视觉陷阱（法语Trompe-l’œil，意思是“欺骗眼睛”）是一种艺术技巧，它使用逼真的图像来创造所描绘的物体三维存在的光学错觉。 强迫观点在建筑学中是一种可比较的幻觉。

绘画史
虽然这个短语也可以拼写成不带英文连字符和连字的错字，它起源于巴洛克时期，当它指的是透视幻觉时，错视日期更远。 它是（并且）经常被用在壁画中。 来自希腊和罗马时代的实例是已知的，例如英国 庞贝 。 一幅典型的错视壁画可能描绘出一扇窗户，门，或走廊，意在表明一个更大的房间。

古典希腊故事的一个版本涉及两位着名画家之间的比赛。 Zeuxis（生于公元前464年左右）制作了一幅静物画，令人信服地说，鸟儿飞下来啄食彩绘的葡萄。 对手帕尔哈西乌斯要求泽克西斯在他的书房中判断他的一幅画背后的一幅破窗帘。 Parrhasius要求Zeuxis撤回窗帘，但当Zeuxis尝试时，他不能，因为Parrhasius的绘画作品Parrhasius成为窗帘的赢家。

透视
随着对文艺复兴时期透视图的广泛吸引，已故的Quattrocento的意大利画家，如安德烈·曼特尼亚（Andrea Mantegna）（1431-1506）和梅洛佐·达弗利（Melozzo daForlì，1438-1494）开始绘制幻想天花板画，通常在壁画中使用透视和技术例如缩短以创建下面的观看者更大空间的印象。 这种专门用于天花板绘画的错视错觉，在sù中被称为di sotto，意思是意大利语中的“从下向上”。 观察者上方的元素被渲染，就好像从真正的消失点视角观察一样。 众所周知的例子是Camera degli Sposi in 曼图亚 和安东尼奥达科雷吉奥（Antonio da Correggio）（1489-1534）在帕尔马大教堂的圣母升天。 同样，Vittorio Carpaccio（1460-1525）和Jacopo de’Barbari（约1440年 – 1516年前）为他们的绘画添加了小小的trompe-l’œil特征，开玩笑地探索图像与现实之间的界限。 例如，一只苍蝇可能看起来像坐在画框上，或者窗帘可能看起来部分隐藏了这幅画，一张纸可能似乎贴在了画板上，或者一个人似乎正在爬出画板完全绘画 – 都参照Zeuxis和Parrhasius的比赛。 在1964年的研讨会上，精神分析学家和理论家雅克拉康（1901-1981）观察到两位画家的神话揭示了人类认知的一个有趣的方面。 虽然动物被肤浅的外表所吸引，但人们被隐藏的东西所吸引。

Quadratura
17世纪的透视理论为建筑幻觉提供了一种更全面的综合方法，当画家用它来“打开”墙壁或天花板的空间时，被称为quadratura。 例子包括Pietro da Cortona在Palazzo Barberini的神圣上帝寓言和Andrea Pozzo的圣伊格内修斯神化 在罗马的天花板上 教会 的 Sant’Ignazio 。

耶稣会教堂在16世纪和17世纪的风格主义和巴洛克风格的室内设计通常包括这样的错觉天花板绘画，它通过描绘耶稣，玛丽或圣人的照片，以光学方式“打开”天花板或圆顶到天堂提升或假设。 一个完美的建筑trompe-l’œil的例子是安德里亚波佐在维也纳耶稣会教堂的幻象圆顶，它只是稍微弯曲，但给人一种真实建筑的印象。

Trompe-l’œil绘画在佛兰德非常流行，后来在17世纪的荷兰绘画中由静物绘画发展而来。 佛兰德画家Cornelis Norbertus Gysbrechts创作了一幅chantourné绘画作品，展示了一幅绘有画架的画架。 Chantourné的字面意思是“切口”，指的是一种设计为远离墙壁的错视图。 荷兰画家Samuel Dirksz van Hoogstraten是一位错觉艺术大师，他在1678年的着作“绘画学院简介”或“可见世界”（Inleyding tot）中将艺术的角色理论化为对自然的逼真模仿de hooge schoole der schilderkonst：anders de zichtbaere werelt，Rotterdam，1678）。

