浪漫主义文学

浪漫主义(Romanticism)的特点是强调情感和个人主义,以及对所有过去和自然的美化,更喜欢中世纪而不是古典。在文学中,浪漫主义在过去的回忆或批评中发现了反复出现的主题,强调女性和儿童的“感性”崇拜,艺术家或叙述者的孤立以及对自然的尊重。 此外,一些浪漫的作家,如埃德加爱伦坡和纳撒尼尔霍桑,根据他们的超自然/神秘和人类心理学着作。 浪漫主义倾向于将讽刺视为不值得严肃关注的东西,这种偏见在今天仍然具有影响力。 文学中的浪漫运动先于启蒙运动,并以现实主义为继承。

一些作者引用16世纪诗人伊莎贝拉迪莫拉作为浪漫主义文学的早期先驱。 她的歌词涵盖了孤独和寂寞的主题,反映了她生活中的悲惨事件,被认为是“浪漫主义的令人印象深刻的预示”,不同于基于爱的哲学的时代的彼拉多主义时尚。

英国诗歌浪漫主义的先驱可以追溯到18世纪中叶,其中包括约瑟夫沃顿(温彻斯特学院校长)和他的兄弟托马斯沃顿(牛津大学诗歌教授)等人物。 约瑟夫坚持认为发明和想象力是诗人的主要品质。 托马斯查特顿一般被认为是英国第一位浪漫主义诗人。 苏格兰诗人詹姆斯麦克弗森在1762年出版的奥西斯诗歌循环的国际成功中,影响了浪漫主义的早期发展,鼓舞了歌德和年轻的沃尔特斯科特。 Chatterton和Macpherson的工作都涉及欺诈行为,因为他们声称他们发现或编辑的早期文献实际上完全是他们自己的作品。 哥特小说,从霍拉斯沃尔波尔的奥特朗托城堡(1764年)开始,是一种浪漫主义的重要先驱,带着恐惧和威胁的喜悦,以及充满异国情调的风景,在沃波尔的案例中与他在早期复兴中的作用相匹配。哥特式建筑。 劳伦斯斯特恩(1759-67)的小说“崔斯特瑞姆·尚迪”向英国文学界人士介绍了一部异想天开的反理性情感小说。

德国
德国早期的影响来自于约翰·沃尔夫冈·冯·歌德,他的1774年小说“少年维特的忧伤”让整个欧洲的年轻人模仿其主人公,一位具有非常敏感和热情的年轻艺术家。 当时德国是众多小的独立国家,歌德的作品将对发展统一的民族主义意识产生重大影响。 另一个哲学影响来自于约翰·戈特利布·费希特和弗里德里希·谢林的德国唯心主义,使耶拿(费希特生活的地方,以及谢林,黑格尔,席勒和施莱格尔兄弟)成为早期德国浪漫主义的中心(耶拿浪漫主义)。 重要的作家是Ludwig Tieck,Novalis(Heinrich von Ofterdingen,1799),Heinrich von Kleist和FriedrichHölderlin。 海德堡后来成为德国浪漫主义的中心,克莱门斯·布伦塔诺,阿齐姆·冯·阿尼姆和约瑟夫·弗雷赫尔·冯·艾森多夫等作家和诗人定期在文学界聚会。

德国浪漫主义的重要主题是旅行,自然,例如德国森林和日耳曼神话。 后来的德国浪漫主义,例如ETA Hoffmann的Der Sandmann(The Sandman),1817年和Joseph Freiherr von Eichendorff的Das Marmorbild(大理石雕像),1819年,其主题更暗,并具有哥特元素。 对童年纯真的浪漫主义,想象力的重要性和种族理论的重要性,这些对于民间文学,非古典神话和儿童文学都具有前所未有的重要性,尤其是在德国。 Brentano和von Arnim是重要的文学人物,他们在1806 – 08年共同出版了Des Knaben Wunderhorn(“男孩的魔角”或聚宝盆),这是一部精通民间故事的集合。 格林兄弟第一部Grimms’童话故事集于1812年出版。与1835年以丹麦语发表其发明故事的汉斯·克里斯蒂安·安徒生的后期作品不同,这些德国作品至少主要基于收集的民间故事。虽然后来改写了一些部分,但格里姆斯在早期版本中仍然忠于讲述的风格。 其中一位兄弟雅各布于1835年出版了德意志神话,这是一部关于日耳曼神话的长期学术着作。 席勒的高度情绪化的语言以及1781年剧作“强盗”中的身体暴力描述就是另一种压力。

