米兰场外沙龙（Fuorisalone）和米兰设计周于2014年4月7日至14日在米兰各地举行。米兰设计周是与国际设计和建筑世界相关的最重要活动之一。作为与设计和家具相关的世界上最重要的活动，Fuorisalone 是分布在米兰不同地区的一系列活动。Fuorisalone 2014 与更多的活动和更多的地区在城市周围出现，在设计的终极庆祝活动中。惊叹于一周内制作所有东西所付出的努力，从每个单独的产品到群展、活动、装置和巧妙的品牌延伸。
米兰场外沙龙（Fuorisalone）比米兰国际家具展（Salone del Mobile.Milano）早一天开始，带着其漫长而难以捉摸的活动计划返回米兰：新产品展示、商店中的特殊设置、非凡的陈列室开放、隐藏的位置、与设计师的会议、展览和文化路线。活动最集中的区域，添加了单独的地点，例如 Cascina Cuccagna 或 Rotonda della Besana，以及关键点，例如三年展，在一周内变成真正的设计殿堂。
Fuorisalone 2014 在整个米兰设计周取得了令人难以置信的成功。它提供了最令人兴奋的品牌和艺术家，以及他们对最新趋势和奢华产品的展示。在文化、趋势、技术研究、材料方面，被选为真正多样化、刺激和多方面叙事的舞台。响应日益增长的提高我们生活质量的需求。无论是关注城市还是个人住宅，关注现在还是生态可持续的高性能未来。
在一周的时间里，米兰变成了一个开放的画廊，拥有历史悠久的宫殿和博物馆、公共场所和隐藏的小宝石，欢迎来自世界各地的设计爱好者。它在艺术家和与会者之间建立了必要的桥梁，营造出令人难忘的网络氛围。这座城市充满了设计和活动，在宫殿、庭院、建筑物、广场、博物馆、废弃工厂、画廊、陈列室和其他地点，组织在区域或地区 – Durini、San Babila、Quadrilatero、Magenta、5vie、Porta Venezia， Porta Vittoria, Tortona, Ventura-Centrale, Bovisa, Triennale, Brera, Isola 和 Porta Nuova…
米兰场外沙龙（Fuorisalone）让整个城市充满了各种设计，并使其成为一周的设计圣地。有设计装置、派对和活动。 Fuorisalone 肯定会让任何一个设计迷的心跳加速……在旧仓库、历史建筑以及传统住宅建筑中都有弹出式设计装置和展览。有时您可能会在最意想不到的地方偶然发现最令人惊叹的展览。
在设计周期间，设计体验已成为米兰任何人的基本聚会场所，无数致力于设计的各种形式的独家活动充满了这座城市。 Fuorisalone 有机会参加令人难以置信的活动和展览，在那里您可以吸收米兰市各地令人难以置信的艺术装置。过多的装置、身临其境的体验和展览路线突破了设计及其附属世界相遇、融合和重叠的边界。
米兰设计周是国际顶级设计盛会，拥有超过 2,000 家参展商，使米兰成为世界设计和创意的中心。Fuorisalone 为米兰设计周注入了活力，展示了即将到来的一年的最新趋势，预示着一系列活动、展览和演示的浪潮，再次增强了城市在设计文化和重要性等主题上的核心作用全世界的意大利制造。
Fuorisalone 最初是在 80 年代作为 Salone del Mobile 成立的，它提供活动和晚会，这要归功于在家具和工业设计领域工作的公司。目前，它正在扩展到许多相关领域，包括汽车、科技、电信、艺术、时尚和食品。每年四月，Salone 和 Fuorisalone 都会定义米兰设计周，这是世界上最重要的设计盛会。为期一周的庆祝活动的整集被称为米兰设计周，这是一个让整个城市参与的活动，从 Rho 到 Piazza Duomo。
Fuorisalone网页是该活动的官方指南。自 2014 年以来，它也是米兰市议会在“Milano Creativa”计划领域下令的 Interareas 项目的参考点，旨在分享参与设计周的不同工作人员的要求. Fuorisalone 是一个交流平台，它为公司、机构、私人或协会在设计周期间的活动构思、创建和推广提供支持系统。
