Romain Froquet은 1982 년 Villeurbanne에서 태어난 예술가로 현재 파리에서 삽니다. Romain은 2009 년 “9ème concept”아트 콜렉티브로 전문 직업 경력을 시작했습니다. Romain의 작품에서 테마와 전략은 아프리카와 남미 부족 예술의 영향을 받아 피카소와 바스키아가 설립 한 전통을 이어 나갑니다.
Romain의 작품은 자연의 매끈함과 즉각성으로 완벽하게 구현되어 보완 된 색채의 풍부함에 관한 것입니다. 따라서 복잡한 자연 현상을 평행하게 다루는 복잡한 비대칭 구조의 색채의 움직임을 포착합니다. Romain의 작품의 자발성
2009 년 첫 번째 전시 인 “Filigrane”은 눈, “영혼의 거울”또는 시간이 지남에 따라 다른 아티스트와의 공동 작업을 나타내는 문과 같이 희귀 한 비 유적 요소가 나타나는 추상적 추상화 경향을 보여줍니다. 그가 영감을 얻고 먹이도록 허용 한 예술적 조우를 용이하게했다.
“저의 모든 것들이 저의 창조에서 영감을줍니다. 나는 자연의 호기심, 그래서 나는 실험, 검색 및 듣기는 모두 내 환경을 구성합니다. 나는 내 일에 자발심을 찾고 있는데, 내 영혼이 흡수 할 모든 것이 나의 선과 색으로 번역 될 것이다. 내 일은 근심의 종류입니다. 그것은 나를 예술적으로 표현한 것입니다. ”
2013 년에 그는 “Racines”전시회를 선보였으며, 여행과 만남에 힘 입어 수년간의 작업과 반성의 결과물로 그의 라인이 성숙 해졌고 더욱 얇고 둥근 디테일이 돋보였습니다. 심볼은 컴포지션에 통합되어 해독 할 수있는 새로운 언어를 형성합니다. 처음부터 그의 작품에 존재하는 트리 상징성은 의미를가집니다. 나무는 생명의 상징입니다. 각 라인은 바인딩하는 루트로 볼 수 있습니다 다른 라인과 연동됩니다.
시간의 개념은 그의 창조물에 깊게 뿌리 박혀있다. 때로는 잊혀지는 시간의 흐름을 참조하십시오. 그것은 묻힌 정체성을 찾는 것 같습니다. 우리의 기원과 역사는 우리를 독특한 인물로 만듭니다. 우리를 하나로 묶는 채권은 우리 공동체와 인류에 속한 것입니다. 그는 얽힌 궤도를 통해 우리의 상태를 설명합니다. 때때로 그는 모든 생각을 분명히 상징하는 나무를 세운다.
“Racines”를 통해 Romain Froquet은 우리의 기억을 다시 활성화하고 그의 작업의 본질로 돌아가는 기원으로의 복귀를 제안합니다.
2012 년 초부터 그는 나무의 상징으로 작업하기 시작했습니다. 나무의 상징으로 작업을 시작하여 당초 기본 형태로 찢어지고 당나귀에 이르기까지 추상화 된 후 도시의 중심부 또는 먼 곳의 황무지에서 볼 루체를 돋보이게했습니다. «Urban Tree»라고 불리는이 작품은 본질적으로 강하고 깊은 뿌리를 가진 자연 속에 존재하는 선, 형태, 색채와 함께 로맨스가 자연적으로 진화 한 것입니다. 모든면에서, 나무의 그림 모티프는 벽의 상징에서 벗어난 것으로 해석 될 수 있습니다.
그는 단순한 재료 (종이, 중국 잉크 및 아크릴 페인트)를 사용하여 다양한 색상과 크기의 현기증 나는 곡선을 그리면서 급속도로 단순화 된 Urban Trees를 세우고 있지만 각 나무는 독특합니다.
Urban Tree는 나에게 강박 관념이되어 이제는 작곡에서 반복되는 모티브가되었습니다. 1 년 전까지 만해도 캔버스 나 플랫폼에서 나무와 함께 작업했습니다. 지금, 도시 나무는 그것의 자신의 생활을 가지고 가고, 성장하고, 진화하고, 그것의 분지 및 뿌리를 화포 저쪽에 열고 도시 공간을여십시오. 나무는 인류와 활력의 상징입니다. 응원, 확산 및 장수 능력으로 인해 강력한 상징입니다.
도시의 나무는 예기치 않은 곳에서 생겨납니다. 그는 도시의 공간에 설치하여 어떤 삶도 허용하지 않고 유행병의 썩음을 조장합니다. 그의 나무들은 그분을 통해 삶과 권리를 되찾고 모든 죽은 나무의 과거의 삶과 가능한 부활에 대한 간증으로 화려하게 빛납니다. 그는 2012 년부터 전세계에 도시 나무를 심고있었습니다. 나무는 여행의 필수 요소입니다. 그는 썩어가는 도시 공간에서 그들을 운반하거나 만들며, 그의 통행 흔적으로 남겨 둡니다. 그의 나무는 휴스턴, 런던, 파리 등 많은 도시의 한 구석에 훌륭하게 서있을 수 있습니다.