2010-2013年科隆艺术展回顾

科隆艺术博览会是世界上历史最悠久,运行时间最长的艺术品交易会,交易时间为20世纪和21世纪。越来越多的知名画廊再次参加博览会。但是,博览会不仅成功地吸引了知名艺术经销商,而且通过与NADA博览会的整合,也增强了其在展示和支持新兴艺术方面的相关性。Art Cologne的艺术家,收藏家和艺术品经销商也深深扎根于莱茵兰的艺术界。

KunstmarktKöln’67的推出对国际艺术品市场产生了深远的影响。新博览会的创始人是设在科隆的画廊管理员–海因·斯特恩克(HeinStünke)和鲁道夫·兹维尔纳(Rudolf Zwirner)。他们迫切需要将新生活带入西德平淡无奇的艺术品市场,从而激发了他们的项目。尽管战后即将来临的艺术经历了巨大的复兴,公众对现代艺术的态度发生了根本性的变化,但西德的艺术市场却步履蹒跚。

科隆艺术博览会汇集了来自20多个国家的200个领先的国际画廊,展示了2000多位艺术家在各种价位和机芯上提供的现代和当代作品。ART COLOGNE为艺术爱好者和收藏家提供最多样化的服务,其中包括展示现代和战后艺术的GALLERIES部分,并扩展到既有画廊的现代和当代艺术。

今天的科隆艺术博览会是古典现代主义,战后艺术和当代艺术的博览会,是20世纪和21世纪非凡和高质量艺术的最重要的国际演讲之一。每年有来自20多个国家的200多家领先的国际画廊齐聚一堂,展示由2000多位艺术家在各个价位和机芯上提供的广泛的现代和当代作品。在整个莱茵兰州的博物馆和机构中开展展览开幕和活动的辅助计划,以及综合服务。

2013年科隆艺术展
第47版ART COLOGNE再一次展现了充满活力的国际艺术界。来自25个国家/地区的200多家参展商将现代,战后和当代作品汇集到科隆。既有的顶级画廊与最先进的画廊相遇,并提供广泛的艺术选择,包括绘画,雕塑,摄影,装置,录像和表演。

这次,这在展览会的支持计划以及2013年科隆艺术展上博物馆,画廊和收藏家的活动中就可以看出。在展览会上,朱莉娅·斯托舍克收藏馆举办了一场录像艺术特别展览。唱片公司Kompakt在博览会上展示了一个声音装置。路德维希博物馆与菲尔·柯林斯(Phil Collins)和安德里亚·弗雷泽(Andrea Fraser)在亚琛的路德维希论坛举行了两次个人展览,与迈克尔·史密斯(Michael E. Smith)进行了个人展览。除此之外,科隆和杜塞尔多夫的画廊在周五的科隆艺术博览会上也有特别的开幕。

Schwarzer画廊带来了Alexej von Jawlensky的几幅杰作。德国表现主义专家Henze&Kettererboast代表恩斯特·路德维希·基希纳(Ernst Ludwig Kirchner)创作的顶级作品,包括1926年以来与美发沙龙的街景。

Fahnemann画廊与Imi Knoebl,Raimund Girke和Hans Hartung一起汇集了战后艺术的主要名字。美国艺术家詹姆斯·特瑞尔(James Turrel)将他的所有作品都奉献给自然光和人造光的各种表现形式,例如同胞基思·索尼尔(Keith Sonnier)。他们的作品可以在豪斯勒当代展台上看到。

当代艺术也以国际顶级画廊为代表,例如Annely Juda和Thaddaeus Ropac,他们将展出乔治·巴斯特利兹(Georg Baselitz)的新雕塑,古怪的艺术家二重奏吉尔伯特和乔治(Gilbert&George)以及安东尼·葛姆利(Antony Gormley)的展览。

在新时代领域,首次参加的Bugada&Cargnel展示了年轻的多媒体艺术家Adrien Missika。新时代的另一个新增功能是Galeria Marta Cervera,它提供了Sam Falls和Nuria Fuster的作品。乔伊斯·彭桑托(Joyce Pensanto),莫莉·扎克曼·哈通(Molly Zuckermann-Hartung)和卡尔·威瑟姆(Karl Wirsum)创作的新型大型画布将由Corbett对

科隆艺术展2012
2012年版本的科隆艺术博览会与美国新画廊交易商联盟(NADA)首次建立了合作关系,新画廊联盟是一家支持和关注年轻新兴艺术家的美国画廊。两次独立博览会之间的首次合作,标志着一个新的高峰并开创了新局面。通过与已经在迈阿密举办展览会的新艺术经销商联盟合作,2012年的展览开创了新局面。

因此,在2012年科隆艺术博览会上,两个独立的展览会之间合作,共举办了200个画廊,而NADA则带来了30个展览会,在科隆展览中心的展览馆内占据了自己的空间。NADA部分在分离区域中展示,就像艺术博览会中的艺术博览会一样。科隆艺术节的独特氛围更加安静和悠闲,NADA为科隆带来了“年轻,尖端的画廊”。