大不列颠

英国
在英国文学中,浪漫主义运动的关键人物被认为是一群诗人,包括威廉·华兹华斯,塞缪尔·泰勒·柯勒律治,约翰·济慈,拜伦勋爵,珀西·贝丝·雪莱,以及年纪较大的威廉·布莱克,后来被孤立的人物所追随。约翰克莱尔; 还有来自苏格兰和玛丽雪莱的沃尔特斯科特以及散文家威廉黑兹利特和查尔斯兰姆这样的小说家。 1798年出版的Lyrical Ballads,以及华兹华斯和柯勒律治的许多最优秀的诗歌,经常被用来纪念这一运动的开始。 大多数诗歌都是华兹华斯,很多都是关于他原生湖区的穷人的生活,或者他对大自然的感受 – 他在他的一生中从未发表的长诗“序曲”中更为充分发展。 该卷中最长的一首诗是柯勒律治的“古代水手的风筝”,展示了英国浪漫主义的哥特式风格,以及许多作品的异域风情。 在他们写作的时期,湖泊诗人被广泛认为是边缘群体的激进派,尽管他们得到了评论家兼作家威廉·黑兹利特和其他人的支持。

相比之下,拜伦勋爵和沃尔特斯科特在整个欧洲取得了巨大的声誉和影响力,其作品利用了他们充满异国情调和历史背景的暴力和戏剧; 歌德称拜伦“无疑是本世纪最伟大的天才”。 斯科特在1805年的长篇叙事诗“最后的吟游诗人”中取得了直接的成功,随后是1808年完整的史诗“马尔米恩”。这两首诗都是在遥远的苏格兰过去,已经用奥西斯引发; 浪漫主义和苏格兰将建立长期而富有成效的伙伴关系。 拜伦在1812年的Childe Harold朝圣之旅的第一部分取得了同样的成功,随后是四首“土耳其故事”,都是长诗的形式,从1813年的The Giaour开始,从他到达奥斯曼欧洲的Grand Tour中抽取,并将诗歌中的哥特小说主题化为东方化。 这些以“拜伦式英雄”的不同变体为特色,他自己的生活贡献了更多的版本。 同时斯科特有效地发明了这部历史小说,始于1814年,随着Waverley的出现,在1745年雅各布派的崛起,这是一个巨大的,高利润的成功,随后在未来17年内又有20多个Waverley小说,其背景可以追溯到他曾经研究过的十字军东征在文学方面是新的。

与德国不同,英国文学中的浪漫主义与民族主义没什么关系,而浪漫主义者常常被怀疑为许多人对法国大革命的理想所表达的同情,法国大革命的崩溃和取代拿破仑的独裁统治就像其他地方一样。欧洲对运动感到震惊。 虽然他的小说庆祝苏格兰的身份和历史,但斯科特在政治上是一个坚定的工会主义者。 有几个人在国外度过了很多时光,1816年与拜伦和雪莱一起在日内瓦湖上度过了一个着名的小说,由雪莱的妻子玛丽雪莱和拜伦的医生约翰威廉波利多里的小说“吸血鬼”制作了极具影响力的小说弗兰肯斯坦。 苏格兰的罗伯特伯恩斯和来自爱尔兰的托马斯摩尔的歌词以不同的方式反映了他们的国家和浪漫主义对民间文学的兴趣,但他们都没有完全浪漫的生活方式或工作方式。

