Técnica de transferência no desenho

A técnica de transferência é uma técnica de desenho especial desenvolvida pelo pintor e desenhista Jules Pascin. Na mente de Pascin, um desenho deve ser feito com total liberdade pela mão que está fazendo o desenho, sem ser controlado pelo olho. Ele desenvolveu uma forma de desenho de contorno cego em que uma folha de papel carbono foi colocada entre duas folhas de papel. O desenho em si foi feito usando uma caneta não escrita (ou caneta).

A técnica de transferência usada por Kristians Tonny
O artista surrealista holandês Kristians Tonny desenvolveu seu próprio método de transferência que se concentrava em figuras da mitologia, inspiradas no período azul de Pablo Picasso.

Tonny desenvolveu a técnica de Pascin e substituiu o papel carbono por uma camada com base na tinta a óleo que ele aplicou uniformemente na parte de trás da folha de papel que ficou no topo: a receita da mistura à base de tinta a óleo permitiu que ele conseguisse até mesmo imprimir o desenho dele na folha de papel abaixo durante várias horas, de forma que uma composição grande poderia ser montada. A mistura também assegurava que tanto as linhas finamente desenhadas quanto as mais robustas fossem mostradas com igual precisão, permitindo-lhe obter uma grande variedade de tonalidades e fazer desenhos muito detalhados.

Embora Kristians Tonny costumava contradizer isso, a técnica de transferência é freqüentemente vista como uma forma de desenho automático.

Transferir desenhos de Paul Gauguin
O pintor francês Paul Gauguin usou um estilo de desenho de transferência para criar obras de arte de dupla face quando ele viveu no Taiti de 1899 a 1908. Para o desenho Eve (“O pesadelo”), Gauguin começou cobrindo uma folha de papel com tinta de impressora, depois colocando uma folha em branco no topo, que se tornou a obra de arte. Marcações feitas com vários instrumentos de desenho para criar uma obra de arte em um lado da folha, também transferem a tinta da impressora para o lado de trás da folha. O verso (verso) começa como a imagem invertida ou invertida da frente, que foi desenvolvida com diferentes mídias como um desenho separado. Desenhos de transferência de uma série intitulada Mulher Taitiana com o Espírito do Mal (c. 1900) foram exibidos com outros trabalhos do artista no Museu de Arte Moderna de 8 de março a 8 de junho de 2014.

Gauguin inventou sua própria técnica para produzir essa imagem única e dupla face. Um lado do desenho é composto por linhas azuis e pretas finas. Essas marcas não são apenas invertidas ou espelhadas do outro lado, mas parecem mais grossas e mais escuras em meio a manchas escuras de tinta preta e ocre. Esse lado mais colorido e detalhado foi provavelmente o que Gauguin pretendia que os espectadores vissem.

Em sua superfície, o desenho experimental de Gauguin parece primitivo e casual. No entanto, sua aparência áspera esconde um trabalho muito sofisticado, com marcas diferenciadas e aplicações de cores cuidadosamente alinhadas. A analogia mais próxima ao processo de Gauguin pode ser o ato de escrever ou desenhar em papel carbono, que transfere marcas para as páginas subjacentes.