社会现实主义（Social realism）用于画家，版画家，摄影师，作家和电影制作人的作品，旨在引起人们对工人阶级真正的社会政治状况的关注，作为批评这些条件背后的权力结构的手段。虽然运动的特征因国家而异，但它几乎总是采用一种描述性或批判性的现实主义。社会现实主义源于欧洲现实主义，旨在揭示压迫性霸权势力与其受害者之间的紧张关系。
术语用于指画家，版画家，摄影师和电影制片人的工作，他们提请注意工人阶级和穷人的日常生活条件，并批评维持这些条件的社会结构一般来说，不应该混淆社会现实主义，苏联的官方艺术形式，由约瑟夫斯大林于1934年制度化，后来由全世界的共产党制度化，相反，社会现实主义代表了独立的社会动机艺术家的民主传统，通常是左翼或左翼自由主义说服他们对下层阶级条件的关注是18世纪和19世纪民主运动的结果，所以最充分意义上的社会现实主义应被视为一种国际现象，尽管这个词经常与美国绘画联系起来虽然社会现实主义的艺术风格因民族而异，但它几乎总是运用一种描述性或批判性的现实主义形式（例如19世纪俄罗斯流浪者的作品）
这个术语有时更狭隘地用于在两次世界大战之间蓬勃发展的艺术运动，作为对大萧条之后普通民众所遭受的苦难和问题的反应。为了让更多的观众更容易接触到他们的艺术，艺术家们转向匿名工作者的现实主义描绘，以及名人在逆境中作为力量的英雄象征。这样做的艺术家的目标是政治性的，因为他们希望揭露穷人和工人阶级日益恶化的状况，并使现有的政府和社会系统负起责任。
社会现实主义（Social realism）不应与社会主义现实主义（Socialist realism）相混淆，社会主义现实主义是约瑟夫斯大林于1934年制度化的官方苏联艺术形式，后来被全世界的联合共产党采用。它也不同于现实主义，因为它不仅提供了穷人的条件，而且通过传达两种对立力量之间的紧张关系，例如农民和他们的封建领主之间的紧张关系。然而，有时候，社会现实主义和社会主义现实主义这两个术语可以互换使用。
起源
社会现实主义追溯到19世纪的欧洲现实主义，包括HonoréDaumier，Gustave Courbet和Jean-FrançoisMillet的艺术。英国的工业革命引起了对城市贫民的关注，并且在19世纪70年代，Luke Fildes，Hubert von Herkomer，Frank Holl和William Small等艺术家的作品被广泛复制在The Graphic中。
在俄罗斯，Peredvizhniki或“社会现实主义”批判了造成这种情况的社会环境，并谴责了“邪恶的”沙皇时期。伊利亚·列宾说，他的艺术作品的目的是“批评沙皇时期所有卑鄙社会的怪物”。20世纪英国艺术家国际协会，群众观察和厨房水槽学校也提出了类似的问题。
社会现实主义摄影源于19世纪后期的纪录片传统，如Jacob A. Riis和Maksim Dmitriyev的作品。
Ashcan学校
大约在1900年，由Robert Henri领导的一群现实主义艺术家挑战了美国印象派和学术界，这就是所谓的Ashcan学校。这个词是由乔治·贝洛斯（George Bellows）的一幅画作提出的，该画作标题为灰罐的失望，于1915年4月出现在费城唱片中。
在绘画，插图，版画和版画方面，Ashcan艺术家专注于描绘纽约的活力，敏锐地关注当前事件和时代的社会和政治言论。大都会艺术博物馆的H. Barbara Weinberg将这些艺术家描述为“一个令人不安的过渡时期，其中充满了信心和怀疑，兴奋和惶恐。忽视或登记只是轻微苛刻的新现实，例如移民和城市问题贫穷，他们对自己的时代有了积极的启发。“
值得注意的Ashcan作品包括George Luks的Breaker Boy和John Sloan在第三街的第六大道。Ashcan学校影响了大萧条时代的艺术，包括Thomas Hart Benton的壁画城市活动与地铁。
艺术运动
这个术语在19世纪中叶的法国艺术现实主义运动的范围更广。20世纪的社会现实主义指的是法国艺术家古斯塔夫·库尔贝的作品，特别是他19世纪的画作“阿尔纳斯的葬礼”和“石头破坏者”的影响，这些画作使1850年的法国沙龙观众感到羞耻，被视为一种国际现象也可以追溯到欧洲现实主义以及HonoréDaumier和Jean-FrançoisMillet的作品。20世纪60年代，社会现实主义风格脱离了时尚，但在思想和当今艺术方面仍然具有影响力。
