아르메니아 문화

아르메니아의 문화는 사람들의 지리, 문학, 건축, 무용 및 음악을 기반으로하는 많은 요소를 포함합니다.

창조적 인 예술

문학
문학은 아르메니아에서 약 401 년 경에 시작되었다. 문학 작품의 대다수는 5 세기에 코렌의 모세가 창작했다. 몇 년 동안 이야기와 신화가 세대를 거쳐 전달되면서 문학 요소가 변했습니다. 17 세기 말 알렉산더 테르 타 키아 누는 유명한 아르메니아 작가였으며 아르메니아의 고전 작품으로 여겨지는 여러 작품을 만들었습니다. 19 세기에 작가 인 Mikael Nalbandian은 새로운 아르메니아 문학적 정체성을 창안하기 위해 노력했습니다. Nalbandian의시 “Song of the Italian Girl”은 아르메니아 국가 인 Mer Hayrenik의 영감이었을 것입니다.

Moves Khorenatsi, 5 세기의 저명한 아르메니아 작가.
Mesrop Mashtots는 아르메니아 알파벳의 작성자로 간주됩니다. 5 세기에 일어난이 사건은 아르메니아 문학의 가장 중요한 전환점 중 하나로 여겨진다.

Moves Khorenatsi는 고대 후기의 시대와 아르메니아 역사의 저자로 유명한 아르메니아 역사가였다.

Khorenatsi는 아르메니아어로 쓰여진 아르메니아 역사에 관한 최초의 역사서 작업으로 알려져 있지만, 시인이나 찬송가, 문법 학자이기도하다. 아르메니아의 역사 (History of Armenia)는 사크 바그 라투 니 (Sahak Bagratuni) 왕자의 요청에 따라 작성되었으며 아르메니아 역사서에 막대한 영향을 미쳤습니다. 그것은 나중에 중세 아르메니아 작가들에 의해 광범위하게 인용되고 사용되었습니다. Agathangelos와 같은 다른 아르메니아 인들은 이전에 아르메니아 역사를 썼지 만, Movses의 작업은 아르메니아의 오래된 구전 전통에 독특한 소재가 포함되어 있기 때문에 중요한 의미를 지니 며, 더 중요한 것은 Movses의 날 그것의 근원으로 돌아온다.

댄스
아르메니아 댄스 유산은 근동에서 가장 오래되고 부유하며 다양합니다. 주전 5 ~ 3 천년 동안 아르메니아의 높은 지역에는 국가 춤 장면의 암벽화가 있습니다. 이 춤에는 특정 종류의 노래 또는 악기가 수반되었을 것입니다. 5 세기 코레의 모세 (Movsés Khorenats’i)는 아람의 오래된 자손 (아르메니아 인)이 가사와 그들의 노래와 춤에 대한 발라드에서 이러한 이야기 ​​(서사시 이야기)를 어떻게 언급했는지 들어 봤다.

가장 열렬한 아르메니아 댄스 중 하나는 야만족 춤이다. Yarkhushta는 Movses Khorenatsi, Byzantium의 Faustus 및 Grigor Magistros의 작품에서 언급 되었 듯이 중세 초기에 기원을 가지고 있다고 믿어집니다. 야 르크 쉬타 (Yarkhushta)는 전통적으로 아르메니아 병사들이 전투 계약 전에 의식적으로 춤을 추 었으며, 부분적으로는 두려움을 없애고 전투 정신을 높이기 위해 사용되었습니다.

춤은 쌍으로 서로 마주하는 남자들에 의해 수행됩니다. 댄스의 핵심 요소는 참가자들이 서로 빠르게 접근하고 반대쪽에있는 댄서의 손바닥을 향해 힘차게 박수 치는 전진 운동입니다.

