罗梭·菲奥里泰诺（Giovan Battista of Jacopo di Gasparre被称为Rosso Fiorentino 佛罗伦萨，1495年3月8日 – 枫丹白露，1540年11月14日），是意大利制造商画家，在石油和壁画，属于佛罗伦萨学校。他是所谓的“佛罗伦萨的怪人”，绘画风格的先驱者的主要领军人物之一。
像Pontormo一样，他的画画改变了自我多年，他是安德烈·德尔·萨尔托（Andrea del Sarto）的学生，在许多方面是反对现代危机中的古典主义制约的反叛。从他的主人的平衡建构开始，他强迫表格表达一个不安和折磨的世界。他是一名原创和不符合艺术家，在退休到翁布里亚 – 托斯卡纳省之前在罗马佛罗伦萨获得了热烈的共识。从这里他走了大步，搬到了枫丹白露的法庭，在那里他成为法国法兰西斯一世最受尊敬的法庭画家，他的主人Andrea del Sarto和达芬奇已经占据了一席之地。随着他接替他的Francesco Primaticcio，他在Sacco之前带来了Clementine Rome的精湛和精湛的品味，成为点燃国际狂欢派和枫丹白露学派的火花。
文档记录，他出生在佛罗伦萨艺术家，在圣米歇尔Visdomini，3月18日的第八个小时内教区，根据根据阳历推算佛罗伦萨使用，1494，1495或。在短短几个月内，他出生在恩波利庞托尔莫，与谁红共享了他的训练和他们非常原始的正式研究成果的艺术家的郊区。绰号“红”从他的头发黄褐色衍生，如还指出瓦萨里。
后者，在传记开始他投身于生活，记得他是一个好看的人与妩媚，温柔儒雅风度，感兴趣的各种活动，包括音乐和诗歌。作为源都在他的青年其直接知识艺术家阿雷佐镇，是布龙齐诺收集的回忆。
第一个文件，回顾了红色的青少年可以追溯到1510，当他受训成为一名画家，其次是1513年9月13日支付其中的艺术家，几乎是二十多岁，是支付了有记录以来，四手联弹的第一部歌剧与安德烈迪科西莫，到佛罗伦萨圣母领报大殿利奥十世的纹章，在奇教皇的荣誉当选的一年。另外两人据招股许愿的习俗支付后不久，涂纹章，并在同月，他参加了朱利亚诺·德·美第奇公爵内穆尔为同安农齐亚塔圣域的蜡奉献图像的执行，佛罗伦萨蜡报喜神奇的形象。也许奇要郑重感谢圣母的城市共和国的恢复后夺回。即使纹章（新选出的主教洛伦索·普奇）支付在十月/十一月和1514的余额记录的最早由艺术家，圣母在选票回廊升天达到我们的安全工作，该日和六月之间。
对于这一点，重要的委员会的艺术家或许临到建议安德烈亚·德尔·萨尔托，负责大部分的回廊半月形的实施。后期企业安德烈委派他的一些最优秀的员工的油漆其余边框，依靠弗朗西亚比焦，庞托尔莫，事实上，到红。红色还吹嘘与农齐亚塔，这是由瓦萨里友谊修士“Giacopo老师”追踪特殊的感情;加上两个艺术家兄弟僧侣，其中一人（菲利普·玛丽亚）刚刚担任报喜（另一位是不是在多明尼加的Santa Maria Novella）。
对于Giacopo老师，根据瓦萨里，漆成红色麦当娜与圣乔瓦尼·埃万热莉斯塔的一半身影，这或许有在图尔博物馆美术学院的只有最早的副本，在这里孩子的肩膀表示，猎物朝向观察者精心捻：这些形式的合成，但是，应参考弗拉·巴洛缪奥的例子做了超过给安德烈德尔萨托。
瓦萨里记得他是谁研究卡希纳米切兰杰洛，画家谁无疑影响了所有的下一代，包括他自己的战役的卡通画家之一，但红返工与更加残酷的运动感，更不自然的颜色从传统的和更大的背离。
