维多利亚时代的绘画是指维多利亚女王统治时期(1837-1901)英国绘画的独特风格。维多利亚早期的特点是工业发展迅速,社会和政治变化,使英国成为世界上最强大和最先进的国家之一。

维多利亚时代的绘画是基于绘画尽可能准确地从大自然中得到的,而且绘画虚构的场景以确保它们尽可能接近地展现场景,而不是扭曲绘画的主题使其显得高贵。他们还认为,艺术家讲道德教训的作用,并选择了被当时的观众理解为道德故事的主题。他们特别着迷于最近的科学进步,这似乎反驳了圣经的年代表,因为它们与科学家关注细节和愿意挑战他们自己现有的信仰有关。虽然拉斐尔前派兄弟会的时间相对较短,但他们的观点具有很高的影响力。

拉斐尔前派的一些追随者放弃严格的现实主义倾向于诗歌和吸引力。这往往体现在女性的绘画中。与当时的许多其他艺术家和作家一样,越来越多的人将爱看作最重要的主题。

严重的经济萧条和机械化的蔓延使得英国城市日益变得不适宜居住,艺术家们反对强调反映现实。被称为审美运动的新一代画家和作家认为,受教育程度低的中产阶级购买艺术品的支配地位,以及拉斐尔前派强调反映世界丑恶现实的原因,导致了质量下降绘画。审美运动集中于创作描绘美丽和高尚行为的作品,作为对现实不愉快的分心。

泰特英国

泰特英国是一个非执行部门的公共机构和免税慈善机构。其使命是提高公众对16世纪至今的英国艺术以及国际现代和当代艺术的欣赏和理解

泰特英国是1500年至今的英国艺术国家美术馆。因此,它是世界上最全面的英国艺术收藏品。

主展览空间展示了历史悠久的英国艺术的永久收藏,以及当代作品。它有专门由一位艺术家创作的作品。

虚拟展览内容由Google地图和Google艺术与文化项目提供

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