Le musée Carmen Thyssen est un musée d’art de la ville espagnole de Malaga. Le musée se concentre principalement sur la peinture espagnole du XIXe siècle, principalement andalouse, basée sur la collection de Carmen Cervera, troisième épouse du baron Hans Heinrich Thyssen-Bornemisza.

Le musée Carmen Thyssen est un musée dédié à la conservation, la recherche et la diffusion de la collection Carmen Thyssen afin de souligner la valeur de la peinture espagnole, en particulier celle du XIXe et du début du XXe siècle, pleinement référencée dans son contexte historique et artistique, pour le la compréhension de tous les publics, qui fait partie de la stratégie de Malaga en tant que ville culturelle.

Le musée Carmen Thyssen vise à devenir une référence internationale pour notre contribution à l’art du XIXe siècle en Espagne, à travers la conservation de notre collection permanente et des expositions temporaires qui facilitent leur interprétation. De plus, pour notre emphase sur la valeur du site archéologique romain, pour notre programme transversal dynamique d’activités culturelles et éducatives dédiées spécialement aux jeunes publics, et pour une approche toujours ouverte à la collaboration avec d’autres institutions culturelles et sociales.

De plus, pour notre modèle de gestion muséale axé sur l’engagement d’un meilleur service à nos différentes parties prenantes, ainsi que l’intégration de nouvelles technologies, et une vision globale de l’espace, dans une perspective de conception, intégrant des usages complémentaires et le confort. La galerie propose plus d’expositions virtuelles qui peuvent être consultées gratuitement sur son site Web. Notez que ces expositions virtuelles doivent autoriser le plugin Falsh.

Bâtiment
Le musée construit à cet effet a été développé par RG Arquitectos Asociados autour du Palacio de Villalón baroque du XVIe siècle, qui a été partiellement reconstruit à cette occasion. Les espaces d’exposition, trois salles pour la collection permanente et deux pour les expositions temporaires, ont été récemment construits à côté du palais, qui abrite la collection Old Masters. Dans l’ensemble, le musée couvre 7 147 mètres carrés, dont 5 185 peuvent être utilisés pour exposer de l’art.

Le musée est situé dans le Palais de Villalón, profitant de plusieurs bâtiments adjacents comme espaces d’exposition, salles et bureaux, et a été inauguré le 24 mars 2011. Les installations comprennent, en plus des salles d’exposition dédiées à la collection Carmen Thyssen , le siège de sa fondation, une bibliothèque, des salles d’expositions temporaires, une salle de classe didactique, un auditorium, la boutique du musée, la section de restauration et une salle d’exposition archéologique, cette dernière attendant d’être ouverte au public.

Le bâtiment de style Renaissance, datant du XVIe siècle, était destiné après sa restauration à abriter la collection que la veuve de la baronne Carmen Cervera avait accepté de céder à Malaga après une série de conversations avec le conseil municipal. Cette restauration a pris une période de quatre ans de 2007 à 2011, au cours de laquelle la réhabilitation et l’inclusion de deux autres propriétés au principal ont également été discutées. La construction centrale a abouti à une structure avec une double terrasse intérieure principale, ajoutant des bottes de petite taille de la tour attachée à l’église du Saint-Christ de la Santé.

Collection
Le musée compte 285 œuvres qui font partie de la collection Carmen Thyssen-Bornemisza, et parcourt les différents genres de la peinture espagnole du XIXe siècle, du romantisme aux débuts de la modernité dans les premières décennies du XXe siècle, en accordant une attention particulière à la peinture andalouse. L’accord initial signé établit que l’institution dispose des tableaux jusqu’en 2025. Cependant, une éventuelle prolongation de prêt a été envisagée.

Il est articulé en quatre sections:

Maîtres anciens, en guise d’introduction dans ce qui était autrefois la chapelle du palais de Villalón, avec des œuvres datant du XVIIe siècle, avec Francisco de Zurbarán et Jerónimo Ezquerra en tête.

