西班牙建筑（Spanish architecture）指的是在现在西班牙的任何地区以及全世界的西班牙建筑师进行的建筑。 这个名词包括西班牙现在的地理范围内的建筑物，在这个名称给予这些领土之前（无论它们被称为伊比利亚，拉美裔，安达卢斯还是由几个基督教王国组成）。 由于其历史和地理多样性，西班牙建筑吸引了众多影响。 伊比利亚建筑与地中海其他建筑和北欧其他建筑并行发展。

随着罗马人的到来，罗马人留下了一些真正的发展，他们在拉斯帕尼亚留下了一些最杰出的纪念碑。 西哥特人的到来导致了在前帝国其他地区平行的建筑技术的大幅下降。 公元711年摩尔人的征服导致了一次彻底的改变，随后的八个世纪中，包括建筑在内的文化取得了巨大的进步。 例如，科尔多瓦在穆斯林倭马亚王朝统治下成为当时的文化之都。 同时，基督教王国逐渐形成并发展了自己的风格，起初大多与欧洲建筑风格相隔离，后来又融入了罗马式和哥特式风格的溪流中，他们在全境范围内达到了非常高峰，并有大量样本。 从十二世纪到十七世纪，穆德哈尔风格的特点是融合了欧洲和阿拉伯文化的影响。

到15世纪末，在以其殖民地建筑影响拉丁美洲之前，西班牙本身就尝试了文艺复兴时期的建筑，这些建筑大都由当地的建筑师开发。 西班牙巴洛克以其繁盛的Churrigueresque装饰和最清醒的Herrerian风格而闻名，这两种风格都与后来的国际影响力分开发展。 殖民风格持续了数个世纪，在拉丁美洲仍然具有很强的影响力。 新古典主义在Juan de Villanueva和他的门徒的工作中达到了顶峰。

19世纪有两个方面：实现一种新语言的工程努力，以铁和玻璃作为主要建筑材料，以学术为重点，首先是复兴和折衷主义，后来是区域主义。 现代主义在学术舞台上的到来产生了像高迪这样的人物和20世纪的许多建筑。 国际风格由GATEPAC等团体领导。 西班牙目前正在经历着当代建筑的革命，西班牙建筑师拉斐尔莫内奥，圣地亚哥卡拉特拉瓦，里卡多博菲尔以及其他许多人已经获得了全球知名度。

西班牙许多建筑遗址，甚至部分城市都被联合国教科文组织指定为世界遗产。 西班牙拥有世界第二大世界遗产名录; 只有意大利有更多。 这些被列入欧洲世界遗产名录：西班牙。

史前

巨石建筑
在石器时代，伊比利亚半岛最大的巨石是支石墓。 这些陪葬室的计划曾经是假圆环或梯形，是由巨大的石头粘在地上形成的，其他人则形成屋顶。 随着类型学的演变，出现了一条入口走廊，逐渐突出，几乎和房间一样宽。 在最高级的阶段，屋顶走廊和假穹顶很常见。 安特克拉综合体拥有欧洲最大的石器。 保存最完好的Cueva de Menga，深二十五米，高四米，由三十二块巨石建成。

伊比利亚和凯尔特人的建筑
凯尔特人最具特色的建筑是卡斯特罗斯，通常在山顶上的围墙村庄。 它们是在杜尔河谷和加利西亚的凯尔特人所占据的地区开发的。 例子包括阿维拉的Las Cogotas和蓬特韦德拉的Santa Tecla的卡斯特罗。

罗马时期

城市发展
公元前218年开始的罗马征服Hispania，认为伊比利亚半岛几乎完成了罗马化。 罗马文化深受当地居民的喜爱：前军营和伊比利亚人，腓尼基人和希腊人定居点在各省的城市化高度发展的大城市中发生了变化：Lusitania的Emerita Augusta，Corduba，Italica，Hispalis，Baetica的Gades，Tarraco ，凯撒奥古斯塔，Asturica奥古斯塔，Legio Septima Gemina和Lucus Augusti在Tarraconensis是一些最重要的城市，通过复杂的道路网络相连。 建筑开发项目包括一些与首都罗马相媲美的古迹。