在该术语的更有限的含义中，源于欧洲现实主义的社会现实主义在20世纪30年代的美国大萧条时期成为一项重要的艺术运动。作为一个美国艺术运动，它与美国场景绘画和地区主义密切相关。美国社会现实主义包括来自Ashcan学校的艺术家的作品，包括Edward Hopper，Thomas Hart Benton，Will Barnet，Ben Shahn，Jacob Lawrence，Paul Meltsner，Romare Bearden，Rafael Soyer，Isaac Soyer，Moses Soyer，Reginald Marsh ，John Steuart Curry，Arnold Blanch，Aaron Douglas，Grant Wood，Horace Pippin，Walt Kuhn，Isabel Bishop，Paul Cadmus，Doris Lee，Philip Evergood，Mitchell Siporin，Robert Gwathmey，Adolf Dehn，Harry Sternberg，Gregorio Prestopino，Louis Lozowick， William Gropper，Philip Guston，Jack Levine，Ralph Ward Stackpole，John Augustus Walker等人。它也延伸到摄影艺术，例如Walker Evans，Dorothea Lange，Margaret Bourke-White，Lewis Hine，Edward Steichen，Gordon Parks，Arthur Rothstein，Marion Post Wolcott，Doris Ulmann，Berenice Abbott，Aaron Siskind，和Russell Lee等几个人。
在墨西哥，画家Frida Kahlo与社会现实主义运动联系在一起。同样在墨西哥的墨西哥壁画运动主要发生在20世纪20年代和30年代; 并且是对边境北部许多艺术家的启发，也是社会现实主义运动的重要组成部分。墨西哥壁画运动的特点是其政治色彩，其中大多数具有马克思主义性质，以及后革命墨西哥的社会和政治局势。Diego Rivera，David Alfaro Siqueiros，JoséClementeOrozco和Rufino Tamayo是该运动最着名的支持者。SantiagoMartínezDelgado，JorgeGonzálezCamarena，Roberto Montenegro，FedericoCantúGarza和Jean Charlot以及其他几位艺术家参加了这场运动。
许多赞同社会现实主义的艺术家都是具有社会主义（但不一定是马克思主义）政治观点的画家。因此，这一运动与苏联和东方集团所使用的社会主义现实主义有一些共性，但两者并不相同 – 社会现实主义不是官方艺术，而是允许主观空间。在某些情况下，社会主义现实主义被描述为社会现实主义的一个特定分支。
社会现实主义总结如下：
社会现实主义的发展是对浪漫主义所鼓励的理想主义和夸张的自我的反应。工业革命的后果变得明显; 随着城市中心的增长，贫民窟以新的规模扩散，与上层阶级的财富显示形成鲜明对比。随着社会意识的新感觉，社会现实主义者承诺“对抗美丽的艺术”，任何吸引眼球或情感的风格。他们关注当代生活的丑陋现实，同情工人阶级，特别是穷人。他们以冷静的方式记录了他们所看到的内容（“它存在”）。公众对社会现实主义感到愤怒，部分是因为他们不知道如何看待它或如何处理它
在美国
FSA项目
从1935年到1943年，社会现实主义摄影在Dorothea Lange，Walker Evans，Ben Shahn和其他人的农场安全管理（FSA）项目的工作中达到了顶峰。
