フランス、パリのビエンナーレデアンティクワイア2016を振り返る

Biennale des Antiquairesの第28版は、1950年代以来、世界最大のディーラーからの宝物をフィーチャーしたアートとアンティークの最高のショーケースです。2016年ビエンナーレデアンティクワイアは、9月10日から18日までパリのグランパレで開催されました。19世紀と20世紀の普遍的な展示会と密接に絡み合ったビエンナーレデアンティクワイアは、パリの骨董品、美術、ジュエリー、その他の欲望の対象。

世界中の芸術愛好家にとって、ビエンナーレデアンティクワイアは半世紀以上にわたって必見のイベントであり、典型的にはフランスの「芸術の生き方」を代表しています。展示者は、それぞれが名声、並外れた味、そして控えめな豪華さのカクテルを映し出すように作られた、スタンドの列に並んだプライベートコレクションの最高のものを展示しています。

Biennale des Antiquairesは、確立された芸術の価値に挑戦する芸術的実践を特定し、活性化することを目的としています。100を超える著名な参加者、ギャラリー、一流のアート、デザイン、アンティークディーラー、高級施設(宝石商、時計職人)が集まります。60年以上にわたり、ビエンナーレデアンティクワイアは画期的な国際イベントでした。ラビエンナーレは、すべての大陸とすべての分野からの6、000年の歴史をカバーする美術館品質の作品を紹介しています。

世界的な競争は、由緒あるアートフェアラビエンナーレパリの最新版にいくつかの大きな変化をもたらしました。出展者の選考は、SNA(National Syndicate of Antiquities)の理事会メンバー、キュレーター、美術史家、コレクターを含む15人のメンバーからなる国際委員会であるビエンナーレ委員会によって今年初めて行われました。最終的なリストには、41の国際ギャラリーを含む14か国からの125の出展者、オールドマスターの絵画を復活させる「パリ・タブローサロン」の統合、4つの高級宝石店が含まれます。

Biennale des Antiquairesは、19世紀と20世紀の普遍的な展示会のそれと密接に絡み合っています。この見本市では、アマチュア、コレクター、出展者のために独立した専門家が待機し、見本市中に作品を購入する際に必要に応じて支援する準備ができている、訪問者向けの新しいサービスの作成が見られます。パリビエンナーレの一般的なレイアウトは、訪問者の快適さと出展者とその作品の発見を強化するために最適化されています。より洗練された演出とレイアウトの刷新が行われ、この新しいデザインは、楽しい訪問を可能にし、展示されている作品を見やすくするためのよく考えられたレイアウトのおかげで、すべての参加者を平等な立場に置きました。

セットデザイナーのナタリー・クリニエールは、展示会の舞台美術を作成するために利用されました。この舞台美術は、ギャラリーを案内すると同時に、出展者にブースの美しい背景を提供します。中央には、グランパレのガラス張りの天蓋を映すために6つの大きな鏡が上向きに傾けられた、社交のための素晴らしい空間を作り上げました。3つの主要な路地全体の通路のサイズは、訪問者がそれぞれで同じ快適さを享受し、すべての出展者が最高の状態でオブジェクトや作品を提示できるようにバランスが取れています。パリビエンナーレであるこの儚い美術館全体は、グランパレの身廊の下に集中しています。

歴史
Biennale des Antiquairesは、世界で最も権威のある見本市の1つであり、他の主要な国際アートイベントと並んでランク付けされています。各エディションは、この必見のイベントに集まるアートマーケットの主要なプレーヤー、ディーラー、著名なコレクターを魅了しています。非常にハイエンドなフェアであり、さまざまな出展者が厳選した珍しいアイテムを見つけるユニークな機会です。参加者と文化施設は、国際的なリーチを促進するのに役立ちます。

パリビエンナーレは、その性質、操作方法、有機的な性質、および強調することを提案する慣行の性質により、世界の他のビエンナーレと非常に明確に区別するアイデンティティを持っています。パリビエンナーレには独自のコレクションがありません。パリビエンナーレに関連する慣習は、芸術作品の形で現れず、独自の存在様式を誘発します。

「パリビエンナーレ」は、1959年にレイモンドコグニャットによって立ち上げられ、アンドレマルローが文化大臣として設立され、世界中の若い創造性の概要を紹介し、体験と出会いの場を作り上げました。このイベントは1959年から1985年まで2年ごとに開催されましたが、特にパリの他の現代アートイベントとの更新や競争がなかったため、メディアにとっての魅力は徐々に失われました。

シャットダウン以来、いくつかのプロジェクトが開発され、いくつかのチームが互いにフォローして、プロジェクトを復活させてきました。2000年にビエンナーレが再開され、4年間の組織化の後、2004年に第14版が設立されました。2006年から、彼女は別の形態に移行し、時間の経過とともに非局在化および延長され、より市場志向でした。長年のパリビエンナーレは、コレクションがないなど、非常に高度なコンセプトを持っていました。状況は変化し、新しいエディションでは新しいアート、骨董品、高級工芸品の見本市に置き換えられました。

