肖恩·林奇-冒险:资本,爱尔兰馆,威尼斯双年展2015

第五十六届国际美术展览会的爱尔兰馆–威尼斯双年展–展示了肖恩·林奇的新作品“冒险:资本”。肖恩·林奇(Sean Lynch)的作品“作为一次超越历史和神话的旅程,从戈班·索尔(GobánSaor)到废弃的极简雕塑。林奇的人种学方法论顽皮地挑战了霸权结构和纠缠的资本,移民流动,并形成了通过电影和物体作为媒介的复杂叙事的独特形式。”

冒险:资本,结合了雕塑,录像带和档案元素。该作品具有类似于戈班·萨尔(Gobán Saor)的精神,他是传说中的石雕雕刻师和爱尔兰的第一任建筑师。追寻从青铜时代神话到爱尔兰和英国周围当代极简主义的旅程。

“冒险:资本”讲述了一个由被忽视的片段,传闻和谣言组成的另类历史。参观“冒险:资本”的游客将被游走的石雕雕像环游—从康沃尔的一个采石场出发,穿越伦敦的金融中心。在爱尔兰自由邦纸币的背面发现微笑的希腊河神,引发了人们在机场和废弃的雕塑中穿越公共艺术的旅程,这些雕塑最终到达了爱尔兰东南部的一个交通回旋处。

冒险:资本跟随着这个徘徊的人物,因为它遇到了霸权结构和资本,移民和新自由空间的交织。

传记
肖恩·林奇(Sean Lynch)(生于1978年)是当代爱尔兰视觉艺术家。 Lynch在Städelschule学习艺术,并从利默里克大学获得艺术史硕士学位。

林奇(Lynch)代表爱尔兰参加了2015年的威尼斯双年展。他还与EVA International(2006),Hugh Lane画廊(2012-15),牛津现代艺术(2014),皇家西伯利亚画院(2016),Charles H斯科特画廊(2016),玫瑰美术馆(2016)和道格拉斯·海德画廊(2017)。在2019年,他为亨利·摩尔研究所展出的约克郡雕塑国际2019年艺术展览创建了一个有关约克郡伪造者弗林特·杰克的展览。

2019年,他是匹兹堡卡内基梅隆艺术学院雕塑系客座教授。

博物馆项目
由迈克尔·登普西(Michael Dempsey)和洛根·西斯利(Logan Sisley)策划的休·巷画廊的《梦游者》(2012-15年)是一个为期两年的项目,邀请六位艺术家使用博物馆的资源,展示其艺术作品并相互合作。这个“展览制作中的不寻常实验”。这一过程最终导致每位艺术家在休·莱恩画廊(Hugh Lane Gallery)举办个人画展和出版物。林奇(Lynch)的展览的标题为“牛津石雕的逐个记录”,于2013年7月至9月举行。

展览
冒险:资本是林奇创造性研究的结果,它复兴了爱尔兰被遗忘的文化和社会遗产,并通过崭新的人类学视角对其进行介绍。他的艺术创作使他想起了遍及他的家乡的抒情文化,这标志着他收藏的摄影,投影和雕塑装置是爱尔兰巴迪克传统的当代复兴。

林奇(Lynch)的做法集中于对大多数最新文化史的各个方面进行精心研究的考古方法。这种做法包括写作,视觉和文字记录材料,原始物体和丢失物体的重建。它通常涉及制度批评的边缘,鼓励我们质疑文化和美学假设。

冒险:资本,将通常是几个单独的项目汇总在一起。

林奇倾向于历史上的古怪和异常。在这里,中央的长达17分钟的标题视频开始以与曲折故事有关的seanchaí的方式链接不同的叙事元素。该视频涉及到新石器时代社区的固化石,已故约翰·伯克遗弃的废弃公共雕塑的命运,纪念碑以及约翰·列侬和乔治·贝斯特机场缺乏纪念碑,希腊河神,伦敦金融区等等的内容。 。

雄心勃勃的是,作品的流动和停滞的隐喻包含了河流和石头的诞生。社会和城市的发展;随着资本的自由流通,手工技能的获得和超越,使人类劳动的价值和平均主义的追求不堪重负。至少,这是一条合理的解释路线。如果有什么需要解释的太多。该视频尽管不停地吸引人,但却在主题之间不停地跳动,并竭力将它们全部包装在一个包装中。

爱尔兰大使馆/AmbasáidnahÉireann提供的额外支持使“冒险:首都”成为可能。利默里克市艺术画廊;利默里克艺术与设计学院利默里克技术学院; EVA International –爱尔兰的双年展;模型,斯莱戈;贝尔法斯特金线画廊;莫里斯·沃德(Maurice Ward)的艺术处理;利默里克市县议会艺术办公室;利默里克国家文化城市2014;韦克斯福德县议会;英国文化协会北爱尔兰;伦敦朗基尼画廊; ArtReview;佩罗尼; Askeaton当代艺术;爱尔兰电线产品。

在其在威尼斯双年展上的演讲之后,“冒险:资本”将于2016年在爱尔兰巡回演出。

威尼斯双年展2015
2015年艺术双年展结束了三部曲,始于2011年比斯·库里格(Bice Curiger)策展的展览《照明》,以及马西米利亚诺·朱尼百科全书宫(2013年)。 La Biennale凭借《世界未来》,继续研究有用的参考资料,以对当代艺术做出美学判断,这是先锋艺术和“非艺术”艺术终结之后的“关键”问题。

在Okwui Enwezor策划的展览中,双年展La Laennare再次观察了艺术与人类,社会和政治现实发展之间的关系,即受到了外部力量和现象的压迫:外部冲突的方式世界征求艺术家的敏感性,活力和表现力,他们的欲望,灵魂的动作(他们内心的歌声)。

威尼斯双年展(La Biennale di Venezia)成立于1895年。保罗·巴拉塔(Paolo Baratta)自2008年起担任总统,在1998年至2001年之前担任总统。双年展(La Biennale)站在研究和促进当代新艺术潮流的最前沿,组织展览,节日和研究在所有特定领域中:艺术(1895),建筑(1980),电影(1932),舞蹈(1999),音乐(1930)和戏剧(1934)。它的活动记录在最近已完全翻新的当代艺术历史档案馆(ASAC)中。

威尼托地区及其他地区越来越多的学校参加了教育活动和引导性访问,从而加强了与当地社区的关系。这将创造力传播给新一代(2014年有3,000名教师和30,000名学生参与)。这些活动得到了威尼斯商会的支持。还与大学和研究机构建立了合作关系,进行特别的参观和展览。从2012年到2014年的三年中,有227所大学(79所意大利大学和148所国际大学)加入了双年展会议项目。

在各个领域,与知名老师直接接触的年轻一代艺术家都有更多的研究和制作机会;通过国际项目双年展学院,这一点变得更加系统和连续,现在在舞蹈,戏剧,音乐和电影领域运行。