沃利绘画

沃利绘画（Warley painting）是一种部落艺术风格，主要由来自印度North Sahyadri山脉的部落人民创造。 该范围包括Dahanu，Talasari，Jawhar，Palghar，Mokhada和Palghar区的Vikramgadh等城市。 这部落艺术起源于马哈拉施特拉邦，至今仍在那里进行。

Warli绘画是土着人民的绘画。 这是一种由Warli人开发的艺术形式，他们居住在印度西部高止山脉，位于古吉拉特邦的马哈拉施特拉邦西高止山脉。 这幅画与印度其他圆形艺术的区别在于，这不是清漆画的神性; 这是印度教宗教仪式或崇拜的独特特征。 它不仅在印度而且在全世界范围内传播。

Warli在Walther的书“艺术世界”一书中的艺术绘画，Yasodara Thalmya包含了千千五百三十年前艺术传统的延续。 瓦利的画作是用艺术品绘制的，以庆祝他们在人类窑洞中的日常活动和仪式。 这幅画还与公元前500至3000年间属于中央邦Bembecta地区的洞穴壁画有关。 在这两个方面，据说疼痛的艺术属于同一时期。

这些warli绘画用简单的基本设计绘制。 他们绘制了他们以圆形，三角形，方形形状看到的景观。 为了说明，圆形塑造了太阳和月亮，将三角形如山脉，尖锐的树木和方形形状绘制成一块土地。 他们在日常活动中绘制了许多层次。 他们习惯在婚姻上画画。 但它们不仅仅是仪式，而且很常见。 但新娘可以看到骑马的画。 狩猎，捕鱼，农业，节日，舞蹈，树木，动物，妇女的日常工作。 人体和动物体形状，两个三角形连接到边缘。 上三角形将身体拉过腰部，并在三角形的底部绘制下三角形，并在头部和另一个较小的圆圈上绘制一个圆圈。 有许多这样的画作在各种Warley草图中跳舞。

Warli部落使用土壤建造他们的住宅墙壁。 在他们的房子kavi颜色的入口。 这幅画是在这个藏红花的背面画的。 白色用于在背景中清晰显示。 米粉在白水中用于白色。 涂上竹签画画并使用画笔。 这些画作经常装饰房子用于婚礼，收获节日。 值得注意的是，直到20世纪70年代吸引她们的女性都是女性。 Warli的画作自1970年以来一直受到欢迎.Warley于2010年在“可口可乐”活动’Deepavali Veettu Come’的推广活动中亮相.Varley的作品已被用作今日的壁画。 Sari，Chudidar等基于Warli的草图。 此外，屏幕和床单也基于Warley草图。

Varley的草图在市场上很受欢迎，这些草图都是基于草图的衣服和糖果。 这些现在作为艺术品提供。 这些威利画在房子的室内设计中起着重要作用。 Kotaiyana Warli今天的艺术部落艺术画在印度各地。

历史
Warli部落是印度最大的部落之一，位于孟买以外。 尽管Warli与印度最大的城市之一接近，但它还是拒绝了许多当代文化。 Warli绘画的风格直到20世纪70年代才得到承认，尽管早在公元10世纪就认为部落艺术风格可以追溯到Warli文化以大自然的概念为中心，自然元素通常被描绘成焦点。在Warli绘画。 农业是他们的主要生活方式，也是部落的大量食物来源。 他们非常尊重自然和野生生物为他们提供的生活资源。 Warli艺术家使用他们的粘土小屋作为他们绘画的背景，类似于古代人如何使用洞穴墙作为他们的画布。

Warli绘画的艺术
这些基本的壁画使用一组基本的几何形状：圆形，三角形和正方形。 这些形状象征着不同的自然元素。 圆和三角形来自他们对自然的观察。 圆圈代表太阳和月亮，而三角形则来自山脉和尖锐的树木。 相反，广场似乎是人类的发明，表明神圣的圈地或一块土地。 每个仪式画中的中心主题是广场，被称为“粉笔”或“肖卡特”，大多是两种类型，称为Devchauk和Lagnachauk。 在Devchauk里面通常描绘的是母亲女神Palaghata，象征着生育。

在Warli中，雄性神是不寻常的，并且经常与人类形状的精神有关。 仪式绘画的中心主题周围环绕着描绘狩猎，捕鱼，耕种，树木和动物的场景。 节日和舞蹈是仪式画中描绘的常见场景。 人和动物由在其尖端连接的两个倒三角形表示：上三角形描绘躯干，下三角形描绘骨盆。 它们不稳定的平衡象征着宇宙的平衡。 该表示还具有动画身体的实用和有趣的优点。 Warli艺术的另一个主题是顶部较大的三角形的表示，代表一个男人; 一个三角形，底部较宽，代表一个女人。[需要更好的来源]除了仪式画，其他Warli画作涵盖了村民们的日常活动。

许多Warli绘画中描绘的中心方面之一是tarpa舞蹈。 tarpa是一种类似喇叭的乐器，由不同的村民轮流演奏。 男人和女人缠绕在一起，围着tarpa球员转了一圈。 然后舞者跟着他，转身转动，从不转身到防水布。 音乐家演奏两种不同的音符，指导头部舞者顺时针或逆时针移动。 tarpa玩家扮演类似于耍蛇人的角色，舞者成为比喻蛇。 舞者们在观众中转了一圈，试图将他们包围起来进行娱乐。 舞者的圆圈形成也被认为类似于生命的圆圈。

Warli绘画材料
Warli绘画的简单图像语言与基本技术相匹配。 仪式画通常在村庄小屋的内墙上创作。 墙壁由树枝，土和红砖的混合物制成，为画作创造了红色的赭石背景。 Warli只涂上一种由米糊和水混合而成的白色颜料，并以胶为粘合剂。 最后咀嚼一根竹棍，使其具有画笔的质感。 墙壁只是为了纪念特殊场合，如婚礼或收获。

在当代文化中
缺乏规律的艺术活动解释了他们绘画的传统部落风格感。 在20世纪70年代，当Jivya Soma Mashe和他的儿子Balu Mashe开始画画时，这种仪式艺术发生了翻天覆地的变化。 他们画的不是为了仪式目的，而是因为他们的艺术追求。 Jivya被称为Warli绘画的现代之父。 自20世纪70年代以来，Warli绘画已经转移到纸和画布上。

可口可乐印度发起了一场以Warli绘画为特色的活动，以突出古代文化并代表一种团结感。 该活动被称为“Deepawali回家”，专门针对现代青年。 该活动包括在传统大众媒体上广告，结合广播，互联网和户外媒体。

传统知识和知识产权
Warli Painting是代代相传的传统知识和文化知识产权。 了解知识产权的迫切需要，部落非营利组织Adivasi Yuva Seva Sangh根据知识产权法帮助将Warli绘画注册为地理标志。 正在通过社会企业家精神加强Warli的可持续经济方面正在进行各种努力。