Мода в Европе 15-го века характеризовалась серией крайностей и экстравагантности, из объемных халатов, называемых houppelandes, с их широкими рукавами длиной до пола до раскрывающих дублетов и шланга Renaissance Italy. Шляпы, капюшон и другие головные уборы приобретали все большее значение, были обтянуты, драпированы, украшены драгоценными камнями и пернатыми.

Женская мода
Одежда, которая четко очерчивает линию тела с этой эпохи, стала основной. Костюмы, которые были костюмами женщин фермеров, привязанными к себе и костюмами для ношения, можно носить преимущественно в относительно богатых классах. Кроме того, костюм, который носил безрукавки, покрывал талию, соответствующую нынешним бодам, нравился высшему классу.

Во Франции корона появилась прямо как предок нынешнего корсета, который кладет китовую кость в лиф и подтягивает талию.

Обычные люди
Многие фермеры покрывали свои волосы капюшоном и шарфом в простой одежде с более ранних дней, нося кроватку поверх нее. Висячие брелки и кошельки на талии, с ногами, выполненными из кожи или ткани, и носили туфли с дном с деревьями. «Самая ценная книга времен герцога Берри» изображает фигуру дочери французского фермера, глядящую на белое нижнее белье с синим платьем, которое затягивает фронт и скользит по талии. Костюм, чтобы затянуть этот шнур, назывался Корсет, изначально это был костюм дочери фермера, но к середине 15 века также прибыла относительно богатая иерархия дочерей.

По образу святого, созданного в 15 веке, есть что-то в костюме, одетая в роскошную ткань, медленно распространяющую юбку. Похоже, что эти статуи святого были связаны с относительно богатой одеждой молодых женщин тех дней, волосы заплетены в косы и собраны по обеим сторонам головы, а сзади — мягко вязаные. Голова шляпы, чья задняя часть головы сильно выступала, также была в моде, но более элегантной была шляпа Энан, которая появилась и с конца XIV века. С 15-го века завеса покрывает всю шляпу. Обувь была модным Phulane.

Восходящий гражданин
В первой половине пятнадцатого века детская кроватка была скроена роскошными тканями, корсетом и т. Д. На ее волосах были различные предметы, которые образовывались при вклеивании тонкой и плотной ткани, такой как конопля на раме. С середины 15-ого столетия, основной поток, чтобы носить Uppland, который открыл шею глубоко под влиянием итальянского режима. Многие вещи открылись в трапециевидной форме, так как конец пятнадцатого века приближался к глубокой V шеи, кажется, больше. Положение талии стало значительной высокой талией вниз до нижней части сундука, а юбка имела значительно длинный нить. В случае с состоятельным гражданином в то время было модно, в то время как женщины обычных граждан обычно имели одно сменное. В то же время существовали пять сменных рукавов (съемный тип обложки, с вышивкой и т. Д.). Некоторые люди были в банкротстве из-за рукавов.

В начале 15-го века популярными были прически, которые добавляли волосы и привязывали волосы к квадрату вокруг храма и носили вуали-подобный предмет. Ношение капюшона с взъерошенным лицом вокруг лица также стало популярным, но в конце 15-го века это стало обычаем старой женщины. Когда приходят времена, стиль, который тянет волосы позади и занимает положение лба широко популярен. Для украшения завес, используемых для таких головных платьев, использовались белые работы и вышивка белыми нитками, а из отверстий, открытых в ткани, была введена технология сверления отверстий, открытых в Италии.

Высшее общество
В начале прошлого века Котарди носил, но роскошный Uppland, который стал чрезвычайно высокой талией, стал популярным в основном. Тяжелая юбка настолько длинная, что даже картина на лошади верхом, лежащей на складе, висит над землей. Кроме того, в качестве костюма, который носят только дамы, верхняя одежда в пояснице появляется без рукавов из арумина (белого десяти) меха. Он использовался в формальной одежде с Surreaux Two Veil (пальто с окнами).