建设
以塞戈维亚或梅里达渡槽（acueducto de los Milagros），桥梁如阿尔坎塔拉桥和梅里达桥，塔霍河或科尔多瓦桥等瓜达尔基维尔河上的建筑物为代表的土木工程。 图拉真皇帝在公元98-117年在拉斯帕尼亚广泛开展土木工程。 像仍在使用中的灯塔，在拉科鲁尼亚的赫拉克勒斯塔也建成了。

前罗马时期
“前罗马式”一词是指古典时代之后和罗马式艺术和建筑之前的基督教艺术。 它涵盖了非常不同的艺术展示，因为它们是在不同的世纪和不同的文化中发展起来的。 西班牙领土拥有丰富多样的前罗马式建筑：它的一些分支，如阿斯图里亚斯艺术，为其时代和文化背景达到了高度的完善。

西哥特式建筑
西哥特人于415年进入了西班牙裔（现代西班牙和葡萄牙），他们在那里成为占统治地位的人，直到摩尔人入侵711才结束了他们的王国。伊比利亚艺术的这一时期以他们的风格为主。

阿斯图里亚斯艺术
阿斯图里亚斯王国于718年兴起，当时阿斯图尔部落在集会上集会决定任命佩拉约为他们的领袖。 佩拉约加入了当地部落和受其控制的西哥特人，目的是逐步恢复哥特式秩序。

阿斯图里亚斯前罗马式是所有西班牙的一个特色，它结合了西哥特式和当地传统等其他风格的元素，创造和发展了自己的个性和特征，不仅在建筑方面，而且在建筑方面也达到了相当程度的细化在美学方面。

复制架构
从9世纪末到11世纪初，北方基督教王国建造了许多教堂。 他们广泛但不正确地被称为Mozarabic建筑。 这种建筑是对不规则分布的不同抽取要素的总结，其形式有时以古代基督教，西哥特或阿斯图里亚斯为主，而在其他时候则强调穆斯林的印象。

教堂通常有大教堂或集中式的计划，有时有相反的圆顶。 主教堂的外部呈长方形，内部呈超半圆形。 使用穆斯林人的马蹄形拱门，比Visigothic以及alfiz更为封闭和倾斜。 阿斯图里亚斯传统的双层玻璃窗和组合柱形成复合柱，科林斯首都装饰着程式化的元素。

Al-Andalus的建筑

科尔多瓦的哈里发
Musa ibn Nusair和Tariq ibn Ziyad部队摩尔人征服前Hispania，并推翻在大马士革的Umayyad王朝，导致由Abd ar-Rahman I创立独立的酋长国，唯一幸存的王子逃脱来自阿巴斯王国，并在科尔多瓦建立了首都。 它将成为欧美文化首都，从750到1009年。在倭马亚的阿朗达卢斯修建的建筑，从大马士革的建筑演变而来，增添了当地影响的审美成就：西班牙独特的马蹄形拱门阿拉伯建筑来自西哥特人。 来自东方的建筑师，艺术家和工匠来建造像Azahara这样的城市，这个城市的辉煌不可能是当时欧洲王国所想象的。

Taifas
哈里发消失了，并分裂成几个称为Taifas的小王国。 他们的政治弱点伴随着文化撤退，并伴随着基督教王国的迅速发展，这些太法族坚持科尔多瓦风格的结构和形式的威望。 在建筑技术和材料上感受到了经济衰退，尽管不是装饰丰富。 多叶形拱门的叶片成倍增加并变薄，变成了小喇叭，所有的哈里发元素都被夸大了。 泰姬陵建筑的一些宏伟的例子已经达到了我们的时代，比如萨拉戈萨的Aljafería宫殿，或者托莱多的Bab-Mardum小清真寺，后来又变成了Mudéjar建筑的第一个例子（克里斯托德拉路斯庵）。

