戏剧风景画（Theatrical scenic painting）包括范围广泛的学科，几乎涵盖了绘画和工艺技术的整个范围。 一位经验丰富的风景画家（或风景画家）将具有山水画，绘画，错视画和人造光彩的技能，并且在不同的媒体如丙烯酸，油画和蛋彩画中具有多种用途。 这位画家也可以通过雕塑，石膏和镀金等三维技能来完成。

风景秀丽的画家将他们的技能服从于剧院设计师。 在某些情况下，设计师画自己的作品。

风景画家的技术和专业知识可以从设计师的模型中复制出更大规模的图像，或许可以伴随照片和原创研究，有时还可以使用油漆和样式样本。

风景油漆
传统上，使用颜料粉末颜料，粘合剂和介质的画家将景区涂料混合在一起。 粘合剂将粉末粘附到其本身和其施用的表面上。 介质较薄，可使涂料更容易加工，随着涂料干燥而消失。 今天，通常使用现成的风景油漆品牌，或悬挂在添加粘合剂的介质中的颜料。

起源和历史
戏剧画可能与欧洲戏剧本身一样古老，欧洲戏剧本身是在公元前6世纪建于古希腊的。 人权委员会。

普林尼雅戈尔和维特鲁威斯此时报道了在剧院和罗马竞技场的绘画作品。

在文艺复兴时期，例如在奥林匹克剧院的透视舞台上，修复了以亚麻布覆盖框架形式绘制的彩绘舞台装饰品在建筑不变的舞台前面的使用。 在这个阶段，人们使用文艺复兴时期艺术家的高度艺术透视表现来欺骗观众空间舞台风景的幻觉。 在这里，前后台之间的舞台通道在木制框架上设有涂漆织物，以完成观看者视角的空间效果。 无论是在文艺复兴时期还是在巴洛克时代，古董装饰元素都被重新发现，精心设计并在功能上延伸。

自文艺复兴以来，绘画的首选中心视角融入舞台装饰现在不可阻挡的快速发展之中。 因此，菲利波·布内莱斯基（1377-1446）也被称为戏剧画的先驱。 其结果是大规模的绘画，绝不逊于当代的油画技术和完美。 这个中心消失点视角的目的是幻想无限中的一个消失点，例如，经常用来代表令人印象深刻的峡谷并超越它们的效果。

在巴洛克风格开始时，Giovanni Battista Aleotti于1606年开发了移动露天场景，使舞台装饰变得多变。 这些刚硬的装饰元素当然是用风景优美，风景优美或者建筑风格来画的。 还用于改造舞台设计的是Telari – 这是仿照古代Periakten。 这些三面垂直棱镜组件可以从前面并排感受到均匀的表面，通过快速，简单地改变舞台设计完成。

被绘的装饰零件
绘画技巧
由于戏剧画家在舞台上绘制了大量的窗帘，他的技术与他需要处理的材料和其他材料一样多样和具体。

很长一段时间 – 现在还有 – 那些技术是不言而喻的，属于戏剧画家的职业秘密，很难学习; 那时人们经常说“他们必须被他们的眼睛偷走”。 众所周知的技术也是自由艺术中常用的绘画技术，如Alla-prima绘画（涂在一层）和釉技术（多层绘画）。 后者经常用于戏剧绘画; 戏剧画家在地板上画他巨大的“画布”并非没有任何意义。

玻璃技术意味着稀释介质，即使是最低层的油漆也会透过最后一层，进一步涂抹涂层。

传统上，这是这样做的：这个图案后来应该作为一幅画来装饰，首先用煤炭 – 通过煤棒（长棒上的一块煤）站在已涂底漆的织物基底上。 然后用稀释的颜色（通常是棕褐色或棕色）对碳前体进行拉拔; 但不仅仅是轮廓，而是已经广泛的阐述。 在这里，您可以通过上釉多次需要更暗的区域来实现绘画的可塑性。 这个过程，用于具体化他的预绘图和“保持”绘画表面，被称为烧结。 关于烧结，油漆工作然后被上釉，烧结仍然看透。 最后，灯光和黑暗会变得更加不透明。 在主要在歌剧院发现的大型绘画过程中，建议用喷枪将超大型釉料固定在煤炭预制图上。 在这种工艺技术中，如果使用喷枪进行工作，则在后续半透明油漆中保留的印象的颗粒感纹理与喷雾图案相结合。

戏剧画家除了他的艺术能力之外，还是一个模仿画家，大理石，石头，木头，铁锈，铜锈等等。每一个模仿都有各种技巧和窍门。 超过啤酒釉，大理石结构“包装”或Kolzkörner“击败”。 然而，在这里，优先考虑的是远程效应，就像所有的戏剧表演一样; 因为下一位观看舞台上的作品的观众通常坐在距离至少8英尺远的地方。

职业和活动
舞台绘画的专业在语言学上仍称为戏剧绘画。 他的培训路径自2000年2月以来才在德国西德正式得到认可。该职业的学习主要在职业培训的框架内进行，通常为三年。 今天，大多数培训课程都采用双重制度（即校本和公司制），以及个别情况下仅在业务上。 德国有三所知名的职业学校：柏林的一所，埃森的一所，巴登巴登的一所。 德国唯一提供戏剧绘画的大学位于德累斯顿。 对于学位课程和大多数培训公司来说，作为应用程序的艺术作品组合是必要的先决条件。 迄今为止，没有硕士学位的培训途径存在; 所有舞台画家都是不熟练的，熟练的熟练工或研究生。

戏剧画家大多在州和市级戏剧和歌剧院工作，他们的工作场所就是画室。 然而，越来越多的独立装饰公司或工作室; 其中自由职业的舞台画家，但也艺术家或装饰画家被雇用。 在电影制作中，也会雇用为他们提供绘画的舞台画家。

集合
德国Meiningen剧院博物馆（Meininger旅游时期，1874-1890的装饰品）和Ravensburg音乐厅（斯图加特宫廷画家Wilhelm Plappert的装饰品，1902-1910）保存了大量的历史戏剧作品。