一种奇特的建筑形式trompe-l’œil，quodlibet，以纸张刀，扑克牌，丝带和剪刀等物品的逼真绘画为特色，显然意外地躺在周围。

Trompe-l’œil也可以在桌子和其他家具上找到，例如，一副扑克牌可能会坐在桌子上。 在德比郡的查茨沃斯庄园可以看到一个特别令人印象深刻的例子，其中一扇内门似乎有一把小提琴和悬挂在它上面的蝴蝶结，由Jan van der Vaardt在1723年左右画的一幅错视图画。 另一个例子可以在伦敦格林威治旧皇家海军学院的彩绘大厅中找到。 这座瑞恩建筑被詹姆斯·索恩希尔爵士绘制，这是第一位被授予爵位的英国出生的画家，也是十八世纪早期流行的巴洛克风格的典型例子。 美国19世纪静物画家威廉·哈内特专攻trompe-l’œil。 从20世纪60年代开始，美国理查德哈斯和其他许多人在城市建筑的两侧绘制了大型的错视壁画，从20世纪80年代初期开始，德国艺术家莱纳玛丽亚·拉茨克开始将古典壁画艺术与当代内容trompe-l’œil变得越来越流行的室内壁画。 西班牙画家萨尔瓦多·达利利用这项技术为他的一些画作。

以其他艺术形式
Trompe-l’œil以“强制视角”的形式长期被用于舞台剧场设计，以创造比实际舞台更深的空间幻觉。 一个着名的早期例子就是奥林匹克剧院 维琴察 ，Vincenzo Scamozzi的七条强制视角的“街道”（1585年）似乎退到了远处。

Trompe-l’œil在Donald O’Connor着名的“Rain in the Rain”（1954）电影“Singin’”中的“跑壁”现场中受雇。 在他的“Make’em Laugh”号码的最后，他首先跑上了真正的墙。 然后他朝着看起来像走廊的地方走去，但是当他跑过来时，我们意识到它是一个巨大的错视壁画。 最近，罗伊安德森在他的专题片中采用了类似的技巧。

哑光绘画是trompe-l’œil的变体，用于电影制作，场景元素被绘制在摄像机前面的玻璃面板上。

虚构的trompe-l’œil出现在许多Looney曲调中，例如Road Runner漫画，例如Wile E. Coyote在岩壁上绘制隧道，然后Road Runner通过假隧道进行比赛。 这通常跟着土狼愚蠢地试图穿过跑道后的隧道，只是为了粉碎到坚硬的岩石表面。 这个视线堵嘴在Who Framed Roger Rabbit中受雇。

在芝加哥的近北区，理查德哈斯使用16层楼的1929公寓式酒店改建成1981年的公寓大楼，用于为芝加哥学校建筑致敬的错视壁画。 其中一栋建筑的两侧设有芝加哥贸易大厦，旨在反映南面两英里处的实际建筑。

之一 法国 最令人难以捉摸的错觉艺术家是让·克劳德·亚丁。 他出生于 诺曼底 并于1951年在巴黎和法国南部工作，在那里他完善了自己的手艺，为世界上最富有的和最着名的客户包括蒂娜特纳，波诺，罗斯柴尔德，乔治帕蒂诺和卡地亚家族创造了主要装置。 让克劳德最终搬到了这里 岛 的 马斯蒂克岛 在那里他继续为梯田的Braniff Airlines Harding Lawrence的首席执行官画画。 该物业的手绘教堂是一件杰作，他将一座简单的混凝土建筑改造成一座手工雕刻的石制圣所，作为装饰墙壁和天花板的十多幅壁画的背景。

一些当代艺术家在路面或人行道上使用粉笔来制作错视作品，这种技术称为街头绘画或“路面艺术”。 这些作品仅在被冲走之前持续存在，因此必须拍照才能保存。 这种形式的从业者包括朱利安贝弗尔，埃德加穆勒，利昂凯尔和库尔特温纳。

意大利蒂拉诺的Palazzo Salis宫殿已有数百年的历史，整个宫殿都使用了错综复杂的宫殿，代替了更昂贵的真正的石工，门，楼梯，阳台和布料，营造出奢华和富裕的幻觉。

Trompe l’œil以“错觉绘画”的形式出现在当代室内设计中，其中幻想壁画从1980年开始经历了文艺复兴。该领域的重要艺术家是德国壁画家Rainer Maria Latzke，他发明了20世纪90年代，一种产生错觉绘画的新方法，水彩画和英国艺术家格雷厄姆鲁斯特。