热带挂毯和南洋遐想,你叫什么名字?19世纪以来的新加坡艺术,新加坡国家美术馆

新加坡国家美术馆成立50周年之际,对她独立50周年而言,意义重大。艺术与像新加坡这样的国家有什么关系,我们如何理解其在过去五十年中的作用?这些是Siapa Nama Kamu展览的一些问题?自19世纪以来,新加坡的艺术一直在寻求解决。展览和本出版物旨在为参观者提供对新加坡艺术,其发展以及与东南亚,亚洲及世界其他地区的联系的理解和欣赏。

热带挂毯:1890年代– 1930年代
本部分的作品包括殖民时期的绘画,风景,肖像和植物研究以及地图和手稿。精选作品包括欧洲以及20世纪初期的新加坡画家的作品,后者的做法激发了本国现代艺术的开端。

在哪里可以找到新加坡现代艺术的根源?本文探讨了新加坡影像创作史上的连续性,并试图弥合19世纪至1930年代的艺术冲动。有人建议,自19世纪以来,新加坡艺术中的“现代”是通过文化交流的复杂混合而产生的。²在这种情况下,“现代”被理解为自我意识的艺术表现形式的出现。在本文中,“热带”被用作一个框架,以考虑新加坡如何成为代表,以及其艺术如何出现独特的当地身份。

南洋遐想:1930年代-1970年代
“南洋”是新加坡的一种艺术运动,没有确定的风格。当他们试图通过色彩和自然主义的田园诗来定义新加坡的艺术人物时,其艺术家将土著文化主题和技术融入了他们有时对国家土地和人民的浪漫意象中。

南洋,字面意思是“南海”,是中国在东南亚地区的古老贸易名称。从中国的位置出发,南洋位于中国的指南针方向,包括中国人进行贸易的地区:泰国,印度尼西亚,新加坡,马来亚(现为马来西亚)和菲律宾。尽管这个词现在很少使用,而是被新的国家领土定义所代替,但它继续唤起20世纪初该地区华裔移民文化认同的历史。在艺术史上,南洋艺术作为新加坡艺术的第一个关键时期具有特殊的意义。

Siapa Nama Kamu?
“你叫什么名字?自19世纪以来的新加坡艺术”以广泛的时间顺序编织了丰富而迷人的艺术叙事,涵盖了19世纪至今的新加坡艺术史。它借鉴近400幅作品,探索影响和改变新加坡艺术的影响和实践。每件艺术品都提供了关于艺术家为什么以及如何响应周围环境和环境的见解。总的来说,种类繁多的艺术品反映了讲述这个广泛故事的复杂性。此次展览提供了对艺术品的见识,可以追溯新加坡艺术历史的起伏,并研究新加坡的地理范围,民族身份和时限。

“ Siapa Nama Kamu?” 是马来语“您叫什么名字?”是星展新加坡画廊的首届展览提出了这个问题,邀请参观者考虑艺术如何与自我和社区问题相关联,以及通过其艺术看待新加坡意味着什么。展览引用了新加坡艺术家蔡米雅(Chua Mia Tee)的标志性作品《国家语言课》,该画创作于1959年-新加坡脱离英国殖民统治而获得独立。

“ Siapa Nama Kamu?” 现正在NGS占地2,000平方米的星展银行新加坡画廊举行,该展览将展出近400幅作品,按时间顺序分为几个社会历史主题,如下所述。

展览捕捉了定义时期新加坡艺术史的广泛面貌。共有六个主题-热带挂毯,南洋遐想,现实关怀,新语言,传统不受束缚和风云变幻-将从1900年代早期的视觉印象到1930年代南洋艺术家的崛起,展示新加坡艺术界的发展1960年代新加坡文化身份的崛起,到1980年代新的艺术方法。随着新加坡国家美术馆策展人继续进行研究工作,展览将定期更新。

“ Siapa Nama Kamu?” 也许在内容上有些过载,但是展览提供了一次难得的机会,可以看到范围广泛而惊人的手工艺品,绘画,照片,雕塑,装置等等,因为新加坡艺术遗产的发展清晰明了。

展览通过反思新加坡艺术家自19世纪以来如何应对各种价值,观念和紧张局势,考察了新加坡的身份并与东南亚和世界其他地区建立了联系。

国家美术馆新加坡是世界上第一个专门研究新加坡和东南亚现代艺术的博物馆,并将举办该地区最广泛的长期艺术展览。我们希望通过Siapa Nama Kamu?来呈现新加坡艺术史的凝聚力叙事,并吸引来访者了解鲜为人知的方面,例如19世纪的发展以及1950年代反殖民情绪形成的艺术团体。

除了展示国家收藏的作品外,NGS还与慷慨捐赠或借出重要作品的艺术家及其家人紧密合作,以创建有关新加坡艺术史的最广泛展览。每幅画作都讲述着一个动人的,鼓舞人心的故事,它将为所有参观者创造一个刺激和丰富的博物馆体验。

星展新加坡画廊
位于市政厅大楼的星展新加坡画廊将于2015年开业。这是将在新加坡国家美术馆开放的两个永久画廊之一。银行捐赠给新加坡国家美术馆的艺术品已永久保存。

新加坡开发银行的企业艺术品收藏反映了该银行在亚洲和新加坡的悠久传统,以及不断发展的本地艺术品。作为新加坡最大的银行,星展集团希望支持画廊的拓展工作,以使更多的新加坡人和游客能够学习和欣赏新加坡艺术的故事。

刘康美术馆
位于DBS新加坡画廊内的刘康画廊,是为了纪念先锋艺术家刘康在新加坡现代艺术发展中的作用。2003年5月,刘康(1911–2004)和他的妻子陈仁品(1913–2009)分享了他的作品,向国家藏品捐赠了1,000多件作品,这是该艺术家有史以来对藏品的最大捐赠。

该展览包含一些具有潜在敏感图像的艺术品。建议游客谨慎。

新加坡国家美术馆
新加坡国家美术馆是一家领先的视觉艺术机构,负责管理世界上最大的新加坡和东南亚现代艺术公共收藏。画廊位于现代新加坡的发源地,在市民区的中心,坐落在两个国家历史古迹中-市政厅和前最高法院-经过精美的修复,并被改造成这个令人兴奋的64,000平方米的场地。反映新加坡独特的文化遗产和地理位置,该画廊旨在成为一座先进的博物馆,在新加坡,东南亚和世界各地的艺术之间建立对话,以促进和激发创新和包容的社会。这体现在我们的合作研究,教育,长期和特殊展览以及创新的程序设计中。

新加坡国家美术馆管理着来自新加坡和东南亚的世界领先的现代艺术公共藏品。它包含19世纪和20世纪所有媒体中的8,000多幅作品,包括绘画,雕塑,版画,摄影和视频。

画廊旨在成为该地区现代艺术的研究,讨论和出版中心,它为我们独特的视觉艺术遗产提供了广泛的访问机会和新鲜的理解。

画廊以其全面的收藏品,展示了新加坡和区域文化的发展,以讲述其社会,经济和政治历史。画廊超越了国家和地区的艺术界限,涵盖了更广泛的国际视觉艺术文化,对亚洲遗产和文化背景的研究以及与全球文化和话语的互动。