Paysage et coutumes romantiques, qui reflètent la vision que les voyageurs romantiques avaient de l’Espagne, de son passé, de l’architecture mauresque, des gitans, des corridas, des fêtes, du flamenco, etc. Fritz Bamberger et son «  Paysage de la côte d’Estepona  » ouvrent cet espace, qui est composé d’œuvres de Genaro Pérez Villaamil, Rafael Benjumea, José García Ramos ou Guillermo Gómez Gil, entre autres.

Préciosité et paysage naturaliste, qui démontrent la profonde évolution que, pendant la seconde moitié du XIXe siècle, la peinture espagnole a subi des travaux à petite échelle, colorés et soignés dans les petits détails, la soi-disant peinture précieuse, et de l’autre, les transformations du paysage subjectiviste romantique au paysage le plus réaliste du naturalisme. Voici des œuvres d’artistes tels que Mariano Fortuny, José Benlliure, Raimundo de Madrazo, José Moreno Carbonero ou Emilio Sala, et des paysagistes tels que Carlos de Haes, Martín Rico ou Sánchez Perrier.

Fin du siècle, qui révèle comment la peinture espagnole de la fin du XIXe siècle a commencé à dialoguer ouvertement avec la peinture internationale. Joaquín Sorolla, Aureliano de Beruete, Darío de Regoyos, Ramón Casas, Ricard Canals, Francisco Iturrino ou José Gutiérrez Solana en font partie. Une mention spéciale dans cette période mérite Ignacio Zuloaga et Julio Romero de Torres.

Expositions temporaires
Depuis sa création, le musée organise des expositions temporaires centrées principalement sur l’art des XIXe et XXe siècles et dispose de plusieurs espaces d’exposition. Seize expositions temporaires ont été organisées dans la salle d’exposition principale.

Des expositions thématiques ont prédominé (sur le paysage, la pop espagnole, le réalisme espagnol, le cubisme, la Méditerranée, entre autres) et des monographies, dédiées aux artistes de la collection du musée comme Anglada-Camarasa, Julio Romero de Torres 17, Darío de Regoyos, Casas y Rusiñol et Francisco Iturrino. Le musée a élargi son offre d’expositions avec l’utilisation de la Salle Noble du Palais Villalón où sont présentées de petites expositions, parmi lesquelles Sorolla se distingue. Notes de New York, Japon. Gravures et objets d’art, Goya-Ensor. Rêves à la volée, Gustave Doré. Voyageur en Andalousie et Henri Matisse Jazz.

Oeuvres exceptionnelles
Niccolò Frangipane, Penitente, 1574
Francisco de Zurbarán, Santa Marina, ca. 1640-1650
Alfred Dehodencq, une confrérie passant par la rue Gênes, 1851
Mariano Fortuny, corrida. Chopper blessé, vers 1867
Martín Rico Ortega, Une journée d’été sur la Seine, 1870-1875
Emilio Sánchez Perrier, hiver en Andalousie, vers 1880
Manuel Ussel de Guimbarda, vendeurs de beignets à Séville, 1881
Guillermo Gómez Gil, The Reding Source; Près de la fontaine, vers 1880-1885
Raimundo Madrazo, Sortie du bal masqué, ca. 1885
Ignacio Zuloaga, corrida à Éibar, 1899
Darío de Regoyos, La Concha, Vue de nuit, 1906
Francisco Iturrino, Le bain (Séville), 1908
Ramón Casas, Julia, 1915
Julio Romero de Torres, Le Buenaventura, 1922

Vestiges archéologiques
Les fouilles du palais Villalón ont permis de découvrir des faits intéressants sur l’histoire du passé de la ville. Construit au début du XIVe siècle, le palais était la résidence de différentes familles aristocratiques, telles que le Villalón et la Mosquera, dont les noms portent leur nom. Le projet archéologique du palais s’est développé progressivement sur plusieurs années. Selon les déclarations de José María Gómez Aracil, qui dirige le bureau municipal qui contrôle et coordonne les œuvres du musée, à Malaga il n’y a pas de plante archéologique de cette extension.

