斯卡拉歌剧院博物馆,意大利米兰

斯卡拉剧院博物馆(Museo Teatrale alla Scala)是一家私人博物馆机构,位于Ricordi赌场,毗邻斯卡拉剧院。它保留了与歌剧和戏剧世界有关的大量绘画作品,场景素描,信件,肖像,亲笔签名和古代乐器。

该博物馆毗邻斯卡拉广场歌剧院,于1913年3月8日开放,馆藏来自两年前在拍卖会上购买的大型私人收藏,资金来自政府和私人资金。展览包括服饰,布景设计,亲笔签名乐谱和具有历史意义的乐器,以及音乐家和演员的绘画,以及一系列相关的用具,包括描绘漫画中的人物的珍贵陶瓷人物,以及使用在剧院的大厅播放。

博物馆的图书馆Livia Simoni图书馆位于博物馆的二楼。它成立于1952年,作者和Corriere della Sera评论家Renato Simoni捐赠了40,000卷。它以纪念他的母亲而得名。如今,它拥有约14万件与剧院历史,歌剧和芭蕾舞相关的作品,包括随想曲,期刊和音乐家,演员和舞者的书信以及书籍。

历史
斯卡拉剧院(Teatro alla Scala)的非凡历史,由200多年的不朽胜利,有时甚至是史诗般的跌落,都是由同样非同寻常的男女共同完成的。作曲家,歌手,指挥,舞蹈家,自由主义者,指挥家都生活在这些墙壁上,这是他们经常冒险的生活的重要时刻,始终充满着工作,投入和热情。

在这个博物馆里,发生了不可思议的事件。

博物馆的第一个核心是1911年建立的,当时在巴黎拍卖会上购买了巴黎文物古玩者朱利奥·桑邦(Giulio Sambon)的私人收藏,他是剧院的狂热爱好者。有了公共订购和政府拨款,购买才得以实现。当时的订阅费为5,000里拉,相当可观,今天已接近15,000欧元。该收藏旨在记录该展览从古代到现代的历史,最初与Teatro alla Scala的具体活动无关。该博物馆于1913年3月8日正式开幕。

在接下来的几年中,许多捐赠和收购被添加到了收藏的最初核心。第二次世界大战期间,这些收藏品被转移到安全的地方进行保管,战争结束后,重建后,博物馆由费尔南达·维特根斯(Fernanda Wittgens)重新整理。博物馆的展览区包括十四个房间,陈列着大理石的半身像,以及过去两个世纪欧洲音乐界的众多作曲家,指挥和艺术家的肖像,以及古代乐器。一些画作描绘了斯卡拉歌剧院。Angelo Inganni的画作代表了1852年Scala的立面,当时剧院的入口仍靠近建筑物,而前面的广场尚未开放。

在博物馆展出的有价值的作品中,有著名艺术家用大理石和青铜制成的乐器,绘画和半身像:

弗朗切斯科·瓜拉奇诺(Francesco Guaracino)制造的十七世纪完全装饰过的处女;
一组瓷器(来自卡波迪蒙特,Doccia和迈森的艺术作品),描绘了通用媒体,音乐家,乐器和舞者的面具;
Angelo Monticelli,Scala第二帘的草图
乐器Evaristo Baschenis
Luigi Pedrazzi,Maria Malibran的肖像
Gioacchino Serangeli,Giuditta意大利面肖像
安东尼奥·卡诺瓦(Nicola Tacchinardi)的半身像
施坦威父子钢琴属于弗朗兹·李斯特(Franz Liszt)
Achille Scalese,朱塞佩·威尔第的肖像
Adolfo Wildt,Arturo Toscanini的大理石半身像
匿名,游戏板,Torre和Lotto Reale

