미국 건축과 예술사의 역사에서 미국 르네상스시기는 1876 년에서 1917 년으로 거슬러 올라갑니다. 미국은 새로운 국가적 자신감과 그리스 민주주의, 로마법, 르네상스 인본주의의 상속인이었습니다. 이시기에 국가 정체성 (또는 새로운 민족주의)에 대한 미국의 선입관은 학문적 고전주의뿐만 아니라 모더니즘과 기술로 표현되었습니다. 뉴욕시의 브루클린 다리 (Brooklyn Bridge)와 같은 새로운 기술에 대한 자신감을 나타 냈습니다. Prairie School 하우스와 보자르 (Beaux-Arts) 건축 및 조각, “도시의 아름다운”운동, “미국 제국의 창설”에서 문화 유적지를 발견했습니다. 미국인들은 그들의 문명이 현대의 상속인이었고 나이가 들어갔다 고 느꼈다. 정치적으로나 경제적으로,이 시대는 금박 시대와 새로운 제국주의와 일치합니다.
1893 년 시카고에서 열린 콜럼버스 세계 박람회의 고전적 건축은 사람들이 “헌트와 리처드슨, 라 파지와 생가 덴스, 번햄과 맥킴, 스탠포드 화이트에 대해 이야기 할 것”이라고 쓴 헨리 아담스에게 인상적인 시위였다. 정치인들과 백만장 자들은 꽤 잊혀졌다. ” (헨리 아담스 교육).
새로운 의회 도서관의 독서실 돔에서 에드윈 블라 스필드 (Edwin Blashfield)의 벽화는 주어진 주제 인 ‘진화의 문명 (The Progress of Civilization)’에있었습니다.
1979 년 브루클린 박물관 (Brooklyn Museum, 1979)에서 개최 된 미국 르네상스 전시 (American Renaissance : 1876-1917)는이 운동에 대한 관심의 부활을 장려했다.
이 시대를 위해 선택된 날짜는 100 주년 박람회, 제 1 차 세계 대전에 대한 독립 선언 및 미국 입국 서명 100 주년과 일치합니다.
배경
당시 미국인들의 일반적인 고용은 국가 정체성과 민족주의와 함께 근대성과 기술 그리고 학문적 고전주의를 통해 표현되었습니다. 사람들은 뉴욕의 브루클린 다리 (Brooklyn Bridge)의 케이블 공사와 같은 신기술에 대해 확신을 가지고있었습니다. 문화적으로,이시기는 프레리 하우스 (Prairie Houses)와 미술 (Beaux Arts)의 건축과 미술, 도시의 아름다운 운동과 “미국 제국의 수립”에 크게 반영되었습니다. 미국인들은 그들의 문명이 매우 현대적이면서 동시에 성장했다고 느꼈습니다. 정치적으로나 경제적으로,이 시대는 금은 시대와 신 제국주의와 일치합니다.
1893 년 시카고에서 열렸던 콜럼버스 세계 박람회에서 미래에 사람들이 Richard Morris Hunt, Henry Hobson Richardson, John La Farge 및 Augustus Saint-Gaudens에 관해 계속해서 이야기 할 것이라고 확신했던 Henry Brooks Adams에게 깊은 인상을 받았습니다. Daniel Burnham, Charles Follen McKim, Stanford White는 현대의 정치인과 백만장 자들이 거의 잊혀 졌을 때 이야기 할 것입니다.
새로운 의회 도서관의 독서실 기숙사에는 에드윈 블래시 필드 (Edwin Blashfield)의 문 화의 발전에 관한 벽화가 있습니다.
주목할만한 예
미국 르네상스는 대략 1870 년에서 1920 년 사이에 미국의 건축과 예술에 나타난 문화적, 문체 적 흐름이며, 1870 년부터 1920 년 사이에 자국의 자부심을 느끼게합니다. 그리스의 민주주의, 로마의 법률, 르네상스의 휴머니즘의 상속인으로 여겨졌다. 이러한 종류의 고전주의 부흥 운동은 어떤면에서 École des Beaux-Arts의 고전주의에서 유래되었거나 매우 유사하기 때문에 절충 적 의미를 지닌 늦은 신고 전파주의의 한 형태이다.
미국 르네상스의 가장 훌륭한 사례 중 하나는 건축가 John L. Smithmeyer와 Paul J. Peltz가 디자인하고 1897 년 11 월 1 일에 취임 한 워싱턴 의회 도서관 건물입니다.
구야 호아 카운티 법원, 1906-1912
외관은 Frank Brangwyn, Violet Oakley, Charles Yardley Turner, Max Bohm 및 Frederick Wilson의 벽화가있는 반면 Karl Bitter, Daniel Chester French, Herbert Adams, Isidore Konti 및 Herman Matzen의 조각품이 포함되어 있습니다. 스테인드 글라스 창은 Frederick Wilson과 Charles Schweinfurth가 설계하고 실행했습니다.
워싱턴에있는 의회 도서관 토마스 제퍼슨 빌딩 (1890-1897) 본부.
토머스 제퍼슨 빌딩은 20 세기 초 엽서에 담겨 있습니다.
루이 세인트 Gaudens에 의해 워싱턴의 유니온 역에서 Talete의 동상
시카고 유니온 역, 1925 계단
시카고 유니버설 전시회 행정 궁전, 1893
마이애미의 빌라 비즈 카야.
빌라 Vizcaya 특정 외부.