艺术科隆2011
来自德国和国外约200家画廊的第45届科隆艺术博览会再次展出古典现代主义,1945年后艺术以及现代和当代艺术作品。科隆艺术博览会的访客可以在“新职位”计划中找到有关当前趋势和另类创作的专业信息资源。参观者还可以在“新当代”地区找到激动人心的发现,在那里,年轻的国际画廊展示着精选艺术家的作品。

艺术爱好者和收藏家在各种价格范围内并涵盖所有乐章,可以找到各种各样的现代和当代艺术。今年最激动人心的亮点包括艺术家的作品,这些艺术家的作品也在该地区附近的一些博物馆中展出,例如乔尔·夏皮罗,托马斯·斯特鲁斯,阿诺夫·雷纳,海因茨·马克,露西·斯塔尔,奥托·迪克斯,托尼·克拉格。新当代艺术领域是年轻画廊,年轻艺术家的工作室新艺术和实验作品的聚集地。

在“古典现代”部分中,展览的范围和质量非常出色。瑞士经销商Henze&Ketterer提供布鲁克(Brücke)艺术家的博物馆级杰作。亮点之一是恩斯特·路德维希·基希纳(Ernst Ludwig Kirchner)的油。柏林美术馆(Berlin Galerie Berinson)展示了20世纪初期的各种前卫艺术,包括马克斯·恩斯特(Max Ernst)和库尔特·史威特(Kurt Schwitters)的作品。

艺术科隆2010
ART COLOGNE的第44版更加集中和清晰地定义了参展商清单,并精简了建筑和布局。更加强调了其传统的核心优势。与众多重要的莱茵兰博物馆的合作安排的创新方案,加强了当地的文化联系。这种新的重点和形式已经引起了非常积极的反响,并为2010年提供了令人鼓舞的跳板。

与过去几年一样,独特的艺术环境“开放空间”又回来了,这里有44家国际画廊提供最新项目和当代艺术个展。作为特殊项目,“开放空间”的特色是马戏团海因,席尔伯库普和Supportico Lopez。

第44届Internationaler Kunstmarkt建立在此模型的基础上。第44届科隆艺术博览会再次位于科隆-道依茨的科隆展览中心11号馆1和2层,展示了180个现代,战后和当代美术馆。现代和战后占据了第一层。第二层是当代美术馆,以及开放空间和新当代艺术,这是ART COLOGNE经过验证的,可以展示年轻和前沿国际艺术的平台。

科隆艺术
科隆艺术博览会是世界上最古老的当代艺术博览会之一。它于每年春季在科隆-道依茨的科隆展览中心举行。它于1967年在画廊所有者HeinStünke和Rudolf Zwirner的倡议下作为科隆Gürzenich的“科隆艺术市场”推出。

1967年9月,十八个画廊参加了第一届科隆艺术市场。在科隆Gürzenich举行的活动吸引了15,000名参观者,营业额达到一百万德国马克。主办方是由开创者HeinStünke(明镜画廊),Rudolf Zwirner和其他五位同事创立的德国先进艺术品经销商协会。

1968年,博览会移至更宽敞的约瑟夫·豪布利希艺术馆,该馆一直存在到2001年。为了防止一场国际邀请邻国杜塞尔多夫参加的竞争性活动,还接纳了包括来自国外在内的其他画廊。1974年,名为1970年的科隆艺术市场的博览会转移到了科隆-道依茨的Rheinhallen。该组织已转移到科隆展览公司。1975年,博览会的名称更改为“国际艺术市场”(IKM)。这是与德国美术馆联合会(BVDG)共同颁发的科隆艺术奖。博览会在科隆和杜塞尔多夫交替举行。1984年,博览会最后一次改名:IKM成为科隆艺术节,此后才在科隆举行。

2007年,科隆艺术节从传统的秋季约会推迟到了春季。同样由今天的组织者科隆姆斯(Koelnmesse)发起的科隆艺术节现在在秋天举行。自2008年以来,科隆艺术总监一直是美国艺术品经销商Daniel Hug。他接替了2003年就任的GérardGoodrow。

自1967年初以来,“科隆艺术市场”就一直在自己的环境中竞争。由于从未允许所有申请的画廊参加,因此在科隆艺术背景下总是有其他优惠:1967年“示威”科隆,1968年“前景68”,杜塞尔多夫,1969年“新市场”,科隆,1971/72年,“国际艺术与信息博览会”,杜塞尔多夫。

1992年,科隆画廊的老板克里斯蒂安·内格尔(Christian Nagel)推出了反展览“ Unfair”;1995年,内格尔(Nagel)是柏林艺术论坛(Art Forum Berlin)的联合创始人之一,这是一场激烈的竞争。自2003年以来,ART.FAIR一直致力于成为反博览会。在2007年,同时又举办了三个新的艺术博览会:“科隆榜”,“逗趣艺术博览会”和“杜塞尔多夫当代艺术”。

1994年,路德维希博物馆的现代艺术协会首次在博览会期间授予沃尔夫冈·哈恩奖,该奖以路德维希博物馆的收藏家和首席修复师的名字命名。2006年,科隆艺术节的联合创始人Rudolf Zwirner获得了该奖项。