庸俗:时尚重新定义 2016,巴比肯中心

发现充满挑战性且极其引人注目的问题,即时尚如何成功,利用并最终推翻现有的品味极限

庸俗:时尚重新定义
The Vulgar:Fashion Redefined是第一个展现挑战性的展览,但同时也是一个极其引人注目的问题,即时尚如何痴迷,利用并最终推翻现有的品味极限。由时装策展人和展览制作人Judith Clark与精神分析师兼作家亚当菲利普斯合作设计,展览以菲利普斯对“粗俗”的定义为出发点。展览来自公共和私人收藏,由领先的现代和当代设计师作出贡献,展出了从文艺复兴时期到现代的500年时尚,将历史服装,时装和成衣时装,纺织品装饰,手稿,摄影和电影。

体验庸俗
庸俗这个词强有力,具有挑衅性,有时令人震惊,让人联想到我们所有人的强烈形象,想法和感受。在The Vulgar:Fashion Redefined中,你被邀请再次思考究竟是什么使得庸俗的东西以及为什么它是如此敏感和有争议的术语。加入我们参观巴比肯艺术画廊,我们体验各种形式的“粗俗”,并听取The Vulgar中的一些设计师,包括Walter van Beirendonck,Manolo Blahnik,Hussein Chalayan,Stephen Jones,Christian Lacroix和Zandra罗德。

粗俗通过模仿暴露
‘时尚,粗俗,总是一个副本。它邀请我们想象原作并揭露翻译中丢失的内容。通过这种方式,粗俗恢复了我们对源头纯度的信心。所以唯一让我们对庸俗感兴趣的是它的错误,因为它假装是不是的东西。粗俗是想要一些你不能或不能拥有的东西。亚当菲利普斯

1983年,Yves Saint Laurent是第一位在纽约大都会艺术博物馆举办大型展览的现场设计师。也许这个展览中最具代表性的作品是他近二十年前制作的蒙德里安服饰,由于其原有的蒙德里安画布的翻译,引发了围绕博物馆时尚地点的争论,并开始体现对它的呐喊。 。作为所有时尚展览,该展览被视为“广告”商业问题。这件连衣裙拥有自己的复制品,仍然引发了关于时尚的原创性和价值的争论,无论是在博物馆内还是在博物馆外。

粗俗表现出偏见的味道
在16和17世纪,圣经被翻译成庸俗化的英语和其他本地语言,然后可以被自由地理解和说出。有文化的人可以自己阅读。对读者来说,对圣经的理解可能会有很多。进入可能会造成无政府状态……在文艺复兴时期的奢侈品法律,礼仪书籍,着装规范,时尚杂志,八卦中,俗语是品味监护人使用的术语。当品味的守护者陷入混乱时,粗俗变得时髦。然后粗俗的味道不合时宜。亚当菲利普斯

粗俗和时尚必须互相关注
‘粗俗总是更多的东西,永远不会减少:夸大其词;它永远不会低估;它执行;它永远不会退缩。它致力于享受…它总是让我们想起缺少的东西;它引起了人们对它缺乏的关注。它没有其他世俗的欲望。这是一种害怕贫困的自我治疗方法。它解决了权利丑闻,它所代表的快乐以及它所创造的嫉妒。这是雄心勃勃的剧场,媚俗是它的庆典。它既有恐惧又有法院嘲笑。清教主义是它的陪衬和目标。亚当菲利普斯

粗俗是一种渴望的形式
‘粗俗的舌头是共同语言,母语,我们所说的语言。这是当地和土着,像国家或传统服饰。那么,为什么我们会对每个人都会说的语言表示怀疑或逗乐,我们会怀疑什么呢?粗俗使我们感到烦恼,因为它让我们感到不安……庸俗是卑鄙的,粗暴的,傲慢的,笨拙的,无味的,媚俗的,粗俗的,自命不凡的,阵营的,粗暴的,粗鲁的,普通的等等 – 这就是他们说话的方式。只有其他人才是庸俗的……每个人都有舌头,但不是每个人都有,或者不得不拥有粗俗的舌头。亚当菲利普斯