建筑
该博物馆实际上位于经由Filodrammatici和Scala广场之间,位于朱塞佩·皮耶尔马里尼(Giuseppe Piermarini)设计的历史建筑的侧翼。当前的建筑可以追溯到1831年,由贾科莫·塔齐尼(Giacomo Tazzini)设计,并取代了根据皮埃尔马里尼(Piermarini)的设计同时与斯卡拉大剧院(La Scala)同时建造的所谓的“赌场”。今天仍然被称为“赌场Ricordi”。确实,著名的音乐出版社已经在这里居住了很多年。

当前的建筑可以追溯到1831年,由贾科莫·塔齐尼(Giacomo Tazzini)设计,并取代了根据皮埃尔马里尼(Piermarini)的设计同时与斯卡拉大剧院(La Scala)同时建造的所谓的“赌场”。今天仍然被称为“赌场Ricordi”。确实,著名的音乐出版社已经在这里居住了很多年。

没有一小撮音乐爱好者的努力,这个博物馆可能就不存在了。1911年5月1日,古董商儒勒·桑邦(Jules Sambon)拍卖了他与剧院世界有关的著名纪念品。一年前,米兰最重要的人物在斯卡拉剧院(Teatro alla Scala)相遇:其中包括自由主义者和作曲家阿里戈·博伊托(Arrigo Boito),艺术家洛多维科·波利亚吉(Lordovico Pogliaghi)和布雷拉美术馆(Pinacoteca di Brera)的导演埃托尔·莫迪利亚尼(Ettore Modigliani)。他们的目的是开设博物馆,而Sambon藏品似乎是完美的起点。但是,他们如何找到古董商要求的45万里拉的巨款呢?

由于意大利国家的援助和50位组织了一次收藏的公民的倡议,筹集到了这笔款项。似乎一切都准备就绪,但是Sambon拒绝了这个提议:“一个我无法说出的最有权势的人”想要这个系列。人们发现,这个神秘的人是摩根大通,他是世界上最富有,最有权势的人之一。在千方百计的情况下,米兰人受到了斯卡拉剧院(Teatro alla Scala)的声望,成功说服了这位大亨放弃比赛。1913年3月8日,由于对该系列的收购,Museo Teatrale alla Scala博物馆在原为CasinòRicordi的地方开业。

博物馆的第一个核心是1911年建立的,当时在巴黎拍卖会上购买了巴黎文物古玩者朱利奥·桑邦(Giulio Sambon)的私人收藏,他是剧院的狂热爱好者。有了公共订购和政府拨款,购买才得以实现。当时的订阅费为5,000里拉,相当可观,今天已接近15,000欧元。该收藏旨在记录该展览从古代到现代的历史,最初与Teatro alla Scala的具体活动无关。该博物馆于1913年3月8日正式开幕。

在接下来的几年中,许多捐赠和收购被添加到了收藏的最初核心。第二次世界大战期间,这些收藏品被转移到安全的地方进行保管,战争结束后,重建后,博物馆由费尔南达·维特根斯(Fernanda Wittgens)重新整理。博物馆的展览区包括十四个房间,陈列着大理石的半身像,以及过去两个世纪欧洲音乐界的众多作曲家,指挥和艺术家的肖像,以及古代乐器。一些画作描绘了斯卡拉歌剧院。

Ridotto dei Palchi
进入博物馆后,“ Ridotto dei Palchi”是第一个可见的大厅。在这里,您可以找到威尔第之后(从托斯卡尼尼到普契尼)的主要作曲家和指挥家的大理石和青铜半身像。雄伟的大厅装饰有大理石柱,通常用于展览,会议和研讨会。

第一个房间:
Piermarini和Paisiello

博物馆大楼欢迎我们,音乐使我们不知所措。第一间房间里有一个来自贝加莫的Evaristo Baschenis的布面油画,叫做“乐器”。Baschenis以静物画乐器而不是通常的水果或游戏而闻名。有五种乐器:琵琶,吉他,小提琴和琴弓,曼陀罗和小刺。一本书放到吉他上:《岛》,或者是Maiolino Bisaccioni的神话般的历险记,于1648年在威尼斯印刷。这是我们收藏中最珍贵的画作之一,并于1912年由Ettore Modigliani故意收购,他是该系列的创始人之一。博物馆和布雷拉美术馆的馆长。