国定記念物を構成するビエンナーレ・デ・アンティクワイアは、その展示の卓越性と芸術作品への注目から名高い歴史的な展示会です。今後、この遺産は、現代美術、装飾美術、デザイン、部族美術への情熱を持った新世代のコレクターの期待に応えなければなりません。

クロスコレクトの関心は21世紀の注目すべきトレンドであり、かつてはフランスの装飾芸術と骨董品の伝統的な故郷であったビエンナーレデアンティクワイアは、今では数千年からメディアにまたがる5,000近くの作品を誇り、現代アートをますます歓迎しています。

かつては古代美術の購入者と現代美術に専念していた購入者との間の格差は、時間の経過とともに衰えてきました。コレクターやアート愛好家の展覧会では、さまざまな時代やスタイルが調和して共存しています。Biennale des Antiquairesは、この進化を反映することを目指しており、訪問者やコレクターに遺産のより広い視野を提供します

ラ・ビエンナーレ・パリは、展覧会の調和とバランスの維持に特に重点を置きながら、古代から21世紀までの芸術を公開することにより、芸術の時代の交差点に立つことを目指しています。

ビエンナーレデアンティクワイア2016のハイライト
2016年ビエンナーレデアンティクワイアの1つの屋根の下にある傑作と古代の彫像、ヘンリームーアの抽象的なリクライニングブロンズ像は、シュールレアリストのルネマグリットによるめったに展示されない傑作からほんの数ドア下にあります。白い大理石と金のエナメルの時計。

ビエンナーレは、世界中のギャラリーから魅力と世界クラスのアートをもたらし続けています。たとえば、イスラム美術はアレクシスレナードによって紹介され、キャロルティボーポメランツは再び彼女の素晴らしいアンティークの壁紙を表示します。

いくつかのギャラリーでは、ジャン・プルーヴェとシャルロット・ペリアンのサイドボードを備えたギャラリー・ダウンタウン–フランソワ・ラファヌールや、アルベルト・ジャコメッティのフィギュアフロアランプの1つを備えたギャラリー・シャステル・マレシャルなど、20世紀の製品を展示しています。

現代のコレクターにとってのもう1つのハイライトは、現代のデザイナーによって特別に設計された展示ブースでした。シンディチャオのオートジョイエリースタンドは、光の彫刻アーティストGrimanesaAmorósによって照らされ、フランスのデザイナーMathieu Lahanneurは、ギャラリーシェネルのブースにモダンとアンティークの世界を融合させていました。

Jacque de la Beraudiereのスタンドには、1939年から350万米ドルの見事なマッソンと、1929/30年のマックスエルンストのコラージュ/ミクストメディアの傑作が展示されていました。ジョルディマヨラルとその家族は、1937年のスペイン館を振り返るミロ、ピカソ、カルダーを紹介する厳選されたブースを持っていました。

ロバート・ストッペンバッハは、最も素晴らしい1905年のドランを提供していました。コリウール湾を描いた絶対的な宝石。ダニエル・テンプロンは、アダミ、ヘンタイ、リオペルなどの戦後の現代アーティストの第2層が入手できる最高の作品を展示しています。

ロバート・ランダウのスタンドには、通常のハイエンドのスーパースターが展示されていました。モディリアーニオイル、ヘンリームーアによる1977年の巨大な大理石のリクライニングフィギュア、ルイアンクタンによるスコットランドの女の子の見事なパステル(数年前にサザビーズで販売)、ジョアンミロスです。

Maison Gerardは、2016年9月に初めてBiennale des Antiquairesに出展し、フランスのアンティーク壁紙スペシャリストであるCarolleThibaut-Pomerantzとスペースを共有しています。Biennale desAntiquairesのMaisonGerardのブースは、ラインヴォートランの鏡、Maison Leleuによる珍しい重要なキャビネットのペア、貴重なRobsjohn-Gibbingsコーヒーテーブルなど、さまざまな時代や国の素晴らしい作品を慎重に組み合わせたものを反映しています。

ビエンナーレは初めて、3つの主要な機関を特別展に招待しました。来場者には、「フランスのエレガンスの世紀」、「伝統と大胆さ」という3つの特別な非売品展も開催されます。と「時間の習得」。

「フランスの優雅さの世紀:18世紀の傑作」には、エルミタージュ美術館の有名なフランスの装飾芸術のコレクションからの35の作品が含まれています。「伝統と大胆さ!」20世紀の家具の形と機能の根本的な変化をMobilierNationalから追跡します。