尽管他们拥有像GyörgyLukács这样的现代批评冠军,但今天斯科特的小说更有可能以作曲家在接下来的几十年中继续以歌剧为基础的许多歌剧的形式出现,例如多尼采蒂的露西亚·迪·拉默莫尔和文森佐·贝利尼的“我是谁”。 (均为1835年)。 拜伦现在因其短暂的歌词和他一般无言的散文作品而备受推崇,特别是他的信件,以及他未完成的讽刺唐璜。 与许多浪漫主义者不同,拜伦广泛宣传的个人生活似乎与他的作品相匹配,并且他在1824年36岁时死于希腊独立战争中的疾病,从远处看起来是一个适当浪漫的结局,巩固了他的传奇。 1821年的济慈和1822年的雪莱都在1827年在意大利,布莱克(差不多70岁)去世,而柯勒律治在19世纪20年代基本上不再写作。 华兹华斯在1820年受到尊敬和高度重视,持有政府官僚,但写得相对较少。 在英国文学的讨论中,浪漫主义时期通常被认为是在19世纪20年代左右完成,有时甚至更早,尽管随后几十年的许多作者对浪漫主义价值观的承诺也同样如此。

除了沃尔特·斯科特之外,浪漫主义时期最重要的英国小说家是简·奥斯汀,他的基本保守的世界观与她的浪漫同时代人没有什么共同点,保留了对礼仪和社会规则的坚定信念,尽管评论家已经发现一些作品表面下的震动,特别是曼斯菲尔德公园(1814年)和劝说(1817年)。 但在本世纪中叶,无疑是约克郡勃朗特家族的浪漫小说出现了。 最着名的是夏洛特的简爱和艾米丽的呼啸山庄,两者都出版于1847年,也引入了更多的哥特式主题。 虽然这两部小说是在浪漫时期据说已经结束后编写和出版的,但他们的小说深受他们读作儿童的浪漫主义文学的影响。

拜伦,济慈和雪莱都在为舞台写作,但在英格兰没什么成功,雪莱的The Cenci也许是最好的作品,尽管直到他去世后的一个世纪才在英国的公共剧院演出。 拜伦的戏剧,以及他的诗歌和斯科特的小说的戏剧化,在欧洲大陆,特别是在法国,更受欢迎,通过这些版本,几个变成了歌剧,许多仍然在今天演出。 如果当代诗人在舞台上取得的成功很少,那么这一时期对于莎士比亚的表演来说是一个传奇的时期,并且在某种程度上恢复了他的原始文本,并取消了奥古斯都对他们的“改进”。 这一时期最伟大的演员埃德蒙·基恩恢复了李尔王的悲惨结局; 柯勒律治说,“看到他的行为就像闪电一样读莎士比亚。”

苏格兰
虽然苏格兰在1707年与英格兰结盟后越来越多地采用英语和更广泛的文化规范,但其文学发展出了鲜明的民族身份并开始享有国际声誉。 Allan Ramsay(1686-1758)奠定了对苏格兰古老文学的兴趣重新唤起的基础,并引领了田园诗的潮流,帮助将Habbie诗节发展为一种诗意形式。 詹姆斯麦克弗森(1736-96)是第一位获得国际声誉的苏格兰诗人。 他声称已经发现了古代吟游诗人奥西斯所写的诗歌,他发表了获得国际知名度的翻译,被宣称为凯尔特人的古典史诗。 Fingal写于1762年,被迅速翻译成许多欧洲语言,其对自然美的欣赏和对古代传说的处理比任何单一作品都更为重要,因为它带来了欧洲浪漫主义运动,尤其是德国文学中的浪漫主义运动。它对Johann Gottfried von Herder和Johann Wolfgang von Goethe的影响。 包括拿破仑在内的数据也在法国普及。 最终,很明显这些诗歌不是来自盖尔语的直接翻译,而是为了满足观众的审美期望而进行的精彩改编。

