2021年米兰设计周国际家具展回顾,意大利

米兰设计周于2021年9月4日至10日在米兰各地举行。米兰设计周的主要活动米兰国际家具展(Salone del Mobile Milano)是世界上最大和最重要的家具展 。由 Stefano Boeri 策划的 2021米兰国际家具展(Salone del Mobile Milano)设计周特别活动“supersalone”是一种新的形式和杰出的策展,于9月5日至10日在Rho开幕,米兰国际展览中心重申了米兰和 Salone的中心地位国际设计、文化和创新场景。

今年的米兰国际家具展(Salone del Mobile Milano)被设想为一个大型设计图书馆。贸易展传统的品牌独立展位形式被建筑师安德里亚·卡普托设计的垂直模块化墙壁上的展示所取代。设计时考虑到可持续性,墙壁由可拆卸和重复使用的材料制成,以避免浪费。展会历史上第一次,参观者可以通过扫描墙上展示的二维码购买展出的产品。

活动以安全性、设计横向性和绿色承诺为重点。它拥有423个品牌和50位独立制作人、来自48所设计学院的170个项目、20位当今创意界最有影响力的人物、110把金罗盘奖获奖椅子、六位大厨、五部由 MDFF和200 Forestami的树木。

“Supersalone”还包括更多:一个特殊的项目,Salone del Mobile.Milano 打算通过这个项目作为活动、思想和情感的推动者和催化剂,让整个行业和整个供应链能够为新的文艺复兴注入活力。

所有商品类别的 423 个品牌在四个展馆中展示了他们的商品,以响应米兰国际家具展和策展人 Stefano Boeri 的号召,并坚信“supersalone”将成为新文艺复兴的象征.展会的明星们是越来越创新的产品,能够充分应对当代社会结构固有的变化,以及它们对瞬息万变的家具市场和每个客户的个性化需求的连锁反应。

“Supersalone”是一个超级意大利人在经历了漫长的大流行之夜之后的欢快回应。看到伟大的设计品牌、年轻的创客、国际学校、伟大的设计偶像、最著名的意大利厨师以及众多艺术和建筑界的明星齐聚一堂。

创新、对环境影响的关注、创意球场、文化交流和数字体验是“超级市场”的流行语。这是一个利用设计创造力的力量成为实验和异花授粉中心的活动,一个聚会场所和一个新机会的锻造者,以反思设计世界并了解其主角——从家具从制造系统到培养出新设计师群体的学校,从独立制作人到各个设计领域最具影响力的当前人物,从将设计塑造世界和讲述故事的能力标志性的电影制作人到支持和促进创造力的人.

亮点
展览场地的展示按主题区域和路线划分:与当代文化和创意领域的领军人物交谈的场所、商务公司会议的专用休息室、为设计学校的年轻学生预留的区域以及展示获奖椅子的区域借助 ADI 策划的 Compasso d’Oro,美食广场与 Identità Golose – 国际厨师大会以及社交和休闲区合作构思和建立。

流畅而充满活力的展览设置为公司在过去 18 个月中推出的新产品和创意提供了价值,并允许参观者在大型设计图书馆、庞大的国内和国际创意档案馆内自由导航。

会场东门的绿化区欢迎游客;由于 Forestami 项目,这些树木随后被搬迁到米兰的大都市区。 Triennale Milano 是“supersalone”城市的中心,提供一系列文化产品,包括一系列完全原创的展览和活动。

由 Andrea Caputo 设计的装置中使用的所有材料和组件都具有循环性和可持续性——长平行组,专为特定商品类别而设计,以及由 Stefano Boeri Interiors 设计的美食广场、竞技场和休息室等公共区域。 The Lost Graduation Show 装置中使用的积木也是如此,它们都是可重复使用的;所有的竞技场、长椅和座椅都是“干式”安装的,因此可以在不同的时间和不同的环境中拆卸和再次使用。

Forestami 提供的树木强调了“supersalone”的绿色资质,并通过一个特别项目提供了一个由大约 100 棵树木组成的“森林”,通过这些树木可以进入东门入口处的十字转门。另有 100 棵高大的树木将参观者带入各个展览区和专门用于放松的生活区。选定的树木、石灰、白蜡木、橡树、开花的李子树,随后被种植在米兰的大都市区。