Almoravids和Almohads
1086年Almoravids从北非入侵Al-Andalus，并且统一了他们的力量下的taifas。 他们发展了自己的建筑，但是由于下一次入侵，阿尔摩哈德人的这种侵袭仍然很少，他们强加了伊斯兰教的超正统思想，并摧毁了几乎所有重要的阿尔莫拉维德建筑，以及麦地那阿扎拉和其他哈里发建筑。 他们的艺术非常清醒和光鲜，他们用砖作为主要材料。 几乎他们唯一的表面装饰，sebka，是基于菱形网格。 Almohads也使用了手掌装饰，但这只不过是装饰得更多的Almoravid手掌的简化。 随着时间的推移，艺术变得稍微更具装饰性。 最着名的Almohad建筑是吉拉尔达，塞维利亚清真寺的前尖塔。 被归类为Mudéjar，但沉浸在Almohad美学中，托莱多的SantaMaríala Blanca犹太教堂是中世纪西班牙三种文化之间建筑协作的罕见例子。

格拉纳达王国的Nasrid建筑学
Almohad帝国解体后，半岛南部分散的摩尔王国进行了重组，1237年，Nasrid国王在格拉纳达建立了首都。 他们制作的建筑将成为伊斯兰教在任何时期最富有的建筑之一。 这很大程度上归因于Al-Ándalus前摩尔风格的文化遗产，Nasrids折衷地结合在一起，并与北方基督教国家密切接触。 阿罕布拉宫和拉里弗宫殿是这一时期最杰出的建筑。 结构和装饰元素来自Cordobase建筑（马鞋拱门），Almohads（sebka和棕榈装饰），也是由它们创建的，如棱柱和圆柱形首都和摩卡拉拱门，结合了内部和外部空间，园艺和建筑，旨在取悦所有的感官。 与使用昂贵的进口材料的伍麦耶德建筑不同，Nasrids只使用了不起眼的材料：粘土，石膏和木材。 然而，审美结果充满了复杂性，对于旁观者来说是神秘的：装饰的多样性，光影的巧妙运用以及将水融入建筑中是这种风格的一些关键特征。 金石书法也被用在不同房间的墙壁上，带有暗示诗歌的空间美。

罗马时期
罗马式最早在西班牙于十世纪和十一世纪发展，在克吕尼的影响之前，在莱里达，巴塞罗那，塔拉戈纳和韦斯卡，比利牛斯山脉，与意大利北部同时，被称为“第一罗马式”或“隆巴德罗马式”。 这是一个非常原始的风格，其特点是厚厚的墙壁，缺乏雕塑和节奏性装饰拱门的存在，以瓦列德博希教堂为代表。

哥特时期
哥特式风格于12世纪由于欧洲的影响而抵达西班牙，晚期的罗马式建筑与阿维拉大教堂等纯哥特式建筑交替出现。 高哥特在13世纪通过圣詹姆斯之路到达了它的所有力量，其中有一些最纯净的哥特式教堂，具有德国和法国的影响：布尔戈斯，莱昂和托莱多的大教堂。

Mudéjar风格
穆德哈尔风格是受摩尔人影响的基督教建筑，于12世纪在北部的基督教王国中出现，并随着基督教对伊比利亚半岛的重新占领而蔓延。 这次征服使摩尔人和摩尔人对基督教统治下的基督教工匠产生了影响，他们在扩大的基督教王国中影响了建筑。 这不是一种真正的风格：Mudéjar经常将摩尔式的图案，装饰和施工方法应用于当时存在的任何基督教建筑。 因此有Mudéjar-Romanesque，Mudéjar-Gothic或Mudéjar-Renaissance。 这延续到了17世纪。

Mudéjar“风格”的特点是使用砖作为主要建筑材料。 穆德哈尔并没有涉及创建新的结构（不像哥特式或罗马式），而是通过伊斯兰和犹太人的影响重新诠释基督教的风格。 占主导地位的几何特征，明显的伊斯兰，突出地出现在使用廉价材料精心制作的瓷砖，砖砌，木雕，石膏雕刻和装饰金属的辅助工艺品中。 即使穆斯林不再被雇用，他们的许多贡献仍然是西班牙建筑的一个组成部分。