罗伯特伯恩斯(1759-96)和沃尔特斯科特(1771-1832)受到了Ossian周期的高度影响。 伯恩斯是一位艾尔郡诗人和作词家,被广泛认为是苏格兰的民族诗人,对浪漫主义运动产生了重大影响。 他的诗歌(和歌曲)“Auld Lang Syne”经常在Hogmanay(一年的最后一天)演唱,而“Scots Wha Hae”作为国家的非官方国歌长期服役。 斯科特最初是一位诗人,也收集并出版了苏格兰民谣。 他的第一部散文作品,1814年的Waverley,经常被称为第一部历史小说。 它推出了一个非常成功的职业生涯,其他历史小说,如罗伊罗伊(1817年),中洛锡安之心(1818年)和艾芬豪(1820年)。 在十九世纪,斯科特在确定和普及苏格兰文化身份方面可能比其他任何人都做得更多。 与浪漫主义有关的其他主要文学人物包括诗人和小说家詹姆斯霍格(1770-1835),艾伦坎宁安(1784-1842)和约翰高尔特(1779-1839)。 浪漫主义运动中最重要的人物之一,拜伦勋爵,在苏格兰长大,直到他继承了他家的英国贵族。

苏格兰也是这个时代最重要的两本文学杂志“爱丁堡评论”(成立于1802年)和布莱克伍德杂志(成立于1817年)的所在地,这对该时代的英国文学和戏剧的发展产生了重大影响。浪漫主义 Ian Duncan和Alex Benchimol认为像斯科特和这些杂志的小说这样的出版物是高度动态的苏格兰浪漫主义的一部分,到19世纪初,它使爱丁堡成为英国的文化之都,并成为更广泛形成“不列颠群岛的民族主义。”

19世纪早期出现了苏格兰“民族戏剧”,特别是苏格兰主题的戏剧开始在苏格兰舞台上占据主导地位。 苏格兰教会劝阻剧院,并担心雅各布派集会。 在十八世纪后期,许多戏剧都是由小型业余公司编写并执行的,并没有发表,因此大部分都已丢失。 到本世纪末,有“壁橱剧”,主要是为了阅读,而不是表演,包括斯科特,霍格,高尔特和乔安娜贝利(1762-1851)的作品,经常受到民谣传统和哥特式浪漫主义的影响。

法国
浪漫主义在法国文学发展方面相对较晚,而在视觉艺术方面则更为发达。 18世纪浪漫主义的先驱,对感性的崇拜,已经与Ancien政权联系在一起,法国大革命更多地是对外国作家的启发,而不是那些第一手经历它的人。 第一个主要人物是François-RenédeChateaubriand,一个在整个革命期间一直是保皇党的小贵族,并在拿破仑统治下从英国和美国流亡回到法国,与他的政权有着不安的关系。 他的着作全部都是散文,包括一些小说,比如他有影响力的流亡小说René(1802),它预言拜伦在其异化的英雄中,但主要是当代历史和政治,他的旅行,捍卫宗教和中世纪精神( Génieduchristianisme 1802),最后在1830年代和1840年代他的巨大自传Mémoiresd’Outre-Tombe(“来自坟墓之外的回忆录”)。

在波旁王朝复辟之后,法国浪漫主义在巴黎剧院的生动世界中发展,莎士比亚,席勒(法国是一位重要的浪漫主义作家)的作品,以及斯科特和拜伦与法国作家的改编,其中一些人后来开始写作19世纪20年代。 亲和反浪漫主义的集团发展起来,制作往往伴随着双方的喧闹声,包括1822年一位剧作家在“惠灵顿的莎士比亚,爱国者”中大喊大叫的断言( “莎士比亚是惠灵顿的副官”。 亚历山大·杜马斯(Alexandre Dumas)从戏剧家开始,以亨利三世(Henri III et sa cour)(1829年)开始取得一系列成功,然后转向以斯科特(Scott)最着名的三个火枪手和基督山伯爵(Count of Monte Cristo)为主的历史冒险小说。 1844年,维克多·雨果作为一名诗人出版,之后在赫尔尼尼的舞台上取得了成功,这是一部准莎士比亚风格的历史剧,在1830年的首次演出中有着着名的骚动表演。像杜马一样,雨果最为人所知因为他的小说,并且已经写了“巴黎圣母院”(1831年),这是最着名的作品之一,成为法国浪漫主义运动的范例。 他的表演“克伦威尔”的序言给出了法国浪漫主义的一个重要宣言,称“没有规则或模式”。 ProsperMérimée的职业生涯遵循类似的模式; 他现在最为人所知的是卡门故事的创始人,他的中篇小说于1845年出版。阿尔弗雷德·德维尼仍然以戏剧家而闻名,他扮演的是英国诗人查特顿(Chatterton,1835)的生活,也许是他最好的作品。