米兰场外沙龙（Fuorisalone）是一个谈论米兰设计周活动的工具，亲身体验它们，在一个围绕设计和创意世界旋转一周的城市的背景下，将事实和关键参与者带到前台。在设计周期间，Fuorisalone 唤起了米兰换装一周的氛围，设计之都通过卓越的活动形式呈现给其社区。 Fuorisalone 的目标是促进设计作为城市结构中的活动、表演和装置。
米兰的 Fuorisalone 是一个不断扩张的流动实体，每年 4 月都会随着设计和规划城市最有趣区域的领先趋势而蓬勃发展。在成熟的设计区举办超过一千场活动的华丽节日。Fuorisalone 看到米兰的陈列室、画廊和 19 世纪的宫殿被装置、活动和派对占领，为期六天的设计、美丽和创新庆祝活动。总而言之，今年约有 1,500 场 Fuorisalone 活动分散在整个城市。
2014米兰设计周的趋势，许多品牌都展示了金色饰面的新产品。许多品牌都为这次米兰国际家具展争得了金牌。丛林情绪已经侵入米兰。植物和绿色是许多系列的主角。尖角已被圆形取代，明亮的色调和霓虹灯最终被柔和的色调取代，其中大部分是自然色调，如绿色、浅蓝色、棕色和灰色。
设计区
Fuorisalone的事件遍布米兰各地，但集中在一些主要地区。
布雷拉设计区
布雷拉是一个充满魅力和文化的地方，一个习惯于预测趋势的世界，艺术、时尚和设计在这里交织在一起。在 Fuorisalone 的日子里，卓越的设计区向市民和游客开放了商店、最负盛名的陈列室和私人场所的临时空间，以发现外面米兰的这个隐秘角落从时间。
探索新的布雷拉体验。发现和了解该地区的地方和秘密的最佳方式。布雷拉设计区还精选了最好的商业活动，即那些最能代表米兰这个历史街区在设计、生活方式、美食、艺术和文化之间的身份的活动。布雷拉设计区一如既往地提供大量活动，使社区充满活力，并与这里举办的许多设计展厅交替出现。
布雷拉设计区吸引了最多的活动，是 Fuorisalone 访问量最大和最具代表性的地区。布雷拉设计周诞生于 2010 年版，多年来一直能够增加其举办活动的数量和质量，对于许多人来说，Fuorisalone 意味着布雷拉和布雷拉设计周是参考平台，可以与公司和设计师合作得益于专用的项目格式。
Brera 有着米兰艺术区的魅力，也有几分巴黎、波西米亚的个性。当您漫步在其街道上时，尤其是在四月的 Fuorisalone 期间，您可以呼吸到奢华、年轻和国际化的氛围。布雷拉是一个标志性的地方。它一直是米兰卓越的波西米亚风格，在这里您可以呼吸到艺术气息，这也要感谢学院以及摄影师和画家的工作室。现在布雷拉越来越多地与设计联系在一起，这条通道尊重了社区的创意和特殊灵魂，确实带来了新的生命。
布雷拉设计区旨在将布雷拉作为米兰设计的参考点进行交流，这是一项区域营销业务，通过一个致力于促进该地区活跃的卓越和优势的沟通系统，旨在丰富该提案。文化吸引力和该地区的吸引力能够在广泛的设计领域将传统与创新结合起来。
布雷拉设计区诞生于米兰历史悠久的布雷拉区，几个世纪以来，这里一直为这座城市的文化、艺术和商业生活做出重大贡献。BDD 的边界从 Bastioni di Porta Nuova 到 via Broletto，从 via Legnano 到 via Montenapoleone，包括具有重要文化意义的历史建筑，如美术学院、Piccolo Teatro 和圣辛普利西亚诺大教堂。
在第五届布雷拉设计区，最重要的国际品牌齐聚米兰历史街区，向公众开放的活动日程繁忙。设计课是一种旨在促进设计文化的反思，其中设计的历史和该领域的经验是解释与创新齐头并进的当代的关键。
“成为地区：创造联系，交流创新”：成为地区首先意味着创造联系。在全球范围内，创造新产品、为现有产品增加价值以及将其投放市场之间的时间差正在缩短。在技术商数较高的地方，这个过程会更快。品牌和产品已经不够用了，网络口碑和传播按照不同的原则发展，新的市场需要不同的创新发展模式。
