Um fluxo de identidades e um sopro de testamentos forneceram uma constelação de perspectivas artísticas que fornecem maneiras inesperadas de ver o mundo e a nós mesmos.
Um fluxo de identidades
Enredados nas contingências da experiência, os conceitos e a formação de identidades nacionais, regionais, culturais e individuais são reconhecidos como mutáveis e sempre em fluxo, oscilando entre o ser e o tornar-se.
Instituto de Recursos Humanos de Singapura por Ade Darmawan
O trabalho de Darmawan continua seu interesse pelas histórias periféricas do capitalismo e sua relação com a vida contemporânea. Seu ponto de entrada é o Instituto de Recursos Humanos de Cingapura, criado em 1965 para promover a excelência no gerenciamento e desenvolvimento de recursos humanos – um papel integral, como agora, para o desenvolvimento econômico de Cingapura.
A instalação compreende objetos encontrados em escritórios e ambientes domésticos em Cingapura e na Indonésia, em um espaço imaginado que comemora as realizações do instituto.
Dollah Jawa (2016) por Faizal Hamdan
O trabalho aborda a história da ocupação japonesa de Brunei durante a Segunda Guerra Mundial, bem como a história da família pessoal do artista. Duas séries de imagens são projetadas como projeções em ambos os lados de uma tela de tecido.
Sugoroku- Ansiedade de cair da história (2016) por Nobuaki Takekawa
Nesta instalação, Takekawa continua seus experimentos com mapas, realizados com humor irreverente. Compreende um conjunto de mesas com jogos de tabuleiro e mapas, com pinturas e gravuras na parede que elaboram os temas históricos e sociais da obra.
Partindo (2016) por Marine Ky
Ky traça a história da criação de padrões no tempo e no espaço. Incorporando exemplos de rendas e bordados Peranakan (obtidos no Camboja, China, Hong Kong e Coréia), o artista os imprime, grava e imprime sobre motivos Khmer usando técnicas de impressão em entalhe e gravação Khmer – formando padrões hibridizados que amálgamam as múltiplas camadas de influência estética nas culturas Peranakan e Khmer.
Um sopro de testamentos
Enfrentando a injustiça, o eu resiste, às vezes agindo em nome de outras pessoas, geralmente com custos pessoais; no entanto, os silenciados, ao encontrarem sua voz e agência, também enfrentam os limites da representação.
Putar Alam Café por Azizan Paiman
‘Putar Alam Café’ é um espaço interativo com um rádio transistorizado, uma televisão que transmite um canal de notícias (com o volume abafado) e trabalhos recentes do artista.
Ação na China (1999) por Wen Pu Lin
‘China Action’ é outra das obras de Wen, que documenta os movimentos artísticos de influência nacional e centralizados em Pequim das décadas de 1980 e 1990, com um foco particular no surgimento da arte performática e seu impacto na arte contemporânea.
Ling Long Tower (2015) por Zang Hong Hua
‘Ling Long Tower’ de Zang Honghua é inspirado nos dois filmes de Wen e investiga a Vila dos Artistas Songzhuang em Pequim. Esses três filmes capturam o mundo da arte chinesa entre os anos 1980 e 2011 em um estilo humorístico e perspicaz, pois evoluiu vigorosamente e caoticamente do seu estado “selvagem” anterior para uma presença madura no mundo da arte global.
Unwalked Boundaries (2016) por S.Chandrasekaran
Com base na exploração do corpo e da identidade de Chandrasekaran, esta instalação – na forma de “uma intenção de andar” – concentra-se nos milhares de condenados indianos que, de 1825 a 1873, foram transportados para Cingapura e cumpriram sua sentença como trabalhadores manuais.
Soap Blocked (2016) por H.Tein Lin
Um mapa de Mianmar, minuciosamente construído de mil quadrados de sabão esculpido Shwe Wah, testemunha a vida tumultuada do artista. Enquanto esteve na prisão por quase sete anos, ele fez arte em pedaços de tecido, uniformes da prisão – e em sabão. De uma barra de sabão, ele esculpiu uma pequena figura humana cativa, presa dentro dos limites claustrofóbicos de quatro paredes.
Audiências (2016) por Jack Tan
Como artista residente na CJC e nos Tribunais, Tan participou de processos judiciais, ouviu a paisagem sonora dos tribunais, prestando atenção ao uso da voz e documentou o que ouviu como desenhos. O artista transformou seus desenhos em partituras gráficas, que foram interpretadas e cantadas pelo coral anglo-chinês do júnior da faculdade.
Bienal de Cingapura 2016: Um Atlas de Espelhos
Explorando histórias compartilhadas e realidades atuais dentro e fora da região, a Bienal de Singapura 2016 apresenta uma constelação de perspectivas artísticas que fornecem maneiras inesperadas de ver o mundo e a nós mesmos.
Intitulada An Atlas of Mirrors, a exposição de arte contemporânea internacional apresenta obras de arte contemporâneas e nunca vistas antes de mais de 60 artistas em todo o sudeste asiático e leste e sul da Ásia.
A Bienal de Cingapura 2016 é organizada pelo Museu de Arte de Cingapura, encomendado pelo Conselho Nacional de Artes e apoiado pelo Ministério da Cultura, Comunidade e Juventude de Cingapura.
Museu de Arte de Cingapura
O Museu de Arte de Cingapura (SAM) concentra-se em práticas internacionais de arte contemporânea, especializadas em Cingapura e no Sudeste Asiático.
Instalado em uma escola missionária restaurada do século XIX, o Singapore Art Museum abriu suas portas em 1996 como o primeiro museu de arte em Cingapura. Também conhecido como SAM, o museu é agora um museu de arte contemporânea.
O SAM construiu uma das coleções públicas mais importantes do mundo de obras de arte contemporânea do sudeste asiático, com um componente crescente na arte contemporânea internacional. O SAM se baseia em sua coleção e colabora com museus internacionais de arte contemporânea para co-curar e apresentar exposições de arte contemporânea. A arte contemporânea da região também recebe exposição internacional por meio do programa de exposições itinerantes e empréstimos para cobrança do SAM.