A Art Cologne de hoje como uma feira de modernismo clássico, arte do pós-guerra e arte contemporânea remonta ao “Art Market Cologne ’67”, que foi inaugurado em 15 de setembro de 1967 em Gürzenich, a dança medieval e loja de departamentos da cidade de Cologne , e o mercado internacional de arte deve mudar para sempre.
Os inventores desta feira foram os galeristas de Colônia Hein Stünke e Rudolf Zwirner e sua ideia nasceu da necessidade, pois embora o desenvolvimento da arte e o interesse público pela arte tenham entrado em uma fase de enorme dinamismo no final do período período pós-guerra, o comércio de arte alemão era todo o resto também.
Naquela época, a arte francesa dominava o mercado, tendo Paris como capital do mercado de arte, que foi substituída logo após a segunda documenta, em 1959, pela arte americana e Nova York como a nova metrópole global da arte. Com a guerra, a Alemanha perdeu sua capital e seus antigos centros de arte. O novo centro do negócio de arte alemão agora se tornou a Renânia, que se tornou o motor industrial da economia alemã e o centro da economia da Europa Ocidental e abrigou Bonn como a nova capital.
Até hoje, a Renânia do Norte-Vestfália e os países vizinhos do Benelux na Europa continuam a ser a região com maior densidade de indústria, capital e colecionadores, o que já era um pré-requisito muito bom para o mercado de arte no início dos anos 1960. Com sua feira, Stünke e Zwirner queriam estabelecer um novo centro de arte, pelo menos ‘temporariamente’; a longo prazo, eles queriam promover a nova produção artística nacional, ou seja, os jovens artistas alemães, e colocá-la internacionalmente e interessar um novo público colecionador.
Como sabemos hoje, eles tiveram sucesso em tudo isso a um grau que dificilmente teriam pensado possível na época, e sua invenção fez história. A história da ART COLOGNE não foi apenas formativa para desenvolvimentos significativos na história do comércio internacional da arte, mas também na história da arte internacional por excelência.
Art Cologne 2019
53ª edição da Art Cologne, a feira de arte mais antiga do mundo, o evento deste ano reuniu 176 galerias em dois andares do centro de exposições Koelnmesse, abrangendo galerias modernas e contemporâneas, além de plataformas com foco em galerias jovens e apresentações colaborativas. Como nos anos anteriores, a vitrine conta com uma forte presença alemã, com cerca de 97 galerias provenientes da região.
Junto com suas seções para galerias emergentes e seu setor principal, Art Cologne também apresentará este ano uma nova seção intitulada “Colaborações”, que destacará os esforços conjuntos entre galerias e artistas. Entre algumas das galerias mais importantes que apresentaram trabalhos neste ano na Art Cologne estão David Zwirner, Hauser & Wirth, Thaddaeus Ropac, White Cube, Sprüth Magers e Michael Werner.
As galerias jovens e emergentes do setor “Neumarkt” estão localizadas no mesmo nível do corredor que as galerias do setor “Contemporâneo”. Como de costume, o setor “Moderno / Pós-guerra” pode ser encontrado no Hall 11.1. Um total de 14 “Colaborações” diferentes complementam as apresentações em ambos os níveis. A edição 2019 da Art Cologne também traz mostras especiais, como “Archivio Conz”, e programa de palestras.
Um programa de apoio à abertura de exposições e eventos em museus e instituições em toda a Renânia, bem como serviços integrados, agradáveis salões e o melhor serviço de alimentação completam a feira e fazem da Art Cologne um dos eventos deste ano na Alemanha.
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Na seção de arte moderna, não faltam obras-primas com qualidade de museu. Obras notáveis incluem A Singer on the Piano (1930) do artista expressionista alemão e fundador do grupo de artistas Die Brücke, Ernst Ludwig Kircher; Russisches Mädchenpaar de Otto Mueller (casal russo) de 1919 no Ludorff em Dusseldorf; e um par de fascinantes obras figurativas de Otto Dix na Fischer Kunsthandel, respectivamente. Outro destaque aqui é o brilhante Abstracte Bilde (1984), de Gerhard Richter, uma mistura caleidoscópica de tons brilhantes de joias na Galerie Von Vertes.