Dans la phase I (jusqu’au dernier quart du 1er siècle de notre ère) des fouilles les plus notables sont le fragment de terra sigillata italic daté entre 15 et 90, un autre fragment de plaque de terra sigillata africana de 75 à 150 j. C. et deux fragments de terra sigillata hispanica datés entre 40 et 150 datés. La phase II (fin du 1er siècle après JC – début du 3e siècle après JC) révèle la structure de base des niveaux d’occupation, où les espaces domestiques diffèrent avec les installations d’appartenance. Au cours de la phase III (début du IIIe siècle après JC – milieu du IVe siècle après JC), il est confirmé que ces espaces sont restés en usage jusqu’au quatrième siècle, lorsque l’abandon et la destruction du complexe construit se produisent. Grâce aux investigations de la phase IV (seconde moitié du IVe siècle après JC – première moitié du Ve siècle après JC), il est contrasté qu’au cours de la seconde moitié du IVe siècle, il y a une revitalisation de la région.

L’une des découvertes les plus marquantes qui ont été faites lors des fouilles archéologiques dans le sous-sol, concerne les vestiges d’une fontaine monumentale construite à la fin du 1er siècle après JC, partiellement exhumée, qui présente une décoration picturale de grande qualité. Parmi les découvertes trouvées, il y avait une nymphe décorée de peintures figuratives de poissons, mais aussi des bassins d’usines de poissons salés et une nécropole de la fin de l’Antiquité, probablement byzantine. Le ninfeo présenterait la figure du régent de la ville, dont le bien-être dépendrait de la capture et de la commercialisation des poissons représentés. Sa valeur historique culturelle est élevée par le fait d’être le seul reste avec ces caractéristiques trouvées dans la ville.

Après la conquête romaine de l’Orient hellénistique, le terme grec est passé au latin comme « nymphaeum » jusqu’à ce qu’il finisse par signifier de grandes sources de caractère monumental. Dans les cours, toutes les pièces trouvées lors des fouilles sont conservées, en suivant strictement les règles de la Délégation de la Culture. Lors des travaux de réhabilitation au sous-sol du palais Renaissance, des vestiges archéologiques appartenant à la Rome impériale ont été découverts. Le sous-sol du Museo Carmen Thyssen abrite les vestiges d’une domus romaine des bâtiments du IIe siècle rénovés et entretenus jusqu’au Ve siècle.

Visites guidées
Le Museo Carmen Thyssen dispose d’une équipe de guides artistiques qui proposent des visites guidées dans différentes modalités et langues, visant à rendre la Collection permanente et les expositions temporaires accessibles au public, ainsi qu’à couvrir différents itinéraires thématiques.

À travers ces visites guidées, le Musée propose une visite enrichissante et éducative au Musée qui révèle les œuvres les plus importantes et les expositions temporaires de notre programme d’exposition.

Visites thématiques
À travers les visites guidées proposées, le Musée propose des moyens d’apprécier et de comprendre la Collection, complémentaires à l’itinéraire chronologique habituel. Des lectures individualisées sur les styles du XIXe et du début du XXe siècle et sur les nombreux thèmes abordés par les différents genres artistiques.

Flamenco dans la collection Carmen Thyssen
Itinéraire pour les costumbristas, représentations espagnoles et étrangères du flamenco dans la peinture de la Collection.

Patios et jardins de la collection Carmen Thyssen
Approche d’un thème costumbrista étroitement lié à la vie quotidienne andalouse, dans des œuvres colorées et lumineuses.

Gastronomie dans la collection Carmen Thyssen
Visite guidée d’une sélection d’œuvres de la Collection et d’un menu dégustation ultérieur inspiré de celles-ci à la Cafétéria du Musée.

Carnaval dans la collection Carmen Thyssen
Visite de l’iconographie des bals masqués et des costumes dans la vie nocturne animée de la fin du XIXe siècle.