Gilberto Aceves Navarro (1931 년 9 월 24 일), Gilberto Horacio Pafnuncio Aceves Navarro는 멕시코 화가이자 조각가이며 Escuela Nacional de Artes Plásticas와 San Carlos Academy의 교수입니다. 그의 벽화는 멕시코, 일본 및 미국에서 발견되었다. 그는 Cristor Artístico of Cristor Artesico of Cristores de Arte, Criccias y Artes Premio Nacional de Bellas Instanuto의 Bellas Artes 메달 Artes

Gilberto Aceves Navarro는 1931 년 9 월 24 일 멕시코 시티에서 María Francisco de Los Angeles Navarro와 Juan Aceves Jacques에게 태어났습니다. 그의 어머니는 타로 카드를 읽고 다른 종류의 마술 예술을 연습 한 오페라 가수였습니다. 그의 아버지는 그의 어머니의 가장 친한 친구를 위해 가족을 포기한 실패한 가수 그의 어머니는 그를 임신하여 아버지를 되찾았지만 실패했습니다. 그녀는 부모님 집으로 돌아 가야했습니다. 그들은 모두 가난했기 때문에 일해야했습니다. 아이들을 혼자 집에 가두는 길버트의 탄생은 그가 3 살이 될 때까지 이름으로 등록되지 않았다. 그때까지 그는 단순히 “엘니뇨”(아이)라고 불 렸습니다. 지르베르토 (Gilberto)라는 이름은 그의 할아버지가 선택한 Horacio Pafnuncio와 함께 등록 기관에 의해 선택되었습니다. 그는 아이로서의 그의 이름을 싫어했습니다. 나중에 그는 Ignacio Morales Blumendron을 만났습니다. 그와 결혼하기를 원했지만 그녀는 거절했다. 여전히 나스카로의 아버지 인 에세 베스와 사랑에 빠져 있었다. 그의 어머니는 길 베르토가 16 살 때 그의 계부를 버렸지 만 그는 계속 그 가족을 부양했다.

Aceves Navarro는 그가 4 살 때 그림을 그리기 시작했다. 그리기 이후 그리기는 매우 쉽고 그를 위해 필요한 활동이었다고 말했다. 어린 시절부터, 그는 매우 나가지 않았으며 자신을 지키기를 좋아한다. 예술가로서의 그의 역할은 그를 가능하게합니다. 그는 7 살이 될 때까지 학교에 다니지 않았고 과민 반응을 보였고, 독학으로 학업을하는 동안 Carlos Pellicer, Julio Torri, Francisco Villaseñor를 만났습니다.

나중에, 그의 가족은 약을 공부하도록 압력을가했지만 그의 중학교 교사가 개입하여 Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda”에 입학 시켰습니다. 1950 년 엔리케 아사드, 이그나시오 아길레르, 카를로스 Orozco Romero 1951 년에 학교에서 David Alfaro Siqueiros의 조수로 UNAM의 학장실에서 근무했습니다.

그는 그의 선생님, 특히 Carlos Orozco Romero, 실생활이 아닌 오래된 그림 공부에 대한 주장과 새로운 예술가의 작품을 전시 할 수있는 기회가 부족한 La Esmeralda에서 공부하는 것을 행복하게 생각하지 않았습니다. 그와 몇몇 친구들은 즉흥적으로 활동했습니다. 그리고 Alameda Central 및 공장 근처의 무허가 전시회를 통해 Nuevas Generaciones Gallery를 만들었습니다. Nuevas Generaciones Gallery는 두 번 전시되었지만 반란군이나 괴롭힘 자로 명성을 얻었습니다. 1952 년 그는 Luis Arenal과 함께했습니다. Chilpancingo에있는 게레로 (Guerrero)의 주정부 정부 궁전을 페인트 칠하지만, 석 달 뒤 돌아 오면 등록을 허용하지 않았습니다. 그러나 그는 비밀리에 돌아와 Isidoro Ocampo와 조각을 연구했습니다.

