표현주의 건축사의 역사

표현주의 건축은 독일에서 특히 발전하고 지배해온 표현주의 시각 예술 및 공연 예술과 병행하여 20 세기 초반 유럽에서의 건축 운동이다. 벽돌 표현주의는 서부와 북부 독일과 네덜란드 (암스테르담 학교)에서이 운동의 특별한 변형이다. 표현주의 건축은 현대 건축 (국제 스타일, 표현주의 및 구성 주의적 건축)의 세 가지 주요 스타일 중 하나이다.

형질
표현주의 건축은 개인주의적이고 여러면에서 미학적 교리를 피했지만, 그것을 정의하는 몇 가지 기준을 개발하는 것은 여전히 ​​유용하다. 훌륭한 다양성과 차별화를 포함하고는 있지만, 표현주의 건축의 작품에서 반복되는 것으로 밝혀지며 각 작품마다 어느 정도 분명합니다.

감정적 인 효과를위한 형태의 변형.
내부 경험의 상징적 또는 문체 적 표현에 대한 리얼리즘의 종속.
새롭고, 독창적이며, 환상적인 것을 성취하기위한 근본적인 노력.
실용 완제품보다 더 중요한 개념의 발견과 표현과 함께 종이와 모델에 대한 작품의 풍요 로움.
종종 하이브리드 솔루션으로 단일 개념으로 전환 할 수 없습니다.
동굴, 산, 번개, 수정 및 암석과 같은 자연적인 낭만적 인 현상의 테마. 이와 같이 그것은 근대적이고 현대적인 아르누보를 특징 짓는 미적 유기체보다 미네랄 및 원소입니다.
장인의 장인 정신의 창조적 잠재력을 사용합니다.
고전보다 고딕을 향한 경향. 표현주의 건축은 또한 고전보다는 로마네스크와 로코코쪽으로 나아 간다.
유럽에서의 운동이지만 표현주의는 서양만큼 동양적입니다. 그것은 무어, 이슬람교, 이집트 및 인도 예술과 건축물에서 로마 나 그리스의 것과 흡사합니다.
예술 작품으로 건축의 개념.

타임 라인
1900 년
아르누보에 대한 반응은 부분적으로 도덕적 인 갈망에 의해 덜 우울하고 더 꾸밈없는 스타일을, 부분적으로는 형식적 효과에 대한 실용적인 정당성을 요구하는 합리주의적인 아이디어에 힘을 실어 주었다. 그러나 Art Nouveau는 추상적 인 언어를 열었고 자연으로부터 배울 교훈을 지적했습니다.
1900 년 8 월 25 일, 프리드리히 니체의 죽음

1905 년
드레스덴 브 뤼케 표현주의 예술 운동의 형성.

1907 년
시인 Paul Scheerbart는 Utopian future의 SF 소설 이미지를 독자적으로 제공합니다.

1909 년
(1909-1912) 아돌프 루스 (Adolf Loos)는 독일 전역의 연설 모음집으로, 장식품을 거부하고 추상화에 찬성하는 풍자적 인 에세이 / 선언문 인 “Ornament and Crime”이 있습니다.
새로운 뮌헨 예술가 협회, Neue Künstlervereinigung München은 Wassily Kandinsky와 Munich의 다른 사람들에 의해 설립되었습니다.

1910
저널의 베를린에서의 출판, Herwarth Walden의 Der Sturm, Franz Pfemfert의 Dekther Werkbund에 대한 반감제 마우스 피스로 죽어라.

1911
Hans Poelzig는 Breslau에서 연습을 시작했습니다. Kenneth Frampton이 특정 Die Stadtkrone 이미지로 묘사 한 Posen (현재 : Poznań, Poland) 용 워터 타워 및 1921 년 Erich Mendelsohn의 후기 베를린 출범 모스 하우스 (Mosse-Haus)의 건축 형식으로 이어진 사무실 건물을 설계합니다.
Wassily Kandinsky는 Neue Künstlervereinigung München의 의장직을 사임합니다.
Walter Gropius와 Adolf Meyer (건축가)는 Alfeld an der Leine의 Fagus Factory를지었습니다.
Der Blaue Reiter는 뮌헨과 베를린에서 첫 번째 전시회를 개최합니다.

