2019-2022年凡尔赛电音节线上版回顾,法国凡尔赛宫

凡尔赛宫举办电子夜曲,这种音乐体验邀请您在小树林和喷泉周围漫游,特别按照法国 DJ 播放列表的节奏工作,并以烟花表演结束夜晚。从傍晚到午夜,法国国王官邸变幻风景,化作巨大的舞池,雄伟的电音让夜晚更加奢华。

从傍晚8:30 到午夜11:45,这些Electro Nocturnes是一个独特且前所未有的机会,可以在小树林和异常水汪汪的喷泉之间漫步,并伴随着当下最好的法国DJ的声音而美丽地点亮。巴洛克风格消失一晚,让位于电子音乐,将伴随您从一个过道到另一个过道。

在世界上访问量最大的城堡的法式花园的独特环境中,在镜厅脚下成为这个独特的夜晚的主角。电子音乐将为现在著名而精彩的夜间喷泉表演提供节奏。这个活动是在凡尔赛宫花园的小树林和喷泉周围漫游电子音乐的机会。

在喷泉之夜表演的特殊日期之际,凡尔赛宫花园装饰着一千盏灯,邀请您穿越时空,聆听电子音乐。喷泉、花园和步道都配备了灯光效果,在黑暗中随着音乐的节奏摇摆不定。

打扮成路易十四时代的风格,跟着最喜欢的 DJ 的节奏摆动臀部。在这场前所未见的音乐漫步中,最后一场烟花表演——由 Groupe F 设计——将从大运河照亮天空。这是电风扇不想错过的美妙音乐体验。这个概念展示了另一种享受法兰西岛遗产的无价之宝的方式。

自2019年以来,法国最著名的城堡一直在组织三届电子音乐。凡尔赛宫继续激发音乐家们利用城堡丰富的“声音”创作旋律,并帮助游客发现凡尔赛宫的声音遗产。电子作曲家从枝形吊灯的叮当声、时钟的叮当声、镶木地板的嘎吱声和喷泉中的水流中获得灵感,创作出“凡尔赛宫制造”的音乐。

Thylacine – 凡尔赛曲
凡尔赛宫证明它既是现代的一部分,也是过去的一部分。由法国艺术家 Thylacine 创造的原创体验,他沉浸在凡尔赛的声音世界中,以创造一种不寻常且独特的曲目,发条装置、大键琴、锁、镶木地板的吱吱声……如此多的声音被追踪创作《凡尔赛》。

威廉·雷泽(Thylacine)于 2015 年在连接莫斯科和符拉迪沃斯托克的跨西伯利亚号上录制了他的第一张专辑。在他的第二张专辑中,他沉浸在南美的沙漠和月球景观中。他的多次旅行让袋狼得以逃脱并潜入他作品的核心。电子音乐作曲家收集各地的声音氛围,邀请我们和他一起旅行。

好奇而专注,Thylacine 一直在寻找新的声音。这位音乐家揭示了他发现的地方的声音潜力。他转录这些空间的气氛,产生迄今为止被遗忘或未知的声音。他的作品突出了那些只是等待被听到的地方。

钟声响起。钟声响起,时钟的机制启动。水晶吊灯在微风中叮当作响。再往前,地板吱吱作响,而钥匙卡入锁中。在那里,一架古董大键琴释放着另一个时代的音乐音符。沉浸在凡尔赛城堡的声音世界中,是一次穿越时空的强大旅程,追随法国国王的脚步。然而,凡尔赛目前的团队希望以现代方式处理这种声音遗产。

凡尔赛宫的团队邀请 Thylacine 在这座地标的中心沉浸几天,以基于这种非凡的声音遗产创作一首真实的音乐。袋狼开始熟悉城堡的声音。凡尔赛宫的制表师带他四处了解宝藏:在凡尔赛宫,几乎每个房间都有一个钟摆。

艺术家通过它的许多大厅和通道发现了这座城堡。这位年轻的作曲家被允许在房间之间随意游荡,在迷宫般的走廊中寻找灵感,并挪用凡尔赛宫的声音和乐器。

题为“凡尔赛宫”,这是一种探索凡尔赛城堡的全新方式,通过威廉·雷泽对纪念碑的亲密视角。他的作品证明,世界上最著名的城堡之一仍然有许多秘密要讲。

凡尔赛宫每时每刻发出的各种声音本身就构成了一个世界。与绘画或艺术作品一样,这是一个名副其实的收藏品,这种声音遗产已被凡尔赛宫的团队记录和鉴定了十年。由于他对通过声音转录一个地方的身份所给予的敏感性和特别关注,Thylacine 在白天和黑夜的三个录音和探索环节中沉浸在凡尔赛宫中。夜——创造一种新的材料。

枝形吊灯的叮当声,镶木地板的吱吱声,门的打哈欠,锁的吱吱声,钟摆的机械装置,Thylacine 开始寻找城堡的健全 DNA。他特别使用旧乐器,不仅因为它们的音乐品质,而且还因为它们的“物质包络”触摸所产生的声音。他能够探索这些原始声音的创造潜力及其令人回味的力量。尤其是时钟机制,足以激发时间旅行的想象力。

