西欧女性时尚1550-1570

西欧服装在1550年至1570年间的时尚特征是气味增加。 对比的织物,斜线,刺绣,应用装饰和其他形式的表面装饰仍然突出。 广泛的轮廓,对于臀部宽度宽的女性来说是圆锥形的,对于肩宽宽阔的男人来说,宽阔的正方形在1530年代达到了顶峰,到了本世纪中叶,一条V形腰高的狭窄线条重新流行起来。 然后袖子和女士的裙子再次开始扩展,重点放在下一个世纪的肩上。 这一时期的特色服装是起ru,起初是作为衬衫或工作服的领子上的一种适度的皱褶,并成长为一种单独的细麻制服装,用蕾丝,花边或刺绣修剪,并成形为清晰,精确的褶皱用淀粉和加热熨斗。

女性的时尚
女性的外衣通常由穿在裙子或衬裙(或两者)上的宽松或合身的长袍组成。 长衫的另一种选择是短上衣或双领高领口。 法国和英国1540年代和1550年代的狭窄肩宽袖口“喇叭”袖子在1560年代消失,赞成法式和西班牙式袖子较窄。 总的来说,轮廓在1560年代变窄,逐渐变宽,肩部和臀部的重点。 在1560年代的意大利服饰中看到的削减技术,在肩部形成了单行或双行环形,并带有对比的衬里。 到了1580年代,这些产品在英格兰已被改编成有衬垫和珠宝式的肩挎包。

礼服,裙子和衬裙
普通的上装是一件长袍,用西班牙语罗马语称为法式长袍,英式长袍或连衣裙。 礼服是以各种风格制作的:宽松或合身(在英国称为法国长衫); 短半袖或长袖; 和地板长度(圆形长袍)或尾随火车(服装)。

礼服被穿在裙子或衬裙上(或两者兼备,以获得温暖)。 在1545年之前,kirtle由一件合身的连衣裙组成。 在此日期之后,无论是裙子还是衬裙,可能都附有用系带或钩子和眼睛系紧的身体或身体,而且大部分都有袖子固定或束缚在位。 裙子下面显示的裙子或衬裙的部分通常由更富有的织物制成,特别是前裙子前部的裙子。

法式,西班牙式和英式风格的胸衣被加固成圆锥形或扁平三角形,以女士腰部前方的V字形结束。 意大利时尚独特地展现了宽泛的U形,而不是V形。西班牙女性也穿着骨架,厚重的紧身胸衣,被称为“西班牙身体”,将躯干压缩成更小但同样几何形的圆锥体。 Bodices可以是高领,也可以是宽领,低领方形领,通常在这段时期的前端有一个轻微的拱形。 它们在前面用钩子固定,或者在侧面缝隙处系带。 高领紧身胸衣可以搭配钩扣或纽扣。 意大利和德国时尚保留了前一时期的前身胸衣,领带平行排列。

内衣
在此期间,女性内衣由可清洗的亚麻衬衫或工作服组成。 这是每个女人穿的唯一一件衣服,不管是什么课程。 富丽女性的工作服绣花和修剪花边。 工作服由长方形的亚麻制成; 在欧洲北部,工作服剔除了身体,并用三角形打褶加宽,而在地中海国家,工作服和袖子上的工作服更为饱满。 在高领时尚下穿着高领工作服,以保护昂贵的外衣免受身体油脂和污垢的侵害。 有图像证据显示威尼斯妓女穿着亚麻或丝绸抽屉,但没有证据表明抽屉在英国穿着。

丝袜或软管通常由机织羊毛缝制成形并用带状袜带固定。

真正的紧身衣,西班牙语称为vasquine,出现在16世纪上半叶西班牙。 时尚从那里传播到意大利,然后传播到法国和(最终)英格兰,在那里被称为一对身体,分成两部分,前后部分。 紧身胸衣只限于贵族时尚,并且是一个配有紧身衣的紧身胸衣,上面缀有名为bents,wood或whalebone的芦苇。

裙子通过小提花或箍裙保持适当的形状。 在西班牙,锥形西班牙farthingale保持时尚到17世纪初。 这只是在法国短暂的时尚,在那里一个软垫或法国farthingale(英国称为一个流浪汉卷)在腰部圆形的裙子,在软地板上落在地板上。 在英格兰,西班牙的小提琴在15世纪70年代被磨损,并逐渐被法国小提琴代替。 到十九世纪九十年代,裙子被固定在宽广的轮子上,以达到鼓形状。

Partlet
低领口可能充满填充物(英文称为partlet)。 穿在工作服上但穿着上衣和长衫的小件通常由草坪制成(细麻)。 小零件也穿在短裙和长衫上。 “过度小吃”的颜色各不相同,但白色和黑色是最常见的。 该零件可能由与kirtle相同的材料制成,并用花边细节装饰得很丰富,以表达赞美。 刺绣的小饰物和袖套经常作为新年礼物送给伊丽莎白。