其中一个特别的“supersalone”展览是由 Anniina Koivu 策划的 The Lost Graduation Show,展示了来自五大洲 22 个不同国家的 48 所设计学校的 2020 年至 2021 年毕业学生的 170 个项目。 Salone 历史上的第一次,涉及家具设计的各个领域以及更多领域。进入移动性、包容性、医疗和运动设计、材料研究和设计可持续性的世界描绘了整个行业的现状。 Salone del Mobile.Milano 如何支持设计学校、推广最新一代设计师、讲述他们的热情、勇气和努力的一个例子,当时这个行业正在发生巨大的变化

展览 Take Your Seat / Prendi Posizione – Solitude and Conviviality of the Chair / Solitudine e Convivialità della Sedia,由 Nina Bassoli 与 ADI / Compasso d’Oro 奖合作策划,是另一个主要亮点。展览展出了 30 把 Compasso d’Oro 获奖椅子和 80 多把获得荣誉奖的椅子,分布在四个“supersalone”展馆周围,讲述了所有设计对象中最具标志性的故事,椅子更能综合好的设计比任何其他人工制品的价值。分为四个主题部分,并添加了“额外”ADI 设计博物馆的部分——参观的理想终点或起点——它说明了设计如何在社会的巨大变化中利用语言和内容,以及它如何设法以新的发明来应对新的文化范式。

米兰国际家具展(Salone del Mobile Milano)项目超越了 Rho Fairgrounds 的范围,以强调和珍视其与米兰的深厚联系,并本着对思想、文化和创意的交流和流通日益开放的精神,加强与米兰三年展的对话“supersalone”的中心。三年展以 Il Salone / La Città(沙龙 / 城市)来纪念这一时刻,这是一个由意大利设计三年展博物馆为 Salone del Mobile.Milano 构思并由 Mario Piazza 策划的展览。展览讲述了沙龙在这座城市举办的文化活动,这些活动多年来一直将设计传达给它的粉丝。一场利用米兰三年展和米兰移动家具展档案的壮观表演。

美食
“supersalone”也特别欢迎不同领域和语言之间的异花授粉,此次活动的特色是 Identità Golose Milano – 国际美食中心,因为食物是与任何其他产品处于同一水平的产品,并且始终在此基础上发展人类的创造力和需求。它要求仔细规划和研究传统和其他工艺和工业流程。它还需要很好的好奇心和开放性。

Identità Golose 美食广场是为“supersalone”量身打造的全新定制概念,被视为游客体验不可或缺的一部分,也是品尝一些最伟大的意大利厨师和工匠的原始食谱的机会。他们每个人都想出了一道标志性的菜肴——无论是甜的还是咸的——公众都可以购买,将他们自己的理想菜单放在一起,在一个非正式和包容的环境中享用。

研讨会
由 Maria Cristina Didero 设计的“supersalone”项目充满了来自世界各地的设计师、建筑师、艺术家、学者和管理人员的对话、演讲和讲座。主角们努力回答关于设计、艺术、建筑、教育、循环经济、环境影响、项目与策展之间的关系等等的各种问题,此外,在一系列对话和一个人的表演中。

虚拟展览
在这种情况下,数字化和亲临现场的结合带来了一种完全引人入胜的体验,让那些无法亲临现场的人能够观察展出的产品、虚拟参观展览并参加讲座和讲座。 Salone del Mobile.Milano 平台旨在以原创内容和特定媒体语言推广展览设计,并在参观之前、期间和之后将用户置于活动的中心。展览空间和主题路线以完全原创的方式与平台对话,产品可视化并保留购买。它是一个数字十字路口,在不同的世界、用户和市场之间创造了新的整合和互连形式。

2021 年米兰设计周的设计区
米兰设计周的活动遍布米兰各地,但集中在一些主要区域。一系列主要区域,即 Porta Venezia、San Babila、Tortona、The 5 Vie、Sant’Ambrogio 或 San Gregorio。在 Fuorisalone 期间,这些地区成为中心舞台,举办了丰富的活动,包括 DJ 布景、展览和在全市不同地点举办的表演,包括前工业空间、工作室、手工艺作坊、“botteghe”和大牌品牌的陈列室.

