파리 비엔날레는 예술의 기존 가치에 도전하는 예술적 실천을 식별하고 활성화하는 것을 목표로 합니다. 수십 명의 주목할만한 참가자, 갤러리 및 주요 예술, 디자인 및 골동품 딜러, 고급 시설(보석상 및 시계 제작자)이 함께 합니다. 60년이 넘는 기간 동안 라 비엔날레는 획기적인 국제 행사였습니다. 라 비엔날레는 모든 대륙과 모든 분야에서 6,000년의 역사를 다루는 박물관 수준의 작품을 선보입니다.
라 비엔날레는 다른 주요 국제 미술 행사와 나란히 순위를 매기는 세계에서 가장 권위 있는 박람회 중 하나입니다. 각 에디션은 미술 시장의 주요 플레이어, 딜러 및 저명한 수집가를 끌어들이는 이 놓칠 수 없는 이벤트입니다. 다양한 출품업체가 엄선한 희귀 아이템을 발견할 수 있는 매우 고급스러운 박람회입니다. 참가자와 문화 기관은 우리 전시회의 국제적 도달을 돕습니다.
프랑스 미술 시장의 빅 이벤트는 2017년부터 대대적인 개편을 거쳐 이제 파리 비엔날레는 연례 행사가 되었습니다. 교차 수집 관심은 21세기의 주목할만한 트렌드입니다. 한때 프랑스 장식 예술과 골동품의 전통적인 고향이었던 비엔날레 파리는 이제 천년과 미디어에 걸쳐 거의 5,000점의 작품을 자랑하며 현대 미술을 점점 더 환영합니다.
파리 비엔날레는 19세기와 20세기 만국박람회의 비엔날레와 밀접하게 얽혀 있다. 이 박람회에서는 아마추어, 수집가 및 전시업체를 위한 독립적인 전문가와 함께 방문자를 위한 새로운 서비스가 만들어지며 박람회 기간 동안 필요한 경우 제품을 구매할 때 도움을 줄 준비가 되어 있습니다. 더 우아한 무대와 개편된 레이아웃이 있었고, 이 새로운 디자인은 즐거운 방문을 허용하고 전시된 작품을 더 쉽게 볼 수 있도록 잘 설계된 레이아웃 덕분에 모든 참가자가 동등한 입장에 놓이도록 했습니다.
비엔날레 파리는 무역 박람회 그 이상입니다. 수년 동안 국가 유산과 프랑스의 삶의 예술을 기념하는 주요 문화 행사로 자리 매김하기 위해 노력해 왔습니다. 브렉시트 이후 파리 비엔날레는 프랑스가 유럽 예술 수도로서의 위상을 되찾도록 돕고 있습니다. 2018년, 파리 비엔날레는 유럽 유산의 날에 첫 참가를 기념합니다.
국가 유산을 구성하는 라 비엔날레 파리는 전시의 탁월함과 예술 작품에 대한 관심에서 권위있는 역사적인 전시회입니다. 앞으로 이 유산은 현대 미술, 장식 예술, 디자인 및 부족 예술에 대한 열정을 가진 새로운 세대의 수집가의 기대에 부응해야 합니다.
한때 고대 미술 구매자와 현대 미술에만 관심이 집중되었던 구매자 사이의 격차가 시간이 지남에 따라 사라졌습니다. 수집가와 미술 애호가의 전시에는 다양한 시대와 스타일이 조화롭게 공존하고 있습니다. 당연히, La Biennale Paris는 이러한 진화를 반영하고자 하며 방문객과 수집가에게 유산에 대한 더 넓은 시각을 제공합니다.
라 비엔날레 파리는 스펙트럼 전반에 걸쳐 모든 예술 감정가를 통합하는 것을 목표로 고대부터 21세기까지의 예술을 노출함으로써 예술 시대의 교차점에 서기를 열망하는 동시에 전시회에서 조화와 균형의 보존에 특별한 초점을 맞춥니다.
2018 파리 비엔날레
2018년 9월 8일부터 16일까지 파리 그랑팔레(Grand Palais)에서 제30회 프랑스 유명 아트페어가 열렸다. 새로운 설정으로 La Biennale Paris는 올해 국내 및 국제 출품업체를 모아 6천 년이 넘는 예술 작품을 선보입니다. 라 비엔날레 파리는 유럽 유산의 날(European Heritage Days)에 처음으로 참여하며 9월 15일 토요일 오후 6시부터 오전 12시까지 무료로 열립니다.