건축물
고전적인 아르메니아 건축은 4 개의 분리 된 시대로 나뉘어져 있습니다. 최초의 아르메니아 교회는 아르메니아가 기독교로 개종하면서 아르메니아의 아랍 침략으로 끝나는 4 세기와 7 세기 사이에 지어졌습니다. 초대 교회는 대부분 단순한 바실리카 였지만, 일부는 옆으로 뻗어있었습니다. 5 세기에 이르러서는 중앙에 전형적인 큐폴라 원뿔이 널리 사용되었습니다. 7 세기 경 중앙 집중식으로 계획된 교회가 세워졌으며 더 복잡한 부벽과 엉성한 형태의 Hip’simé 스타일이 형성되었습니다. 아랍 침략의시기에, 우리가 지금 고전적인 아르메니아 건축으로 알고있는 대부분이 형성되었습니다.

카펫
비록 여성들이 역사적으로 아르메니아 공동체에서 카펫 직조를 지배했지만, 카라 바흐의 몇몇 유명 카펫 제작자가 남성이었고 일부 경우에는 온 가족이 예술을 채택했다. 중세 시대에 아흐 마흐 (Artsakh)라고 불리는이 지역에서 가장 오래된 현존 아르메니아 카펫은 간자크 (Banants) 근처의 마을 (13 세기 초반)에서 유래되었습니다. 카펫에 대한 아르메니아어 단어 gorg가 역사적인 소스에서 처음으로 사용 된 것은 Artakh에있는 Kaptavan 교회의 벽에 1242-1243 년 아르메니아어로 새겨 져 있습니다.

미술 사학자 인 Hravard Hakobyan은 “Artakh 카펫은 아르메니아 카펫 만들기 역사상 특별한 장소를 차지하고 있으며 아르메니아 카펫에서 흔히 볼 수있는 테마와 패턴은 용과 독수리를 묘사 한 것으로 스타일이 다양하고 색과 장식이 다양합니다 Artsbagorgs (독수리 카펫), vishapagorgs (용 카펫) 및 otsagorgs (독사 카펫)와 같이 어떤 종류의 동물이 그려져 있는지에 따라 범주별로 구분되었습니다 .Kaptavan 비문에 언급 된 깔개는 “활발한 장식품으로 덮여 진”세 개의 아치로 구성되어 있으며 Artsakh에서 제작 된 조명 원고와 예술적 유사성을 지닙니다.

카펫 제직의 기술은 또한 아흐 마크의 아르메니아 역사가 인 키라코스 간다 자케시 (Kirakos Gandzaketsi)가 Vakhtang Khachenatsi 지역 왕자의 아내 인 아르 주 카툰 (Arzu-Khatun)과 그의 딸들을 칭찬하면서 커튼 제작과 밀접한 관련이있었습니다 그들의 전문 기술 및 직조 기술

아르메니아 카펫은 Artsakh로 여행 한 외국인들에게도 유명합니다. 아랍 지리학자이자 역사가 인 알 마수 디 (Al Masudi)는 다른 예술 작품들 중에서도 자신의 삶에서 그와 같은 카펫을 본 적이 없다고 지적했다.

미술
예 레반 (Yerevan)의 국립 미술 갤러리 (National Art Gallery)에는 중세로 거슬러 올라가는 16,000 점이 넘는 작품이 전시되어 있으며 아르메니아의 풍부한 이야기와 시대의 이야기를 보여줍니다. 그것은 많은 유럽의 주인에 의해 그림을 수납한다. 현대 미술 박물관, 어린이 그림 갤러리 및 마르티 로스 사리 안 박물관은 예 레반에서 전시 된 주목할만한 미술 작품 모음 중 일부에 지나지 않습니다. 또한 많은 개인 갤러리가 운영 중이며 매년 회전 전시 및 판매를 특징으로하는 더 많은 오프닝을 제공합니다.