第一次世界大战后，蓬勃发展的美国农业经济因生产过剩，价格下跌，天气不利和机械化增加而崩溃。许多农业劳动力失业，许多小农业被迫负债。债务缠身的农场被成千上万的人赎回，佃农和佃农从这片土地上撤下来。当富兰克林·罗斯福（Franklin D. Roosevelt）于1932年上任时，近200万农场家庭生活在贫困中，数百万英亩的农田被土壤侵蚀和耕作方式不良所毁坏。
FSA是一个新政机构，旨在在此期间消除农村贫困。该机构聘请摄影师提供有需要的视觉证据，并且FSA计划满足了这一需求。最终，这个任务占了超过80,000个黑白图像，现在被认为是有史以来最着名的纪录片摄影项目之一。
WPA和财政部的艺术项目艺术
公共项目是一个在大萧条时期雇用艺术家的计划。这是第一个这样的计划，从1933年12月到1934年6月。由爱德华布鲁斯领导，由美国财政部负责，由土木工程管理局资助。
工程进步管理局成立于1935年，是规模最大，最雄心勃勃的新政机构，雇用数百万失业人员（大多数是非技术人员）从事公共工程项目，包括建造公共建筑和道路。在更小但更着名的项目中，WPA聘请了大型艺术，戏剧，媒体和扫盲项目中的音乐家，艺术家，作家，演员和导演。在WPA下雇用的许多艺术家都与社会现实主义有关。社会现实主义在20世纪30年代的美国大萧条时期成为一项重要的艺术运动。作为一种受新政艺术鼓励的美国艺术运动，社会现实主义与美国场景绘画和地域主义密切相关。
在墨西哥，画家Frida Kahlo与社会现实主义运动联系在一起。同样在墨西哥的墨西哥壁画运动主要发生在20世纪20年代和30年代; 并且是对边境北部许多艺术家的启发，也是社会现实主义运动的重要组成部分。墨西哥壁画运动的特点是其政治色彩，其中大多数具有马克思主义性质，以及后革命墨西哥的社会和政治局势。Diego Rivera，David Alfaro Siqueiros，JoséClementeOrozco和Rufino Tamayo是该运动最着名的支持者。SantiagoMartínezDelgado，JorgeGonzálezCamarena，Roberto Montenegro，FedericoCantúGarza和Jean Charlot以及其他几位艺术家参加了这场运动。
许多赞同社会现实主义的艺术家都是具有社会主义（但不一定是马克思主义）政治观点的画家。因此，这一运动与苏联和东方集团使用的社会主义现实主义有一些共性，但两者并不完全相同 – 社会现实主义不是官方艺术，而是允许主观空间。在某些情况下，社会主义现实主义被描述为社会现实主义的一个特定分支。
第二次世界大战的呈现
随着20世纪40年代抽象表现主义的出现，社会现实主义已经过时了。几位WPA艺术家在第二次世界大战期间与美国战争信息办公室合作，为战争制作海报和其他视觉材料。战争结束后，虽然艺术市场缺乏关注，但许多社会现实主义艺术家的职业生涯仍延续到50年代，60年代，70年代，80年代，90年代和2000年代; 在此期间，Jacob Lawrence，Ben Shahn，Bernarda Bryson Shahn，Raphael Soyer，Robert Gwathmey，Antonio Frasconi，Philip Evergood，Sidney Goodman和Aaron Berkman等艺术家继续致力于社会现实主义的形式和主题。
虽然经常在时尚中徘徊，但社会现实主义和具有社会意识的艺术创作从未在当代艺术世界中消失并延续至今，包括艺术家Sue Coe，Mike Alewitz，Kara Walker，Celeste Dupuy Spencer，Allan Sekula，Fred Lonidier和其他。
在拉丁美洲，
世界各地的艺术家都采用社会现实主义的主题来回应社会，经济和政治问题。
1910年墨西哥革命后，美国的社会现实主义受到墨西哥活跃的壁画家的启发。大量宣传的壁画强调了革命精神和墨西哥土着人民传统的自豪感，其中包括迭戈里维拉的墨西哥历史。征服未来，JoséClementeOrozco的Catharsis和David Alfaro Siqueiros的The Strike。这些壁画还鼓励其他拉美国家的社会现实主义，从厄瓜多尔（OswaldoGuayasamín的The Strike）到巴西（CândidoPortinari’s Coffee）。