外套
妇女们穿着坚固的裙子,称为他们的衣服上的保护装备,用于在肮脏的道路上骑行或旅行。 在恶劣天气下,连帽披风总体穿着。 一种描述提到在骑马时将绳子固定在马rup或脚上以将裙子固定到位。 地幔也很受欢迎,被描述为现代长凳加热器:方形毯子或毯子附着在肩膀上,穿在身体周围或膝盖上以获得额外的温暖。

除了保暖之外,伊丽莎白穿着斗篷对任何类型的天气都很有用; 通常被称为荷兰斗篷的卡索克是另一种斗篷。 它的名字暗含着一些军事理想,自16世纪初就开始使用,因此形式多样。 斗篷通过肩部的喇叭口和装饰的复杂而被确定。 斗篷穿在脚踝,腰部或叉子上。 它也具有3/4切割的特定测量。 长度更长的旅行更受欢迎,并带有许多变化。 这些包括:比正常更高的项圈,上翻领或根本没有项圈和袖子。法国斗篷与荷兰人完全相反,从膝盖到脚踝的任何地方都穿着。 它通常穿在左肩上,并包括一个来到肘部的斗篷。 这是一件高度装饰的斗篷。 西班牙斗篷或斗篷是众所周知的僵硬,有一个非常装饰的风帽,并穿在臀部或腰部。 女士的长衫非常简单,松散地穿在地板或脚踝的长度上。 Juppe与保障有关系,他们通常会一起穿。 Juppe取代了荷兰斗篷,最有可能是松散形式的双峰。

饰品
在这段时期,穿着或携带黑貂或貂皮的时装从欧洲大陆传播到英国; 服装史学家将这些配饰称为zibellini或“跳蚤皮草”。 最昂贵的zibellini具有珠宝眼睛的金匠工作的面孔和爪子。 伊丽莎白女王在1584年收到了一件作为新年礼物。香水皮手套配有刺绣袖口。 折扇在这段时期出现较晚,取代了鸵鸟羽毛的扁平扇。

珠宝在那些有能力的人中也很受欢迎。 项链是串珠金或银链,穿在同心圆中,直达腰部。 Ruffs还拥有珠宝饰物,如玻璃珠,刺绣,宝石,胸针或鲜花。 皮带是一个惊人的必要条件:用于时尚或更实用的目的。 下层阶级几乎把它们当作工具带,而上层阶级则将它们作为另一个地方添加珠宝和宝石。 尽管没有经常提到,但围巾仍然是一件多用途的服装,对伊丽莎白时尚风格产生了重大影响。 它们可以戴在头上以保护理想的苍白皮肤免受阳光照射,在寒冷的日子温暖脖子,并突出礼服或整体装扮的色调。 上流社会有各种丝绸围巾,用金线和悬挂的流苏照亮一件衣服。

在旅行时,贵妇们会戴着名为visards的黑色天鹅绒椭圆形面罩,以保护他们的脸部免受阳光照射。

发型和头饰
已婚和成年妇女像过去一样覆盖头发。 在此期间的早期,头发分散在中心,并在寺庙上散发出来。 后来,前额卷起,头发蓬松。 使用假发和假假发来延长头发。

一件贴身的亚麻帽被称为一件头巾或大头巾,单独或在其他帽子或帽子下穿,特别是在荷兰和英国。这段时期许多绣花线和花边饰边的英式花边图案都能生存下来。 法国和英国的整个时期都穿着法式风帽。 另一种时髦的头饰是网状的网状或帽子,内衬丝绸,上面挂着一根带子,上面覆盖着固定的头发。 这种头饰的风格也在本世纪上半叶在德国看到。 哀悼中的寡妇戴着带黑色面纱的黑色头巾。

化妆
在伊丽莎白时代,理想的女性美容标准是头发光亮或自然发红,面色苍白,脸颊红润,嘴唇红润。 由于伊丽莎白女王统治时期,皮肤白皙苍白,她的头发天然红,面色苍白,脸颊红润,嘴唇红润。 另外,因为英格兰的主要敌人是西班牙,所以看起来非常英语,而在西班牙,黑色的头发占主导地位。

为了进一步增强想要的苍白肤色,女性在脸上涂抹了白色化妆品。 这种化妆品被称为Ceruse,由白铅和醋组成。 穿着陶器的妇女获得了白色的面孔,然而,用来制造它的白色铅是有毒的。 这段时间的妇女经常感染铅中毒,导致50岁以前死亡。其他用作化妆的成分是硫磺,明矾和锡灰。 除了使用化妆品来实现脸色苍白外,这个时代的女性流血不止,从脸上取出颜色。