Aceves Navarro는 1957 년 아내 Raquel Rodríguez Brayda Longoria를 만났습니다. 그녀는 학생이었고 드로잉을 가르치고있었습니다. 1962 년 아버지가 결국 그를 받아 들였지만 1962 년 결혼했습니다. 그의 유일한 아들은 Juan Aceves입니다. 그의 예술은 그것을 그의 아내와 아이에게 우선시한다.

Siqueiros와 함께 일한 후 그는 거리에서 그림을 그리기 시작했다. 그는 아침에 종이와 연필로 멕시코에서 처음으로 Parque México에서 출발했다. 그는 공원에서 보았던 것을 보았고, 보모와 유모에서 매춘부에 이르기까지 거리에서 보았습니다. 카사 갈라스 (Casa Galas)라는 회사의 그림 달력

그의 첫 번째 전시회는 La Esmeralda의 Galería Nuevas Generaciones에서 “Energía”라고 불 렸습니다. 그는 잘 받아 들여졌습니다. 1954 년 최초로 200 점을 넘는 개인전을 가졌으며 1970 년부터 매년 300 개 이상의 단체 쇼에 참여했습니다. 멕시코에서 주로 해외에서 여러 번 전시회를 가졌습니다. 그의 작품은 멕시코 시티의 Salong de la Plástica Mexicana (Galax del Aeropuerto Internacional, Museo de la Estampa , Museo Carrillo Gil, Museo de Arte Moderno, Escuela Nacional de Artes Plásticas 및 Palacio de Bellas Artes의 여러 갤러리 멕시코에서 그의 작품이 전시 된 다른 곳으로는 University of Toluca의 Museo Contemporáneo, Sinaloa, 푸에블라의 Galería Juan Cabrera, 아과 스 칼리 엔테 스의 Bellas Artes 지역 및 San Luis Potosí Monterrey의 Galeria Miro, 과달라하라의 Galeria Migritte, Institut 멕시코, 멕시코, 멕시코, 멕시코, 멕시코, 멕시코, 멕시코, 멕시코, 멕시코, 멕시코, 멕시코, 멕시코, 멕시코, 멕시코, 멕시코, 멕시코, 워싱턴 DC, 브루클린 박물관, 로스 앤젤레스의 라 조야 갤러리, 브라질 상 파울로의 비엔날 라티노 아메리 카나, 아바나의 카사 데 라스 아메리카, 칠레 대학의 아르 데 콩테 파르 네오, 콜롬비아의 보고타 미술관, 우루과이의 Museo de Artes Plásticas y Visuales, 뉴욕의 IBM Gallery, 도쿄의 Sagacho 전시 공간, Pabellón de las Artes, Expo-Sevilla Spain, 함부르크의 Hamburische Landesbank, 하노버의 Norddeuthe Landesbank 2008 년에는 다음과 같은 회고전이있었습니다. Palacio de Bellas Artes에서 그의 작품 400 점 이상

Aceves Navarro는 벽화 및 조각 같은 기념비적 인 작품을 만들었습니다. 멕시코 시티, 케 레타로, 과달라하라, 베라 크루즈, 몬트리올, 애틀랜타, 레시 페에 위치한 12 개의 벽화를 그렸습니다. 1970 년 그는 “Yo canto a Vietnam” 1982 년에 그는 Escuela Nacional de Artes Plásticas에서 나무, 금속, tezontle 및 유리로 만든 Apoteosis de Manuel Tolsá y musa románticas라는 벽화를 만들었습니다. 1993 년 Una canción이라는 벽화를 만들었습니다. 1996 년 아틀란타 올림픽위원회의 올림픽 개최를 ​​위해 1996 년 아틀란타 올림픽 개최지 인 아틀란타와 아틀란타 올림픽위원회에서 1996 년 그는 멕시코 시티의 Avenida J Antonio Alzate와 Avenida Santa Maria La Ribera의 교차로에서 La guerra y la Paz라는 벽화를 만들었다. Paseo de la Reforma에 설치된 La fuente de la vida 라 불리는 조각품 2010 년 4 월 10 일, Tec de 내에 위치한 사업장 인 Parque Tecnologico에서 새로운 철강 조각을 공개했습니다 Monterrey College 캠퍼스 카레 타로

