在1810年至1820年间的欧洲时尚或摄政风格时尚，增添了优雅和轻盈。 这个时期恰逢法国的帝国风格时尚。

这个时代标志着女性服装中任何残留的新古典主义，伪古希腊风格的流失。 由于拿破仑皇帝镇压了新古典服饰中使用的面料贸易，这种下降在法国尤为明显。 虽然腰围仍然很高，但他们开始略微下降。更大更丰富的装饰，特别是在下摆和领口附近，预示未来几年更大的奢侈。 更多的衬裙正在穿着，更加坚硬，更圆锥形的裙子开始流行起来。 下摆上的褶皱和褶皱以及绳纹或荷叶边的衬裙可以补充刚性。 袖子开始被拉扯，被束缚，并且受到浪漫和哥特式风格影响比新古典主义更受影响。 帽子和发型变得更精致和修剪，攀爬更高，以平衡加宽裙子。

在时尚方面，新古典主义从法国大革命之前就影响了女装的简单性以及对白色的持久时尚，但直到在此之后，彻底的模仿古代风格的尝试在法国才变得流行，至少对于女性来说。

到19世纪初，这种风格已经在欧洲广泛传播。 非常轻盈和宽松的连衣裙，通常是白色的，经常是裸露的手臂，从脚踝上升到紧身胸衣下方，那里有一个强调的薄边或领带，通常是不同的颜色。 虽然它早于拿破仑的第一个法兰西帝国，但它的形状现在通常被称为帝国剪影，但他的第一任皇后Joséphinede Beauharnais在欧洲传播影响力很大。 长长的长方形披肩或包裹，通常是平淡的红色，但在人像中具有装饰性边框，在寒冷的天气中有所帮助，并且坐着时显然位于中腹部附近 – 因为这种蔓延的半坐姿姿势受到青睐。

工业革命对时尚的影响
在18世纪后期，衣服大多由个人店主出售，这些店主常常是制造商品的工匠。 顾客通常居住在同一个社区，商店和商店会因顾客的口碑推荐而受到欢迎，除了仓库（即任何批发零售店），销售货物不一定是在商店。 然而，在过渡到19世纪期间，情况开始发生变化。 人们追求效率和多样性; 在工业革命的影响下，改善运输和引进制造机器使得时尚得以更快发展。

第一台缝纫机出现于1790年，后来，约瑟夫·马德斯伯格于1807年开始开发他的第一台缝纫机，并于1814年推出了他的第一台工作机器。缝纫机的引入加快了服装生产。 同时，18世纪开发的先进的纺纱，织造和棉花印花技术已经带来了细致可洗的织物。 这些耐用且经济实惠的面料在大多数人群中很受欢迎。 这些技术是通过引进机器而进一步发展起来的。 之前，刺绣和花边等配件由技术精湛的工匠在小范围内制造并在自己的商店中出售; 1804年，John Duncan建造了一台绣花机，人们开始在工厂生产这些必备配件，并将产品运送到全国各地的商店。 这些服装生产技术的发展使得风格更加多样化;时尚的迅速变化也成为可能。

工业革命在旅行方面弥合了欧洲和美洲。 当路易斯西蒙德首次抵达美国时，他深受人口流动和人们前往首都旅行的频率感到震惊，他写道：“与那些永远不在家乡的人，他们的习惯完全是本地人 – 没有一个人一生中没有访问过伦敦的贫困人口;以及大多数可以每年访问一次的人。 新运河和铁路不仅运送人员，而且通过运送远距离工厂生产的货物创建了全国乃至更广泛的市场，整个西方世界的工业崛起增加了服装生产，鼓励人们更广泛地旅行和购买更多的商品比以往任何时候都。

在这个时代，交流也得到了改善。 穿着最新款式，报纸和插图杂志的小娃娃传达了关于时尚的新想法;例如，由约翰·贝尔创立的La BelleAssemblée是一本从1806年至1837年出版的英国女性杂志。它最出名的是摄政时代风格的时尚版，展示了女性应该如何着装和表现。 当所有人都能获得时尚时，人们都应该按照最新的时尚来穿衣服。 裁缝师会向他们的顾客展示时尚品牌，以便顾客能够追上最新款式。