Pier Luigi Pizzi安排了原始古代乐器的窗户。墙的旁边是埃拉德竖琴,这是霍诺夫里奥·瓜拉奇诺(Honofrio Guaracino,1667)绘画的原始绘画,以及朴实的钢琴演奏,其中包括Mathias Sommer的Verdi钢琴。

朱塞佩·威尔第(Giuseppe Verdi)的青铜胸像是在他逝世一百周年之际制作的。它是复制品的变化形式,现在是在威尔第别墅(Villa Verdi)中的兵马俑原始作品,于1872-73年执行,当时威尔第(Verdi)在那不勒斯在圣卡洛剧院进行唐·卡洛和艾达的排练和处决。在威尔第的半身像上方,奥地利艺术家马丁·诺勒(Martin Knoller)的画作描绘了斯卡拉大剧院的建筑师朱塞佩·皮耶尔马里尼(Giuseppe Piermarini),他举着他的贸易工具之一:指南针。皮埃尔马里尼(1775-1779)的这一天,他在米兰非常活跃:他曾在皇家公爵宫和布雷拉宫的庭院里工作;他设计了斯卡拉剧院(Teatro alla Scala);他在蒙扎(Monza)修建了后来被称为利里科剧院(Teatro Lirico),贝尔焦欧索(Belgioioso)宫和皇家别墅(Villa Reale)的建筑。在设计新剧院时,

然而,并不是每个人都喜欢斯卡拉大剧院的外观。彼得罗·弗里(Pietro Verri)在一封信中写道:“新剧院的立面在纸上最漂亮,当我在建造开始之前看到它时,这让我感到惊讶,但现在我几乎感到抱歉”。但是,仅在几年后的1816年,斯坦德哈尔(Stendhal)写道:“我晚上七点钟就精疲力尽。我跑到斯卡拉大剧院。我的旅程很合理。”他继续描述了建筑的美感,令人眼花dra乱的窗帘和舞台上的奇观,不仅是“服装,甚至是面孔和手势都在说出发生行动的国家。我整个晚上都看得到了”。La Scala的传奇诞生了。

乔万尼·佩西耶洛(Giovanni Paisiello,1740-1816年)坐在他的乐器前,是在斯卡拉歌剧院(La Scala)演出的首批作曲家之一,在圣彼得堡工作了数年,是拿破仑最喜欢的作曲家。

这幅1791年作曲家的肖像是著名画家玛丽·路易丝·伊丽莎白·伊丽莎白·维杰·勒布朗的作品。乐谱上刻有铭文:“朗德·迪钢琴/当我心爱的人来时/签名人乔瓦尼·帕西塞洛的音乐”。这是对当时非常知名的Nina,a sia la pazza的咏叹调的引用。

在同一房间里放着一个长方形的刺,上面刻着以下字样:“弗拉里·瓜拉奇诺·费西奇·费西特1667”。这幅画代表朱迪思(Judith),向犹太人展示了霍洛弗涅斯(Holofernes)的头像,并签名为“ AS 1669”

安吉洛·蒙蒂塞利(Angelo Monticelli)(1778-1837)在蛋彩画上绘制了斯卡拉歌剧院第二帘的草图。它的创建是为了替代第一个Donnino Riccardi的作品,并在那时完全磨损了。主题是神话,以阿波罗和缪斯女神为特色。

艺术品

乔万尼·弗朗切斯科·安特格纳蒂(Giovanni Francesco Antegnati)
霍诺夫里奥·瓜拉奇诺,长方棘
施坦威父子钢琴属于作曲家弗朗兹·李斯特(Franz Liszt)