历史悠久的阿雷佐则引述了巴托丽家庭Marignolle区域，其中艺术家开始表现出帐幕“他的某些观点相反的方式。”这项工作在恶劣的情况被发现，但可读的成分，将近期（在2006年出版），由安东尼奥·纳塔利，有点“的Marignolle外圣希拉里在鸽棚的人，在大街上的顶部在那里站着的Campora的寺院和地方皮罗·巴利，开发者，有他自己的家。显示麦当娜在圣墓山（all’intitolazione到附近的寺院参考，用脚踩死的基督由亚利马太和圣杰罗姆约瑟夫支持。
在艺术家，谁瓦萨里回忆起“有几位老师”，用同样的兴趣期待已久的那些年是圣马可（由弗拉·巴洛缪奥和马里奥托·艾伯坦利为主），两者在报喜（由安德烈亚·德尔·萨尔托为主的学校和他的合作者），甚至到弗朗切斯科·格拉纳克奇的。与安德烈亚·德尔·萨尔托此次合作证明只能由瓦萨里暗示，像失去了讲台圣加仑dell`Annunciazione，涂在合作与庞托尔莫的情况。此外，他曾在雅各波·桑瑟维诺和巴克西奥·班迪内利的雕塑产生了兴趣。联系人曾与偏心阿隆索·贝鲁格特，西班牙艺术家通过佛罗伦萨在那里。
他录取画家，从而建立在1517年他的学徒生涯的结束。
1518年二队创造了一个重要的委员会的祭坛，Spedalingo的所谓帕拉赞助莱昂纳多·布纳费德的作用，最初是为所有圣徒教会。尽管表的原创性，与趋于接近向中心锁定组成，Buonafede的拒绝，在看到在因为工作的过程之后，作为回忆瓦萨里，艺术家所强调的特征“残酷和绝望”字符，然后就会衰减，并在最终版本标准化。编写了变化铲后，最终注定要省的教堂。
在同一时期是安吉利诺·穆西坎特乌菲齐，丢失祭坛的片段，和LACMA的拯救，其中的人物都陷入不寻常的戏剧性的口音，有时不敬的寓言，像圣伊丽莎白的骨骼手的细节。在这些作品中，色彩考究，设计达到表现峰，边界问题的漫画，使得甚至认为二十世纪的德国艺术的不敬和幽默暗示的保证。他是对文艺复兴时期的人物的典型理想化抗议的形式，打破，或许无意识，对艺术最离奇的，这是不害怕有时残酷和变形。
由于前期20二队不得不寻找更适宜于他的艺术省环境，以促进他们的激进型创新的比喻性语言，而不受官员佛罗伦萨施加的限制。此外，1518年11月的判决迫使艺术家支付他的债权人，无法支付，一个月后，他已经公开宣布在该市通过通知破产。
在这些年里二队去了皮翁比诺，由雅各波·V·阿皮尼呼吁，对他们来说，他画的，根据瓦萨里，一个“漂亮死基督”，一个“微小的教堂”，或许，他的肖像。也许铲在本公司基督的身体的在Sant“Antimo的教堂祭坛，因为似乎证实了由资深艺术家付款。该Appiani也是抗Medicea酒店，这是可能的，只是被他们红了来自共和党的政治信仰，最有可能的，那罗拉避难。再有就是两年在红传记，其中纳塔利曾建议可能前往那不勒斯差距，夏山信谁的“约恩·巴普蒂斯塔佛罗伦萨”的城镇存在的讲的基础和夫人画像上阿拉贡法院审理认为，可能会导致从红色的丢失原件。
1521年，那么他达到沃尔泰拉，在那里，他甚至更晚回来。在这里，除了沉积他画的马东纳和圣徒教会Villamagna。
Volterra的沉积（1521），被认为是他的杰作，类似于桌子的形状和采取的措施，除了主题，那庞托尔莫的，但它深深地不同受孕。红将获取体积角度刻面图中的戏剧，对于某些字符的痉挛的动作，其强烈的色彩主要是微红映衬在天空的均匀延展。在身体和面部的变形来极端恼怒：老看着从十字架上下来有脸的合同作为掩模。楼梯的不对称布置产生剧烈的运动，由谁落在基督的身体的男人支撑的不确定性加剧，而光线是从武力的权利事件，造成恶劣的明暗对比颠簸。
1521年底和年初的1522之间的艺术家回到佛罗伦萨，在那里他画了他最后的佣金在他的家乡，那里的工会祭坛（1522），美属维尔京（1523）和摩西的婚姻保卫叶忒罗的女儿（1522年至1523年约），后者捐献给法国国王弗朗西斯I.