1830年代至1850年代的法国浪漫主义诗人包括Alfred de Musset,GérarddeNerval,Alphonse de Lamartine和华丽的ThéophileGautier,其各种形式的丰富产量一直持续到1872年去世.George Sand接替GermainedeStaël领导女作家,是巴黎文学界的核心人物,她的小说和批评以及她与肖邦等人的事务都很有名。

司提达今天可能是这一时期最受尊敬的法国小说家,但他与浪漫主义有着复杂的关系,并且以他对人物和他的现实主义的深刻心理洞察力而着称,这些品质在浪漫主义小说中很少见。 作为法国1812年从莫斯科撤退的幸存者,对英雄主义和冒险的幻想对他没什么吸引力,像戈雅一样,他经常被视为现实主义的先驱。 他最重要的作品是Le Rouge et le Noir(The Red and the Black,1830)和La Chartreuse de Parme(The Charterhouse of Parma,1839)。

波兰
波兰的浪漫主义通常从1822年亚当密茨凯维奇的第一首诗的出版开始,并以1863年1月起义对俄国人的破坏而告终。 它对波兰历史的兴趣非常强烈。 波兰浪漫主义复兴了szlachta或波兰贵族的古老“Sarmatism”传统。 古老的传统和习俗在波兰弥赛亚运动和波兰伟大的诗人如亚当·密茨凯维兹(Pan Tadeusz),朱利乌斯·斯沃瓦基和齐格蒙特·克拉辛斯基以及诸如亨利克·西恩凯维奇等散文作家的作品中得到了积极的体现。 波兰浪漫主义与波兰历史之间的这种紧密联系成为波兰浪漫主义时期文学的定义品质之一,将其与其他国家区别开来。 与波兰的情况一样,他们没有遭受国家建国的损失。 受欧洲浪漫主义的一般精神和主要思想的影响,正如许多学者所指出的那样,波兰浪漫主义文学的独特之处在于,它主要在波兰之外发展,并且强调波兰民族主义问题。 波兰知识分子及其政府的主要成员,在1830年代早期离开波兰,在所谓的“大移民”中,在法国,德国,英国,土耳其和美国重新定居。

他们的艺术以情感主义和非理性,幻想和想象,人格崇拜,民俗和乡村生活,以及自由理想的传播为特色。 在第二个时期,许多波兰浪漫主义者在国外工作,由于其政治上具有颠覆性的想法,常常被占领国从波兰驱逐出境。 他们的工作越来越多地受到争取自由和国家主权的政治斗争理想的支配。 神秘主义的元素变得更加突出。 发展了poeta wieszcz(先知)的想法。 wieszcz(吟游诗人)作为国家争取独立的精神领袖。 最着名的诗人是亚当密茨凯维奇。

齐格蒙特克拉辛斯基也写信给他的同胞激发政治和宗教希望。 与他的前任不同,他们呼吁在波兰与俄罗斯的斗争中以任何代价取得胜利,克拉辛斯基强调波兰在争取独立的斗争中的精神作用,提倡知识分子而不是军事优势。 他的作品最能体现波兰的弥赛亚运动:在两部早期戏剧中,Nie-boska komedyia(1835; The Undivine Comedy)和Irydion(1836; Iridion),以及后来的Psalmyprzyszłości(1845年),他断言波兰是欧洲的基督:上帝特别选择承担世界的重担,受苦,并最终复活。