Платье, кирт и сорочка
Женская мода 15-го века состояла из длинного платья, обычно с рукавами, надетым поверх кирта или нижнего дерева, со льняной рубашкой или халатом, надетым рядом с кожей. Рукава были сделаны съемными и были сильно украшены. Долговязанный силуэт предыдущего периода был заменен высоким талисним стилем с полнотой над животом, часто ограниченным поясом. Широкий, неглубокий вырез был заменен V-образным вырезом, часто вырезанным достаточно низко, чтобы раскрыть украшенный фронт кирта под ним.
Примерно в 1450 году в платье Северной Европы появился низкий V-образный вырез, который показал проблеск квадратного шейного кирта. Вырез может быть заполнен явным полотном.Широкие обороты, такие как «обратная», отображали контрастную подкладку, часто из меха или черного бархата, а рукава могли быть с наручниками. Рукава были очень длинными, покрывали половину руки и часто украшались вышивкой. Мелкие рукава часто переносились из одного платья в другое. В середине 1400-х годов термин «одеяние магии» был придуман, чтобы описать одежду, отражающую самые последние моды, термин, который выдержал в XVI веке.

В Италии низкий совок в первые десятилетия уступил место вырезу, который был впереди с более низким V-образным вырезом в середине 15-го века. За этим последовал V-образный вырез, который показывал киртле или гамперру (иногда пишущую каморру). Самые популярные манжеты, такие как циоппа, были популярны, а гамма-рукава с изображением часто были богатыми фигурными шелками. Подвеской для летней одежды была более легкая.Безболезненная надгробия, названная giornea, носилась с gamurra или cotta. К концу периода рукава были изготовлены из секций или панелей и разрезаны, позволяя подтянуть полные рубашки в нижнем слое в плечах вдоль плеча, плеча и локтя. Это было началом моды для пышных и разрезанных рукавов, которые продолжались бы два века.

В этот период появился парлет, отдельный предмет, чтобы заполнить нижний вырез, обычно из чистой ткани (белья или, возможно, шелка) с открытым V-образным вырезом. Некоторые части имеют воротник и спину, похожие на верхнюю часть рубашки. Бургундские парты обычно изображаются из-под платья (но над кирлом); в Италии парфюм, похоже, надевали поверх платья и могли быть заострены или разрезаны прямо на нижнем фронте.

Две уникальные испанские моды появляются с 1470-х годов. Вердугада или вердугадо были халатом с колоколообразной юбкой обруча с видимыми оболочками, укрепленными камышами, которые стали бы фартингалем. Самые ранние изображения этой одежды исходят от Каталонии, где она носится с вырезанными или разрезанными рукавами и вторым новым стилем, с трусиками с трубами, открытыми и очень широкими на запястье.

Безвкусный сюртук 14-го века стал окаменелостью в качестве церемониального костюма для королевской семьи, обычно с лицевой панелью горностайка (так называемый панкет или карман в юбке) и мантией, задрапированной с плеч; его можно увидеть в разнообразных королевских портретах и ​​как «стенографию», чтобы идентифицировать королевы в освещенных рукописях того периода.

Прически и головные уборы
В 15 веке в Европе были разнесены различные шляпы и головные уборы. Крепость Северной Европы, изначально толстая стрижка или snood, превратилась в сетку ювелирной работы, которая ограничивала волосы по бокам головы к концу XIV века. Постепенно полнота по бокам головы была подтянута к вискам и стала заостренной, как рога (à corné). К середине 15 века волосы были оттянуты назад со лба, и крестная, теперь обычно называемая каула, сидела на затылке. Очень модные женщины побрили лоб и брови. Любой из этих стилей может быть увенчан проложенным рулоном, иногда расположенным в форме сердца, или вуалью, или и тем, и другим. Завесы поддерживались проволочными рамами, которые преувеличивали форму и были по-разному задрапированы с задней части головного убора или покрывали лоб.

Женщины также носили шаперон, драпированную шляпу, основанную на капюшоне и лирипепе, и множество связанных драпированных и обернутых тюрбанов.