从这一届开始，布雷拉设计区还设立了设计课程奖，这是一个象征性的认可，旨在表彰那些因设计课程而在国际领域脱颖而出的人，以及在产生创新和高价值内容方面的优秀案例历史。
这一版的奖项授予了迈阿密设计公司的联合创始人安布拉·梅达（Ambra Medda）——她与她一起彻底改变了艺术博览会的形式——以及 L’Arcobaleno 杂志和在线商店的联合创始人兼创意总监，该杂志和在线商店致力于设计收藏品，一个创意forge 将设计师、画廊所有者、策展人和创意人员以单一格式聚集在一起。
Ambra Medda 是提议主题的完美诠释者，她与 L’Arcobaleno 的合作定义了设计推广和交流的新格式，为专业人士提供了参考点。您推广了一种在线交流设计的新方式，融合了设计、艺术、时尚和音乐，作者作品、新面孔和限量版电子商务在这里相遇。
意大利设计历史学家协会 AIS / Design 对主题的贡献也很有价值，该协会成立于 2009 年，旨在促进和传播设计的历史知识，甚至在学术界之外。意大利设计历史学家协会 (AIS / Design) 与布雷拉设计区一起，旨在通过创新的解释、对当代的阅读和新营销的定义起作用来激活辩论和活动时间表，以发现设计的历史相关公司的战略。
还与 Aldo Cibic 和 Giulio Iacchetti 进行了公开讨论，这两位在意大利舞台上非常活跃的人物在布雷拉设计区展出，我们要求他们就该主题做出贡献和讨论。
威尼斯门设计区
Porta Venezia In Design，将设计和艺术与自由风格的建筑和装饰遗产相结合的 fuorisalone 赛道。设计周的米兰行程，将设计与艺术、美食与美酒与自由建筑的传承时代相结合。设计中的 PORTA VENEZIA 行程分为“三个”：展示厅、商店和具有新设计和艺术特色的公司，美食和美酒行程，在一些选定的酒吧和餐厅中找到空间，自由门面的导游，合作组织与 FAI – 意大利环境基金。
威尼斯门地区。这条线路的理念是突出设计和家具、款待和休闲、美食和美酒、建筑公司、突出工匠方面的工作坊，有时“隐藏”在庭院中，其他人在路上。还有文化方面，突出了建筑的角度，揭示了这个景点多年来一直无法进入。游客可以进入欣赏这个秘密地点，宏伟而丰富的装饰艺术。
该地区的有趣消息近年来正在发生重大转变，进入与建筑和 3D 设计世界相关的现实入口 – 例如在 Via Melzo 的 Principioattiva 和在 Via Spontini 的集体展览 – 与珠宝设计相关 – Anthozoa，在 Via Malpighi 和 Isabelle Cochrane 在 Via Maiocchi – 或 Vittorio Bonacina 和 Marco Beretta 照片，在 Via Melzo 和 Via Tadino 的大众书店。并且，在美食界：Vino al Vino 位于 via Spontini 的葡萄酒商店为这一场合提供全球本地菜单，并由年轻的米兰艺术家 Alessandro Torri 在拉瓦特广场的托斯卡纳设立“Città im-mobile”不到一年，Mantra、意大利第一家纯素食餐厅和 Casa Mia。
“创意”适用于所有领域。居住在该地区并对该项目表示欢迎的各种现实之间的合作——商业、文化。Porta Venezia Design District，位于历史街区，由于自由风格（美好时代）留下的强烈建筑痕迹而密集，是一个中心区域，拥有与设计、艺术、建筑和文化相关的重要点。
多年来，该区域一直在提供吸引公众和部门员工关注的个人展览项目。它拥有设计/家具领域的重要公司、地点、专业工作室、时代建筑和历史古迹、艺术画廊和文化中心。设计/艺术活动与包括这一时期主要建筑的自由路线一起交流。
Porta Venezia in Design 仍然受益于米兰市政府的赞助，加强了赛道的交流，作为米兰市的相关活动，在设计周期间。对于 2014 年版，我们是总图的一部分，突出了沙龙以外的主要地区和活动 – 由米兰市政府（由米兰品牌）构思并分布在相应的信息点活动/地区，以及一些城市的战略要地。