俄国
早期的俄罗斯浪漫主义与作家康斯坦丁·巴图什科夫(一部关于Lethe海岸的观点,1809年),瓦西里·朱可夫斯基(The Bard,1811; Svetlana,1813)和尼古拉·卡拉钦(可怜的丽莎,1792;朱莉娅,1796;玛莎, Mayoress,1802; The Sensitive and the Cold,1803)。 然而,俄罗斯浪漫主义的主要代表人物是亚历山大普希金(高加索的囚徒,1820-1821;强盗兄弟,1822;鲁斯兰和卢德米拉,1820;尤金奥涅金,1825-1832)。 普希金的作品影响了19世纪的许多作家,并最终成为俄罗斯最伟大的诗人。 其他俄罗斯浪漫主义诗人包括Mikhail Lermontov(1839年的英雄),Fyodor Tyutchev(Silentium!,1830),Yevgeny Baratynsky(Eda,1826),Anton Delvig和WilhelmKüchelbecker。

在拜伦勋爵的影响下,莱蒙托夫试图探索浪漫主义对社会和自我的形而上学不满的重视,而蒂图切夫的诗歌经常描述自然的场景或爱情的激情。 Tyutchev通常经营夜间和白天,南北,梦想和现实,宇宙和混乱,以及充满生机的冬季和春季的静止世界。 Baratynsky的风格在本质上相当古典,秉承上个世纪的模型。

西班牙
西班牙文学中的浪漫主义发展了一个着名的文学作品,其中有各种各样的诗人和剧作家。 在这场运动中,最重要的西班牙诗人是JosédeEspronceda。 在他之后还有其他诗人,如GustavoAdolfoBécquer,MarianoJosédeLarra和剧作家JoséZorrilla,Don Juan Tenorio的作者。 在他们之前可以提到前浪漫主义者JoséCadalso和ManuelJoséQuintana。 安东尼奥·加西亚·古铁雷斯(AntonioGarcíaGutiérrez)的戏剧改编自制作了朱塞佩·威尔第(Giuseppe Verdi)的歌剧“Il trovatore”和西蒙·博卡内格拉(Simon Boccanegra)。 西班牙浪漫主义也影响了地区文学。 例如,在加泰罗尼亚和加利西亚,当地语言的作家遍布全国,如加泰罗尼亚人Jacint Verdaguer和加利西亚人RosalíadeCastro,他们分别是全国复兴主义运动Renaixença和Rexurdimento的主要人物。

有些学者认为西班牙浪漫主义是原始存在主义,因为它比其他欧洲国家的运动更加痛苦。 例如,福斯特等人说,19世纪西班牙作家如Espronceda,Larra和其他作家的作品表现出一种“形而上学的危机”。 这些观察者更加重视19世纪西班牙作家与之后出现的存在主义运动之间的联系。 理查德·考德威尔认为,我们现在认同西班牙浪漫主义的作家实际上是那些激发20世纪20年代出现的文学运动的人的先驱。 这个概念是辩论的主题,因为有些作者强调西班牙的浪漫主义是欧洲最早的浪漫主义之一,而有些人断言西班牙真的没有文学浪漫主义时期。 与欧洲同行相比,这一争议凸显了西班牙浪漫主义的某种独特性。

葡萄牙
浪漫主义始于葡萄牙,出版了由卡梅尔斯(1825年)创作的诗歌,由阿尔梅达·加勒特(Almeida Garrett)出版,他是由安格拉主教的叔叔D.亚历山大(David Alexandre)在新古典主义的戒律中长大的,这可以在他早期的作品中看到。 作者自己承认(在Camões的序言中)他自愿拒绝遵循亚里士多德在他的诗学中所阐述的史诗原则,就像他对霍勒斯的Ars Poetica所做的一样。 阿尔梅达加勒特参加了1820年的自由革命,这使他在1823年在英格兰流亡,然后在法国,在维拉 – 弗朗西亚那之后流亡。 在英国居住期间,他与浪漫主义运动有联系,读过莎士比亚,沃尔特斯科特,奥西斯,拜伦勋爵,维克多雨果,拉马丁和梅斯德斯塔尔等作家,同时参观了封建城堡和哥特式教堂遗址。 abbeys,将在他的着作中反映出来。 1838年,他提出了Um Auto de Gil Vicente(“吉尔维森特的戏剧”),试图创建一个没有希腊罗马和外国影响力的新国家剧院。 但他的杰作是FreiLuísdeSousa(1843年),他自称是一部“浪漫主义剧”,并被誉为一部杰出的作品,涉及民族独立,信仰,正义和爱情等主题。 他对葡萄牙民俗诗歌也非常感兴趣,导致了Romanceiro(“传统葡萄牙歌谣”)(1843年)的出版,在redondilha中回忆了大量古代流行民谣,被称为“浪漫主义”或“rimances”。 maior诗歌形式,包含骑士精神,圣徒生活,十字军东征,宫廷爱情等故事。他写了小说Viagens na Minha Terra,O Arco de Sant’Ana和Helena。