概观
在此期间，时尚女装风格以帝国剪影为基础 – 服装紧贴胸围下方的躯干，松散地落在下方。 摄政时尚与十八世纪大部分时间以及十九世纪其余时期的流行风格大不相同，当时女性的衣服从自然腰部向上一般紧贴躯干，并且在下方充满裙边（通常通过箍裙，crinolines，pan子，喧嚣等）。 摄政风格的高腰线吸引了自然腰部的注意力，因此，在其他时期通常被视为时尚的紧身“黄蜂腰”紧身衣毫无意义。没有紧身胸衣，化妆裙显示了身体的长线，以及女性躯干的曲线。

1810年代的女装时尚：柔和，细腻，古典的窗帘; 高腰连衣裙的后腰; 短装单排扣夹克; 早礼服; 散步衣服; 晚礼服; 骑行习惯; 裸露的怀抱和手臂; 头发：分开在中间，紧紧地r在耳朵上

1820年代的女性时尚：服装腰线开始下降; 精致的下摆和领口装饰; 锥形裙子; 袖子捏

礼服
受新古典主义风格的启发，短腰连衣裙采用柔软宽松的裙子制成，通常由白色，几乎透明的平纹细布制成，轻松洗涤并像希腊和罗马雕像上的服装一样宽松地披上。 由于面料紧贴身体，透露出底下的东西，它使裸体裸体成为公共场合的焦点。 因此，在1795 – 1820年期间，中上层阶级的妇女往往可以穿着不太拘泥或麻烦的衣服，并且仍然被认为穿得体面和时尚。

在中上层阶级的女性中，“晨礼服”（在家中下午和早上穿着）和晚礼服之间有一个基本区别 – 一般来说，男性和女性都换衣服准备晚餐，娱乐跟随。 还有更进一步的渐变，如下午着装，散步服饰，骑行习惯，旅行服装，晚礼服等。

在“美的镜子”中; 或1811年在伦敦出版的“英国女士服装”中，作者（“一位杰出女士”）建议：

在早晨，手臂和胸部必须完全覆盖喉咙和手腕。 从晚餐时间到当天的结束，手臂到肘部以上的优雅高度可能是裸露的; 只要美味可以允许，脖子和肩膀都会露面。

早晨的衣服穿在屋内。 他们高领长袖，覆盖喉咙和手腕，一般朴实无华。
晚礼服往往奢侈地修剪和用花边，丝带和网装饰。 他们被削减低，运动短袖，bar胸部。 手臂长长的白色手套覆盖。 但是，我们的尊贵女士告诫年轻女性不要在适当的范围内展示自己的胸部，她说：“一个非常年轻和公平的女孩的胸部和肩部可能会展现出令人不快的讨厌或厌恶。”
杰出女士还建议年轻女士穿着柔和的色调，如粉红色，长春花或紫丁香。 成熟的女主人可以穿更丰富的颜色，如紫色，黑色，深红色，深蓝色或黄色。

这个时代的许多女性都评论说，如何穿着完整意味着胸部和肩膀是光秃秃的，然而穿着不足意味着一个人的领口直接到了下巴。

轮廓
由于显示社会地位的重要性，时尚界在摄政时期受到了社会的极大影响。 个人的地位取决于个人的财富，礼仪，家庭地位，智力和美丽。 妇女在经济上和社会上依靠丈夫。 妇女可以参加的唯一社会可接受的活动以社交聚会和时尚为中心，其中最重要的组成部分是参加晚间聚会。 这些政党帮助建立了与他人的关系和联系。 随着礼仪对不同事件的服装标准不同，下午礼服，晚礼服，晚礼服，舞会礼服和不同类型的礼服都很受欢迎。

摄政时代的女性时尚开始急剧变化。 它推广了帝国的轮廓，其特点是合身的紧身胸衣和高腰。 这种“新的自然风格”强调了人体自然线条的美。 与以往相比，服装变得更轻盈，更易于照顾。 女性经常穿着几层衣服，通常是内衣，长袍和外衣。 衬衫是这个时代的标准内衣，它使薄而薄的连衣裙完全透明。 斯宾塞和鹈鹕等外套很受欢迎。