它横跨在圈子filorepubblicani和祖先沃纳罗拉委托作品，到艺术家可能匹配的。瓦萨里召回涉及这一时期的轶事，根据该艺术家来到与圣十字修士冲突，毗邻他的房子被解除“Tintori，因为猴子，一个‘猿’的，小偷和葡萄不当行为的作者。这不是不可能的动物一直出现在圣塞波尔克罗的沉积动物脸模型。
在1523年底，或至多年年初，伴随着学生分不开Battistino和“猿”，红离开佛罗伦萨罗马。假定艺术家早已经被，在很短的时期，罗马教皇的城市，对1511这一次有一些关于他的离职原因：第一，一个爸爸佛罗伦萨的新鲜选举，德朱利奥美第奇即位为克莱门特七世，也在城市加剧了流行瘟疫卷土重来，同样的，他拿下安德烈亚·德尔·萨尔托和庞托尔莫在Mugellese活动在切尔托萨迪佛罗伦萨。此外，在1522他从罗马返回佛罗伦萨PERIN德尔瓦加，又因为瘟疫，这必须引起了与佛罗伦萨的同事发生争执（其中还谈到瓦萨里）什么是最新喻文化的，大赞毫无保留地，伟大的“现代的方式”上演由米开朗基罗，拉斐尔等艺人教皇法庭，并来挑衅指责过大的附件，以他的对话者过去。红色的好奇心不得不如此胳肢知道够直接去那些征兆。
在红，已经被他的一些图纸的成功清除了罗马的到来发送吉祥那里出现，它预计第一委员会在圣母佩斯，在那里他画夏娃的创造与frescoing的切西礼拜堂的原罪（1524）和著名的祭坛，在波士顿今天哀悼。在这些作品中果断叫拉斐尔，米切兰杰洛的创世纪和一个古老的故事，为人们清楚地亵渎领略灵感的艺术。然而，这些作品有没有排序预期的效果，因为作证瓦萨里，谁批评了壁画和说话迷惑作品。这个判断似乎过度的今天，虽然壁画并不在他的画笔的管理最好的计算;相反，莫宁肯定的杰作，宗教主题和世俗的行为，不可否认的感性，充满基督米开朗基罗和古代雕塑引用的赤裸的身体之间令人难以置信的准备。
他在罗马逗留期间，瓦萨里提到的另一个工作是圣乔瓦尼巴蒂斯塔在圣雅各教堂在Scossacavalli，工作是必须由另一位艺术家可能完成斩首的草图，在历史悠久的阿雷佐的时间躺在一个祭坛上但他们失踪了。
切利尼也回忆说，他已经看到了红色城堡Cerveteri的，dell’Anguillara的主机数，大概在1524一些夏天在利物浦已经认识到计数的可能的肖像在一个人的肖像与头盔，现在。
十二劳动力然而，最终红在罗马的客厅不能一直是最幸运的，如果他有太多的时间投入用于雕刻设计编制得出，就证明了各种系列的雅各波·卡拉格奥：31神在壁龛中，大力士，所谓的愤怒，神的爱，Pierides的挑战（也仍然在卢浮宫归因于老师，现在的绘画版本），罗马人战役与萨宾。这些作品往往是暴力表现，其中艺术家能够把使用他的古典雕像，尤其是希腊的所有研究。
随着在1527年罗马红罗，他被迫逃亡，参与的艺术家谁这么得益于意大利和欧洲的外围中心的侨民。红色，起初由德国Lanzichenecchi拍摄，第一次骚扰（衣服被偷走，被羞辱，被迫服苦役），然后放开。
因此，艺术家修复在佩鲁贾，在瓦萨里记得他离开丢失卡通的贤士的崇拜，左为感谢您的盛情画家多梅尼科·阿尔法尼。歌剧仍然切鲁比诺·艾伯蒂和铲今天提请阿尔法尼的奇迹在Castel Rigone的圣玛丽亚教堂，在一个未知地点的印刷版本。