「TheMasteryofTime」は、時計製造の歴史を描いたテーマ別の展示会でした。この時計への特別な焦点には、時計製造の歴史とその起源から現在までの時間測定を示すテーマ別の展示が含まれ、時計のマイルストーンを説明するために、財団の26のパートナーブランドから約100の時計と時計が貸し出されています。歴史家のドミニク・フレションの著書「The Mastery of Time」(フラマリオン発行)に触発されたこの展覧会は、初期の日時計から現代のメカニズムまで、時間測定の歴史を旅する訪問者を連れて行きます。

訪問者はまた、メティエダールを実演する熟練した職人と交流し、カティーサークに乗って中国海でマリンクロノメーターを使用したり、カティーサークを発見したりするなど、歴史的な文脈で優れた時計を試すためのバーチャルリアリティ体験を楽しむことができますフライングスコッツマン蒸気機関車の普遍的な時間の重要性。

また、初めて、伝統的な特別ゲストとプレスデーに、オンラインショップで500の招待状が公開され、9月9日にプライベートビューイングが可能になります。

2010年以来、ビエンナーレデアンティクワイアは、その特権的なゲストに、珍しいものと卓越性に焦点を当てたプライベートツアーの特別なプログラムを提供してきました。このイベントは、過去を楽しむのではなく、楽観的に未来に目を向ける機会を表しています。第28版ビエンナーレ・デ・アンティクワイアは、過去の業績に誇りを持ち、自らを更新し、出展者と訪問者の信頼を維持する能力に自信を持っています。

ビエンナーレデアンティクワイアは、斬新な野心を体現し、パリのグランパレ会場からフランスの国際的認知の新時代を告げるものです。このイベントは、展示スペースを広げるために展示されている限られた数のギャラリーによって、より多くの家具、絵画、優れたオブジェクトを歓迎し、美しい風景を促進し、優れたアートワークの中で800人近くのゲストとのユニークなディナーを主催するという特徴を維持しています。

出展者とSNAが主催する2016年のガラディナーは、影響力のある女性、ラグジュアリーの代表者、ライフスキル、アート愛好家の6人の国内外の大使が主催しました。800人近くの参加者がこの思い出に残るディナーに参加し、その中には芸術と文化の世界、メディア、企業の上司、政治家、コレクターの個性があります。

組織
SNAが主催するこの展示会は、世界で最も権威のあるアートの集まりの1つです。一流のアート、デザイン、骨董品のディーラーと、マスタージュエラーや時計職人が一堂に会する見本市。1901年に設立されたSNA(フランス語:National Union of Antique Dealersの略)は、フランスで最も古い美術商協会の1つです。その役割は、公的機関の前で骨董品販売業者の職業を擁護し、フランスおよび海外でその職業を促進することです。信憑性–品質–名誉の原則を共有する約300人のメンバーがいます。SNAはその専門家のメンバーを支持し、フランスおよび国際的なアートマーケットを守ることを決意しています。

「パリビエンナーレ」は、1959年にレイモンドコグニャットによって立ち上げられ、アンドレマルローが文化大臣として設立され、世界中の若い創造性の概要を紹介し、体験と出会いの場を作り上げました。このイベントは1959年から1985年まで2年ごとに開催されましたが、特にパリの他の現代アートイベントとの更新や競争がなかったため、メディアにとっての魅力は徐々に失われました。

いくつかのプロジェクトが開発され、いくつかのチームが互いにフォローして、プロジェクトを復活させました。2000年にビエンナーレが再開され、4年間の組織化の後、2004年に第14版が設立されました。2006年から、彼女は別の形態に移行し、時間の経過とともに非局在化および延長され、より市場志向でした。長年のパリビエンナーレは、コレクションがないなど、非常に高度なコンセプトを持っていました。状況は変化し、新しいエディションでは新しいアート、骨董品、高級工芸品の見本市に置き換えられました。

長い間、ラビエンナーレパリは歴史的なギャラリーを主催していました。今日まで、このイベントの間、最も有名なギャラリーの中でまだ運営されています。国際的なものは一般的にあまり存在しません。20世紀初頭から芸術家を活性化させるために、過去10年間で新しいものが作成されました。SNAは、これらの新参者が将来のフランスのアートマーケットの重要な構成要素を構成するため、これらの新参者を歓迎しようとしました。

非伝統的なイベントとして、ラビエンナーレパリは見本市の規則に従うだけでなく、それによって提案された作品の起源に関するより厳しい要件を提供し、最終的にはすべての訪問者の利益になります。ラビエンナーレパリの特権の1つは、フランスの洗練を紹介することに焦点を当て、私たちの神聖な工芸品や伝統を守り、評価することに焦点を当てたいくつかのパリのイベントとの関係を構築することです。これらのイベントは、今後数年間で補完的なパートナーシップを形成することを目的としています。