30번째 판은 라 비엔날레 파리의 역사에서 필수적인 단계를 구성합니다. 미술 시장의 새로운 현실에 적응할 수 있는 기회를 제공합니다. 이번 행사는 과거에 연연하지 않고 낙관적으로 미래를 바라볼 수 있는 기회를 제공한다. La Biennale Paris는 과거의 성취에 대한 자부심과 스스로를 새롭게 하고 전시자와 방문객의 신뢰를 지킬 수 있는 능력에 대한 자신감으로 이번 30회를 맞이합니다.
새로운 야망을 구현하고 파리의 그랑 팔레(Grand Palais) 행사장에서 프랑스에 대한 국제적 인정의 새로운 시대를 예고합니다. 이 행사는 독특한 특징을 유지합니다: 전시 공간을 넓히기 위해 전시 공간을 넓히고 더 많은 가구, 그림 및 뛰어난 물건을 환영하고, 아름다운 풍경을 홍보하고, 뛰어난 예술 작품 속에서 거의 800명의 손님과 함께 독특한 저녁 식사를 주최하기 위해 제한된 수의 전시실이 있습니다.
문화의 계절을 열고 프랑스의 문화적 매력과 프랑스 미술 시장에 기여하는 임시 박물관이자 미술 전시회입니다. 대규모 프랑스 갤러리 개최의 중요성은 라 비엔날레를 유럽의 다른 전시회와 차별화합니다. 라 비엔날레 파리는 무역 박람회가 아니라 중요한 프랑스 문화 행사로 생각되었습니다. 마지막으로, 파리는 독립 상인과 갤러리의 대규모 네트워크에 의존할 수 있는 세계에서 마지막 수도로 남아 있습니다.
보석 애호가를 위한 Maison Lorenz Baumer, Bernard Bouisset 보석(주로 쇼메, 부쉐론, 까르띠에, 반클리프 아펠의 작품에 집중), 앤티크 보석, 고급 보석 및 프레스티지 시계를 전문으로 하는 Francine Joaillerie의 빈티지 작품 선택 1985년부터 Alain Pautot와 함께 20세기의 위대한 보석상을 탄생시켰습니다.
2017년부터 Syndicat National des Antiquaires 회장 Mathias Ary Jan과 비엔날레 위원회 위원장 Christopher Forbes는 비엔날레 위원회 상을 제정했습니다. 따라서 매년 위원회 위원들은 파리 비엔날레의 전시 갤러리에 상을 줍니다. 후자는 전시된 작품의 품질과 스탠드의 경관에 따라 선택됩니다. 지난해 해양, 과학 등 골동품을 전문으로 하는 델라란데 갤러리는 18세기 장식미술 전문가인 뮌헨 갤러리 뢰비히 뮌헨(Munich Gallery Röbbig München)과 공동 수상했다.
거의 1,000명의 참가자가 이 기억에 남을 만찬에 참석하며, 그 중 예술과 문화, 미디어, 기업 사장, 정치인 또는 수집가의 세계인들이 참석합니다. 전시업체와 SNA가 주최한 2018 갈라 디너는 영향력 있는 여성, 사치품 대표, 생활 기술, 예술 애호가 등 6명의 국내외 대사가 주최했습니다.
2010년부터 라 비엔날레 파리는 특혜를 받은 손님들에게 희귀하고 탁월함에 초점을 맞춘 특별한 개인 투어 프로그램을 제공했습니다. 작년에 후자는 루브르 박물관에서 프란시스 1세의 시간의 책 미리보기를 발견하고 루이 비통 공방의 장인들을 만나거나 메종 멜레리오에서 독점적인 순간을 맞이할 수 있었습니다.
2017 파리 비엔날레
전 세계의 예술 애호가들에게 Biennale des Antiquaires는 반세기 이상 동안 반드시 참석해야 하는 행사였으며 본질적으로 프랑스 삶의 예술을 대표합니다. 역사의 전환점에서 라 비엔날레는 2017년부터 연례 행사가 되었으며 이름을 La Biennale Paris로 변경했습니다.
세계적인 경쟁은 유서 깊은 예술 박람회인 파리 비엔날레의 최신판에 큰 변화를 가져왔습니다. 94개의 출품업체가 그랑 팔레에서 골동품에서 보석, 시계에서 팝 아트에 이르기까지 자신의 제품을 전시합니다. 비엔날레는 보다 국제적인 감각을 지향합니다. 출품자의 약 3분의 1이 프랑스 이외의 지역에서 왔습니다. 박람회는 파리 최고의 갤러리와 함께 강한 프랑스 풍미를 가졌지 만 전 세계의 중요한 갤러리도 포함합니다.