Um estande de destaque na seção contemporânea é a König Galerie, sediada em Berlim, dirigida pelo concessionário Johann König, nascido em Colônia. Em exibição está uma instalação da emergente artista polonesa Alicja Kwade. Um painel de espelho é imprensado por duas placas de mármore rosa empoeirado, uma parecendo deslizar para o chão, desafiando a gravidade.
A instalação Tear Rack do jovem artista berlinense Michasel Sailstorfer, composta de garrafas de vidro em forma de lágrima verdes e marrons, habilmente riffs na prateleira de garrafas de Marcel Duchamp de 1914, pronta para uso. O estande de König ao lado é uma apresentação cuidadosa de pinturas gestuais de Karl Horst Hödicke, em uma série intitulada “Berlin 89/90” em reconhecimento ao 30º aniversário da queda do Muro de Berlim.
As mega galerias internacionais renomadas também trouxeram o melhor do alemão. David Zwirner – cujo pai, Rudolph Zwirner, foi um dos fundadores da feira – mostra uma seleção de peças de Sigmar Polke, Neo Rauch, Isa Genzken e Josef Albers. O estande da Lining White Cube é uma coleção de 120 cordas estampadas da consagrada artista brasileira Jac Leirner. Com tiras geometricamente dispostas em ordem crescente de espessura, a obra revela reflete seu interesse pelo Construtivismo Brasileiro e também pela Arte Povera.
Blain | Southern, de Londres e Berlim, dedica seu estande aos artistas da YBA, incluindo as primeiras instalações de Damien Hirst, como Fear de 1994, um gabinete de vidro e aço contendo equipamento cirúrgico; e um neon azul intitulado fuckingbeautiful (Ice Blue Versio), de Sue Noble e Tim Webster.
As colaborações apelidadas, que a galerista de Colônia Natalia Hug e Aurel Schiebler de Berlim se uniram para mostrar uma coleção de peças de gesso pigmentadas e lixadas pelo talento emergente Caroline Eidner. Esther Schipper, uma das galerias contemporâneas alemãs mais importantes, entretanto, juntou forças com a emergente Drei, de Colônia, para apresentar obras da artista Julia Scher.
A nova categoria de mercado adota uma abordagem semelhante para quebrar barreiras, uma seção dedicada a galerias jovens e com o nome de neumarkets, ou praças, que são uma marca registrada do planejamento urbano alemão. Entre as 27 galerias, os visitantes encontrarão uma série de descobertas emocionantes.
Art Cologne 2018
A 52ª edição da Art Cologne, entre os expositores de peso estão Gagosian, David Zwirner, White Cube e Hauser & Wirth. Em um setor “Neumarkt” para galerias com menos de dez anos de existência, as lojas menores incluirão 22,48 m² de Paris, Alma de Riga e Kiche de Seul. As galerias voltando à feira ou expondo pela primeira vez incluem Lisson Gallery, Clearing, Gió Marconi e Kamel Mennour.
Art Cologne 2018 atrai jovens galeristas, artistas e colecionadores, o evento apresentou mais de 200 galerias de 33 países e ofereceu uma grande variedade de arte moderna e contemporânea em quatro setores diferentes: Contemporâneo, Moderno / Pós-guerra, Colaborações e Neumarkt.
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Começando na seção Moderno / Pós-guerra, a Whitestone Gallery de Tóquio exibiu pinturas importantes de artistas de Gutai, e Aurel Scheibler de Berlim mostrou retratos poderosos da pintora americana Alice Neel e uma escultura minimalista do artista alemão Norbert Kricke.
No setor Contemporâneo estava David Zwirner, onde encontramos uma pintura “Gazing Ball” de Jeff Koons justaposta a telas magistrais dos pintores alemães Sigmar Polke e Neo Rauch. O White Cube de Londres apresentou cerâmica do conceitualista de Chicago Theaster Gates e uma pintura pontilhada de YBA Damien Hirst. Além disso, Gagosian apresentou a figura hiper-realista de um lavador de janelas de Duane Hanson, além da figura em tamanho real de um empresário do artista suíço Urs Fischer sendo abraçado por um monge aumentado que está segurando uma adaga e um livro de orações.