对于红色的脸颊和嘴唇,有时使用染料。 使用胭脂虫,茜草和朱红色作为染料以在脸上实现鲜红色效果。 不仅强调脸颊和嘴唇, 科尔曾用来使睫毛变暗并增强眼睛的大小和外观

风格画廊1550年代

1 – 1550-55
2 – 1554
3 – 1554
4 – 1555
5 – 1555
6 – 1557
7 – 1557
8 – 1557
9 – 1555-58

1. 1550年代早期的佛罗伦萨时装以轻质丝绸制成,宽松长袍,紧身胸衣和裙子(或kirtle),以及敞开式的小饰物。
2. 1554年的荷兰时装:黑色紧身胸衣和灰色短裙搭配黑色装饰,黑色高腰蓬蓬上衣。 高领衬裙或小饰物穿着三双系带将其固定在空中。
玛丽,我穿了一件带有毛衬里的“喇叭”袖子的金布长袍和一件配有喇叭领的配衬上衣,可能是她加冕的长袍,1554年。袖子和上衣都不会像英格兰的时尚物品一样存活下去1560年代。
4.Titian的怀特夫人穿着1555年的威尼斯时尚风格。前蕾丝胸衣在意大利和德国的时尚流行。
5.Catherine de’Medici穿着带高拱形紧身胸衣的“喇叭”袖子,穿着粉红色的前身和相配的羽绒衣,c。1555。
一位身份不明的女子穿着一件修剪或衬在皮草上的黑色长袍,穿着合身的羽绒服。 她的脖子上挂着一条链子。 英格兰,1557年。
7.Bianca Ponzoni Anguissola穿着一件金色长袍,上面套着袖子,领口处衬有宽领金色刺绣。 1557年,她从伦巴第(意大利北部)的一条金链中拿出一条镶有宝石的毛皮或zibellino。
8.诺福克公爵夫人玛丽霍华德穿着一件红色的天鹅绒礼服,上面带着“小号”袖子和一条金色领口,上面饰有金色上装,1557年。
9.丧偶的玛丽内维尔,男爵夫人戴克尔穿黑色缎子袖子,身穿黑色长袍(可能是天鹅绒)。 她的衬里和衬里都绣有黑色花纹,并在1550年代后期在她的肩上戴着黑色头巾和毛皮护腕。

风格画廊1560s

1 – 1560
2 – 1562
3 – 1563
4 – 1560年代
5 – 1560-65
6 – 1560-65
7 – 1560
8 – 1564
9 – 1564

托莱多的爱丽丝穿着紧身胸衣和纯粹的亚麻部分,穿着黑色宽松长衫。 她的棕色手套有1560年的棕褐色袖口。
2.诺福克公爵夫人玛格丽特奥德利穿着1560年代的高领长衫,上面挂着膨松的吊兜。 在它下面,她穿着一件高领紧身胸衣和紧身下衣,以及一件带有精致绣花前衣的衬裙,1562年。
3. Gripsholm肖像,被认为是伊丽莎白一世,显示她穿着一件带有毛衬里的红色长衫。 她戴着一顶红色的平顶帽子戴在一个小帽子或限制她头发的洞穴上。
苏格兰女王玛丽女王穿着一件开着的法国领子,上面挂着一件黑色礼服,上面有喇叭领和白色衬里。她的戴着羽毛的黑色帽子装饰着珍珠,戴在一个覆盖头发的眼睛上,1560年代。
5.不知名的女士,身着条纹高领紧身胸衣或双排扣衬衫,身穿膨体上衣,身穿黑色长衫。 她戴着白色的帽子,戴在帷幕下面,1560-65。
6.Isabella de’Medici的胸衣搭配小金钮扣和戒指。 双排扣环修剪肩部,1560-65。
伊莎贝尔德瓦卢瓦,西班牙的女王,十五世纪六十年代的西班牙风格。 她的高领黑色礼服与分裂垂悬的袖子被修剪在单圈和金属标签或aiglets弓,并且她链上带有珠宝蚤皮。
8. Elsbeth Lochmann的肖像德国风格适中:她穿着一件浅色衬裙,下摆饰有宽阔的深色织物,配以棕色紧身胸衣,袖子和围裙。 一条精心制作的钱包挂在腰带上,她穿着一件带有帷幕的亚麻头饰,1564年。
姐妹Ermengard和Walburg von Rietberg穿着德国前红色缎面礼服,饰有黑色织物带。 他们穿着高领黑色小饰物,饰有金色饰边和亚麻围裙。 1564年,他们的头发被塞进镶有珠宝的卡尔斯。