第二个房间:
Commedia dell’Arte

第二个房间专用于Commedia dell’Arte,这是一种流行的面具剧院形式,在16至18世纪间在意大利建立。当时,演员们即兴表演,杂技表演和唱歌混在一​​起。

墙上的两个陈列柜收藏了令人钦佩的中国精美瓷器,这些瓷器的历史与斯卡拉大剧院紧密相关。

在欧洲,瓷器的生产始于1710年的萨克森州,以模仿东印度各公司从中国和日本进口的商品。展出的几乎所有作品都来自Sambon系列。灵感的主要主题是戴面具的Commedia dell’Arte,上面戴着口罩,表演团或音乐家,上面描绘了稀有乐器或舞蹈面具的细节。

在文艺复兴时期,一种旨在革命化强大的平民娱乐方式的流派进入了意大利广场:Commedia dell’Arte。这从演员的身体,舞蹈,表演和唱歌的多方面能力中汲取了力量。

雕刻家雅克·卡洛特(Jacques Callot)的作品使我们重温了这种怪诞而顽强的气氛。在2号会议室中,您可以欣赏他的版画的一些图片复制品,以及描绘丑角和其他著名面具的陶瓷和瓷器。

艺术品

手摇风琴手,蛇手,舞者,弗兰肯塔尔
一对跳舞的小丑,切尔西
匿名,露西亚(Lucia)和特拉斯特洛(Trastullo),Commedia dell’Arte的场景
来自Commedia dell’Arte的不知名人物Babbeo和Cucuba上尉

第三间房:
Belcanto歌剧女主角。

博物馆的第三个房间是19世纪初的Belcanto房间。墙上挂着在米兰和斯卡拉歌剧院黄金时代唱歌的总理的肖像。

两扇窗户之间挂着罗西尼的第一任妻子伊莎贝拉·科布兰的肖像,他于1822年结婚。乔瓦尼·西蒙娜·梅尔(Giovanni Simone Mayr)以“萨菲”的头衔描绘了她。在对面的墙上是玛丽亚·马里布兰(Maria Malibran),他因骑马摔倒而过早死亡;在这里,她在罗西尼(Rossini)的《奥赛罗》(Otello)中被描绘为“恶魔”。

在博物馆藏品中描绘的作曲家中,西西里人Vincenzo Bellini被描绘成匿名肖像。即使他最著名的歌剧诺玛(Norma)在艺术竞争引起的抗议中在斯卡拉歌剧院(La Scala)嘘声,他仍应得到欧洲的赞誉。

lunette的中央是Franz Liszt的钢琴。匈牙利作曲家从施坦威父子(Steinway&Sons)那里收到了这把乐器作为礼物。在1883年写给制造商的一封信中,他表达了他的热情:“功率,声音,演唱质量和完美的和声效果的光辉杰作”。然后把钢琴交给了他的孙女丹妮拉·冯·布洛(Daniela vonBülow),后者将琴带到了加尔达湖上的卡尼亚科(Villa Cargnacco)。

当意大利政府扣押该别墅并将其以新名称Vittoriale赠送给Gabriele D’Annunzio时,文书就随之而来。在长期的法律纠纷和D’Annunzio死后,Daniela vonBülow才重新拥有钢琴。她把它展示给了仍在展出的博物馆,经过最近的修复后看上去很美。

3号房,也称为Esedra房,是Belcanto的帝国。从墙上的画中可以看到19世纪La Scala季节的第一批女性。Giuditta Pasta,Isabella Colbran和Maria Malibran穿着经典的女主人公服装,凝视着访客:僵硬或梦幻,阴郁或感性。

在他们的身边,我们发现作曲家罗西尼,贝利尼,多尼采蒂,以及伟大的男性歌唱主角,例如安东尼奥·卡诺瓦(Antonio Canova)永垂不朽的尼古拉·塔奇纳尔迪(Nicola Tacchinardi)。