再生
在西班牙，文艺复兴在15世纪的最后几十年开始被嫁接成哥特式形式。 风格开始传播，主要由当地建筑师进行：这是造成西班牙文艺复兴时期的原因，它引起了意大利南部建筑的影响，有时来自照明书籍和绘画，混合着哥特式传统和当地特质。 这种新款式被称为Plateresque，因为其装饰性极强的外墙，让人想起了银器匠杂乱无章的细节作品“Plateros”的装饰图案。 古典命令和烛台图案（candelieri）自由组合成对称整体。

在那个风景中，格拉纳达的佩德罗马丘卡的查尔斯五世宫殿，在当时最先进的文艺复兴时期，预计会取得意想不到的成就。 这座宫殿可以被定义为对古典语言及其破裂派美学成就的指责，是对古典主义的一种期待。 它是在米开朗基罗和帕拉迪奥的主要作品之前建造的。 它的影响是非常有限的，并且被误解，在一般的全景中强加了强制性的形式。

几十年过去了，哥特式影响消失了，正统古典主义的研究达到了高水平。 尽管Plateresco是一个常用术语，用于定义XV和XVI上半年的大部分建筑生产，但一些建筑师获得了更加清醒的个人风格，如Diego Siloe和Rodrigo Gil deHontañón。

例如萨拉曼卡大学的立面和莱昂的圣马科斯修道院。

西班牙文艺复兴时期的亮点是由埃斯科里亚尔皇家修道院代表，由胡安包蒂斯塔托莱多和胡安德埃雷拉制作，在这里古老罗马的艺术更加贴近地被一种非常清醒的风格所超越。 法兰德斯屋顶的影响，稀缺的装饰和精确的花岗岩切割的象征意义被确立为一种影响西班牙建筑一个世纪的新风格的基础：Herrerian。 Herrera的弟子Juan Bautista Villalpando对最近复兴的维特鲁威文本进行解释，以证明所罗门圣殿中经典命令的起源。

巴洛克时期
随着意大利巴洛克风格的影响力渗透到比利牛斯山脉，他们逐渐取代了胡安·德·埃雷拉克制的经典化方法，该方法自十六世纪末以来一直盛行。 早在1667年，格拉纳达大教堂（阿隆索卡诺）和哈恩大教堂（EufrasioLópezde Rojas）的外墙表明了艺术家在阐释西班牙大教堂建筑的传统主题时的流畅性，并以巴洛克风格的美学习惯。

在17世纪马德里开发了以其根部仍然在赫雷拉和传统砖结构的白话巴洛克风格。 例子包括市长广场和主要议院。

与北欧的艺术形成鲜明对比的是，这一时期的西班牙艺术吸引了情绪而不是追求智力。 Churriguera家族专门设计祭坛和零售店，反对Herreresque古典主义的清醒，并推出了一种复杂，夸张，几乎反复无常的表面装饰风格，称为Churrigueresque。 半个世纪之内，他们将萨拉曼卡改造成了一座典型的Churrigueresque城市。

风格的演变经历了三个阶段。 在1680年至1720年间，Churriguera将瓜里尼的Solomonic柱和复合秩序融为一体，被称为“最高秩序”。 在1720年到1760年之间，Churrigueresque柱或估计的倒锥形或方尖碑形状被确立为装饰装饰的中心元素。 从1760年到1780年，兴趣逐渐从扭曲运动和过度装饰转向新古典主义的平衡和清醒。

西班牙巴洛克风格最引人注目的两件作品是巴利亚多利德大学（DiegoTomé，1719年）和马德里的圣费尔南多大学（Pedro de Ribera，1722年）的活力外墙，它的曲线奢侈似乎预示着安东尼奥·高迪和新艺术风格。 在这种情况下，与其他许多情况一样，这种设计涉及构造和装饰元素，与结构和功能关系不大。 然而，Churrigueresque巴洛克风格提供了一些最令人印象深刻的空间和光线组合，如格拉纳达Charterhouse，被认为是应用于室内空间的Churrigueresque风格的典范，或NarcisoTomé的托莱多大教堂的透明体，雕塑和体系结构被集成以实现显着的光效果。