西班牙风格
西班牙国王,那不勒斯,西西里和神圣罗马皇帝查尔斯五世于1558年将西班牙王国交给他的儿子菲利普二世和帝国,交给了他的兄弟费迪南德一世,结束了西欧由一个法院的统治,但是,在本世纪剩下的时间里,西班牙人对服饰阴沉丰富的品味将占据主导地位。 随着天主教和新教国家之间的分歧变得更加明显,新的联盟和贸易模式出现了。 除法国和意大利以外,西班牙宫廷的严格,严格的时尚都是主流。 黑色的服装穿在最正式的场合。 染黑是困难和昂贵的,并且如果以一种严峻的方式被视为奢侈的话。 和西班牙的朝臣一样,它呼吁富裕的中产阶级新教徒。 地区风格依然独特。 这些服装非常复杂,精细,并用厚重的面料制成,如天鹅绒和凸起的丝绸,上面镶嵌着鲜艳的珠宝,如红宝石,钻石和珍珠,以对比服装的黑色背景。 珍妮特阿诺德在她对伊丽莎白女王的衣橱记录的分析中发现了法式,意大利式,荷兰式和波兰式的胸衣和袖子,以及西班牙式。

亚麻围巾从脖子和手腕上的狭窄褶边发展到需要1580年代电线支撑的广泛“车轮”风格。 欧洲各地的男女都穿着毛衣,长度为19码,长方形。 后来,ru were被制成纤细的网纹,一种切割花边,演变成17世纪的针尖。

伊丽莎白时尚风格
自从英国女王伊丽莎白一世当上统治者以来,女性时装就成为这个时期最重要的一个方面。 由于女王总是被要求拥有一个纯粹的形象,尽管女性的时尚变得越来越诱人,但完美的伊丽莎白女性的想法从未被人遗忘。

伊丽莎白时代有自己的风俗习惯和社会规则,这些规则反映在他们的时尚中。 风格通常取决于社会地位,伊丽莎白女王必须遵守伊丽莎白时代的奢侈品法律,该法律监督穿着的风格和材料。

伊丽莎白时代的奢侈法律被用来控制行为并确保维持一个特定的结构。 这些规则是所有英国人都很熟悉的,违反这些禁止法律的处罚是严厉的处罚,大部分时间以财产,头衔甚至生命的损失而告终。

关于服装建筑的面料和材料,只有皇族被允许佩戴貂皮。 其他贵族(小一些)只允许穿狐狸和水獭。在这个时代所穿的衣服大多受到几何形状的启发,可能源自那个时代对科学和数学的高度兴趣。 “为了增强目的,使用鲸鱼或巴克姆进行填充和绗缝,以获得几何效果,并强调赋予小腰部的幻觉”。

在社会上层社会,限制也是适用的。 某些材料如黄金布料只能由女王,她的母亲,儿童,阿姨,姐妹以及公爵夫人,侯爵夫人和Countesses穿戴。 持有像Viscountesses或Baronesses等其他音乐标题的人不得使用此材料。

不仅织物在伊丽莎白时代受到限制,而且还有颜色,这取决于社会地位。 紫只能由女王和她的直系亲属穿戴。 根据社会地位的不同,这种颜色可以用于任何服装,或者仅限于披肩,双眸,短裤或其他特定物品。 较低等级只允许在羊毛,亚麻和羊皮中使用棕色,米色,黄色,橙色,绿色,灰色和蓝色,而通常用于上部结壳的织物是丝绸或天鹅绒。

面料和修饰
在伊丽莎白时代,表面装饰丰富的趋势表现在服装上,特别是在英格兰的贵族中。 衬衫和衬衫上绣有黑色花纹并镶有花边。 重切天鹅绒和锦缎进一步装饰应用筒管花边,金银和刺绣,珠宝。 在这段时期的末期,彩色(彩色)丝绸刺绣成为贵族财富的公共代表,非常受欢迎和时尚。

色彩暗淡的趋势的起源是难以捉摸的,但通常归因于西班牙日益增长的影响力以及可能进口西班牙美利奴羊毛。 低地国家,德意志国家,斯堪的纳维亚,英格兰,法国和意大利在1520年代中期以后都吸收了西班牙服饰的清醒和正式影响。 精细纺织品可以在“谷物”(与昂贵的凯尔姆斯)中单独或作为过度染料与黑色,从黑色和灰色,通过棕色,murreys,紫色和sanguines产生广泛的颜色。 廉价的红色,橙色和粉红色用茜草和蓝色染料染色,而各种常见植物生产黄色染料,但大多数易于褪色。

在这段时期结束时,英格兰和荷兰的新教徒青睐的清醒时尚与西班牙的影响力仍然存在明显差异,而法国和意大利法院的亮光则展现出时尚。 这种区分将延续到十七世纪。