связана с этим обществом.

Тингатинга и Джордж Лиланга
Хотя всемирно известный танзанийский художник Джордж Лиланга не был учеником школы Тингатинга, ни членом Общества Тингатинга, он, как известно, часто посещал художников Тингатинга, и некоторое влияние Тингатинга проявляется в его работе, что касается живописи ( что Лиланга приблизилась в 1974 году). Это влияние было признано самим Лилангой в интервью Kenji Shiraishi, в частности, в отношении использования эмалевой краски и квадратных древесноволокнистых плит. Помимо использования материалов и технологий, первоначально принятых мастерами Tingatinga, искусство Лиланги напоминает Tingatinga также в использовании ярких цветов и стиля композиции, которые разделяют те же ужасные вакуумы искусства Tingatinga. Было высказано предположение, что Лиланга (которая изначально была скульптором) на самом деле научилась рисовать у художников Тингатинга, таких как Ноэль Капанда, а затем и Мхимби Хунлани, который сотрудничал с ним. Сотрудничество между Lilanga и Kapanda продолжалось несколько лет.