米兰设计周借鉴了米兰的辉煌历史,它在建筑、艺术和设计方面拥有丰富的历史,古老的宫殿和教堂是最有趣的展品的背景,经典设计的再版在新产品介绍中抢尽风头。在一周的时间里,米兰变成了一个开放的画廊,拥有历史悠久的宫殿和博物馆、公共场所和隐藏的小宝石,欢迎来自世界各地的设计爱好者。它在艺术家和与会者之间建立了必要的桥梁,营造出令人难忘的网络氛围。

布雷拉设计区
探索新的布雷拉体验。发现和了解该地区的地方和秘密的最佳方式。布雷拉设计区还精选了最好的商业活动,即那些最能代表米兰这个历史街区在设计、生活方式、美食、艺术和文化之间的身份的活动。布雷拉设计区一如既往地提供大量活动,使社区充满活力,并与这里举办的许多设计展厅交替出现。本期布雷拉设计区的主题是“生活的形式”。

从以via Fiori Chiari 、via Formentini 和via Madonnina 步行区为代表的“布雷拉古老的心脏”开始。在古董店、现代古董店、独家商店和历史悠久的酒吧中迷失自我。在这里,在 via Fiori Chiari 18,Dedar 展示了新的纺织墙布。Paola Sorio Luxury Design Atelier 品牌在 via Formentini 9 (在圣卡波福罗教堂前)首次亮相,专注于创造艺术与设计之间的家具和配饰,其特点是高品质的工艺。

布雷拉设计区吸引了最多的活动,是 Fuorisalone 访问量最大和最具代表性的地区。与 2010 年一起诞生的布雷拉设计周多年来一直能够增加其举办活动的数量和质量,从第一版的 42 个增加到上一版的 210 个,与 497 家参展商合作,估计有 400,000为期 7 天的活动期间的访客。今天,对于许多人来说,Fuorisalone 意味着 Brera 和 Brera 设计周是一个参考平台,得益于专门的项目格式,它可以与公司和设计师合作。

布雷拉设计区现在包括两个活动:布雷拉设计周和布雷拉设计日,一个咨询平台,一个专门针对布雷拉位置的地点的服务,以及一个专门用于策展项目和与公司合作的陈列室,布雷拉设计公寓。

Creative Connections 在 Via della Spiga 26 的布雷拉植物园和奥迪城市实验室这两个地点完成。在米兰市中心自然之都建筑之间的绿洲中,由 Studio Carlo Ratti 与 Eni 联合设计的装置,旨在提高游客对森林在应对气候变化中的作用的认识。在时尚区的中心,奥迪开设了一个致力于移动领域研究和实验的中心。这个空间由 Marcel Wanders 工作室改造,安装了启发未来的装置,通过基于光的沉浸式体验作为连接和叙述其创新项目的手段,它在情感上讲述了奥迪研究的新前沿。

托尔托纳区
Tortona Rocks 为 Fuorisalone Tortona 区带来了一系列活动,其活动计划旨在回答围绕我们当今生活发生的变化的问题:设计轨迹、最先进的技术和可持续设计解决方案是什么未来世界的地平线?前瞻性设计:第六届 Tortona Rocks 活动必须致力于规划未来路线的项目,塑造一种新的生活方式,体验我们的城市和家园。

在 THE DESIGN AHEAD 倡议中,Tortona Rocks #6 重申自己是具有前瞻性的设计触角,它抓住并讲述了这个充满挑战的时代的时代精神的故事,展示了一系列国际公司和展品,提供了设计的全面快照世界,基于多种设计方法和愿景的融合。

比利时是设计,Chaises Nicolle 与 Paola Navone、DFA Partners 和 Gruppo Building、Planika、RAN、Silk-FAW Automotive、Softicated、The Playful Living、Vestre 等等正在为 Opificio 31 和托尔托纳区的设计周活动制作动画,该活动在具有设计领域最新趋势的全球场景。

与此同时,Phyd Hub 正在举办 Content Lounge Tortona Rocks,在那里进行了一系列现场采访和讨论,不仅涉及设计,还涉及企业家精神和创造力。

今年,Tortona Rocks 还展示了由 Milano Space Makers 和 Studio Spucches 创作的视频社论,名为 OPIFICIO 31. Agorà della Milano Design Week ,这是一系列四部短片和采访,在其最具象征意义的地点之一庆祝设计: Tortona 区和 Fuorisalone 活动的中心,追溯了多年来参与该活动的设计师和公司的历史。

米兰自由区
参观位于 via Morgagni 20 的捷克共和国领事馆的 Lasvit 装置。多年来,捷克玻璃和照明品牌已经让我们习惯了壮观的装置。BE WATER 是大型场地特定装置,位于由 Milanosport 和米兰市政府管理的 Cozzi 市政游泳池。仅由艺术家 Maurizio Cattelan 和摄影师 Pierpaolo Ferrari 与西班牙时尚品牌 Desigual 和不敬的意大利品牌 TOILETPAPER 合作签署的图片编辑项目。