在翁布里亚他不得不按住右首先需要找到另一个地方，圣塞波尔克罗快速移动，保护韦斯科沃莱昂纳多Tornabuoni的，为此，他已经画在罗马死基督之下。二，同胞，和几乎相同的年龄之间，他们不得不存在的良好关系，并且都已经从罗马袋子后运行。在1527年9月23日在主教Tornabuoni的说情的重要接待委员会的圣十字当地社会，画一个祭坛与基督在罗马取下来，回到主题了。该allogazione已经委托当地画家拉法利诺·戴尔·科尔，这是他自己，违背了成员的意愿，慷慨地把它传递到红色，让城市“仍然是他自己的东西，”为瓦萨里回忆。非常有可能的是，作为一个感谢红不得不放弃一系列图纸给他的同事，有点“为佩鲁贾发生了。相当显着的影响迹象rossesca在esempoio随着Raffaellino在博物馆的处女冠（1526年至1527年），其中有人物“罗马”见面，圣抹大拉的跪让人想起了工会祭坛，一个前所未有的cangiantismo的和肿胀，打褶的，特别是那些的圣。
之间1527 1528后来才知道，在死的基督令人不安的嗟叹，现在在圣洛伦索圣塞波尔克罗教堂。
在1528年初春的红是在阿雷佐，在那里他遇到了十七岁的乔治·瓦萨里，今天谁给了他一个复活图纸，然后由年轻的洛伦佐Gamurrini画和分散。
7月1日同年红得卡斯泰洛城，在签约的大铲来自科珀斯克里斯蒂，其设想一个基督当地的同伴“复活和光荣，”四奉献并且，下面，“更多并表示几个数字，representino的populo那些天使，他[画家] acomodare的帕雷拉”。这是在今天的荣耀在当地教区博物馆，通过艰苦的酝酿工作复活的基督。大厅屋顶画家作为实验室的日期其实损坏支架下滑（如仍看到桌子上轴），那么画家是这样的发烧使他更加熟悉圣塞波尔克罗很快就会回来。然而，这里进一步夸脱病了，所以他搬到皮耶韦圣斯特凡诺“来获取空气”这里很可能设想与圣士提反石刑的设计，从那里再切鲁比诺·艾伯蒂提请切口。他从阿雷佐过去了，终于圣塞波尔克罗往后靠了，从完成卡斯泰洛城的表中，从来没有拿出来给客户运行时，由瓦萨里作为回忆说：这是预防措施，也许又拒绝“的恐惧决定工作，查看许多半成品人物和合同的某些条款，如缺乏在完成工作天使的变化状态。
在这个年龄段，通常也称为两个祭坛的项目，无论是在大英博物馆（第1948-4-10-15和第2-19），其中显示了与建筑设计的一个显着的实践（也由瓦萨里提到），其中有更好的投入使用不久，法国。
在阿雷佐，他还参与了我们的眼泪，现在被称为报喜，谁在卡斯泰洛城，贝内代SPADARI的作品强行突破时庇护他的画家的教堂圣母教堂的壁画装饰，和另一位朋友纯粹的艺术家，乔瓦尼·安东尼奥·拉波利。其实他撤销尼古拉斯Soggi对1528 3月22日预约客户的不满，在该年allogazione被重建，以红，谁承担，保证人Lappoli，十一月24日完成内装修26个月没有除了一个已经到位卡斯泰洛城的铲任何其他职位。艺术家组工作生产许多附图，其中许多已存活，这被查看，复制和瓦萨里说明。