Alexandre Herculano与葡萄牙浪漫主义的创始人之一Almeida Garrett一起。 由于他的自由主义理想,他也被迫流亡到英国和法国。 他的所有诗歌和散文(与阿尔梅达加勒特不同)完全是浪漫主义,拒绝了希腊罗马的神话和历史。 他在中世纪的葡萄牙诗歌和编年史中寻求灵感,就像在圣经中一样。 他的作品很多,涵盖了许多不同的类型,如历史散文,诗歌,小说,歌剧和戏剧,他带回了葡萄牙传说,传统和历史的整个世界,特别是在Eurico,oPresbítero(“Eurico,牧师” “)和Lendas e Narrativas(”传说和叙事“)。 他的作品受到了Chateaubriand,席勒,克洛普斯托克,沃尔特斯科特和旧约诗篇的影响。

安东尼奥·费利西亚诺·德·卡斯蒂略(AntónioFelicianode Castilho)为超浪漫主义提供了案例,并于1836年出版了诗歌“No Noite no Castelo”(“城堡之夜”)和OsCiúmesdoBardo(“吟游诗人的嫉妒”)和电视剧Camões 。 他成为历代超浪漫世代的无可置疑的大师,直到着名的科英布拉问题才会受到影响。 他还在不知道德语的情况下翻译歌德的浮士德而创作了论战,但使用了法语版的剧本。 葡萄牙浪漫主义的其他着名人物是着名小说家Camilo Castelo Branco和JúlioDinis,以及Soares de Passos,BulhãoPato和Pinheiro Chagas。

浪漫风格将在20世纪初复兴,特别是通过与葡萄牙文艺复兴(RenascençaPortuguesa)相关的诗人的作品,如Teixeira de Pascoais,JaimeCortesão,MárioBeirão等人,他们可以被认为是新的浪漫主义者。 葡萄牙早期的浪漫主义表现已经出现在Manuel Maria Barbosa du Bocage(尤其是18世纪末的十四行诗)和葡萄牙的Leonor de Almeida,Alorna的Marquise等诗人身上。

意大利
意大利文学中的浪漫主义是一个小小的运动,但仍然很重要; 它始于1816年,当时MmedeStaël在Biblioteca italiana期刊上写了一篇名为“Sulla maniera e l’utilitàdelletraduzioni”的文章,邀请意大利人拒绝新古典主义并研究其他国家的新作者。 在那之前,Ugo Foscolo已经发表了期待浪漫主题的诗歌。 最重要的浪漫主义作家是Ludovico di Breme,Pietro Borsieri和Giovanni Berchet。 着名作家如亚历山德罗·曼佐尼(Alessandro Manzoni)和贾科莫·莱奥帕奇(Giacomo Leopardi)受启蒙运动以及浪漫主义和古典主义的影响。

南美洲
讲西班牙语的南美浪漫主义受到埃斯特班·埃切弗里亚(EstebanEcheverría)的严重影响,他曾在1830年代和1840年代写过。 他的作品受到他对阿根廷独裁者胡安·曼努埃尔·德罗萨斯的仇恨的影响,充满了血与恐怖的主题,用屠宰场的比喻来描绘罗萨斯独裁统治的暴力。