托尔托纳设计区
Tortona Around Design 是 Tortona-Savona 地区的新 fuorisalone，该项目旨在确定该地区以及在米兰、via Savona 和 via Tortona 周边地区开展的 fuorisalone 活动和倡议的密集网络，突出其优势和最有趣的展品。 Tortona Around Design 面向专业人士和设计爱好者的国际观众，注重质量并不断寻找新的刺激。
Tortona Around Design 是一个内容丰富的行程，提供广泛而多方面的展览，从家具设计到技术，从互动装置到艺术表演，从大型集体展览，以促进设计世界的独特视角。青年人才到最知名的国际工业设计品牌。
托尔托纳设计周聚集了最重要的意大利和国际设计品牌，以及著名的设计师，围绕着该地区迷人的前工业空间。年轻人才，孵化器一直使它成为成千上万人期待和参观的目的地。
Tortona Around Design 诞生于 Tortona Locations 和 Studiolabo 之间的合作。托尔托纳设计周是一个非凡的世界窗口：事实上，对于这一届的 Fuorisalone，国际集体也出现在十多年前在托尔托纳区启动的创意电路的空间中。
2014 年 4 月 8 日至 13 日，计划在该地区举办超过 200 场活动。围绕设计的托尔托纳是一场和平革命，它像波浪一样席卷而来，将托尔托纳地区带到世界中心一周。
文图拉兰布拉特区
米兰东北部的工业区文图拉兰布拉特（Ventura Lambrate）转变为一个临时策划的设计中心。在这个领域内，设计组织——Ventura Lambrate 的发起人和制作人——为来自世界各地的最有前途的设计师、工作室、标签、画廊、机构、学院和学生提供了一个舞台。参观者可以穿过大型工业厂房和私密的画廊，了解设计的最新发展、发人深省的装置以及设计师不断扩大的设计研究范围。如果对所有这些设计表达感到不知所措，您可以在多家弹出式创意餐厅和咖啡馆之一放松身心。
文图拉兰布拉特，一个全新的、完全策划的展览区。该项目于 2010 年启动，并迅速发展成为一个尖端设计区，拥有国际知名的创意、前所未见的小众项目和非凡的快闪餐厅。5 年来，精选的国际首秀和知名设计师、学院、机构、公司和品牌都有机会在这里向米兰设计周的广大、有影响力和专业的观众展示他们的作品，以连贯的设计电路。
每一版 Ventura Lambrate 的塑造都源于其对设计本质的持续关注以及设计师不断增长的能力，以将他们的边界扩展到研究、自我生产、表演和其他领域，如医疗保健和科学。来自世界各地的展览在米兰东北部城市和工业之间充满活力的过渡区“Lambrate”内和周围的各个空间和聚集的主题布置地点相互穿插。
文图拉项目是专门为展示国际设计师、设计工作室、设计标签和品牌、设计机构和画廊而设计的展览区。每个文图拉项目都呈现出精心挑选的展览、临时举措以及特别项目、创意餐厅等的连贯性。文图拉项目吸引了大量专业和有影响力的观众，包括记者、摄影师、博主、文化机构、策展人和来自的代表企业界。
第一个文图拉项目起源于 2009 年，当时——经过 10 年在米兰发掘设计人才和组织展览的经验——Organization in Design 遇到了建筑师和文化企业家 Mariano Pichler，他正在开展一项重大的重新认证项目，以重建后-米兰工业区“Lambrate”。从兰布拉特区迷人的氛围和在米兰著名的设计周期间创造一个前所未见的区域的愿望出发，设计组织推出了文图拉兰布拉特秀。
在 Ventura Lambrate 成功举办第一届和第二届之后，Ventura Projects 已扩展到已建立的展览巡回：Ventura Lambrate 年度版、双年展 Ventura Interieur 和 Ventura Berlin 特别版。每个版本都致力于呈现当代设计最有趣的表达方式。
圣格雷戈里奥多塞区