연삭
라시처럼, 아르메니아 바늘은 넷 메이킹의 명백한 후손 인 것 같습니다. lacis가 장식용 바늘을 그물 바닥에 붙이는 곳에서, 아르메니아 바늘은 장식 그물 자체를 만드는 것을 포함합니다. 선사 시대 아르메니아에서 레이스의 사용을 제안하는 몇몇 고고 학적 증거가 있으며 전통적 디자인에서 기독교 이전 기호의 보급은 분명히이 예술 형식에 대한 기독교 이전의 뿌리를 제안 할 것입니다. 레이스가 귀족의 보금 자리였던 유럽과 달리 아르메니아에서는 전통적인 헤드 스카프에서 란제리까지 모든 것을 장식했습니다. 따라서 레이저 메이킹은 많은 여성들의 삶의 일부였습니다.

극장
이집트 카이로에서 태어난 Atom Egoyan은 현재 개인 소장 영화 및 기타 관련 프로젝트를 비롯하여 현대 작품으로 유명한 국제 영화 감독입니다. 그는 그랑프리와 칸 영화제의 국제 비평가상, “The Sweet Hereafter”의 두 가지 아카데미 상 후보작과 같은 국제 영화제에서 많은 상을 수상했습니다. Egoyan은 2004 년 4 월 캐나다 오페라단 (Canadian Opera Company)에서 공연 한 바그너의 다이 워커 (Wagner ‘s Die Walkure)를 제작하는 텔레비전 및 연극 산업계에도 종사했다. Egoyan의 창작 Ararat (2002)는 터키 오토만 제국의 투르크 인들에 의해 저지른 1915 년의 아르메니아 학살에 관한 것이다. 그것은 어린이 생존자 인 Arshile Gorky의 결과와 고통을 묘사하며 아르메니아 인과 비 아르메니아 인 모두를위한 엄청난 제작 영화입니다.

음악
아르메니아 문화의 가장 중요한 부분 중 하나는 음악입니다. 음악은 새로운 스타일의 음악을 가져 왔으며, 전통적인 스타일도 유지하고 있습니다. 이것은 세계적 수준의 아르메니아 필 하모닉 오케스트라가 예 레반 오페라 하우스에서 아름답게 단장 한 아람 카 차투 리안 콘서트홀 (Aere Khachaturian Concert Hall)에서 공연하며 오페라 전체 시즌에 참석할 수 있음을 보여줍니다. 또한 Komitas Quartet, Hover Chamber Choir, 아르메니아 국립 실내 오케스트라, Serenade Orchestra 등 다양한 실내악 앙상블이 뮤지션으로 널리 알려져 있습니다. 클래식 음악은 예 레반 주 뮤지컬 음악원 (Jerevan State Musical Conservatory)과 코미 타스 챔버 뮤직홀 (Komitas Chamber Music Hall)을 비롯한 여러 작은 장소에서들을 수 있습니다. 재즈는 특히 도시의 많은 야외 카페 및 공원에서 라이브 공연이 정기적으로 열리는 여름에 아르메니아에서 인기가 있습니다. 아르메니아 바위는 암석 문화에 대한 정보를 제공합니다. 가장 잘 알려진 아르메니아 전통 악기는 duduk (duduk 또는 doo-dook 발음)입니다.

현대 아르메니아 예술가들은 민속 음악을보다 현대적인 재즈와 락 장르에 통합하여 전통 음악이 여전히 그들의 작품에 영향을 미치도록했습니다.

Inga와 Anush Arshakyans는 아르메니아 정신으로 가득 찬 현대 트랙을 민족을 창조하는 예상치 못한 듀오입니다. 예 레반 국립 음악원을 졸업 한 후 가수들은 2000 년에 전문 무대에서 함께 공연을 시작했습니다. 나중에 Inga & Anush는 2009 년 모스크바의 Eurovision Song Contest에서 아르메니아를 대표했습니다. 그들은 92 점으로 10 위에 올랐다. 그들의 음악은 아르메니아 민속 음악, 록, 재즈 및 기타 현대 장르의 균형 잡힌 융합입니다. 가장 인기있는 트랙에는 Menq Enq Mer Sarere와 Im Anune Hayastan이 있습니다.