Самый экстравагантный головной убор бургундской моды — хенин, конус или усеченный конусообразный колпачок с проволочной рамой, покрытой тканью и увенчанной плавающей завесой. Позже хнынины имеют повернутый назад край, или носят над капюшоном с повернутым назад краем. К концу 15-го века женские головные уборы стали меньше, удобнее и менее живописными. Изящный капюшон, жесткий и сложный головной убор, появился около 1480 года и был популярен среди старших дам вплоть до середины 16 века.

Женщины купеческих классов в Северной Европе носили модифицированные варианты придворных причесок, с косами или шапками, вуали и простыни хрустящего льна (часто с видимыми сгибами от глажения и складок). Несколько модных добавленных рядов собранных оборков на койф или вуаль; этот стиль иногда известен немецким именем kruseler.

Общая европейская конвенция о полном покрытии замужних женских волос не принималась в более теплой Италии. Итальянские женщины носили свои волосы очень долго, наматывались лентами или плетеными, и скручивались в узлы различной формы, а концы висели свободно.Затем волосы покрывали прозрачными вуали или маленькими колпачками. К женщинам 1480-х годов женщины носили подстриженные участки волос в рыхлых волнах или рябь по ушам (стиль, который вдохновил бы «старинные» моды волос в 1620-е и 30-е годы и снова в 1840-х и 1850-х годах). Светлые волосы считались желательными (по Боттичелли для одного), и посетители в Венеции сообщили, что дамы сидели на солнце на своих террасах, волосы рассыпались вокруг больших круговых дисков, которые носили как шляпы, пытаясь отбеливать его на солнце. Также использовались химические методы.

Женская обувь
Женщины 14-го века носили лоскутные ботильоны, которые часто выстилали мехом. Позднее в 15 веке женщины также носили «пулейны». Они использовали pattens для защиты своих тугих туфель.

Галерея стиля — Северная Европа 1450-е-1470-е годы

1 — 1455	2 — 1460	3 — 1460	4 — c. 1460	5 — 1467-71
6 — 1476-78	7 — 1470

1. Этот портрет леди Роджера ван дер Вейдена показывает, что волосы вытащили плавно назад с ее лица и заключены в каблук или ранний хенин под чистой вуалью. Платье имеет широкий V-образный вырез, который показывает темную кирку внизу и носится с широким красным поясом и чистым парлетом на шее, Нидерланды.
2. Эмилия в саду на этой иллюстрации из Боккаччо, Эмилия носит формальный обрезной безмолвный сюртук, который идентифицирует королевскую семью в освещаемых рукописях этого периода, 1460 год.
3.Ladies в другой иллюстрации от Boccaccio носят высокие шпилевые хнынины с белыми завесами. Длинное платье с поездом имеет мех на манжетах и ​​вырезе и носится с широким поясом, c. 1460.
4. Сопутствующий на той же иллюстрации носит красный капюшон с длинной лирипицей. Ее синее платье «катается» или укорачивается путём его на поясе; 1460.
5.Woman носит простой головной убор драпированного белья и красное платье, отделанное белым мехом. Обратите внимание, что рукав прикреплен к одежде сверху, 1467-71.
6. Мариа Портинари носит усеченный конусообразный хенин с занавеской, покрытой спиной.Черная петля на лбу считается частью проволочной рамки, которая уравновешивает хнын. Ее платье имеет черный воротник, отделанный белым мехом, и она носит сложный карканит или ожерелье, 7.Нидерланды, 1478-78.
8. Элизабет Вудвилл, королева-супруга Эдуарда IV в Англии, носит черное платье с узорчатым воротником и манжетами и соответствующий усеченный английский хенин под чистой вуалью.1470.

