2016-2017年科隆艺术展回顾

科隆艺术博览会汇集了来自20多个国家/地区的200家领先的国际画廊,展示了2000多位艺术家在各种价位和机芯上提供的广泛的现代和当代作品。ART COLOGNE为艺术爱好者和收藏家提供最多样化的服务,其中包括展示现代和战后艺术的“画廊”部分,并扩展到既有画廊的现代和当代艺术。

其中还包括“新位置”部分,这是一项赞助计划,使年轻艺术家可以在其画廊老板的展位旁边的自己的宣传摊位中展示他们的作品。除此之外,在科隆新市场展区,“艺术科隆”展示了存在不超过十年的年轻画廊“前沿艺术”的中心平台。NEUMARKT部分中还提供了来自各个年龄段的画廊的策展演示和特殊项目。

最初于1967年成立于古尔岑尼(Gürzenich),是科隆市的中世纪舞蹈和百货商店,而国际艺术品市场将永远发生变化。北莱茵-威斯特法伦州和邻近的比荷卢经济联盟国家仍然是工业,资本和收藏家密度最高的地区。从长远来看,他们希望促进新的国家艺术创作,即年轻的德国艺术家的创作,并使其走向国际并引起新的收藏家的兴趣。

今天的科隆艺术博览会是古典现代主义,战后艺术和当代艺术的博览会,是20世纪和21世纪非凡和高质量艺术的最重要的国际演讲之一。每年有来自20多个国家的200多家领先的国际画廊齐聚一堂,展示由2000多位艺术家在各个价位和机芯上提供的广泛的现代和当代作品。

整个莱茵兰州的博物馆和机构中的展览开幕和活动的支持计划,以及综合服务,宜人的休息室和最佳食品服务,使贸易展览会圆满结束,并使ART COLOGNE成为今年德国活动之一不要错过。

艺术科隆2017
2017年第51届科隆艺术博览会展示了200个国际艺术最重要的画廊,其中39个首次参加,这些画廊展示了2000名艺术家的作品,这些作品从现代和战后艺术扩展到了当代艺术领域。新立场为画廊领域的参展商提供了空间,可以在与展位相连的单独房间中展示年轻新兴艺术家的其他单人作品。

2017年的新功能是“ Neumarkt”部分,该部分在Neumarkt合作部分中重点关注年轻画廊和画廊之间精选的策展项目。借助新格式的Neumarkt,已经存在了十多年的年轻画廊在三个不同的展位中展示自己。这意味着“新当代与合作”部分将整合到一个平台中,并成为Art Cologne 2017青年艺术的中心位置。因此,除了带有特殊个展的小型展台区域之外,还将有带有精心挑选的小组展览,最多三位艺术家。除此之外,Neumark还提供更大的展台,专门用于各个年龄段的画廊的策划展示,也以展馆的形式。

第51届科隆艺术展带来来自世界各地的令人印象深刻的画廊列表,包括中国,美国,匈牙利,芬兰和俄罗斯。“蓝筹股”画廊包括David Zwirner,Hauser&Wirth,Gagosian,以及伦敦的WHITE CUBE。

今年的科隆艺术节还将举办两个特别活动。首先是迈克尔·里德尔(Michael Riedel)在入口大厅安装的大写字母L。L代表咨询委员会的会议,会议决定是否接受展览会的画廊。

第二个事件是1948-1998年在柏林举办的名为Galerie Springer的特别展览,该展览纪念并记载了20世纪最重要的柏林画廊所有者之一鲁道夫·施普林格的生平。他是战后活跃于柏林的少数画廊主之一。

亮点
展位的中心将是克里斯·伯登(Chris Burden)的佛陀的手指(2014-15年),该雕像由32个铸铁路灯组成,并封闭在一个单一的柱廊中。标题是柑橘类水果,是中国幸福和吉祥的象征。展位本身只能通过两个狭窄的开口进入。在外墙的四面墙上是鲁道夫·斯汀格尔(Rudolf Stingel),卡迪·诺兰德(Cady Noland)和理查德·普林斯(Richard Prince)的作品,这些作品暗示了忧郁或社会反乌托邦。

在年轻的业主和画廊中,有德波拉·沙莫尼(Deborah Schamoni),扬·卡普斯(Jan Kaps),拉尔斯·弗里德里希(Lars Friedrich),索普·卡皮坦(Soy Capitan),未来画廊(Future Gallery),KM,西尔伯库普(Silberkuppe),特明科娃(Teminkova&Kasela)和LambdaLambdaLambda。

布达佩斯的abc画廊将专注于彩色田野画家Imre Bak和其他匈牙利艺术家,例如雕塑家Peter Szalay。来自赫尔辛基的Anhava画廊也聚焦国内场景,该画廊将代表艺术家SallyTykäane,在北欧备受推崇的MarikaMäkelä和雕塑家Anne Koskinen。参观者将可以在David Kordansky(洛杉矶)看到Jon Pestoni的抽象作品,而首次参展的WHITE CUBE(伦敦)将提供Imi Knoebel,Tracey Emin和Christian Marclay的作品。

Neumarkt部分将为将要举办个人展览的新兴艺术家提供空间,包括Talisa Lallai(Galerie BolteLang),Flaka Haliti(LambdaLambdaLambda),Simone Gilges(KM Galerie),Dale Lewis(Choi&Lager),HG(Lucas Hirsch) ,戴嘉·格兰蒂娜(Daiga Grantina)(约瑟夫·唐画廊),卡罗琳·韦尔斯·钱德勒(Caroline Wells Chandler)(罗伯托·天堂)和克里斯托弗·基帕(Christopher Chiappa)(凯特·沃布尔)等。