파리 비엔날레의 전반적인 레이아웃은 방문객의 편안함과 전시업체 및 그들의 작품 발견을 향상시키기 위해 최적화되었습니다. 세 개의 주요 골목에 걸쳐 있는 통로의 크기는 방문자가 각각에서 동일한 편안함을 누리고 모든 출품자가 최상의 조건에서 물건이나 작품을 전시할 수 있도록 균형을 잡았습니다. 파리 비엔날레인 이 일시적인 박물관 전체가 그랑 팔레의 본당 아래에 집중되어 있습니다.
2017 파리 비엔날레는 “Chantilly Arts and Elegance Richard Mille”과의 파트너십을 시작하여 2017년 9월 10일에 세계에서 가장 아름다운 역사 및 수집가의 자동차와 꾸뛰리에의 작품, 자동차 클럽 및 프랑스 미술을 선보일 예정입니다. 도메인 드 샹티이에서 리빙의. Peter Auto Society와의 이러한 파트너십은 공통의 가치와 공통 청중을 공유하는 두 이벤트 사이에 강력한 시너지 효과를 창출합니다.
“바비에 뮐러 컬렉션: 110년의 열정.” Barbier-Mueller 가족의 4대에 의해 조립된 이 박물관에는 Georg Baselitz, Élisabeth Louise Vigée Le Brun 및 Jeff Koons의 작품과 함께 뉴기니의 로마 유물 및 부족 예술 작품이 있습니다.
조직
SNA가 주최하는 이 전시회는 세계에서 가장 권위 있는 미술 모임 중 하나입니다. 주요 미술품, 디자인 및 골동품 딜러와 보석상 및 시계 제작자가 함께 모이는 박람회입니다. 1901년에 설립된 SNA(프랑스어: National Union of Antique Dealers)는 프랑스에서 가장 오래된 미술품 딜러 협회 중 하나입니다. 그 역할은 공공 기관 앞에서 골동품 상인의 직업을 옹호하고 프랑스와 해외에서 직업을 홍보하는 것입니다. Authenticity – Quality – Honourability의 원칙을 공유하는 거의 300명의 회원이 있습니다. SNA는 전문 회원들의 입장을 견지하며 프랑스와 국제 미술 시장을 방어하기로 결정했습니다.
‘비엔날레 드 파리’는 1959년 Raymond Cogniat에 의해 시작되었고 André Malraux가 문화부 장관으로 설립하여 전 세계의 젊은 창의성에 대한 개요를 제시하고 경험과 만남의 장소를 만들기 위해 설립되었습니다. 이 행사는 1959년부터 1985년까지 2년마다 열렸지만, 특히 파리의 다른 현대 미술 행사와 경쟁 및 갱신 부족으로 인해 점차 미디어의 매력을 잃었습니다.
여러 프로젝트가 개발되었으며 여러 팀이 이를 다시 되살리기 위해 서로를 따랐습니다. 2000년에 비엔날레가 재개되었고, 4년의 조직 끝에 2004년에 제14판이 창간되었습니다. 2006년부터 그녀는 시간이 지남에 따라 비국소화되고 확장된, 보다 시장 지향적인 다른 형태로 이동했습니다. 오래 지속되는 파리 비엔날레는 컬렉션 없음, 상황 변화와 같은 지나치게 진보된 개념을 가지고 있었고 새로운 판에서 새로운 예술, 골동품 및 고급 공예품 박람회로 대체되었습니다.
오랫동안 La Biennale Paris는 역사적인 갤러리를 개최했습니다. 오늘날까지도 이 행사 기간 동안 가장 권위 있는 갤러리가 운영되고 있습니다. 국제 것들은 일반적으로 덜 존재합니다. 20세기 초부터 예술가들을 활성화하기 위해 지난 10년 동안 새로운 것들이 만들어졌습니다. SNA는 미래 프랑스 미술 시장의 중요한 구성 요소를 구성하는 이 새로운 이민자들을 환영하고자 했습니다.
비전통적인 행사인 라 비엔날레 파리는 무역 박람회의 규칙만 따르는 것이 아니라 제안된 작품의 원산지에 대한 보다 엄격한 요구 사항을 제공하여 궁극적으로 모든 방문객에게 이익이 됩니다. 파리 비엔날레의 특권 중 하나는 프랑스의 세련미를 보여주는 데 중점을 두고 우리의 신성한 공예품과 전통을 보호하고 가치를 부여하는 데 초점을 맞춘 여러 파리 행사와 관계를 구축하는 것입니다. 이러한 이벤트는 향후 몇 년 동안 상호 보완적인 파트너십을 형성하기 위한 것입니다.