Галерея стиля — Северная Европа 1480-е-1490-е годы

1 — 1480	2 — 1480-85	3 — 1485-90	4 — 1490	5 — 1490-е годы
6 — 1496-98	7 — 1496-98	8 — 1499

1.Mary Magdalene изображается в современной одежде 1480 года. Нижнее переднее отверстие теперь крутится над кирчем или вставленной панелью или карманом, а платье украшено, чтобы показать более богатую ткань юбки кирта.
2. Длинные платья 1480-х годов носят петли, чтобы можно было ходить, показывая киртку внизу.
3. В этой аллегории «Истинной любви» женщина носит остроконечный хенинин с чистой вуалью. Ее платье пронизано ее кирлетом, Нидерланды, 1485-90.
4. Анне де Божеу, регент Франции, в церемониальном обрезаемом безмозглом сюртуке и мантии королевской власти, c. 1490-е. Маленькая кепка, надетая на ее корону, — это новая французская мода последнего десятилетия 15 века.
5. Маргарет Австрии носит красное бархатное переднее платье, выложенное на горностае. Ее капюшон имеет черные бархатные лотки и золотую вышивку 1490-х годов.
6. Гипсипиле, первая жена Джейсона, изображена в вышитом кофте или кепке, украшенном маленькими косыми чертами, с волосами, спрятанными вниз. Она носит квадратную шейную мантию с расклешенными рукавами, французский, 1496-98.
7. Еще один модный головной убор этого периода имеет полосатую вуаль, обернутую поверх вышитого набитого рулона с драгоценным камнем, надетым на спинку под подбородком. Часть над бровью, вероятно, является подходящей «лобной тканью», а не частью койки. Свободное, квадратное вышитое платье фигурного шелка носится над черным парлетом, французский, 1496-98.
8.Juana I из Кастилии изображается в покрытой королевской ружейной безлюдной сюртуке и символической мантии с геральдической отделкой.

Галерея стиля — Италия и Испания 1460-е-1490-е годы

1 — 1470	2 — 1476-80	3 — 1470-е годы	4 — 1490	5 — 1490
6 — 1490	7 — 1490-95	8 — 1490-96

1.Флорентистская женщина носит рукава фигурного шелка с модным моном граната, 1470 год.
2.Simonetta Веспуччи носит ее очень длинные волосы в узле сзади с хвостом, обернутым черным шнуром или лентами. Одна коса покрыта жемчугом, а длинный рыхлый замок зацикливается над оплеткой. Ее декольте ниже и квадрат, 1478-80.
3. Принцесса Саломея и ее сопровождающие изображены в каталонском платье 1470-х годов.Этот образ является одним из самых ранних изображений вердугады или фартингаля, юбки, застывшей в тростниках, установленных в оболочках, которые вскоре распространились в Италию в 1480-х и 90-х годах, а также во Францию ​​и Англию в 16 веке. В настоящее время блестящие рукава из полосатой или вышитой ткани уникально испанские, но маленькая кепка и обернутая коса волос являются общими для Испании и Италии.
4.1490 Портрет дамы показывает явный остроконечный парлет, надетый на платье, популярное в Италии в это время. Эта женщина носит маленькую шапочку с краем на затылке;он привязывается под ее подбородком.
5.Neroccio di Bartolomeo de ‘Landi «Lady» носит V-образное вышитое платье с высоким талией с подвесными рукавами поверх цветочной шелковой гамры с квадратным вырезом. Ее кепка имеет тот же цветочный шелк. Сиена, c. 1490.
6. Две венецианские дамы со светлыми вьющимися волосами и шапками. Очень высокая талия характерна для Венеции. Обратите внимание на чепины или ботинки платформы слева.Как и в других подобных картинах, историки спорят о том, являются ли они патрицианскими дамами или куртизанками.
7. Изабелла Кастильи в ее короне носит платье с длинными подвесными рукавами поверх набитых и украшенных драгоценностями нижних рук и золотого парчового кирта. Ее собеседник (вероятно, ее дочь Хуана или Джоанна) носит нижние личинки, застегнутые спиной поверх всех рукавов. Ее красное платье открыто с пояса сзади и имеет очень длинные подвесные рукава, один из которых зациклен над ее правым плечом. Ее волосы плетены и обернуты узлом или кисточкой в ​​конце. Испания, 1490-95.
8. La Belle Ferronière Леонардо да Винчи носит ее длинные волосы, сглаженные уши и откинутые назад в кос. Ее рукава привязаны к ее вечернему платью, а сорочка подтянута в затяжках между ленточными галстуками. Затяжки и нижняя талия станут важными тенденциями моды в ближайшие десятилетия.