1912
Hans Poelzig은 강하게 표현 된 벽돌 매스 럼을 사용하여 Lubań에 화학 공장을 설계했습니다.
바실리 칸딘스키 (Wassily Kandinsky)는 쿤스트 (Kunst)의 “예술의 영혼에 관하여”
암스테르담 학교의 작업은 Johan van der Mey가 디자인 한 협동 상업 Scheepvaarthuis (Shipping House)로 시작합니다.

1913
미셸 드 클락 (Michel de Klerk)은 1921 년 암스테르담에서 마지막으로 완공 된 스파 란 데너 플랜트 원 (Spaarndammerplantsoen)의 세 아파트 건물 중 첫 번째 아파트에서 작업을 시작합니다.
루돌프 슈타이너 (Rudolf Steiner)는 처음으로 괴테 (Goetheanum)에서 일하기 시작했습니다. 1919 년에 작업이 완료되었습니다.
Peder Vilhelm Jensen-Klint가 덴마크 코펜하겐의 Grundtigig 교회를위한 디자인 경쟁에서 우승합니다.

1914
폴 Scheerbart는 Glasarchitecktur를 간행합니다
쾰른 Werkbund 전시는 다음과 같은 이념적 분열을 보여줍니다 :
규범 적 형식 (Typisierung) – Behrens, Muthesius,
개인 주의자들 – 긴장감, van de Velde, Gropius

1915
Paul Scheerbart의 죽음.
프란츠 카프카 (Franz Kafka)는 변태 (Metamorphosis)

1917 년
Michel de Klerk는 Amesterdam의 Eigen Haard 개발 회사 인 Spaarndammerplantsoen에서 세 번째이자 가장 뛰어난 아파트 건물 인 Het Schip을 건축하기 시작했습니다. 1921 년에 작업이 완료되었습니다.
Bruno Taut는 Alpine 아키텍처를 게시합니다.

1918 년
Adolf Behne은 Scheerbarts의 글쓰기에 대한 사회 문화적 함의를 확장합니다.
휴전 협정 – 독일 공화당 혁명 사회 민주당은 노동자와 병사 협의회를 구성합니다. 총파업.
Wendingen (Changes) 지에서 밝혀진 암스테르담 학교의 자유로운 표현.
11 월 – Bruno Taut와 Adolf Behne에 의해 설립 된 Arbeitsrat für Kunst (노동자 평의회). 그들은 소비에트에 의식적으로 자신을 모델링하고 유토피아와 표현주의 활동에 좌익 프로그램을 첨부합니다. 그들은 요구한다; 1. 정치적 혁명. 2. ‘상호 원조’에 묶인 ‘기업’을 구성하는 건축가.
11 월 – 11 월 그루프는 다음 달 Arbeitsrat für Kunst와 합병하기 위해 형성되었습니다. 그것은 선포한다. 1. 집단 예술 작품 창작. 2. 매스 하우징. 3. 예술적 가치없는 기념물 파괴 (이것은 제 1 차 세계 대전의 원인으로 인식 된 엘리트 군국주의에 대한 아방가르드의 공통적 인 반응이었다).
12 월 – Arbeitsrat für Kunst는 Bruno Tauts Architeckturprogramm에서 기본 목표를 선언했습니다. 그것은 사람들의 적극적인 참여로 창조 될 새로운 ‘예술 작품’을 요구합니다.
Bruno Taut는 Die Stadtkrone을 발행합니다.

