西馆收藏了 1700 年代和 1800 年代的雕塑和装饰艺术，以及 19 世纪的绘画和不断变化的绘画和照片展览。在盖蒂中心展出的 J. Paul Getty 博物馆藏品包括“20 世纪前的欧洲绘画、素描、照明手稿、雕塑和装饰艺术；以及 19 和 20 世纪的美国和欧洲照片”。
永久收藏品按时间顺序展示在四个展馆中：北部拥有最古老的艺术品，而西部则拥有最新的艺术品。每个展馆的一楼画廊都有光敏艺术品，例如照明手稿、家具或摄影作品。
二楼画廊的电脑控制天窗让画作在自然光下展示。二层由一系列玻璃封闭的桥梁和开放式露台连接，两者都可以欣赏到周围山坡和中央广场的景色。雕塑也在建筑物外的各个地方展出，包括在各种露台和阳台上。下层（基地最高楼层）包括公共自助餐厅、露台咖啡厅和摄影画廊。
一楼：雕塑与装饰艺术
雕塑和装饰艺术系管理着从 12 世纪末到 20 世纪中叶的近 1,700 件物品的丰富收藏。 J. Paul Getty 于 1930 年代开始收购的欧洲装饰艺术馆藏因其质量、稀有性和历史价值而跻身世界最佳之列。特别重要的是在路易十四、路易十五和路易十六统治时期在法国创造的物品。装饰艺术收藏品还包括文艺复兴时期至 1800 年代初期的家具、银器、陶瓷、玻璃、纺织品、钟表和镀金青铜器，以及中世纪和文艺复兴时期的彩色玻璃。
成立于 1984 年的欧洲雕塑收藏已显着增长，其中包括从中世纪到 1900 年代初制作的稀有杰作。2004 年，弗兰 (Fran) 和雷·斯塔克 (Ray Stark) 慷慨捐赠了这个合奏团，其中包括 28 件 20 世纪著名艺术家的作品。
该部门的馆藏主要可以在博物馆永久画廊的广场层看到，还有一些在二层。Fran 和 Ray Stark 的大部分雕塑收藏都在较低的电车站和盖蒂中心周围的山顶展出。
临时展览：艺术家的影像
本次展览探讨了艺术身份和图像制作的问题，着眼于过去五个世纪艺术家代表自己、他们的艺术家同伴、他们的活动或他们周围的环境的一些方式。艺术家的图像展示了各种媒体：主要是素描，但也有盖蒂收藏的版画、照片、绘画和雕塑，辅以从当地机构和私人收藏家那里借来的东西。
肖像不仅可以使保姆的形象永垂不朽。他们还可能构建、投射或延续对保姆或其在社会中的地位的某种看法。此外，他们可能会传达一些关于肖像画家和保姆之间的融洽关系，展示制作者的技能，或者只是尝试技术或风格。在自画像的情况下，艺术家和保姆是一个人，进一步复杂化了将这种表现视为客观描述的尝试。除了具有自我展示的潜力外，这些图像还可以作为一种有效的自我探索方式。
自文艺复兴以来，艺术家们使用寓言——或使用象征性人物来体现抽象思想——来代表艺术家和艺术创作。然而，寓言的视觉词汇源于古典古代。几个强大的艺术创作神话起源于古希腊，包括皮格马利翁和加拉忒亚的神话。经常被用来提升艺术家和他的作品，寓言也留下了模仿的空间。在 19 世纪尤其如此，当时社会质疑历史悠久的传统以及对艺术家角色和地位的思考方式。
艺术家的浪漫主义观念是一个孤立的、受折磨的天才。因此，我们经常倾向于描绘艺术家们独自在陈设稀少的工作室里辛勤劳作的画面。虽然确实存在无数这样的描绘，但有些图像给出了更加多样化的观点。社交互动是他们生活的一个重要方面，无论是与赞助人、老师、艺术家同行还是学生。尽管如此，艺术家独自在画架或速写本前的普遍现象表明他们的工作最终是一种孤独的追求。
展览的最后一部分展示了艺术家的肖像和存在比展出的其他作品更难以捉摸的图像。虽然艺术家的身体在这些作品中可能是支离破碎的、扭曲的或完全不存在的，但它们带有艺术家的有形痕迹以及图像制作的身体或心理过程——无论是在指纹还是阴影中。
二楼：绘画收藏