문학에있는 미국 르네상스
미국 문학의 르네상스 시대는 1830 년경부터 남북 전쟁 때까지 이어졌다. 미국 연구의 중심 용어 인 미국 르네상스는 미국 낭만주의와 동의어로 간주되어 왔으며 초월주의와 밀접하게 관련되어있었습니다.
개요
F. O. Matthiessen 학자는 1941 년 American Reenaissance라는 책에서 Emerson과 Whitman 시대의 예술과 표현이라는 문구에서 “American Renaissance”라는 단어를 유래했습니다. 미국 르네상스의 주제 중심은 Matthiessen이 5 명의 작가 모두에게 “민주주의의 가능성”에 대한 “헌신”을 요구 한 것입니다. 그는 미국 르네상스 텍스트를 “우리 민주주의를위한 문학”으로 제시하고 국가에 도전 해 보라고 도전했다.
종종 뉴 잉글랜드를 중심으로 한 운동으로 여겨지 던 미국 르네상스는 칼뱅주의에서 탈피하기위한 휴머니즘에 대한 새로운 초점에 부분적으로 영감을 받았다. 이시기의 문학 민족 주의자들은 미국 문학과 영국 문학을 구별 할 수있는 독특한 미국 문학 양식을 개발할 운동을 요구했다. 월터 채닝 (Walter Channing)은 1815 년 11 월 북미 리뷰에서 사람들이 “우리 자신의 문학”을 형성 할 것을 요구했으며, 나중에 다른 문학 비평가들에 의해 반향을 불러 일으켰습니다. 이 부름에 이어 워싱턴 어빙, 윌리엄 컬린 브라 이언트, 제임스 페니 모어 쿠퍼와 같은 작가들이 미국 문학에 걸 맞는 작가의 정체성을 갖게 된 1820 년대의 대부분에 대한 미국의 문학 민족주의의 물결이있었습니다. 문학적 민족주의의 물결에서 미국 르네상스는 태어난 것으로 볼 수 있습니다.
비판
미국 르네상스와 관련된 많은 비판이 있으며, 비평가들은 실제로 그것이 실제로 발생했는지 의문을 제기합니다. 가장 두드러진 비판 중 하나는이시기의 작가는 과거의 움직임과 문화에서 스타일과 아이디어를 취하여이를 새로운 현대 작품으로 개혁하는 것으로 간주된다는 것입니다.
일부 비평가들은 저자가이 시대의 주요 정치적 문제, 예를 들어 노예 제도에 관해서는 언급하지 않았다고 말합니다. 또한 여성 작가와 여성 문제는 일반적으로 토론과 출판에서 제외되었다는 비판이있다.
미국 르네상스 개념은 소수의 백인 남성 작가와 고 문화의 유물을 지나치게 강조한 것으로 비난 받았다. William E. Cain은 Matthiessen의 저자 목록에 “극단적 인 백인 남성 형성”이라고 지적하면서 “5 명의 백인 남성 작가에게 수 백 페이지의 분석과 축하를 할애했다”고 Matthiessen은 나중에 독자가 분쟁하고 노동해야 할 책을 무의식적으로 그의 책에서 미리 묘사했다 옳은.”
일부 비평가들은이 기간 동안 여성이 쓴 문헌은 처음 생각만큼 대중적이지 않았으며 남성이 쓴 작품에 인기가 두 번째로 큰 것이라고 주장했다. Matthiessen과 다른 학자들은 심지어 여성과 소수 민족 작가, 특히 아프리카 계 미국인을 제외시키는 것으로 알려져 있습니다. 비평가들은 또한 성별에 구별되는 감상적인 가정용 픽션과 같은 별도의 스타일이나 장르가 없다고 주장합니다. 그러나 다른 비평가들은 당시 가장 많이 읽은 저자는 해리엇 비처 스토우 (Harriet Beecher Stowe)와 패니 펀 (Fanny Fern)과 같은 여성들이었으며 Matthiessen은 원래의 캐논 (Canon)에 여성을 포함하지 않은 것에 대해 비판했다.
미국 르네상스의 인구 통계 학적 독점은 20 세기 말 학자들 사이에서 부식되기 시작했다. 그들은 Emily Dickinson을 캐논에 포함 시켰습니다. 그녀는 1850 년대 후반에시를 쓰기 시작했습니다. Harriet Beecher Stowe의 삼촌 Tom ‘s Cabin (1852)은 1970 년대 후반에 저명한 명성을 얻었습니다. 프레드릭 더글라스 (Frederick Douglass)와 같은 주인에 의한 노예 설화와 윌리엄 웰스 브라운 (William Wells Brown)의 초기 소설을 비롯한 아프리카 계 미국 문학 작품에 대한 인지도가 높아지고 있습니다.
주목할만한 저자
미국 르네상스 운동과 가장 관련이있는 것은 랄프 왈도 에머슨의 남성과 자존심, 나다니엘 호손의 스칼렛 레터와 7 게이츠의 집, 허먼 멜빌의 모비딕, 헨리 데이비드 소로의 월든, 월트 휘트먼의 풀잎이다. 미국 르네상스와 관련된 주요 작가들의 대부분은이시기에 실제로 알려지지 않았으며 작은 추종자를 가지고있었습니다.
다른 저자는 나중에이 목록에 추가되었으며이 운동에 기여한 것으로 나타났습니다. Edgar Allan Poe, Harriet Beecher Stowe, Emily Dickinson, Frederick Douglass, William Wells Brown, Henry Wadsworth Longfellow, John Greenleaf Whittier 등이 있습니다.