젊은 성인들에게 인기있는 아르메니아의 예 레반 (Yerevan) 출신의 또 다른 가수는 Armen Gondrachyan이며 ‘Armenchik’으로 유명합니다. 가수이기도 한 그의 아버지의 영향으로 Armen은 7 살의 어린 나이에 노래하기 시작했습니다. 1989 년 Armen과 그의 가족은 미국으로 건너 갔고 1995 년에는 15 세에 밴드를 발견하고 첫 번째 앨범을 녹음했습니다. 1988 년 Armen은 아르메니아의 고향으로 돌아가 1 년 동안 살았고 동시에 Armenia의 앨범 인 “Armen, Armemia”를 발표했습니다.이 릴리스는 star-dom으로가는 길을 열었습니다. 현재 그의 명성과 더불어 Armen은 여전히 ​​아르메니아 공동체에 전념하고 있습니다. 2003 년 10 월 캘리포니아의 글렌 데일에서 첫 번째 콘서트를 가졌습니다. 이 콘서트는 매진이었고, 같은 해 Armen은 올해의 베스트 셀러 앨범 인 “Anhe Inche”상을 받았습니다.

Isabel Bayrakdarian은 아르메니아 출신의 오페라 가수이며 현재 아르메니아 인과 비 아르메니아 인 모두에게 널리 알려져 있습니다. 그녀는 토론토 대학에서 생물 의학 공학 학위를 받았지만 북미에서 오페라 가수이자 활발한 연주자로 성공했습니다. 그녀는 악명 높은 영화 <반지의 제왕 : 두 개의 탑>의 그래미 상을 수상한 사운드 트랙에 등장합니다. Bayrakdarian은 Best Classical Album (Vocal)에서 주노 상 4 개 부문의 우승자이기도합니다. 또한, 그녀는 Atom Egoyan의 영화 Ararat의 보컬리스트로, “Delerium”밴드와 협력하여 또 다른 그래미 지명을 받았습니다.

Şahan Arzruni는 터키 이스탄불에서 태어난 국제적으로 유명한 콘서트 피아니스트입니다. 그의 라이브 공연과 녹음을 통해 그는 전 세계에 걸쳐 아르메니아 피아노 음악을 보급했습니다. 그는 아르메니아 작곡가의 작품에 주로 헌신하는 약 20여 곡의 녹음을 가지고 있습니다. Arzruni는 또한 작가, 강사, 프로듀서 및 임프레스 리자이기도합니다. 그는 아르메니아 문화를 발전시키기 위해 아르메니아 정부가 메달 2 개를 수여 받았습니다. 그는 뉴욕에 살고 있습니다.

영화
소련 아르메니아 (1924 년)는 최초의 아르메니아 다큐멘터리 영화였다. Namus는 Hamo Beknazarian이 감독 한 Alexander Shirvanzade의 연극을 기본으로 한 최초의 아르메니아어 무성 영화 (1926, IMDb의 Namus)였으며 어린 시절부터 가족들끼리 서로 약혼 한 두 연인의 운명을 묘사하고있다. 그러나 namus (명예의 전통)의 위반 때문에, 소녀는 그녀의 아버지와 결혼했다. 1969 년에, Sergei Parajanov는 석류 색을 창조했습니다.

언어
아르메니아 언어는 5000 년 전이나 또는 최근의 연구에 따르면 7,800 년 전에 인도 – 유럽의 차별화와 분산의 초기 단계에 이릅니다. 무역과 정복으로 인해 언어가 바뀌어 사람들의 어휘에 새로운 단어가 추가되었습니다. 아르메니아어로 쓰여진 문학과 서적은 4 세기 경에 나타났습니다. 고전적인 아르메니아어 또는 그라바 크레이퍼 (Grabar Craper)라고 불리는 그 당시의 언어는 아르메니아어 문학 언어로 남아 있으며 19 세기까지 다양한 변화가있었습니다. 한편, 말한 아르메니아어는 서면 언어와 독립적으로 발전했습니다. 아르메니아 공동체가 지리 또는 정치에 의해 분리되었을 때 많은 방언이 등장했으며,이 방언들이 모두 상호 이해할 수있는 것은 아닙니다. 비즈니스 세계에서 영어는 널리 사용되는 언어입니다.