艺术品

安东尼奥·卡诺瓦(Nicola Tacchinardi)的半身像
Vincenzo Camuccini,乔奥基诺·罗西尼(Gioachino Rossini)的肖像
Luigi Pedrazzi,Maria Malibran的肖像
让·弗朗索瓦·米勒(Jean-FrançoisMillet),文森佐·贝里尼(Vincenzo Bellini)的肖像
海因里希·施密特(Heinrich Schmidt),伊莎贝拉·安吉拉(Isabella Angela Colbran)的肖像
Gioacchino Serangeli,Giuditta意大利面肖像
匿名,朱塞佩娜·罗齐·德贝格尼斯的肖像
匿名,Domenico Barbaja的肖像

第四个房间:
十九世纪的威尔第和斯卡拉歌剧院

博物馆的第四个房间里有19世纪画家的画作,这些画作都与斯卡拉大剧院有关。中心是安杰洛·英甘尼(Angelo Inganni)的著名作品,阳光下的剧院望向狭窄的街道。实际上,它是在1852年绘制的,而斯卡拉剧院(La Scala)前面的广场直到1858年才被布置,当时剧院周围拥挤的小房子被拆除了。最初称为“广场剧院”,随着时间的推移,它变成了“斯卡拉广场”。

英甘尼(Inganni)的画作比19世纪伟大的歌剧作曲家所看到的其他斯卡拉歌剧院(La Scala)更多:罗西尼(Rossini),多尼采蒂(Donizetti)(他的另一幅画像挂在第五间房间),贝里尼(Bellini)和年轻的威尔第(Verdi)。这幅画是洛伦佐·洛伦泽蒂(Lorenzo Lorenzetti)捐赠给博物馆的,实际上是前一幅画的第二版,该画于1851年在布雷拉(Brera)展出,随后被遗失。

右边的墙完全用于Verdi。Achille Scalese绘画的作曲家肖像与Giuseppina Strepponi之一搭配;巴托洛梅奥·梅雷利(Bartolomeo Merelli)也是这里的肖像,他是向威尔第提供纳布科(Nabucco)歌词的经纪人,并给了他机会在拉斯卡拉(La Scala)演出。梅雷利(Merelli)采取了一切预防措施,以防止对自己的业务造成影响。

因此,风景是从以前的作品中回收的,最重要的是,歌剧是嘉年华期间最后一次演出。然而,尽管最近的批判性思维说,与里斯科蒂门托有关的假装特殊意义是完全错误的,但是歌剧却是立竿见影的,非凡的和毫无疑问的成功。

中央陈列柜包含舞台上的珠宝和道具,以及一些王子的礼物,例如拿破仑的着装剑,这是1823年在巴黎送给Giuditta Pasta的。保存在博物馆的地下室。

朱塞佩·威尔第(Giuseppe Verdi)的悠久职业生涯始于斯卡拉剧院(Teatro alla Scala)。在1839年,他在圣伯尼法西奥伯爵(Oberto)首次亮相。他还从1842年起与纳布科(Nabucco)向世界展示了他的构图庄严。

博物馆中存在的许多肖像,尤其是在4号房中,证明了威尔第和斯卡拉大剧院之间的关系。在这些作品中,阿基里·斯卡塞(Achille Scalese)刻画的严厉威尔第就是其中鲜明的代表。双方都有在身边的大型女性人物:Margherita Barezzi和Giuseppina Strepponi。

艺术品

Achille Scalese,朱塞佩·威尔第的肖像
匿名,Bartolomeo Merelli的肖像
匿名,朱塞佩娜·斯特雷波尼的肖像
费德里科·加里波第(Federico Gariboldi),特蕾莎·斯托尔兹(Teresa Stolz)的肖像
纳布科独奏合唱版,亲笔签名