巴西浪漫主义的特点是分为三个不同时期。 第一个基本上集中在创造民族认同感,使用英雄印第安人的理想。 一些例子包括编写Iracema和O Guarani的JosédeAlencar,以及由着名的“Cançãodoexílio”(流亡之歌)着名的GonçalvesDias。 第二个时期,有时被称为超浪漫主义,其特点是欧洲主题和传统的深刻影响,涉及与无法获得的爱相关的忧郁,悲伤和绝望。 歌德和拜伦勋爵在这些作品中经常被引用。 这一阶段最着名的作者有ÁlvaresdeAzevedo,Casimiro de Abreu,Fagundes Varela和Junqueira Freire。 第三个循环的特点是社会诗歌,特别是废奴运动,其中包括卡斯特罗阿尔维斯,托比亚斯巴雷托和佩德罗路易斯佩雷拉德苏萨。

美国
在美国,至少在1818年与William Cullen Bryant的“To a Waterfowl”一起,浪漫主义诗歌正在出版。 美国浪漫主义哥特式文学与华盛顿欧文的“睡谷的传说”(1820年)和Rip Van Winkle(1819年)早期亮相,1823年后由James Fenimore Cooper的Leatherstocking Tales开始,他们强调英雄般的简约和热情的风景描述一个已经充满异国情调的神话化边界,由“高贵的野蛮人”所占据,类似于卢梭的哲学理论,以安提卡为例,来自最后的莫希干人。 华盛顿欧文的散文中有风景如画的“本土色彩”元素,特别是他的旅行书籍。 Edgar Allan Poe关于恐怖和他的民谣诗歌的故事在法国比在国内更具影响力,但这部浪漫的美国小说充分展现了Nathaniel Hawthorne的The Scarlet Letter(1850)的氛围和情节剧。后来的超凡主义作家如亨利大卫梭罗和拉尔夫沃尔多爱默生仍然表现出其影响力和想象力的元素,沃尔特惠特曼的浪漫现实主义也是如此。艾米莉狄金森的诗歌 – 在她自己的时代几乎未读 – 而赫尔曼梅尔维尔的小说“白鲸记”可以被视为美国浪漫主义文学的缩影。然而,到了19世纪80年代,心理和社会现实主义在小说中与浪漫主义竞争。

欧洲浪漫主义对美国作家的影响
欧洲浪漫主义运动在19世纪初达到了美国。美国浪漫主义与欧洲一样多元化和个性化。与欧洲人一样,美国浪漫主义者表现出高度的道德热情,对个人主义的承诺和对自我的展开,强调直觉感知,以及自然世界本质上是好的假设,而人类社会充满了腐败。

浪漫主义在美国政治,哲学和艺术中开始流行。该运动呼吁美国的革命精神以及那些渴望摆脱早期定居的严格宗教传统的人。浪漫主义者拒绝理性主义和宗教智慧。它呼吁那些反对加尔文主义的人,其中包括相信每个人的命运是预先确定的。浪漫运动引发了新英格兰的超验主义,它描绘了上帝与宇宙之间较少限制的关系。新的哲学为个人提供了与上帝更亲密的关系。超验主义和浪漫主义以类似的方式吸引美国人,因为他们既有优越感,也有理性,个人言论自由超过传统和习俗的束缚。它经常涉及对自然的狂热反应。它鼓励拒绝严厉,严格的加尔文主义,并承诺美国文化的新发展。

美国浪漫主义接受了个人,并反对新古典主义和宗教传统的限制。美国浪漫主义运动创造了一种新的文学体裁,继续影响着美国作家。小说,短篇小说和诗歌取代了昔日的布道和宣言。浪漫主义文学是个人的,激烈的,并且描绘了比新古典主义文学中所见过的更多的情感。美国对自由的关注成为浪漫主义作家的一个重要动力来源,因为许多人对自由表达和情感感到高兴,而不必担心嘲笑和争议。他们也更多地投入到角色的心理发展中,主角通常表现出极端的敏感和兴奋。

浪漫时代的作品也与之前的作品不同,因为它们与更广泛的观众交流,部分反映了在这一时期成本降低时书籍的更大分布。