参观 Boschi di Stefano 故居博物馆(1 月 15 日,布宜诺斯艾利斯-利马地区)观看展览 I’M CUP OF YOU!100 位出色的女设计师展示了 80 多件由设计师、工匠、艺术家、建筑师等众多女设计师签名的杯子,其中包括 14 位特邀嘉宾的杯子:Alessandra Baldereschi、Gabriella Benedini、Annalisa Cocco、Caterina Crepax、Laura Fiaschi (GUMDESIGN) ,丹妮拉·杰里尼,西尔维娅·莱文森,基亚拉·洛伦泽蒂,安东内拉·拉瓦格利,埃琳娜·萨尔米斯特拉罗,玛尔塔·桑索尼,安娜丽塔·塞拉,萨布丽娜·斯关奇,安吉拉·西蒙娜。

巴罗纳区
2021 年超级设计展 – 9 月 – 带有 R/evolution 的特别版在 Via Tortona 27 的 Superstudio Più 举行,该中心二十年来一直是创新和创造力的代表。新概念为新设计引入了一条重新思考的道路,可满足大流行后一年出现的具体性、创新性、轻盈性、可持续性、包容性、互连性的所有需求。12个策展主题涉及新千年偶像、女性创造力、人工智能驱动的家、新生产技术、户外生活和工作等热点问题。

2021 年 9 月超级设计展 – 扩展,设计超越设计,一种复合多媒体和多元文化,设计以其不同的交流表达方式(艺术、视频、摄影、表演、建筑、出版、工作坊……)相反是发现正义的机会完成场地 Superstudio Maxi in via Moncucco,这是一个大型、优雅、技术、可持续的展览空间,适合巴罗纳区的绿地,该地区正在不断更新,也是城市更新项目的风景,由主要工作室签署建筑学。

托尔托纳街面积
Via Tortona 地区与 Superstudio 一起举办了 Superdesign Show 2021,凭借 Cult & Must、Donne & Design、Supercampus、Materials、Discovering、Outdoor Generation、1000 Vases、未来的汽车,在国际舞台上强势回归,家。智能e,艺术的挑战。一系列的策展,一个博物馆的愿景,一个对明天的展望。一个真正的 R / EVOLUTION,继续在 Via Tortona 27 和 Superstudio Maxi 的就职典礼上继续进行新的 superstudio maxi 展览中心提供多学科活动 – 摄影展览、设计、讲座、视频、表演和爱心物品的慈善销售。

在 2021 年托尔托纳设计周期间安排的展览庆祝设计作为创新的推动者,这是不断研究以智能和可持续的方式协调事物、人和空间(内部和外部)之间的相互作用的结果,并具有许多反复出现的价值。包括 致力于 使用 创新 材料 , 使用 人工智能 , 尊重 环境 , 开发 和 研究 一个 日益 循环 经济 的 系统 . 此外,为了美化 Via Tortona 地区,9 月的 Fuorisalone 是实现环岛的第一步:设计与自然,

米兰 Salone del Mobile 9 月特别活动为此,Torneria Tortona 和 Tortona Locations 是该活动的发起人和组织者之一,他们开发了 IN-OUT,对可持续性的看法,该项目将变革解释为启动的机会以可持续性和创新的名义集体增长。

在这一切都发生了变化,日常生活采取了不同的形式和节奏的一年,在不断发展的“IN – OUT”中,对现在和未来的思考是必不可少的。正是出于这个原因,为 2021 年托尔托纳设计周开发的概念旨在调和对内部世界的感知与外部世界,始终始终关注元素、概念和日常生活的可持续性。

海尔、Candy、Hoover等意大利国内外多家重要企业已决定加入该项目,房屋完全互联;APIMA和AICEP葡萄牙全球,葡萄牙公司的独特设计;Nitto 拥有通过新照明技术创造的神奇迷宫;在汽车、工业和产品设计方面取得成就的ICONA设计集团;Delta Light 与多感官展览#wantyouclose;和 Lechler – ColorDesign;药用 14;邮编区活动;马特里奥特卡;蒂齐亚娜·皮斯托尼;工作室.traccia。

这些展览庆祝设计作为创新的推动者,这是不断寻求以智能和可持续的方式协调事物、人和空间(室内和室外)之间的相互作用的结果,并具有许多反复出现的价值,包括承诺使用创新材料和人工智能,并通过研究和开发一个日益循环的经济系统来尊重环境。

为了进一步提升 Via Tortona 的面积,9 月的日期是创建环岛的第一步:与自然一起设计,在该项目中,Tortona 设计周与 Domus Academy 合作,为 Domus Academy 学生参加室内和室内硕士课程的学生发起竞赛生活设计、城市视觉与建筑设计、交互设计和服务设计。