在欧洲
在比利时，早期的社会现实主义代表可以出现在19世纪艺术家的作品中，如Constantin Meunier和Charles de Groux。在英国，美国艺术家James Abbot McNeill Whistler以及英国艺术家Hubert von Herkomer和Luke Fildes等艺术家在处理社会问题和描绘“真实”世界的现实主义绘画方面取得了巨大成功。西欧艺术家在20世纪初也接受了社会现实主义，包括德国艺术家KätheKollwitz（强奸女性），George Grosz（条顿日），Otto Dix和Max Beckmann; 和瑞典艺术家Torsten Billman; 和荷兰艺术家Charley Toorop（The Friends’Meal）和Pyke Koch; 和法国艺术家Maurice de Vlaminck，Roger de La Fresnaye，Jean Fautrier，Francis Gruber和比利时艺术家EugèneLaersmans和Constant Permeke。
这一时期的政治两极分化模糊了社会现实主义与社会主义现实主义的区别，到了20世纪中期，西欧和美国的运动已经被抽象艺术所掩盖。
法国
现实主义是一种描绘眼睛可以看到的现实的绘画风格，在19世纪中后期法国是一种非常流行的艺术形式。它引入了摄影 – 一种新的视觉来源，创造了人们生产看起来“客观真实”的东西的愿望。现实主义严重反对浪漫主义，这是一种在19世纪中期主导法国文学和艺术作品的流派。现实主义不受个人偏见的影响，相信外在现实的意识形态，反抗夸大的情感主义。真理和准确性成为许多现实主义者的目标，如古斯塔夫·库尔贝。
俄罗斯和苏联
法国现实主义运动在所有其他西方国家都具有同等性，后来发展得更晚。尤其是18世纪60年代形成并于1871年组织展览的俄罗斯Peredvizhniki或Wanderers团体包括许多现实主义者，如伊利亚·列宾，并对俄罗斯艺术产生了巨大的影响。
从这一重要趋势出发，社会主义现实主义的发展超过了60年来主导苏联文化和艺术表现。代表社会主义意识形态的社会主义现实主义是一种艺术运动，从左翼的角度来看，代表了20世纪30年代的社会和政治当代生活。它描绘了社会关注的主题; 无产阶级的斗争 – 工人阶级不得不忍受的日常生活的艰辛，并且英勇地强调了忠诚的共产主义工人的价值观。
通过描绘工人阶级的英雄主义，社会现实主义背后的意识形态是促进和激发革命行动，传播乐观主义的形象和生产力的重要性。让人们保持乐观意味着创造一种爱国主义感，这对于建立一个成功的社会主义国家的斗争来说非常重要。工会报，Literaturnaya Gazeta，将社会现实主义描述为“无产阶级革命的代表”。在约瑟夫斯大林的统治期间，最重要的是将社会主义现实主义作为海报中的一种宣传形式，因为它使人们保持乐观并鼓励更多的生产力，这是他将俄罗斯发展成为一个工业化国家的必要条件。
弗拉基米尔·列宁认为，艺术应该属于人民，应该站在无产阶级一边。“艺术应该建立在他们的感受，思想和要求的基础上，并且应该与他们一起成长，”列宁说。他认为，所有苏联艺术形式都应“揭露资本主义犯罪，赞美社会主义……旨在激励读者和观众支持革命”。1917年革命后，新组建的共产党领导人鼓励不同艺术类型的实验。列宁认为，苏联应该赞同的艺术风格必须易于理解（排除诸如至上主义和建构主义等抽象艺术），以便俄罗斯的文盲群众能够理解。
关于艺术的辩论发生了广泛的争论，主要的分歧在于那些相信“无产阶级艺术”的人与那些与资产阶级社会产生的过去艺术没有联系的人，以及那些相信艺术的人们（最强烈的莱昂托洛茨基）。一个以工人阶级价值观为主导的社会必须吸收资产阶级艺术的所有教训才能向前发展。
约瑟夫斯大林派系的掌权是建立官方艺术的必然结果：1932年4月23日，由斯大林领导，由共产党中央委员会组成的组织发展了苏联作家联盟。该组织赞同新指定的社会现实主义意识形态。