San Gregorio Docet 是米兰人 Fuorisalone 的新区，由 Leclettico 的创始人 Claudio Loria 在国际风格和设计杂志 Wallpaper 的主管 Tony Chambers 的大力支持下创建和创建。壁纸 * 手工制作，今年庆祝其第五版，作为 Leclettico 的客人返回，该公司负责设置，并为此临时移动到 San Gregorio 32 前面。
拉丁语“Docet”的使用是对参展商质量的强烈参考，因此也是该地区吸引的公众类型，因为定义了这一新的国际现实，在 Porta 之间的 Via San Gregorio 周围发展威尼斯和中央车站。使用拉丁语“Docet”旨在强烈参考参展商的质量，从而参考该地区吸引的公众类型。
米兰历史中心的 5VIE
5VIE 的诞生是一个与米兰历史中心 Cinque Vie 地区相关的领土营销项目：这是一个历史和文化丰富的地区，在罗马帝国的遗迹、早期基督教大教堂和文艺复兴时期的庭院中，您仍然可以寻找最高水平的工匠作坊，以及精致的精品店和艺术和设计画廊。得益于策展计划的独特性和前几届不断扩大的成功，5VIE 艺术+设计现已被国际公认为重要的前沿设计新枢纽。
“5VIE艺术+设计”这个名称汇集了项目的三个主要概念：历史、文化和创新。凭借强大的品牌标识和新的传播策略，该地区与 PS 和 Nascent Design 机构合作，在米兰最重要的创意活动之际举办一系列文化活动，用于视觉识别。
5VIE，分别是圣玛尔塔大街、圣玛丽亚波多内大街、圣玛丽亚富尔科里纳大街、博凯托大街和德尔博洛大街。该地区同时变得更宽但更紧凑，其特点是罗马根源和米兰特色、考古遗迹、美丽的回廊、现代建筑和正在翻新的新区域。
由于过去几年为建立强大的品牌标识和新的传播策略所做的工作，一堆街道现在已成为国际关注的城市项目。今年，特别关注独一无二的作品、艺术设计以及各种艺术之间的交叉污染，旨在在这一日益成功的基础上更进一步，比以往任何时候都更开放地接受实验，培养更国际存在。今年的目标：巩固我们作为文化参考点的声誉，汇集多元思想和国际异质性。
5VIE 一如既往地与策展人和设计师保持密切联系，专注于创意集群，越来越多地将自己打造为在不同领域之间建立联系、投资研究、项目选择和最终实施的聚会场所。因此，我们作为一个真正的“综合设计区”的身份变得非常清晰。
在 2014 年米兰设计周期间，5 VIE 与 Cologni dei Mestieri d’Arte 基金会合作，重新发现工匠作坊。5 VIE 与鼓励工艺美术协会 SIAM 合作。5 VIE 联合制作了 Maarten Baas 的特别节目“Baas is in town”。5 VIE 与 Gnam Box – Via Spadari 和“Gnam box cafè”的食品设计合作。5 VIE 在 Piazza Affari 推广 Seletti “SOUVENIR DI MILANO”。5 VIE 呈现：MISIAD_Milano 自行制作的 DesignOFFsite，E il Topo 运动宣言在 via Bagnera，GREEN ISLAND 2014 的发布：景观。荷兰设计的新城市花园 Giardino del Terraggio，由 Mosca Partners 在 Palazzo Litta 设计的 Urban Stories
主题行程
包含与本期最重要主题相关的设计周活动的行程。
米兰三年展
米兰三年展是一个国际文化机构，举办有关艺术、设计、建筑、时尚、电影、传播和社会的展览、会议和活动。它组织致力于当代艺术、国内外知名建筑师和设计师、改变品味和习俗的伟大造型师以及社会问题的展览。
它也是一个从不同角度研究、研究和代表意大利设计的博物馆；三年展设计博物馆是第一个意大利设计博物馆，位于米兰三年展历史悠久的总部，为参观者提供了通过新视角发现意大利设计卓越的机会。
它是一个思想实验室，不仅针对爱好者、学生、专业人士，还针对未来的公众、儿童和青少年，提供致力于设计文化的实验和互动活动。它也是米兰最重要的艺术剧院之一，是文化项目和表演艺术的新参考点。