绘画收藏包括 400 多幅 1900 年之前制作的著名欧洲绘画。这些收藏在盖蒂博物馆的天窗二楼画廊展出，并与广场层的雕塑和装饰艺术一起展出。虽然它的参数反映了 J. Paul Getty 自己的兴趣，但在他于 1976 年去世后的几十年里，收藏品的范围大大扩大，超出了他对意大利文艺复兴时期和 17 世纪荷兰和佛兰芒绘画的偏爱，包括了早期意大利和荷兰绘画的主要例子，18-和 19 世纪的法国绘画，以及西班牙和德国的学校。
最著名的作品包括蓬托尔莫的《戟兵肖像》、奥拉齐奥·真蒂莱斯基的《达娜厄》、伦勃朗的《身着军装的老人》、特纳的《现代罗马》、马奈的《让娜（春天）》和梵高的《鸢尾花》。伦勃朗（1628-34 年）的早期画作以及鲁本斯、雅克-路易·大卫、莫奈和德加的作品构成了深度领域。绘画系继续通过有选择的收购和赠与来扩大其持有量。
亮点：
漫步雷诺阿的长廊 – 长廊（法语中的“漫步”）是所有印象派画作中最吸引人、最平易近人的作品之一。走进皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿 (Pierre-Auguste Renoir) 对浪漫长廊上一对年轻夫妇的迷人描绘。
艺术家的方法：德加的等待 – 在其视觉和艺术的复杂性中，德加的等待是一个惊人的情感共鸣的图像。在这幅粉彩中，这位法国印象派使用了多种方法来创造各种效果。他使用的颜色在近距离看起来不自然，但在远处看起来很有意义。在这个在线展览中探索这件作品如何揭示德加对粉彩的掌握。
James Ensor 的怪诞艺术 – 在 1880 年代，年轻的 James Ensor 是一个雄心勃勃的叛徒。通过谷歌艺术与文化深入了解他的画作《基督于1889年进入布鲁塞尔》，深入了解他的颠覆性和古怪世界。
爱德华·马奈 (Edouard Manet) 的珍妮 (Jeanne) – 马奈 (Manet) 画中所描绘的别致而神秘的珍妮 (Jeanne)、保姆和画家体现春天的方式。
南加州的伦勃朗 – 这是伦勃朗·哈门兹 (Rembrandt Harmensz) 的 14 幅画作的虚拟展览。van Rijn (1606–1669) 在南加州的五家博物馆展出。
J. 保罗盖蒂博物馆
位于盖蒂中心的 J. 保罗盖蒂博物馆展示了 8 世纪到 21 世纪的艺术作品，以引人注目的建筑、宁静的花园和洛杉矶的壮丽景色为背景。该系列包括欧洲绘画、素描、雕塑、照明手稿、装饰艺术以及欧洲、亚洲和美国的照片。
J. 保罗盖蒂博物馆，通常被称为盖蒂博物馆，是加利福尼亚州的一座艺术博物馆，位于两个校区：盖蒂中心和盖蒂别墅。盖蒂中心位于洛杉矶的布伦特伍德附近，是博物馆的主要所在地。该系列以从中世纪到现在的西方艺术为特色。每年估计有 130 万游客使其成为美国访问量最大的博物馆之一。博物馆的第二个地点，盖蒂别墅，位于太平洋帕利塞兹附近（尽管自称在马里布市），展示来自古希腊、罗马和伊特鲁里亚的艺术品。
1974 年，J. Paul Getty 在他位于加利福尼亚州太平洋帕利塞兹的财产上重建了赫库兰尼姆的纸莎草别墅。 1982年，该博物馆继承了12亿美元，成为世界上最富有的博物馆。 1983 年，在当时的西德经济不景气之后，盖蒂博物馆从亚琛路德维希收藏馆中获得了 144 件发光的中世纪手稿；约翰·罗素在《纽约时报》上撰文谈到该藏品时说：“这是有史以来收藏的最好的藏品之一，它无疑是私人手中最重要的藏品。” 1997 年，博物馆迁至洛杉矶布伦特伍德社区的现址；太平洋帕利塞兹博物馆，更名为“盖蒂别墅”，于 2006 年翻新并重新开放。
在盖蒂别墅中，大约有 44,000 件藏品来自公元前 6,500 年。藏品包括雕塑、浮雕、马赛克、面板画和壁画、花瓶、瓶子、高脚杯和 amforae、蜡烛和油灯、珠宝、别针、手镯、镜子、梳子、带扣和各种装饰品、硬币、纪念碑和votiefgiften 以及一系列最多样化的项目。