到1934年，所有其他独立艺术团体被废除，使得没有参与苏联作家联盟的人几乎不可能将作品发表。任何不支持社会现实主义意识形态的文学作品或绘画都受到审查和/或禁止。这项由约瑟夫斯大林领导的新艺术运动，是20世纪最实用，最持久的艺术手法之一。随着共产主义革命的到来也带来了文化革命。它还使斯大林及其共产党更大程度地控制苏联文化，并限制人们表达与社会主义现实主义不同的地方政治意识形态。社会现实主义的衰落伴随着1991年苏联的衰落。
在电影中，电影中的
社会现实主义源于意大利新现实主义，罗伯托罗塞里尼，维托里奥德西卡，以及某种程度上的费德里科费里尼。
在英国电影中，
早期的英国电影使用了查尔斯狄更斯和托马斯哈代的文学作品中常见的社交互动。英国第一部强调现实主义价值作为社会抗议的电影之一是詹姆斯·威廉姆森在战前的预备役，以及1902年的战后。这部电影纪念波尔战争军人回国失业。1945年至1954年间的压制性审查阻止了英国电影更激进的社会立场。
第一次世界大战后，英国中产阶级普遍回应电影中的现实主义和克制，而工人阶级普遍赞成好莱坞类型电影。因此，现实主义具有教育内涵和高度严肃性。这些社会和审美差异已成为运行主题; 社会现实主义现在与艺术家导演联系在一起，而主流的好莱坞电影则在多元化展示。
制片人迈克尔·巴恩斯（Michael Balcon）在20世纪40年代恢复了这一区别，指的是英国工业界与好莱坞在“现实主义和金属丝”方面的竞争。作为Ealing Studios的负责人，Balcon成为了一个以斯多葛主义和真实性为特征的全国电影的关键人物。“将纪录片运动的客观脾气和美学与工作室电影制作的明星和资源相结合，20世纪40年代的英国电影给大众带来了激动人心的吸引力，”评论家理查德阿姆斯特朗说。
电影中的社会现实主义反映了英国正在改变的战时社会。妇女在军队及其弹药工厂与男子一起工作，挑战预先指定的性别角色。在个人生活中的配给，空袭和前所未有的国家干预鼓励了更多的社会哲学和世界观。这个时代的社会现实主义电影包括今晚的目标（1941年），我们服务的地方（1942年），像我们一样的百万美元（1943年）和这个快乐的品种（1944年）。历史学家罗杰·曼维尔（Roger Manvell）写道：“由于电影院[最初因为害怕空袭而关闭]重新开放，公众涌入，寻求从艰苦工作，友谊中解脱出来，摆脱紧张，情绪放纵，以及在哪里可以找到它们，一些重申人性的价值观。“
在战后时期，像Passport to Pimlico（1949），The Blue Lamp（1949）和The Titfield Thunderbolt（1952）这样的电影重申了温和的贵族价值观，在战争年代的友情和蓬勃发展的消费社会之间形成了紧张关系。
20世纪50年代和60年代出现了英国新浪潮运动。像Karel Reisz，Tony Richardson和John Schlesinger这样的英国导演为普通英国人谈判战后社会结构的故事带来了广泛的镜头和简单的讲话。英国新浪潮电影包括顶级的房间（1958年），周六晚和周日的早晨（1960年），长跑者的孤独（1962年）和一种爱（1962年）。放宽审查制度使电影制片人能够描绘卖淫，堕胎，同性恋和异化等问题。人物包括工厂工人，办公室下属，不满意的妻子，怀孕的女朋友，离家出走，边缘化，穷人和沮丧。“
Mike Leigh和Ken Loach也制作了当代社会现实主义电影。
在印度电影
中，20世纪40年代和50年代的印地语电影也采用了社会现实主义，其中包括Chetan Anand的Neecha Nagar（1946），它在第一届戛纳电影节上获得了金棕榈奖，以及Bimal Roy的两英亩土地（1953年）。 ，获得了1954年戛纳电影节的国际奖。这些电影的成功引发了印度新浪潮，早期的孟加拉艺术电影如Ritwik Ghatak的Nagarik（1952）和Satyajit Ray的The Apu Trilogy（1955-59）。印度电影的现实主义可以追溯到20世纪20年代和30年代，早期的例子包括V. Shantaram的电影Indian Shylock（1925）和The Unaccpected（1937）。
艺术家
名单以下不完整的艺术家名单与社会现实主义有关：
| 艺术家 | 国籍 | 现场（S） | 几年活跃 |
|---|---|---|---|