米兰三年展是意大利建筑、装饰和视觉艺术、设计、时尚和视听制作机构；是组织会议、电影评论、巡回展览和展览的文化生产中心。米兰三年展作为现代装饰和工业艺术的概述而诞生，旨在激发工业、生产部门、应用艺术之间的关系，很快成为意大利艺术和建筑文化的镜子，也是主要场馆之一新兴趋势的比较。
米兰三年展于 1923 年在蒙扎成立，是第一届装饰艺术双年展，自 1933 年以来一直在米兰的 Palazzo dell’Arte 举行，由 Giovanni Muzio 设计，于 1931 年秋季至 1933 年春季期间建造。设计师作为一个极其灵活的容器，它在设计时代表了一种创新的多功能有机体。
它也是米兰市中心 Sempione 公园内的 Palazzo dell’Arte，该公园是该市历史悠久的公园之一，自其起源以来，它的设计目的就是灵活地适应各种表演和展览的需要。
公共设计节
第六届公共设计节彻底改变了 XXV Aprile 广场的空间，由于设计和食物，它从一个只能通过的地方变成了一个聚会、聚集和社交的空间。公共设计项目开发了促进和重新诠释街头烹饪和欢乐实践的解决方案：用于准备和提供食物的移动单元、pretâporter 桌子、带有野菜的菜园、多功能座椅。
Sarpi Bridge – 东方设计周
Sarpi Bridge 是一个项目，旨在通过提出设计、研究和创意，在东西方、城市和城市之间、fuorisalone 和 fuorisalone 之间建立一座桥梁。赋予“桥梁”生命的街区是萨皮，这是米兰历史悠久的街区，极具魅力，但东方设计周充满活力，总是在寻找新的地方，与东方建立其他桥梁。它不仅持续 6 天的米兰设计周，而且全年持续，以创造文化和经济机会。
Sarpi Bridge – 东方设计周为来自中国、印度、韩国和柬埔寨的年轻有才华的学生/设计师提供设计、研究、实验、创新和创造力。“在城市中架起一座桥梁”是解读这一版的关键，其目的是在延续上一版的基础上，巩固东西方之间的桥梁，并在一些西方城市之间创造新的桥梁——从接力赛开始。 2014 年版的米兰和都灵。丰富的项目和文化活动日历代表了两个城市的大都市地区交流和分享生产和文化机会的重要元素，意大利制造外包已经能够将意大利公司推向国际市场。
萨尔皮区，今年再次举办米兰赛事的地区，是米兰的历史街区和极具魅力的地区，地理位置优越，距离加里波第门站不远，中心和著名的地区科索科莫；主要街道是步行街，通向迷人的古建筑，这些建筑通向特定且保存完好的庭院，有时还有小花园。Sarpi追溯其中国移民的历史，正是因为其身份、多样性和国际性，也具有意大利设计的制胜元素，这往往是全球设计的支点。
值此米兰萨皮桥——东方设计周之际，米兰大学孔子学院代表中国教育部下属的公益性非营利组织国家汉办发起了一场竞赛。汉办旨在通过世界各地的孔子学院，在全球范围内提供与中国语言和文化教学相关的资源和服务，为构建多元文化的世界做出贡献。
青年设计师受邀参加比赛，根据具体的简报，提出了国家汉办在 2015 年世博会之际在其所有商品销售中使用的标志。Sarpi Bridge 与米兰大学孔子学院合作组织了比赛，从发起到提案的选择和授予。
Elita 设计周节
Elita 设计周节通过对当代音乐场景的不断研究和一系列创新的文化娱乐内容和模式的选择，为米兰设计周的主题扩展做出了贡献。Elita 设计周节主持的地方没有具体的形式，适应环境，探索地方，声音，伪装自己通过它们改变。现代游牧主义通过城市或多或少为人所知的空间内的巡回活动来表达，这要归功于 Elita 的典型横向性，他每次都设法为更广泛的社区创造不同的情况。
在参加人数和内容不断增长的八届之后，由 Elita 策划的设计周节回归并完美地融入了 Fuorisalone 日益广泛和明确的计划。2014 年电影节的主题是#SPACEMAKERS，即空间与创意表达之间的关系：借用国际创客运动，必须建立自己的东西来满足我们的日常需求，Elita 试图勾勒出一张新的地图可能的艺术表达场所，提出了一个在传统上被事件占据的地方正式发展的计划，但也侵入异常和不寻常的空间，并根据“自己动手”修改内容的提议。