1919 년
Arbeitsrat für Kunst의 봄 성명서가 출판되었습니다. 대중을위한 예술. 건축의 날개 아래에서 예술의 동맹. Bruno Taut, Walter Gropius 및 Adolf Behne이 이끄는 50 명의 예술가, 건축가 및 후원자가 참여합니다.
4 월 – Erich Mendelsohn, Hannes Meyer, Bernard Hoetger, Max Taut 및 Otto Bartning 무대 건축가 ‘Unknown Architects 전시회’. 월터 그로 피우스 (Walter Gropius)는 이번 달 말에 발표 된 바우 하우스 (Bauhaus) 프로그램의 첫 번째 초안으로 간주되는이 소개서를 씁니다. 중세 시대와 마찬가지로 사회의 창조적 에너지를 통합하기 위해 ‘미래의 대성당 (Cathedral of the Future)’으로 불 렸습니다.
바우 하우스 (Bauhaus)는 1923 년까지 설립되어 표현주의 단계를 시작했습니다.
Adolf Behne은 Ja!를 발행합니다. Stimmen des Arbeitsrates für Kunst 베를린 (예! 베를린 예술 소비에트 목소리).
Spartacist 반란은 Arbeitsrat für Kunst의 명백한 활동을 끝낸다. 이 그룹은 Bruno Taut의 Glass Chain 첫 번째 Utopian 편지를 시작합니다. 그들은 이전에 주변 건축가들과 합류했습니다. Hans Luckhardt, Wassili Luckhardt 및 Hans Scharoun이 있습니다. 편지는 요구한다; 1. 건물 팀의 중세 통합으로 돌아갑니다. 2. 불규칙한 형태. 3.면 처리 된 형태. 4. 유리 기념물.
Hross Poelzig (베를린)의 Grosses Schauspielhaus 개관. 매달려있는 펜디 언트 폼은 ‘형태와 공간의 빛나는 용해’를 만듭니다.
Bruno Taut는 잡지 Frühlicht (Early Light)를 시작합니다.
Bruno Taut와 Hans Scharoun은 Freudian 무의식의 창조적 중요성을 강조합니다.
Hans Poelzig는 Deutscher Werkbund의 회장이되었습니다.
디자인 작업은 Piet Kramers De Dageraad에서 시작됩니다. 건설은 1923 년에 완공되었습니다. 멘델스존은 Hendrikus Wijdeveld의 연구보다 구조적이라고 봅니다.

1920
2 월 26 일, 칼리 가리 박사의 내각 영화는 베를린의 마르 모르 하우스에서 초연되었다.
Hans Poelzig는 Glass Chain과의 친 화성을 선언했습니다. 그는 골렘을위한 세트를 디자인합니다.
유리 체인의 연대가 깨졌습니다. Hermann Finsterlin이 작성한 최종 편지. 한스 룩 하트 (Hans Luckhardt)는 자유로운 무의식과 합리주의 사전 제작의 불일치성을 인정하고 합리주의로 옮긴다.
Taut는 그의 Scheerbartian 견해를 유지합니다. 그는 크로포 뜨 키노 (Kropotkinian) 무정부주의 사회주의 경향에 따라 ‘Die Auflösung der Städt'(도시의 해체)를 출판합니다. 소련과 마찬가지로 도시의 분열과 토지로의 귀환을 권고합니다. 그는 알프스의 농촌 공동체와 사원을 모델링합니다. 3 개의 분리 된 주거 커뮤니티가 있습니다. 1. 계몽 된. 2. 예술가. 3. 아이들. 이 권위주의는 프램 튼 (Frampton)에서 후자의 파시즘의 씨앗을 역설적으로 포함하고있는 의도로 사회주의 자로 기록되어있다.