第五房间:
意大利面,帕蒂,罗西尼和瓦格纳

在博物馆的第五个房间中,您可以看到两幅肖像,分别是歌手和女演员,在19世纪下半叶蓬勃发展。在1877年和1878年的季节里,她一直是斯卡拉大剧院的第一夫人。在这个房间里,您还会发现Marocchetti着名的Rossini的青铜半身像,Gaetano Donizetti的肖像以及Norma的第一位翻译Giuditta Pasta的肖像。

在乔奥基诺·朱塞佩·塞兰格利(Gioacchino Giuseppe Serangeli)的肖像中。在著名的咏叹调“ Di tanti palpiti”的页面上,可以看到她为罗西尼的Tancredi开着乐谱,而在杰拉德的画中,她的服装被描绘成诺玛。另一幅铜像胸像,是洛伦兹·冯·格登(Lorenz Von Gedon,复制品)(存储在摩纳哥)描述了理查德·瓦格纳。

他给Arrigo Boito的一封信被保存在档案中,其日期可追溯至意大利博洛尼亚Lohengrin首相。作曲家揭示了一个非常重要的隐藏细节:“我不知道这是决定性时刻抓住我们的恶魔还是天才,但是,当我在La Spezia的一家酒店失眠时, Das Rheingold音乐的灵感来自我。”

这个房间由两个陈列柜完成,陈列柜中摆放着一些小型乐器,包括一个好奇的水晶长笛,以及一些艺术家和作曲家的奖牌。

第六房间:
Verdis纪念品

博物馆的第六个房间里存放的物品最初是Sambon藏品的一部分。用浓汤瓷制成的半身像和小雕像描绘着著名的音乐家或戏剧人物。

在房间里还保存着一些纪念品,一些与威尔第有关的纪念品:他的死亡面具;一束头发;他的右手石膏;他的便携式写字台配有墨水瓶,钢笔,信笺夹,一包卡片和一本法意字典。这些物品全部在他去世时在Verdi大酒店和米兰的房间里发现。

第七房间:
二十世纪初的剧院

在1800到1900年代,欧洲经历了深刻的变革。即使是斯卡拉剧院(Teatro alla Scala)也无法摆脱这个动荡的时代。7号和8号会议室正是为这个动荡时期的主角而专门设计的。

Arturo Toscanini,现代Scala的改革指挥。Eleonora Duse,意大利剧院的主角。意大利歌剧新人贾科莫·普契尼(Giacomo Puccini)为斯卡拉歌剧院(La Scala)撰写埃德加,蝴蝶夫人,图兰朵(Turandot)。最终到达玛丽亚·卡拉斯(Maria Callas),这是1900年代难忘的声音。

在第七个房间里,有女演员埃莉奥诺拉·杜塞(Eleonora Duse)的半身像。她出生在帕维亚(Pavia)附近的维杰瓦诺(Vigevano),是几个演员的女儿,这些演员最初来自现在的威尼托地区。她在维克多·雨果(Victor Hugo)的《悲惨世界》(LesMisérables)中担任珂赛特(Cosette)的时候才五岁。

她一生都在意大利,欧洲和美洲的著名演艺公司旅行。她逐渐被D’Annunzio和易卜生的自然主义戏剧所吸引。作者对表演的热情赞叹不已,她与Arrigo Boito和Gabriele D’Annunzio有着长期而折磨的关系。在同一个房间里,您会发现La Gioconda的作者Amilcare Ponchielli的肖像以及一些舞台窗帘的草图。

八个房间:
威尔第,博伊托和二十世纪的星星

博物馆的八个房间专门用于19世纪和20世纪后期。Lodovico Pogliaghi和Adolf Hohenstein描绘了Verdi的最后时光,他于1901年1月27日去世。Ricordi家族的三代人(曾出版作曲家的作品)也都在这里代表:乔瓦尼,铁托和他的儿子朱利奥。