No Novo Mercado, ofereceu apresentações individuais e em grupo de novos trabalhos de artistas consagrados e emergentes, com a maioria dos expositores optando por destacar o último. Na arte contemporânea, a Galeria do Futuro de Berlim borrou a fronteira entre a abstração e nosso mundo infestado de imagens, exibindo colagens de telas lenticulares montadas em seções recortadas de radiadores de carro criados pela dupla de Marselha, Estrid Lutz e Emile Mold.
Enquanto isso, o galerista londrino Rob Tufnell exibiu pinturas do artista britânico Edward Kay que incitaram as noções de vício e virtude por meio de pornografia apropriada e de um verme de desenho animado possuindo uma inocência infantil. Trabalhando com a ideia de que seu show pop-up seria visto por um público experiente do mundo da arte, Kay meticulosamente pintou suas telas à mão para simular o estilo das cobiçadas serigrafias de Sigmar Polke.
Art Cologne
A Art Cologne é uma das feiras de arte mais antigas do mundo para arte contemporânea. Ocorre todas as primaveras nas instalações da Koelnmesse em Cologne-Deutz. Foi lançado em 1967 por iniciativa dos galeristas Hein Stünke e Rudolf Zwirner como o “Mercado de Arte de Colônia” em Gürzenich, Colônia.
Dezoito galerias participaram do primeiro Mercado de Arte de Colônia em setembro de 1967. Com 15.000 visitantes e um faturamento de um milhão de marcos alemães, o evento em Gürzenich em Colônia foi um grande sucesso. O organizador foi a associação de negociantes de arte alemães progressistas fundada pelos fundadores Hein Stünke (galeria Der Spiegel), Rudolf Zwirner e cinco outros colegas.
Em 1968 a feira mudou-se para o mais espaçoso Josef Haubrich Kunsthalle, que existiu até 2001. Foram admitidas galerias adicionais, inclusive do exterior, a fim de evitar um evento competitivo com participação internacional na vizinha Düsseldorf. Em 1974 a feira, denominada Mercado de Arte de Colônia a partir de 1970, mudou-se para o Rheinhallen em Colônia-Deutz. A organização foi transferida para a empresa de feiras de Colônia. Em 1975, o nome da feira foi alterado para “International Art Market” (IKM). Pela primeira vez, o Prêmio Art Cologne foi concedido em cooperação com a Associação Federal de Galerias Alemãs (BVDG) premiada. A feira aconteceu alternadamente em Colônia e Düsseldorf. Em 1984 a feira ganhou um novo nome pela última vez: a IKM passou a ser Art Cologne, que desde então só acontece em Cologne.
Em 2007, a Art Cologne foi adiada da data tradicional de outono para a primavera. O Cologne Fine Art, também lançado pelo organizador de hoje Koelnmesse, será realizado agora no outono. O diretor da Art Cologne é o negociante de arte norte-americano Daniel Hug desde 2008. Ele sucedeu Gérard Goodrow, que estava no cargo desde 2003.
O “Art Market Cologne” tem competido em seu próprio ambiente desde o início de 1967. Como todas as galerias que se candidataram nunca puderam participar, sempre houve ofertas alternativas no contexto da Art Cologne: 1967 “Demonstrative” Cologne, 1968 “Prospect 68” Düsseldorf, 1969 “Neumarkt der Künste” Colônia, 1971/72 “Internationale Art and information fair“ Düsseldorf.
Em 1992, o galerista de Colônia, Christian Nagel, lançou a contra-feira “Unfair”; Em 1995, Nagel foi um dos co-fundadores do Art Forum Berlin, um evento expressamente competitivo. ART.FAIR tem se estabelecido como contra-feira desde 2003. Em 2007, mais três novas feiras de arte começaram ao mesmo tempo: a “List Cologne”, a “Tease Art Fair” e a “dc duesseldorf Contemporary”.
Em 1994, a Sociedade de Arte Moderna do Museu Ludwig concedeu o Prêmio Wolfgang Hahn, em homenagem ao colecionador e restaurador-chefe do Museu Ludwig, pela primeira vez durante a feira. Em 2006, Rudolf Zwirner, co-fundador da Art Cologne, recebeu este prêmio.