马德里皇宫和Paseo del Prado（Salóndel Prado和AlcaláDoorgate）在同一个城市的介入，值得特别提及。 它们以清醒的巴洛克式国际风格建造，通常被波旁王朝的国王菲利普五世和查理三世误认为是新古典主义的。 塞戈维亚的La Granja de San Ildefonso和马德里的Aranjuez皇家宫殿是巴洛克式建筑和园艺融合的典范，具有显着的法国影响力（La Granja被称为西班牙凡尔赛宫），但具有当地的空间概念这在某些方面显示了摩尔人占领的遗产。

洛可可在西班牙首次引入（1733年，西班牙穆尔西亚大教堂）。 西班牙洛可可风格的最伟大的修炼者是土着大师文图拉·罗德里格斯（VenturaRodríguez），他负责萨拉戈萨圣母大教堂（1750）的耀眼内饰。

西班牙殖民地建筑
美洲印第安人和摩尔人的装饰风格与对Churrigueresque成语的极富表现力的解读相结合，可以说明西班牙美国殖民地巴洛克风格的浓郁和多变的特征。 甚至比西班牙同行还要多，美国巴洛克风格发展成灰泥装饰风格。 十七世纪许多美国大教堂的双塔式立面具有中世纪的根源，而直到1664年，当库斯科的Plaza des Armas广场上的耶稣会神龛建成时，才会出现完全成熟的巴洛克风格。

秘鲁巴洛克风格特别郁郁葱葱，如利马（1673年）的旧金山修道院所证实，该修道院有一个夹在当地黄色石头双塔之间的黑色复杂外观。 在阿根廷科尔多瓦Jesuite任务（estancias）的农村巴洛克风格中，遵循IlGesù模式，在Arequipa，Potosí和La Paz出现了省级“混血”（杂种）风格。 在十八世纪，该地区的建筑师转而为中世纪西班牙的穆德哈尔艺术带来灵感。 已故的巴洛克式秘鲁外墙首先出现在利马圣母教堂（1697-1704）。 同样，基多LaCompañia教堂（1722-65）提出了雕刻的祭坛，其雕刻立面丰富，螺旋salomónica过度。

在北部，最富有的18世纪新西班牙 – 墨西哥省 – 产生了一些梦幻般的奢华和视觉狂热的建筑，被称为新西班牙Churrigueresque。 这种超巴洛克风格的作品在洛伦佐罗德里格斯的作品中达到高潮，其作品是墨西哥城的Sagrario Metropolitano（1749-69）。 在偏远的银矿镇可以找到其他优秀的风格例子。 例如，Ocotlán的圣所（始于1745年）是一座一流的巴洛克式大教堂，以鲜红色的瓷砖铺设，与大量压缩的装饰品大量应用于主入口和细长的侧翼塔楼形成鲜明对比。

新西班牙巴洛克风格的真正首都是普埃布拉州普埃布拉，那里随时供应手绘琉璃瓦（塔拉维拉）和白土灰色石头，使其进一步发展为具有明显印度风味的个性化和高度局部化的艺术形式。

当西班牙殖民了现在位于中国南部的菲律宾时，西班牙殖民地华人对西班牙东印度群岛的影响就产生了。 菲律宾的建筑以其原住民的尼帕小屋为基础，其建筑符合整个群岛的热带气候，暴风雨季节和容易发生地震的环境，并与西班牙殖民者和中国商人的影响相结合。 因此创建了一个混合了南岛，中国和西班牙的建筑。 Bahay na bato房屋和地震巴洛克式教堂