该剪辑揭示了 Thylacine 在凡尔赛宫录音的幕后故事,它通过图像展示了声音,并展示了作曲家如何理解该地方丰富的声音遗产。皇家礼拜堂的风琴,钟表的机械装置,屋顶的钟声,我们一步一步地跟随艺术家的沉浸和他对凡尔赛声音身份的转录。

2020年,Thylacine再次受邀回归,在空无一人的凡尔赛花园举办了网络版凡尔赛电子音乐节。

Saycet – 梅萨索拉里斯
2021 年,凡尔赛宫邀请了电子音乐作曲家 Saycet 创作了一首以宫殿独特的声音世界、乐器和声学为灵感的作品。在 7 天 7 夜里,凡尔赛宫欢迎 Saycet 和他的音像团队共同完成一个独特的项目。“Messa Solaris”,即将推出的标题和视频,这是这次独特合作的非凡成果。

Saycet 的职业生涯看似不同寻常,但一直非常顺利,专注于完成他作为音乐家、作曲家和制作人的职业生涯。在过去的 15 年里,Saycet 坚持不懈地创作:迄今为止的三张专辑和 2021 年秋季发行的第四张专辑,为故事片、连续剧和戏剧以及展览预告片制作原声带。这种奇异的演变使 Saycet 成为法国电子音乐界的主要作曲家。

为了创作他的“Messa Solaris”,Saycet 将自己沉浸在宫殿的宇宙中 7 天。他的灵感直接来自环境,在管风琴演奏家 Alexandra Bartfeld 和声乐合奏团 Les Métaboles 的陪伴下,他能够捕捉到宫殿不同房间的声学效果,每个房间都有自己的声音:皇家礼拜堂、加布里埃尔楼梯、战斗画廊或镜厅。曲目“Messa Solaris”具有电子响度,是对凡尔赛宫的颂歌。礼拜堂的管风琴代表了主旋律线,位于乐曲的中心。曲目的随附剪辑完全是在凡尔赛宫夜间拍摄的。

凭借“Messa Solaris”,Saycet 的音乐与凡尔赛宫的力量融为一体,仿佛为他们提供了一种反思,一种对他们夜间审美的庆祝。通过将城堡独特的音响效果和他自己的艺术作品引入共鸣,Saycet 找到了乐器和他的图像的无限音乐回声之间的交汇点。

从皇家礼拜堂到加布里埃尔楼梯,从加莱丽·德·巴塔耶斯(Galerie des Batailles)到加莱丽·德·格拉斯(Galerie des Glaces),在钟的节拍器的作用下,连续的视角和梦幻般的细节发生了,它既是时间的尺度,也是音乐的尺度。教堂的管风琴采用旋律优美的皇后系列,极具现代感,因此,这场太阳弥撒成为对凡尔赛宫的颂歌,

凡尔赛宫是创新创作的摇篮,始终是艺术的教父。当作品中的寂静展现出这些石膏面孔,这些皮埃尔画廊的世俗轮廓时,正是这个地方的精神在那里,体现出来,并在接下来的时间里似乎居住在唱诗班里。

Metabolas – 他们的雕像外观已经属于一种永恒的形式。正是这种非凡的体验,邀请在郊游之前在凡尔赛宫重温,与艺术团队和制作团队会面。

Fakear – 时间宫殿
2022 年,凡尔赛宫将邀请一位法国电子音乐作曲家创作一首受其声音遗产启发的作品。今年冬天,Fakear 提供了一个充满异国情调和诗意的宇宙。

Fakear (Théo Le Vigoureux) 在音乐父母的陪伴下长大,他们用莫里斯·拉威尔的交响曲以及伊斯梅尔·洛和切布·玛米的歌曲滋养了他。此后,他通过欧洲在世界各地演出,从美国到澳大利亚和新西兰。Fakear 已获得国际声誉,将他置于整整一代人的最前沿,处于异国情调的电子音乐的起源,邀请您使用来自世界各地的样本进行旅行。

探索电子音乐作曲家 Fakear 与凡尔赛宫的会面。受邀花几天时间完全沉浸在城堡的声音氛围中,这位音乐家创作了“时间宫殿”,这是一个受宫殿发条机制启发的原创作品。在花园、镜厅和战斗画廊中拍摄的剪辑精美地展示了艺术家与地方之间的对话。

喷涌的水流、发条装置、叮叮当当的枝形吊灯、巴洛克式的旋律、吱吱作响的锁……凡尔赛宫及其花园隐藏着丰富的声音遗产,它们本身就构成了一个宇宙。Fakear 复制了凡尔赛宫的许多时钟,这个地方的永恒守护者和这个奇怪时间的象征,有时这个时间是弹性的。地板上的脚步声和城堡大门发出的声音,悄悄地为时光之宫注入了韵律。

Fakear 占据了凡尔赛宫一天一夜。视频从花园的私密处开始。随着快速 FPV 无人机镜头的旋转和唤起时间的加速,小树林中的步伐迅速加快,并且变得更加持续。直到黄昏,夜幕突然降临。然后我们从花园走到神话城堡的内部。就像 Fakear 带领观众进入花园鲜为人知的隐秘处一样,他随后在夜晚展示了一座独特的城堡,这座城堡具有纪念意义,并被灯光重新设计。远离枝形吊灯的温暖和几个世纪的静止,动画 LED 灯和神秘的无人机的奇观,在原始色彩和全新的单色色调之间使城堡栩栩如生。