요리
아르메니아 요리는 다양한 취향과 아로마가 혼합 된 아르메니아의 역사만큼이나 오래된 음식입니다. 음식에는 종종 뚜렷한 냄새가 난다. 동양 및 지중해 요리와 밀접한 관련이있는 다양한 향신료, 야채, 생선 및 과일이 결합되어 독특한 요리를 선사합니다. 아르메니아는 와인과 브랜디로 유명합니다. 특히, 아르메니아 코냑은 전세계 (여러 상을 수상한) 유명하며, 영국 수상 인 윈스턴 처칠 경의 마음에 들었습니다. 그것은 종종 오늘날의 음식이라고도합니다.

아르메니아 요리의 매우 중요한 측면은 Lavash라는 전통 빵입니다. 2014 년에, “아르바니아 문화의 표현으로서의 전통 빵의 준비와 의미, Lavash”는 유네스코 인류 무형 문화 유산 목록에 포함되었습니다.

아르메니아 수프 인 Khash는 또한 아르메니아 요리에서 독특한 장소를 가지고 있습니다. khash라는 이름은 아르메니아 동사 khashél (아르메니아어 : խաշել)에서 유래했으며, 이는 “종기”를 의미합니다. 처음에는 khashoy라고 불리는이 요리는 중세의 아르메니아 작가들에 의해 언급되었습니다. Grigor Magistros (11 세기), Mkhitar Heratsi (12 세기), Yesayi Nchetsi (13 세기) 등

다산과 상징적 인 연관성을 가진 석류는 그 국가를 대표합니다. 살구는 전국 과일입니다. 로마 시대 이후, 살구는 Prunus Armeniaca로 알려져 있으며, 문자 적으로 “Armenian Plum”으로 번역되었습니다. Encyclopedia.com에 따르면 “오늘날 인기있는 아르메니아 음료는 황갈색이며 물과 쇠고기 요구르트가 섞여있다”고합니다.

스포츠
아르메니아에서 다양한 스포츠가 펼쳐집니다. 축구는 아르메니아에서 가장 인기있는 스포츠입니다. 다른 대중적인 스포츠는 레슬링, 역도, 유도, 체스 및 권투이다. 아르메니아의 산악 지형은 스키와 암벽 등반과 같은 스포츠 연습에 큰 기회를 제공합니다. 육지로 둘러싸인 국가이기 때문에 수상 스포츠는 호수, 특히 Sevan 호수에서만 시행 될 수 있습니다. 경쟁적으로, 아르메니아는 체스, 역도 선수, 국제 수준의 레슬링에서 매우 성공적이었다. 아르메니아는 또한 유럽 축구 연맹 (UEFA), 국제 반디 (FIB) 연맹, 국제 아이스 하키 연맹 (IIHF)의 정회원으로 활동하는 국제 스포츠 커뮤니티의 정회원입니다. 또한 팬 – 아르메니아 게임을 개최합니다.

포스트 소비에트 국가에서 아르메니아 축구 선수들은 기술과 잘 발달 된 기술로 유명합니다. 이것은 주로 Khoren Hovhannisyan, Eduard Markarov, Levon Ishtoyan, Nikita Simonyan 등의 아르메니아 선수들의 성공 때문입니다. 아르메니아 클럽의 가장 큰 성공 중 하나는 1973 년 황금기였습니다. 아르메니아 클럽 Ararat Yerevan은 소비에트 탑 리그 (Soviet Top League)와 소비에트 컵 (Soviet Cup)의 두 타이틀을 차지했습니다.

독립 이후 아르메니아는 체스에서 매우 성공적이었다. 아르메니아의 남자 팀은 체스 올림피아드에서 3 번 우승하여 체스 세계사에서 5 번째로 성공적인 팀입니다. Tigran Petrosyan 및 Garry Kasparov와 같은 유명한 체스 플레이어는 모두 아르메니아 출신입니다.