然而，当1529年9月17日大宗佛罗伦萨军队谁在保本阿雷佐务虚会保护自己免受帝国军队即将进攻，红，仍然铭记罗马袋的创伤性事件的前两年，感觉不是在安全城市依然修理一次圣塞波尔克罗，留下图纸和漫画为我们在城堡泪的夫人，这是在要塞，因为想起了瓦萨里并与1532 3月12日的清单，然后准确地证明，当恢复和平，开放2个箱子在当地公司从佛罗伦萨圣母领报大殿。身为那些红色，还有列举了一些图纸，一些衣服和一些书籍，其中重建红图书馆，至少不是一个，他带来了他：普林尼的自然史，合订本识别聚宝盆与尼科洛·佩蒂，而不是定义了两个“libricciuoli”，由巴尔达瑟尔·卡斯蒂格利恩，维特鲁威德architectura的朝臣和一本书奉献给圣母。
瓦萨里回忆说，他曾与的机会红，法国的宫廷提供当时意大利艺术家（和托斯卡纳特别），所以当我们记得的红“一直有一个突发奇想恢复对生活的直接对话，明确讨论结束他在法国和躯干的生活，他说，在一定的痛苦和贫困中，他们是谁，在托斯卡纳工作的男性和他们在那里出生那的国家。“
1530周四（4月14日），他的学生中的一个，遇上了教堂，以与希腊间距练习pyromancy火灾的圣人：摆脱圣塞波尔克罗离开的机会，被一个事实，即他在城市扔在画家光线不好的加速;罗索，谁它可能是和他在一起，根据瓦萨里，晚上逃跑了，经过佩萨罗，避难在威尼斯。
泻湖城市是当年许多佛罗伦萨的住院抗Medicea酒店，其中许多人后来去法国那里他们发现在弗朗西斯我保护的方式：是路易吉·阿拉曼尼，Zanobi Buondelmonti，安东尼奥·布鲁西奥利等诸多知识分子的情况;米切兰杰洛本人也有佛罗伦萨（1529）的围攻，并计划前往法国，即使有机会也没有兑现。红色是由皮特罗·阿诺，为此，他设计了一个火星和金星主持。这项工作，现在在卢浮宫内阁DES DESSINS（编号1575）也许是一个寓言庆祝法国和西班牙之间的和平，也许注定要被捐赠给法国国王，作为一种电话卡，为艺术家。
一些人猜测，这是同样的博纳罗蒂，在离开威尼斯，推荐红研究员法国大使拉扎尔德BAIF;假设仍然是完全脱节的，也许它更有可能的是该经纪人阿雷蒂诺自己。然而，在1530秋季红已经在巴黎，达芬奇和安德烈亚·德尔·萨尔托，谁在他之前的法国宫廷的脚步。
由国王，谁根据瓦萨里只是通过他的艺术没有击中，他的个人属性，你的行为方式的欢迎，红色几乎立即收到支付400克朗的，在巴黎一所房子（他住的地方小，花费大多数他的时间到枫丹白露城堡）和所有的“工厂”真实，涂料和装饰物的一般头的任命：这样的新闻已经预设了红色的称为成名的国王感谢佛罗伦萨和阿雷佐呈现给其法庭上，无论是作为一个画家和建筑师。他，毕竟，他已经有好几年摩西卫冕叶忒罗的女儿原来，和其他后丢失或分散的作品。这包括1625清单提到用何乐弗尼的负责人（其中仍然勒内·博伊文，一争Pierides（也许是在卢浮宫），丽达与由米切兰杰洛设计的天鹅（的印刷版本朱迪思也许是国家美术馆伦敦），与火星和金星的平方（这仍然是在卢浮宫图）。