1950 년대 이래로, 그는 한 가지 형태로 예술을 가르쳤습니다. 1955-1957 년부터 그는 아카풀코의 Instituto Regional de Bellas Artes에서 교사였습니다. 1957 년부터 1961 년까지 그는 로스 앤젤레스의 Intercambio 문화 멕시코 Mexicano Norteamericano에서 수업을했습니다. 앤젤레스와 멕시코 시티의 Femenina는 1971 년부터 현재 Escuela Nacional de Artes Pláticas와 San Carlos Academy (quien)에서 가르쳤다. 그는 아카데미에서 표준을 깨기 위해 노력했다. 그는 자신을 반란군이라고 부르지 않는다.

그는 1976 년부터 자신의 스튜디오에서 가르치고 있으며, 1976 년부터 다양한 장소에서 워크샵을 진행했습니다. 그 해 그는 Gabriel Macotela가 Bety Ezban, Bertha Kolteniuk, Tómas Gómez Robledo , Anibal Angulo, Carlos Vidal, Francisco Muñoz Villagran 등이 그 뒤를 잇는다. Sergio Hernandez, Javier Anzures, Melquiades Gonzales, Magali Lara, Pablo Amor, Manuel Marín, Marco Arce, Germán Venegas, Gabrial Macotila, Catalina Aroch 그리고 Ramon Peñaloza 수업은 Colonia 로마의 그의 스튜디오에서 열렸습니다. 그는 다수의 전과 학생과 긴밀한 관계를 유지해 왔습니다. 그는 과나 화토, 몬테레이, 오악 사카, 멕시코 시티, 콜리 마, 살티 요, 모렐 리아에서 워크샵을 개최했습니다.

1993 년 Centro Cultural Helénico에서 La Caída de Drácula 연극과 Cérceles de la Perpetua에서 En la boca de fuego 연극을위한 경관을 만들었습니다.

그는 Salon de la Plástica Mexicana에서 3 번 (1958, 1964 및 1971 년) UNAM에서 Premio al Mérito Universitario를 받았다. 그는 1997 년과 2000 년에 Sistema Nacional의 Creador Artístico de Creadores de Arte, 2002 년 선발위원회 위원으로 입성 2001 년 그는 Artes Academia에 입회하여 Casteres de Arte / CONACULTA의 Sistema Nacional de Creador Emérito라는 지명을 받았다. 2003 년 Ciencias y Artes Premio 멕시코 시티와 Bellas Artes 메달 2011 년 Nacional de Bellas Artes

그는 페인트를 좋아하기 때문에 80 세 이상 은퇴하지 않았다. 그는 색과 형태가 어떻게 생겼는지 보길 좋아한다. 예술은 단순한 즐거운 성격이 아니라 오히려 필요하고 일종의 정신 운동으로 여긴다. 오일, 조각과시

그는 드로잉이 그의 삶의 근본이며 자신의 스튜디오에서 홀로 작업하기를 좋아한다고 말했습니다.

그는 데비드 Alfaro Siqueiros, Carlos Orozco Romero, Raúl Anguiano 및 Ignacio Aguirre의 영향을 보여줍니다. 그의 작품은 Muralist 세대의 작품과 Generación de la Ruptura의 작품 사이에있는 것으로 간주되지만 두 가지 요소로 구성됩니다. Ruptura Aceves Navarro의 작품은 또한 비 유적 표현주의의 전조로 묘사되어왔다.