1921
Taut는 마그 데 부르크 (Magdeburg)의 도시 건축가가되어 바이마르 공화국의 가혹한 경제 현실이 드러나고 ‘유리 낙원’건설의 전망이 약해지면서 시립 전시장을 실현하지 못하고 있습니다.
Walter Gropius는 바이마르의 3 월 사자 기념비를 디자인합니다. 1922 년에 완공되어 프리츠 랑 (Fritz Lang)이 1927 년 영화 Metropolis에서 노동자들의 공을 고무 시켰습니다.
Frülicht는 그것의 자극을 잃는다.
Erich Mendelsohn은 네덜란드 Wendingen 그룹의 작품을 방문하고 네덜란드를 여행합니다. 그는 합리주의자인 JJP Oud와 W M Dudek을 만난다. 그는 디자인에 대한 비전적이고 객관적인 접근 방식의 충돌을 인식합니다.
Erich Mendelsohn의 Mossehaus가 열립니다. 아인슈타인 타워에서 건설이 완료되었습니다. Van de Weldes Werkbund 전시회의 조각 양식과 Taut Glashaus의 프로필, Eibink와 Snellebrand 및 Hendrikus Wijdeveld의 네덜란드어 아키텍처에 대한 공식적인 친화력을 결합한 것입니다. 아인슈타인 자신이 방문하여 ‘유기농’이라고 선언합니다.
Mendelsohn은 Luckenwalde의 모자 공장을 설계합니다. 그것은 네덜란드의 표현 주의자 De Klerk의 영향을 보여 주며, 수평 적 행정 요소에 대항하여 극적으로 키 큰 산업 형태를 설정합니다. 이 접근법은 1925 년 그의 레닌 그라드 섬유 공장에서 반복되고 1927 년과 1931 년 Breslau, Stuttgart, Chemnitz 및 Berlin의 백화점에서 밴딩을 예상합니다.
Hugo Häring과 Ludwig Mies van der Rohe는 Friedrichstrasse 사옥에 대한 경쟁 항목을 제출합니다. 그것은 구조에 대한 유기적 인 접근법을 드러내고 완전히 유리로 만들어졌습니다.

1922 년
Ludwig Mies van der Rohe는 지난 호 Frülicht에서 유리 마천루 프로젝트를 발표했습니다.
Toompea 성은 세계 유일의 표현주의 스타일의 의회 건물 인 에스토니아 탈린의 리히 코구 (Riigikogu)를 위해 재건되었습니다.
F.W. Murnau의 영화 Nosferatu가 발표됩니다.

1923
바우 하우스 표현주의 단계가 끝납니다. 그 이유에 대한 표준적인 주장은 다음과 같다. 1. 표현주의는 형성하기가 어렵다. 2. 독일의 험난한 인플레이션은 의견의 분위기를 좀 더 냉담한 것으로 바 꾸었습니다. 젠크 스 (Jencks)는 표준 논증이 너무 단순하고 대신에 다음과 같이 주장한다. 1. 표현주의는 극단적 인 유토피아주의와 관련되어서 폭력과 유혈 사고로 인해 불신을 당했다. 또는 2. 건축가는 새로운 (합리주의 자) 스타일이 똑같이 표현적이고 자정 주의자를 더 적절하게 포착했다는 것을 확신하게되었습니다. 이러한 방향 전환을 촉발시키는 큰 불일치 나 공표는 없습니다. 외적으로 눈에 보이는 유일한 반응은 요하네스 이튼 (Johannes Itten)이 구성 주의자 인 라즐로 모홀 – 나기 (László Moholy-Nagy)로 대체 될 기본 바우 하우스 (Bauhaus) 과정의 책임자의 강제 사임이었다.
함부르크의 칠레 하우스. 프리츠 호거.
월터 그로피우스는 표현주의를 포기하고 합리주의로 나아 간다.
Bruno와 Max Taut는 정부가 지원하는 저비용 주택 프로젝트에 대한 작업을 시작합니다.
베를린 탈퇴 전시회. Mies van der Rohe와 Hans 및 Wassili Luckhardt는보다 기능적이고 객관적인 접근 방식을 보여줍니다.
루돌프 슈타이너 (Rudolf Steiner)는 1922 년에 처음으로 화재로 파괴 된 두 번째 괴테움을 디자인합니다. 1924 년에 작업이 시작되어 1928 년에 완성됩니다.
Michel de Klerk가 죽습니다.