| 艾博特，贝雷尼斯 | 美国 | 摄影 | 1923年至1991年 |
| 阿南德，切坦 | 印度人 | 电影 | 1944年至1997年 |
| 巴尼特，威尔 | 美国 | 绘画，插图，版画 | 1930年至2012年 |
| 比尔登，罗马雷 | 美国 | 绘画 | 1936年至1988年 |
| 贝克曼，马克斯 | 德语 | 绘画，版画，雕塑 | 未知1950年 |
| 波士管，乔治 | 美国 | 绘画，插图 | 1906至25年 |
| 本顿，托马斯哈特 | 美国 | 绘画 | 1907至1975年 |
| 比尔曼，托斯滕 | 瑞典 | 版画，插图，绘画 | 1930至1988年 |
| 毕晓普，伊莎贝尔 | 美国 | 绘画，平面设计 | 1918-1988 |
| 布兰奇，阿诺德 | 美国 | 绘画，蚀刻，插图，版画 | 1923年至1968年 |
| 博根，亚历山大 | 波兰/以色列 | 绘画，蚀刻，插图，版画 | 一九一六年至2010年 |
| 伯格 – 怀特，玛格丽特 | 美国 | 摄影 | 20世纪20年代 – 1971年 |
| Brocka，Lino | 菲律宾 | 电影 | 1970年至1991年 |
| 卡德摩斯，保罗 | 美国 | 绘画，插图 | 1934年至1999年 |
| Camarena，JorgeGonzález | 墨西哥人 | 绘画，雕塑 | 1929年至1980年 |
| 卡斯特洪，琼 | 西班牙语 | 绘画，雕塑，插图 | 1945年至今 |
| 夏洛，让 | 法国 | 绘画，插图 | 1921年至1979年 |
| 库里，约翰斯图尔特 | 美国 | 绘画 | 1921年至1946年 |
| 德恩，阿道夫 | 美国 | 平版印刷，绘画，版画 | 20世纪20年代 – 1968年 |
| 德尔加多，圣地亚哥马丁内斯 | 哥伦比亚 | 绘画，雕塑，插图 | 1925年至1954年 |
| 德拉弗雷斯纳耶，罗杰 | 法国 | 绘画 | 1912-1925 |
| de Vlaminck，莫里斯 | 法国 | 绘画 | 1893年至1958年 |
| 迪克斯，奥托 | 德语 | 绘画，版画 | 1910年至1969年 |
| 道格拉斯，亚伦 | 美国 | 绘画 | 1925年至1979年 |
| 埃文斯，沃克 | 美国 | 摄影 | 1928年至1975年 |
| 菲利普，Evergood | 美国 | 绘画，雕塑，版画 | 1926年至1973年 |
| Fautrier，Jean | 法国 | 绘画，雕塑 | 1922年至1964年 |
| 加尔萨，费德里科坎图 | 墨西哥人 | 绘画，雕刻，雕塑 | 1929年至1989年 |
| Ritwik，Ghatak | 印度人 | 电影，戏剧 | 1948年至1976年 |
| Gropper，威廉 | 美国 | 平版印刷，绘画，插图 | 1915年至1977年 |
| 格罗兹，乔治 | 德语 | 绘画，插图 | 1909至1959年 |
| 格鲁伯，弗朗西斯 | 法国 | 绘画 | 1930年至1948年 |
| 瓜亚萨曼，奥斯瓦尔多 | 厄瓜多尔 | 绘画，雕塑 | 1942年至1999年 |
| 菲利普，古斯顿 | 美国 | 绘画，版画 | 1927年至1980年 |
| Gwathmey，罗伯特 | 美国 | 绘画 | 未知1988年 |
| 亨利，罗伯特 | 美国 | 绘画 | 1883年至1929年 |
| 海因，刘易斯 | 美国 | 摄影 | 1904年至1940年 |
| 赫希，约瑟夫 | 美国 | 绘画，插图，版画 | 1933年至1981年 |
| 霍珀，爱德华 | 美国 | 绘画，版画 | 1895年至1967年 |
| Kahlo，Frida | 墨西哥人 | 绘画 | 1925年至1954年 |
| Koch，Pyke | 荷兰人 | 绘画 | 1927-1991 |
| Kollwitz，Käthe | 德语 | 绘画，雕塑，版画 | 1890年至1945年 |
| 库恩，沃尔特 | 美国 | 绘画，插图 | 1892年至1939年 |