作为访问的粗俗
‘粗俗是我们做的。没有什么是自然的,或者本质的,或者本身就是粗​​俗的。粗俗,就像美丽一样,在旁观者的眼中……粗俗总是让我们怀疑他们是否比我们更有乐趣。当他们应该欣赏时,俗人正在享受。当他们应该表现出一些尊重时,粗俗的人会炫耀。也许我们认为快乐是粗俗的。没有粗俗的恐惧。通过描述和装饰将身体转化为粗俗:服装,珠宝和化妆品。而且因为它是一种过分强调的艺术 – 具有规模和比例以及炫耀 – 庸俗需要对细节的不同注意……庸俗化是一种激进的艺术,因为它会分散注意力而引起注意力。亚当菲利普斯

衣服如何夸大身体?通过制作假装并将所选择的身体部位转移到衣服上,会发生什么? Vivienne Westwood的彩绘裸露乳房让Punk的反抗震惊。 1964年更为大胆的裸照泳衣 – 1971年在维多利亚和阿尔伯特博物馆举办的时尚:塞西尔·比顿的一部选集 – 第一次展示 – 我们在博物馆的笔记中读到,显示固定在展板上,从而否认它是一个身体。

粗俗是一种不可能的野心的标志
‘当’庸俗’这个词不是用来描述’暴民’,’群众’,’普通人’时,它被用来形容那些试图成为他们不是的东西的人。而且因为他们渴望得到被他们排斥的东西,他们代表我们的冒名顶替者,骗子,间谍,演员……抵达者,新生儿,移民,向上移动:所有渴望的人参与,成功,适应可能被指责为粗俗……粗俗是野心,嘲弄野心。渴望过度倾向于过度的愿望。亚当菲利普斯

分类被认为对博物馆藏品及其积累知识的项目至关重要。这里收集的作品在时间,地点和顺序方面进行问题分类。这些设计暗示了以前的,更辉煌的历史服装规范和社会阶层,超过了穿着者(例如穿着王冠的普通人,或穿着他们无权获得的徽章,或者他们无法破译)。这些连衣裙通过他们珍贵的金色铜色建议超出商业广告的价值。他们还因藏在博物馆藏品中而渴望获得不同的文化地位。时尚仍然是博物馆内的一个有抱负的类别。

粗俗是好坏之间的秘密妥协
‘喜欢’太时髦’,’太受欢迎’意味着“太可用”。我们怀疑那些“太受欢迎”的人和事物,好像“太受欢迎”意味着“过于渴望取悦”,“过于机会主义”,“过于卑鄙”,“过于隐蔽”,“太便宜”。作为性定义的“太可用”始终是滥用的术语。任何人或任何东西,如金钱,通过太多的手,是粗俗的。我们想要脱离它。它降级和退化,好像涉及的身体太多,身体具有传染性。好像我们可以在人群中迷失自我,而不是找到我们可能想要的任何东西。 “如果没有庸俗,我们就不会知道我们是谁。”亚当菲利普斯

粗俗引起了我们的注意
“如果我们在看到它时总是知道粗俗,我们怎么知道呢?……当我们认为我们理解它时,我们仍然不喜欢它。或者,如果我们真的很喜欢它,我们并不完全了解我们正在享受的东西。 ……我们对此感到好笑,或者对它感到震惊,或者在不给它第二次思考的情况下享受它。好像我们担心如果我们让自己感兴趣或好奇就会发生一些事情;好像粗俗有一些危险的诱惑……庸俗就像一个盲点 – 它已经找到了阻止我们思考它的方法。就像我们真的不知道一个让我们开心的笑话是什么一样,我们并不真正知道什么是粗俗的粗俗。亚当菲利普斯

粗俗的人试图不是原创的
“在最早的用途中,’普通’与’贵族’不同。它被用来描述共享,普通和粗俗。它描述了阶级制度中的社区,这是一个矛盾。所以它常被用作贬义词。粗俗利用了共同与我们共同之间的差异。它变成了桌子。它将时尚变成了制服。亚当菲利普斯

粗俗是成功的失败
‘作为好品味的替罪羊,庸俗为我们做了很多工作。和所有替罪羊一样,它不能激励我们。它编码和承载我们不满的快乐和恐惧。它代表了我们无法摆脱的美丽。这是我们用来证明规则的例外,我们需要确保成功的失败。粗俗是受到惩罚的。 ……粗俗保证没有。作为一项实验,作为对观众的测试,庸俗作为一种未完成的行为,可能比其众多替代品更有希望。亚当菲利普斯

从文艺复兴时期到现在,您可以在Barbican Art Gallery的“The Vulgar:Fashion Redefined”中探索一些房间,以便接近展出的粗俗……