1924 년
독일은 Dawes 계획을 채택합니다. 건축가는 유리에 대한 유토피아적인 생각보다 저비용 주택을 생산하는 경향이 큽니다.
Hugo Häring은 농장 단지를 설계합니다. 그것은 부피가 큰 구조적 요소와 둥근 모서리와 대비되는 풍부한 표현의 지붕을 사용합니다.
Hugo Häring은 주거 프로젝트 인 Prinz Albrecht Garten을 설계합니다. 명백한 표현주의를 보여 주면서 그는 내부 형태의 출처에 대한 깊은 질문에 정신이 팔렸다.
Zehnerring 그룹의 설립.
6 월 3 일 Franz Kafka의 죽음.
Hermann Finsterlin은 Antoni Gaudí와 일련의 통신을 시작합니다.

1925 년

Hans Poelzig는 표현주의를 포기하고 암호 고전주의로 돌아 간다.
Zehnerring 그룹은 Der Ring이됩니다. Hugo Häring이 비서로 임명되었습니다.
최대 Brod는 Franz Kafka의 예심을 간행합니다
Eugen Schmohl, 베를린 – 테겔의 Borsig-Tower 완공
1926 년

건축 공동체 Der Ro Ring의 창립은 표현주의와 기능 주의적 의제로 돌아 섰다.
바실리 칸딘 스키 (Wassily Kandinsky)는 포인트와 라인을 비행기에 게시합니다.
최대 Brod는 Franz Kafka ‘s 성을 간행한다
1927 년

Anzeiger-Hochhaus, Fritz Höger의 하노버
Grundtvig의 교회, Bispebjerg by Peder Vilhelm Jensen-Klint
프리츠 랭의 대도시 출시.
Weissenhof Estate는 슈투트가르트에 지어졌습니다. 표현주의 건축가 인 Taut, Poelzig, Scharoun은 국제 스타일로 건축되었습니다.

1928 년
Congrès International d’ Architecture Moderne (CIAM)은 스위스에서 개최됩니다. 휴고 하링 (Hugo Häring)은 르 코르뷔지에 (Le Corbusiers)가 유기적 인 접근법으로 이성주의를 요구하면서 합의를 이끌어 내지 못한다. 마침내 비 규범 적 ‘장소’지향 접근법이 버려지면서 쉐어 바르트 식 시각은 가려진다.
Frankfurt의 Großmarkthalle (Martin Elsaesser)가 완성되었습니다.
Glienicke / Nordbahn (Germany)의 묘지 채플이 완성되었습니다. 건축가 : Paul Poser

1931
Böttcherstraße (브레멘)에서 ‘아틀란티스의 집’완성.

1938 년
나치가 권력을 장악하자 표현 예술은 퇴보 한 예술로 불법화되었다.

1937
아이슬란드 레이캬비크의 Hallgrímskirkja의 디자인, Gujjón Samúelsson.

1940
베를린 필 하모닉 콘서트 홀은 2 차 세계 대전 당시 1944 년에 파괴되었습니다.

1950 년
르 코르뷔지에 (Le Corbusier)는 노틀담 뒤 (Notre Dame du Haut)가 자신의 포스트 모던이 형식의 건축 표현주의로 돌아 간다는 신호를 보낸다. 그는 또한 자료의 건축 적 표현을 강조하는 Unité d’ Habitation을 구성합니다. 잔잔한 철조망 (béton brut, 철근 콘크리트)의 사용은 유리, 벽돌 및 강철의 표현주의 사용을 회상합니다.

1960
표현주의는 정치적 맥락없이 환상적인 건축으로 다시 태어났다.
Hans Scharoun이 1963 년 베를린 필 하모닉 재건.
Giovanni Michelucci의 The Highway 교회는 이탈리아에서 개설되었습니다.