在赞助商 Sense – Immaterial Reality 和 Urbo.style 的宝贵贡献下,学生们被要求设计一个虚拟和物理装置(为 Salone del Mobile 2022 制作),其中包括标志之一 Largo delle Culture 的环形交叉路口Tortona 设计周,以生态和可持续的方式重新思考,并着眼于 2026 年米兰 Cortina 冬季奥运会。

伊索拉设计区
伊索拉设计区成为米兰设计周的主要官方区域之一,在世界最重要的设计盛会上展示当地工匠、工作室和画廊,同时也为国际新兴设计师和独立工作室创造机会。

在一系列在线活动、虚拟展览和数字产品发布之后,Isola 设计节以展览、装置、讲座和工作坊的完整计划接近米兰设计周,以混合方式体验,但主要是在场。

这个版本的新地点之一是萨塞蒂工厂(通过 Sassetti 31),这是一家 1930 年代的前羊毛纱线工厂,其中有两个展览。第四阶段,由于各种形状和颜色,以及伊索拉设计画廊,游客们都沉浸在梦幻般的装置中。在这里,展示了来自 Isola Design Community 的收藏品和可持续家具。在 Fabbrica Sassetti 内部,从 9 月 5 日到 10 日,一家临时商店很活跃,出售许多设计产品。

从去年开始,伊索拉设计区也是埃因霍温荷兰设计周的一部分,成为意大利第一个参与国外设计活动的设计区。一种全新的设计体验方式,一年 365 天随时随地都可以访问,与意大利和荷兰的活动相得益彰。

米兰历史中心
5VIE 的诞生是一个与米兰历史中心 Cinque Vie 地区相关的领土营销项目:这是一个历史和文化丰富的地区,在罗马帝国的遗迹、早期基督教大教堂和文艺复兴时期的庭院中,您仍然可以寻找最高水平的工匠作坊,以及精致的精品店和艺术和设计画廊。

自 2013 年以来,5VIE 组织和举办了专注于艺术设计和独特收藏品的设计周,将自己定位为该领域的国际参考点;曾与 5VIE 合作过的设计师包括:Anton Alvarez、Maarten Baas、Niamh Barry、Valentina Cameranesi、Luca Cippelletti、CTRLZACK、Max Lamb、Ugo La Pietra、Sabine Marcelis、Erez Nevi Pana、Raw Edges、Sara Ricciardi、Stefano Seletti , Studio Ossidiana, Roberto Sironi, Nanda Vigo, Tellurico。

5VIE 还致力于研究和传播与可持续发展相关的最佳实践。在其活动中,它每年都会制作专注于循环经济的论坛 It’s Circular,该论坛将于 2021 年推出第四版,完全致力于时尚行业。它还与香港意大利文化学院等国际机构合作,并在 2020 年与这些机构合作实现了“香港设计制造”项目。5VIE 是一个涵盖所有在设计、创新和艺术领域发挥作用的大城市的网络:它是一个贯穿始终渴望重生和更新的米兰的全球网络。

在米兰法院以南,别忘了参观由法恩扎的 ISIA 组织的以生态设计为主题的展览“Terra al Cubo – Abitare il Futuro”。该项目位于 15 世纪人道主义修道院的壮丽环境中(通过 Francesco Daverio 7)。漫步于不同的回廊,欣赏展览。不远处就是 18 世纪的 Rotonda della Besana,它曾是医院和墓地。参观完其美景后,您可以在前面发现 MG12 陈列室,其中有特邀嘉宾 Melograno Blu。

MDD – 米兰杜里尼设计区
位于市中心的杜里尼设计区是创新、风格和“意大利制造”设计的重要参考点。杜里尼设计区向世界展示了设计界最新、最精致的项目。在这个学习和交流的十字路口,商店更新自我,呈现新形式,展示世界上一些最独特的生活方式建议。

9 月 4 日至 10 日,在 2021 年米兰设计周上,米兰杜里尼设计协会汇集了该行业的一些领先公司,向专业人士和公众展示他们的工作成果。在迷人且未经编辑的空间中展示新的和令人兴奋的产品,重申仍然有积极的活力和重要的经济承诺来推动国家的复苏。

相关品牌的陈列室也以数字形式展示,为文化交流、产品展示和重要案例研究注入活力,所有这些都在建筑师、国际设计师和行业运营商的见证下。设计文化和对“意大利制造”产品的欣赏再次成为杜里尼设计区活动的焦点,这是自 2020 年国际家具展取消以来的首次国际任命。