新古典主义风格
新古典主义的极端思想假设在西班牙取得的成功不及巴洛克更具表现力。 西班牙新古典主义由圣费尔南多皇家美术学院创建于1752年。主要人物是胡安·德维拉纽瓦，他将伯克的崇高和美丽的成就改编为西班牙风情和历史的要求。 他建造了普拉多博物馆，将三个项目 – 一个学院，一个礼堂和一个博物馆 – 合并在一个建筑中，并有三个独立的入口。 这是查尔斯三世雄心勃勃的计划的一部分，他打算让马德里成为艺术与科学之都。 非常靠近博物馆，维拉纽瓦修建了天文台。 他还为埃斯科里亚尔和阿兰胡埃斯的国王设计了几座避暑别墅，并重建了马德里主要广场等重要作品。 维拉纽瓦斯的学生AntonioLópezAguado和IsidroGonzálezVelázquez通过该国的中心传播新古典主义风格。

19世纪

折衷主义与地区主义
在19世纪下半叶，建筑复兴主导了欧洲的景观，西班牙也发生了这种情况。 建筑师专注于选择哪种是最适合每种用途或场合的历史风格。 新古典主义打开了新哥特式，新埃及式，新拜占庭式，新罗马式等等的大门。 这一切都导致了一种由同一建筑中的几种旧风格混合而成的独特新风格：折衷主义。 像Modernisme，工业铁结构和折衷主义那样，很难找到一条清晰的线条来区分不同的风格，因为很多时候建筑师为他们的作品采用了其中几个特征的一些特征。 这就是马德里交流宫（Palacio de Comunicaciones de Madrid）的JoaquínOtamendi的合作设计师Antonio Palacios于1909年创立的案例。

其他作品包括美术圈，拉普拉塔河银行，劳工医院，他们都在马德里。

在20世纪上半叶，出现了另一波复兴浪潮，主要是在1929年塞维利亚伊比利亚美洲展览会后：区域主义。 不同的区域性乡土建筑的特征成为当时的主角。

Neo-Mudéjar风格
在19世纪后期，马德里出现了一种新的建筑运动，作为穆德哈尔建筑的复兴。 Neo-Mudéjar很快传播到该国其他地区。 EmilioRodríguezAyuso等建筑师将Mudéjar艺术视为独特的西班牙风格。 他们开始使用古代风格的一些特色来建造建筑物，如马蹄形拱门和抽象形状的砖制装饰用于建筑立面。 由于其廉价的材料，主要用于外部的砖块，因此它成为公牛戒指和其他公共建筑的流行款式，而且也成为住宅的流行款式。 Neo-Mudéjar通常结合新哥特式特征。

玻璃和铁的建筑
在工业革命期间，与欧洲其他地区一样，铁和玻璃作为建筑施工的主要材料的新用途，特别适用于火车站，冬屋。 工业建筑和展览馆。 最具发展风格的建筑师是里卡多韦拉斯奎兹博斯科和阿尔贝托德尔帕拉西奥，虽然建筑外墙和铁结构的玻璃在某种程度上被其他建筑师使用，如Antonio Palacios，EnriqueMaríaRepullésy Vargas或Narciso Pascual y Colomer。

20世纪

加泰罗尼亚Modernisme
当巴塞罗那市被允许在19世纪后期扩张超过其历史极限时，由此产生的Eixample（“扩展”：比老城市更大，由IldefonsCerdà）成为建筑能量爆发的地点，被称为Modernisme运动。 Modernisme打破了过去的风格，并以与欧洲其他地区的新艺术运动和新艺术运动同样的方式使用有机形式的灵感。 在那些代表建筑师中最有名的是安东尼高迪，他的作品在巴塞罗那，并在加泰罗尼亚，莱昂和坎塔布里亚的其他地区传播，将传统建筑风格与新建筑风格融为一体，是现代建筑的先驱。 也许他最着名的作品就是Eixample最大的尚未完工的La SagradaFamília。

当时其他着名的加泰罗尼亚建筑师包括LluísDomènechi Montaner和Josep Puig i Cadafalch，尽管他们对Modernisme的眷恋主要与新哥特式造型有关。