| Lamangan，乔尔 | 菲律宾 | 电影，电视，剧院 | 1991年至今 |
| Lange，Dorothea | 美国 | 摄影 | 1918年至1965年 |
| 劳伦斯，雅各布 | 美国 | 绘画 | 1931年至2000年 |
| 李，多丽丝 | 美国 | 绘画，版画 | 1935年至1983年 |
| 李，拉塞尔 | 美国 | 摄影 | 1936年至1986年 |
| 莱文，杰克 | 美国 | 绘画，版画 | 1932年至2010年 |
| 洛兹威克，路易斯 | 美国 | 绘画，版画 | 1926年至1973年 |
| 卢克斯，乔治 | 美国 | 绘画，插图 | 1893年至1933年 |
| 沼泽，雷金纳德 | 美国 | 绘画 | 1922年至1954年 |
| Meltsner，保罗 | 美国 | 绘画 | 1913年至1966年 |
| 黑山，罗伯托 | 墨西哥人 | 绘画，插图 | 1906年至1968年 |
| 迈尔斯，杰罗姆 | 美国 | 绘画，绘画，蚀刻，插图 | 1867年至1940年 |
| 奥罗斯科，何塞克莱门特 | 墨西哥人 | 绘画 | 1922年至1949年 |
| 奥哈拉马里奥 | 菲律宾 | 电影 | 1976至2012年 |
| 公园，戈登 | 美国 | 摄影，电影 | 2037至06年 |
| 皮平，霍勒斯 | 美国 | 绘画 | 1930年至1946年 |
| 波西纳里，坎迪多 | 巴西人 | 绘画 | 1928年至1962年 |
| Prestopino，Gregorio | 美国 | 绘画 | 20世纪30年代 – 1984年 |
| 雷，Satyajit | 印度人 | 电影 | 1947年至1992年 |
| Reisz，Karel | 英国的 | 电影 | 1955至1990年 |
| 理查森，托尼 | 英国的 | 电影 | 1955年至1991年 |
| 里维拉，迭戈 | 墨西哥人 | 绘画 | 1922年至1957年 |
| 罗斯坦，亚瑟 | 美国 | 摄影 | 1934年至1985年 |
| 罗伊，巴利马 | 印度人 | 电影 | 1935年至1966年 |
| 施莱辛格，约翰 | 英国的 | 电影 | 1956年至1991年 |
| 沙恩，本 | 美国 | 绘画，插图，图形艺术，摄影 | 1932年至1969年 |
| Siporin，米切尔 | 美国 | 绘画 | 未知-1976 |
| Siqueiros，David Alfaro | 墨西哥人 | 绘画 | 1932年至1974年 |
| 西斯金德，亚伦 | 美国 | 摄影 | 20世纪30年代 – 1991年 |
| 斯隆，约翰法国人 | 美国 | 绘画 | 1890年至1951年 |
| 索耶，艾萨克 | 美国 | 绘画 | 20世纪30年代 – 1981年 |
| 索耶，摩西 | 美国 | 绘画 | 1926年至1974年 |
| 索耶，拉斐尔 | 美国 | 绘画，插图，版画 | 1930年至1987年 |
| Stackpole，拉尔夫 | 美国 | 雕塑，绘画 | 1910年至1973年 |
| 斯蒂芬，爱德华 | 美国 | 摄影，绘画 | 1894-1973 |
| 斯特恩伯格，哈利 | 美国 | 绘画，版画 | 1926-2001 |
| 塔马约，鲁菲诺 | 墨西哥人 | 绘画，插图 | 1917年至1991年 |
| 托罗普，查理 | 荷兰人 | 绘画，平版印刷 | 1916年至1955年 |
| Ulmann，Doris | 美国 | 摄影 | 1918年至1934年 |
| 沃克，约翰奥古斯都 | 美国 | 绘画 | 1926年至1967年 |
| 威廉姆森，詹姆斯 | 英国的 | 电影 | 1901年至1933年 |
| 约翰伍德罗威尔逊 | 美国 | 光刻，雕塑 | 1945-2001 |
| Wolcott，Marion Post | 美国 | 摄影 | 20世纪30年代 – 1944年 |
| 黄，马丁 | 美国 | 绘画 | 1946 – 1999 |
| 伍德，格兰特 | 美国 | 绘画 | 1913年至1942年 |