艺术科隆2016
2016年第50届科隆艺术展在科隆展览中心(Koelnmesse),一流的现代和当代艺术,绘画,纸上作品,摄影,录像,雕塑,物体和图形,艺术等占地34,000平方米的展览空间内占据科隆将向200个领先的国际参展商展示,分为四个主题领域,并在城市附近的博物馆和机构中提供展览开幕和活动的支持计划。2016年科隆艺术展还将展出名为“新当代,合作和电影科隆”的特殊领域。

作为科隆Art 50周年的一项特别活动,由PhilippFürnkäs策展的公平礼物FILM COLOGNE是一场艺术电影展览。该展览涵盖了该媒体过去五年来最具创意的产品。每十年,都会有两件作品突出展示它们,以及莱茵兰的运动图像的历史性生产和发展。

亮点
2016年科隆艺术展邀请约200个国际画廊在科隆市,莱茵兰地区及其他地区的文化中心展示绘画,雕塑,摄影,版画,多重作品,装置,表演和动态图像艺术。

当代艺术(11.2号馆)将接待Blain South,丹尼尔·布赫霍尔茨(Daniel Buchholz),豪瑟与沃斯(Hauser&Wirth),诺斯鲍姆与雷丁(Nosbaum&Reding),佩罗汀画廊(Galerie Perrotin),大卫·里斯利画廊(David Risley Gallery),Thaddaeus Ropac和大卫·兹维尔纳(David Zwirner)。

珠林画廊将是亚洲唯一一家与其他88个画廊一起参加11.2号馆当代艺术部分的画廊。画廊将展示来自世界各地的当代艺术家,以展示其长期的精神,激发中国,亚洲其他地区和西方之间就当代艺术进行跨文化对话。展位上的画廊部门将重点关注中国抽象艺术家,他们的作品植根于中国哲学和水墨和书法等传统。与西方抽象主义不同,这些艺术家的作品很大程度上取材于儒教,佛教和道教的文化底蕴。除了展出多年由Pearl Lam Galleries展出的艺术家,

在11.3号馆中,画廊成立于21世纪,或者成立不到十年。参加活动的有Chert和Alexander Levy等。在合作领域,科隆艺术博物馆与NADA fair合作,根据全球画廊,项目空间和艺术家之间的共同计划项目,创建了一个计划。在那里,游客可以找到当地人Ruttkowski; 68和Delmes&Zander,例如Guido W. Baudach。

新位置提供杰出青年艺术家的个展,每人在代表他们的画廊展位上获得额外的25平方米面积。21位艺术家中的获胜者将在科隆的Artothek举行个展。

科隆艺术展
科隆艺术博览会是世界上最古老的当代艺术博览会之一。它于每年春季在科隆-道依茨的科隆展览中心举行。它于1967年在画廊所有者HeinStünke和Rudolf Zwirner的倡议下推出,是科隆Gürzenich的“科隆艺术市场”。

1967年9月,十八个画廊参加了第一届科隆艺术市场。在科隆Gürzenich举行的活动吸引了15,000名参观者,营业额达到一百万德国马克。主办方是由开创者HeinStünke(明镜画廊),Rudolf Zwirner和其他五位同事创立的德国先进艺术品经销商协会。

1968年,博览会移至更宽敞的约瑟夫·豪布利希艺术馆,该馆一直存在到2001年。为了防止一场国际邀请邻国杜塞尔多夫参加的竞争性活动,还接纳了包括来自国外在内的其他画廊。1974年,名为1970年的科隆艺术市场的博览会转移到了科隆-道依茨的Rheinhallen。该组织已转移到科隆展览公司。1975年,博览会的名称更改为“国际艺术市场”(IKM)。这是与德国美术馆联合会(BVDG)共同颁发的科隆艺术奖。博览会在科隆和杜塞尔多夫交替举行。1984年,博览会最后一次改名:IKM成为科隆艺术节,此后才在科隆举行。

2007年,科隆艺术节从传统的秋季约会推迟到了春季。由今天的组织者科隆展览公司(Koelnmesse)发起的科隆美术展现在将在秋天举行。自2008年以来,科隆艺术总监一直是美国艺术品经销商Daniel Hug。他接替了2003年就任的GérardGoodrow。

自1967年初以来,“科隆艺术市场”就一直在自己的环境中竞争。由于从未允许所有申请的画廊参加,因此在科隆艺术背景下总是有其他优惠:1967年“示威”科隆,1968年“前景68”,杜塞尔多夫,1969年“新市场”,科隆,1971/72年,“国际艺术与信息博览会”,杜塞尔多夫。

1992年,科隆画廊的老板克里斯蒂安·内格尔(Christian Nagel)推出了反展览“ Unfair”;1995年,内格尔(Nagel)是柏林艺术论坛(Art Forum Berlin)的联合创始人之一,这是一场激烈的竞争。自2003年以来,ART.FAIR一直致力于成为反博览会。在2007年,同时又举办了三个新的艺术博览会:“科隆榜”,“逗趣艺术博览会”和“杜塞尔多夫当代艺术”。

1994年,路德维希博物馆的现代艺术协会首次在博览会期间授予沃尔夫冈·哈恩奖,该奖以路德维希博物馆的收藏家和首席修复师的名字命名。2006年,科隆艺术节的联合创始人Rudolf Zwirner获得了该奖项。