宽敞的空间专为一长串恒星而设计:罗西娜·斯托基奥,克劳迪娅·穆齐奥,弗朗切斯科·塔马格诺,恩里科·卡鲁索,奥雷里亚诺·佩特里,坦克雷迪·帕塞罗,玛丽亚·卡拉斯,雷纳塔·特巴尔迪,朱塞佩·迪·斯特凡诺,马里奥·德尔·摩纳哥,佛朗哥·科雷利和莱拉·Gencer。然后向Rudolf Nureyev致敬,向Giorgio Strehler致敬。

房间中央的大型陈列柜内摆放着许多属于指挥家的纪念品和警棍,以及威尔第安魂曲的曲折版本

当前的建筑可以追溯到1831年,由贾科莫·塔齐尼(Giacomo Tazzini)设计,并取代了根据皮埃尔马里尼(Piermarini)的设计同时与斯卡拉大剧院(La Scala)同时建造的所谓的“赌场”。今天仍然被称为“赌场Ricordi”。确实,著名的音乐出版社已经在这里居住了很多年。

由Arturo Rietti刻画的Arrigo Boito是十九世纪下半叶无可争议的音乐生活领袖之一。他是一位文学人物,也是意大利“ scapigliatura”运动的成员。他曾在巴黎学习,并获得了高雅的国际文化。人们记得他主要是个自由主义者。尽管如此,他还是Mefistofele和Nerone的重要音乐家和作曲家。

博伊托(Boito)也是该博物馆的创始人之一,他以其非凡的才能发挥了作用。他的兄弟卡米洛(Camillo)是建筑师设计了米兰音乐家退休之家,并由朱塞佩·威尔第(Giuseppe Verdi)资助并维持了多年。

艺术品

Arturo Rietti,阿图罗·托斯卡尼尼的肖像
阿图罗·里埃蒂(Arturo Rietti),贾科莫·普契尼(Giacomo Puccini)的肖像
Eduard Kaulbach,Eleonora Duse的肖像
Filippo Cifariello,恩里科·卡鲁索(Enrico Caruso)的半身像
Ulisse Sartini,玛丽亚·卡拉斯的画像
Ulisse Sartini,雷纳塔·特巴尔迪(Renata Tebaldi)的肖像
瓦斯拉夫·尼金斯基的特鲁布里奇半身像

图书馆
“利维亚·西莫尼”图书馆是博物馆的附属建筑,与博物馆同时建立,拥有约10,000卷的历史,戏剧评论和乐谱。1954年,受到剧院评论家和剧作家Renato Simoni遗嘱的遗赠,图书馆增加了其全部藏书40,000册;为了纪念评论家的母亲,图书馆以利维亚·西蒙尼(Livia Simoni)的名字命名。然后,又有两个大型收藏品流入了图书馆,其中包括演员Ruggero Ruggeri(由伦巴底省的Cassa di Risparmio收购并捐赠给博物馆)和作家Arnaldo Fraccaroli的儿子所捐赠。

如今,该图书馆的图书馆遗产已超过15万,成为剧院,歌剧,音乐和舞蹈界丰富而完整的最重要的图书馆之一。自十六世纪以来,有关神圣主题和亵渎主题和田园故事的代表作的稀有卷,珍贵的十七世纪插图版以及大量带有亲笔签名和注释的标本是书目世系的一部分。

档案
图书馆的档案馆保存着大集合的场景草图,戏剧人物,照片,海报和海报,歌剧歌词,演员,导演,作曲家和歌手的来信,这些人自本世纪以来便与Teatro alla Scala合作。十七到我们的日子。朱塞佩·威尔第(Giuseppe Verdi),乔奥基诺·罗西尼(Gioachino Rossini),贾科莫·普契尼(Giacomo Puccini)和加埃塔诺·多尼采蒂(Gaetano Donizetti)也提供了许多手写的乐谱。还有一些完整的音乐手稿,包括:朱塞佩·威尔第的《安魂曲》和乔阿基诺·罗西尼的《谭克雷迪》,以及莫扎特,贝多芬,普契尼,多尼采蒂,贝里尼的散页和素描。