节日的中心，今年再次成为罗马门的多功能空间 Franco Parenti 剧院，它的历史和现在充满了创新、探索和当代刺激。音乐节总部，剧院举办了对音乐团体、DJ、表演者和广泛的文化项目的国际回顾，包括展览、书籍展示、会议、致力于夫人黑色 MIDI 音乐的独家项目以及在 Sala A 的互动装置#1，以及与致力于设计世界的 Fuorisalone 闭幕派对的特别周日约会。
盛大开幕#Spacemakers 电影节开幕式于 4 月 8 日星期二在米兰 via Palestro 的著名艺术空间 PAC 和 GAM 举行，特别为当晚设计的灯光设计项目加强了这一活动，为公众提供了独特的和零影响体验。主角是托尼·艾伦（Tony Allen）的 afrobeat 声音，他在激动人心的大师班上展示了他的“非洲节奏大师鼓手”。在一次声学会议之后，我们与世界黑人声音最伟大的代表之一穆迪曼的 DJ 一起搬到了皇家别墅的花园。值此之际，公众还可以参观“Estoy Viva”展览，这是第51届威尼斯双年展金狮奖最佳青年艺术家Regina José Galindo在意大利的首次个展。
音乐节还发展成为一系列介于音乐和文化之间的活动，在许多其他地点，首先是 ELITABAR，它已经是纳维利 (Navigli) 精英公众的日常聚会场所。ELITABAR 在设计周期间举办了一场具有城市气息的街头派对，并提供了与艺术节的艺术家和主角每天见面的机会。
还确认了组成电影节“城市网络”的夜间节目中最好的俱乐部和现场音乐场所的网络：MAGAZZINI GENERALI、TUNNEL、MAGNOLIA、ROCKET。
超级工作室/新设计临时博物馆
预测需求、变化、市场和社会演变，紧跟潮流，自 1983 年以来，第一个 Superstudio 开幕之年，然后自 2000 年以来，大型 Superstudio Più 展览中心开幕之年，线路指南托尔托纳地区这两个非凡的地方的选择和项目，已经让位于整个地区的变化，将其转变为时尚、设计、创意的地区。第六版 Superstudio 的新设计临时博物馆是在这些新的基础上诞生的，并扩展到这两个地点。
在当代和情感意义上，“博物馆”形式的想法将增强内容和文化、前卫和根源，这也归功于主要国际品牌的承诺，取得了巨大的成功，被许多和也是国外要求的。
今天，面对生产和自我生产的碎片化，生物建筑的强加，生产国的多元化，设计师的年龄越来越小，来源越来越多样化，电子商务创造的新的势不可挡的市场，强大的是更新的需求，在世界各地和各个领域寻找优秀设计的道路上没有先验的势利。
米兰设计奖
米兰设计奖又回来了，自 2011 年以来，该活动一直在选择 Fuori Salone 的最佳展览项目，以奖励最具创新性的项目，以及那些能够促进产品与设置、品牌与设计师之间创造性对话的项目。由 elita 与 Fuorisalone 合作制作的米兰设计奖是奖励米兰设计周活动的竞赛。米兰设计奖的目标是奖励为参观者提供的最独特的体验，确定当代设计趋势的审美表达，并通过选择项目来突出新的社会文化现象。
米兰设计奖的目的是通过国际评审团选出 Fuori Salone 的最佳展览项目。许多是导致选择获胜者的标准，其中包括概念、技术、讲故事和参与度，它们代表了一些获奖类别。
由 elita 创建和组织，与 Fuorisalone、Istituto Europeo di Design 和 Valverde 合作实现，并由 Comune di Milano 赞助，自去年以来，该倡议也得到了与 Fuorisalone 相关的最大公司的推动：5VIE 艺术+设计，布雷拉设计区, elita – 享受生活在意大利，Milano Space Makers，Porta Venezia in Design，Tortona Design Week，Triennale di Milano，Ventura Projects 和 Zona SantAmbrogio。