现代主义建筑
1928年在巴塞罗那成立GATCPAC小组，随后由建筑师GATEPAC（1930年）创建，主要来自萨拉戈萨，马德里，圣塞瓦斯蒂安和毕尔巴鄂，建立了两组在西班牙实践现代运动的年轻建筑师。 Josep Lluis Sert，FernandoGarcíaMercadal，JoseMaríadeAizpurúa和JoaquínLabayen等组成了三个地区组织。 其他建筑师以他们的个人观点探索了现代风格：CastoFernándezShaw以其有远见的工作，大部分在纸上，Josep Antoni Coderch，融合了地中海住房和新风格概念或LuisGutiérrezSoto，主要受到表现主义倾向。

1929年世界博览会在巴塞罗那举行，由路德维希·密斯·范德罗设计的德国馆成为即时偶像; 将Rohe的极简主义和真理概念与De Stijl的材料相结合，影响了太空飞机的处理。 着名的“悬停”显然没有被支撑。

在西班牙内战和第二次世界大战期间和之后，西班牙在政治和经济上都陷入孤立。 随之而来的效果，与佛朗哥偏爱“一种消极的，民族主义的古典媚俗”相结合，在很大程度上压制了西班牙渐进的现代建筑。 尽管如此，一些建筑师能够将施工进展与官方批准进行协调，特别是在GutiérrezSoto的丰富产出中，他们对拓扑结构和合理分配空间的兴趣有效地改变了历史复兴和理性主义形象。 路易斯·莫亚·布兰科在砖瓦拱建筑方面的成就也值得一提。 他对传统砖结构的兴趣使他深入研究这种材料的现代形式可能性。

在佛朗哥生命的最后几十年里，新一代建筑师凭借实力拯救了GATEPAC的遗产：Alejandro de la Sota是这种新方式的先驱，而年轻建筑师如Francisco JavierSáenzde Oiza，Fernando Higueras和Miguel Fisac ，通常预算适中，在预制和集体住房错字中进行调查。

2003年，阿斯图里亚斯王子费利佩德博尔翁在圣克鲁斯特内里费市（加那利群岛）开设了现代化的Auditorio de Tenerife大楼，由圣地亚哥卡拉特拉瓦于1997年至2003年间设计。 全球各地的记者和报纸都出席了此次活动。

21世纪
2006年，在现代艺术博物馆举办了“现场：西班牙新建筑”展览。 它将西班牙定义为最近被称为国际设计创新和卓越中心的国家，这一事实表明，七名普利兹克奖建筑师被选中参展。 当时负责现代艺术博物馆建筑系的特伦斯莱利说：“没有西班牙式的建筑风格，但新项目中的质量和美观程度不断提高，可能比任何其他部分都要高世界的”。 策展人还表示，在西班牙有很多建筑，而中国则更多。 “然而，在中国你几乎找不到任何有趣的建议，西班牙有很多，他们的品种和开放思路是令人惊讶的。”

2006年，理查德罗杰斯和安东尼奥拉梅拉在巴拉哈斯机场4号航站楼赢得英国斯特灵奖。 由法国建筑师Jean Nouvel设计的巴塞罗那Torre Agbar或Agbar Tower结合了不同的建筑理念，形成了一个引人注目的结构，用钢筋混凝土建成，外面覆盖着玻璃幕墙，窗户的开口从结构混凝土中挖出。 在阿维莱斯或圣地亚哥德孔波斯特拉的艾森曼的“文化之城”等城市也有其他重大项目。 从2008年开始，西班牙特别严重地经历了21世纪后期的经济衰退，特别是在建筑业遭受了剧烈的下降。许多公共和私人建筑发展被取消或无限期推迟。

2011年，奥斯卡尼迈耶国际文化中心在阿斯图里亚斯阿维莱斯落成。这是巴西建筑师奥斯卡尼迈耶在西班牙唯一的作品。它有五个要素：开放的广场，圆顶，塔楼，礼堂和多功能建筑。乡土

建筑
由于整个西班牙的气候和地形差异，乡土建筑显示出丰富多样的特色。石灰岩，石板，花岗岩，粘土（熟或不熟），木材和草被用于不同的地区。结构和分布根据地区风俗而不同。一些建筑物是房屋（如cortijo，卡门，barraca，casona，caserío，pazo，alquería）以及图片。