其中第一个项目为王有可能是圣徒彼得和保罗的一种浮雕（被称为版画）的项目。红色枫丹白露的瓦萨里的传中成功，此外，还有写在对应米切兰杰洛的痕迹，当我们还记得法国宫廷一些佛罗伦萨的回报如何找到了从皮亚琴察发送给安东尼奥小到博纳罗蒂（1531），信红“GRA“的资金和其他provvisioni大师”，或一个由里昂发送其中重申了‘gradissima provisione’，或1532年1月2日，以及里昂，其中指出，你所看到的红色走横跨许多仆人和覆盖着丰富的布座椅。
尽管文件的财富，在法国红作业的十年左右在很大程度上是未知。在法国画家的到来后，在这之前Primaticcio的（1532）立即进行两幅画都是精心瓦萨里描述。如果很少或没有人知道爱与普赛克，这或许可以在爱与金星，其保留在卢浮宫，巴克斯和金星图纸，他已经确定慎用酒神，维纳斯和丘比特的绘画在博物馆被识别的卢森堡市的国家科特迪瓦史等艺术品。
在枫丹白露城堡他开始在波莫纳的工作馆（1532年至1535年，已经在一楼，不再存在），可能是他在建筑设计，以及与Primaticcio Vertumnus和波莫纳的故事一起壁画。其他援助在其法国公司提到有洛伦佐Naldini，多梅尼科·德尔Barbiere，佛兰芒语莱昂纳多，弗朗西斯Caccianemici，吉文·巴蒂斯塔巴尼亚卡瓦洛和卢卡·彭尼。
更复杂的是弗朗索瓦一世的画廊的装饰，在建筑结束了在1530年和1533年和1535之间开始，粉刷，绘画和符号和典故必胜的复杂系统。今天这种在法国的第一个工作是重新粉刷和许多变化已经发生了几个世纪几乎没有可读性。在国外他对色彩，运动的研究，其不惜一切代价原创stemperò，减弱更精简和时尚。
1532年国王送给他的圣礼拜堂和巴黎圣母院的经典地位，1537。瓦萨里回忆起在法国的许多工作，包括图纸“盐呼风唤雨，花瓶，碗等怪事，”项目“为abigliamenti马的前面做出的艺术家，如何掩盖，胜利和所有其他的东西，你的他们可以想像，并用这种奇怪的和奇异的幻想，你不能做的更好“。所有这些劳动者的今天所剩无几，其中包括一些特殊纸张（如第一视觉彼得拉克的劳拉去世，1534基督教堂画廊，牛津），并从他的项目（如三个命运服饰采取了一些蚀刻皮尔·米兰）。
法国期间保持一个肯定，由于红，圣母怜子在卢浮宫的手，画的警员安妮蒙莫朗西，他的胳膊看起来工作。
法国来源是沉默红的死亡，而瓦萨里描述了它的命运，这导致他自杀的突然逆转。在这个信息很多都表示怀疑，但是如果它不是由文件予以确认，也不能证伪的。
不公正指责偷了他的朋友的画家弗朗切斯科·佩莱格里诺，谁的投诉也遭受折磨，红色被罪恶感抨击，甚至对被告的剧烈反应。他介绍了11月14日1540所有的，在法庭上，他已委托，然后委托给弗朗切斯科·普里马蒂克西奥，谁生下，继续红，枫丹白露的学校工作的作品了强大的毒药自杀。
通常情况下，红色做了他的画，这只是一部分，我们已经来到了无数筹备图纸。特别是有关于枫丹那有各种各样的所有者的期间附图的主体和被各种步骤，包括切鲁比诺·艾伯蒂，吉安贾科莫·卡拉格奥，勒内·博伊文和其他人之间的划分。枫丹学校的术语被用于在第一时间在1818年，以纪念和重排城堡的壁画，这往往是在未标记的片材的预备图。