帝国剪影创建于18世纪后期至19世纪初，并提到了第一个法属帝国时期。 这种通过与法国的关系相联系，并通过了希腊和罗马的原则。 这种风格常常被用白色来表示为高度的社会地位。 约瑟芬波拿巴是帝国腰围的傀儡之一，她精心制作和装饰的帝国系列连衣裙。 摄政女性沿着帝国风格沿着与法国风格一样的腰围提高趋势，即使他们的国家处于战争状态。 从1780年代初到1790年代初，女性的轮廓变得更加苗条，腰围也渐渐增大。 1795年后，腰围急剧上升，裙围进一步缩小。 几年之后，英国和法国开始展示高腰风格的焦点，并且这导致了帝国风格的创造。

这种风格始于新古典主义时尚的一部分，从古希腊罗马艺术中恢复了风格，显示女性穿着松散合身的长方形外衣，称为peplos，在胸围下系腰带，为女性提供支持，特别是在温暖的气候中提供凉爽舒适的服装。 帝国轮廓由腰围定义，直接位于胸围下方。 摄政时期帝国剪影是女装的关键风格。 这些连衣裙通常很轻盈，长而且宽松，它们通常是白色的，从脚踝到胸衣下方，通常是强调薄薄的下摆和系在身体周围的。 长长的长方形披肩或包裹，通常是平淡的红色，但在人像中具有装饰性边框，在寒冷的天气中得到了帮助，当坐着时显然躺在了腹部周围，因为这种蔓延的半坐姿姿势受到青睐。 礼服有一个合身的紧身衣，它给了高腰外观。

几百年来，这种风格已经打蜡并且流行下去。 连衣裙的形状也有助于延长身体的外观。 衣服也可以被覆盖以最大化胸围。 通常使用轻质织物来产生流动效果。 此外，还用丝带，腰带和其他装饰特征来突出腰围。 帝国长袍往往穿着低领和短袖，而女性通常穿着晚礼服。 另一方面，日式长袍的领口和长袖较高。 化妆品是时尚女士的必备品。 尽管日间礼服和晚礼服之间存在差异，但高腰线却没有改变。

发型和头饰
在此期间，经典影响延伸到发型。 头发和耳朵经常卷起大量的卷发，并将较长的后发卷成松散的小圆面包或受希腊和罗马风格影响的心理结。 到了十九世纪十年代后期，前排头发被分散在中央，并在耳朵上紧紧地卷起。 像卡洛琳女士这样喜欢冒险的女性穿着短发式短发“àla Titus”，1802年的“巴黎日报”报道说“超过一半的优雅女性穿着他们的头发或假发”，多层剪裁通常带有一些发hanging下。

在“格拉斯之镜”中，一位优秀女士写道，

现在，简单的发髻，闪亮的辫子，由古色古香的梳子或者bodkin限制的飘逸的小环，给人现代美的简单品味的优雅标本。 没有任何东西可以更好地与我们新采用的经典服装的未经修饰的布料相比，而不是未经修饰的自然发型。

保守的已婚女性继续穿着麻布暴民帽，现在在两侧有更宽的帽檐覆盖耳朵。 早晨（在家脱衣服），时尚女性戴类似的帽子。

几个世纪以来，第一次，可敬但胆大的时尚女性会离开房子，而没有帽子或帽子，以前通常与妓女有关。 然而，大多数女性在户外继续在头上戴些东西，尽管白天他们在室内不再这样做（以及晚装）。古色古香的头饰，或玛丽皇后服饰，中国帽子，东方灵感头巾和高地头盔很受欢迎。 至于帽子，它们的冠冕和边缘饰有日益精巧的饰物，如羽毛和缎带。 事实上，当天的女士们经常点缀他们的帽子，用新的饰物或羽毛代替旧装饰品。

衬衣
摄政时代的时尚女性穿着几层内衣。 第一件是衬衫，或者换档，一件带紧身短袖的薄上衣（如果穿晚礼服，则穿低领口），由白色棉制成，并饰有比裙子短的下摆。 这些转变是为了保护外衣免受汗水冲刷，并比外衣更频繁地冲洗。 事实上，当时的洗衣女士在洗涤这些衣服时使用粗皂，然后将它们浸入沸水中，因此没有颜色，花边或其他装饰，这会在如此粗糙的处理下使织物褪色或受损。 化妆品和轮班也阻止透明薄纱或丝绸连衣裙显得过于透露。

下一层是一对停留或紧身胸衣。 然而，高腰古典时装不需要紧身胸衣，并且有一些实验可以生产与现代胸罩相同功能的服装。 （在“格拉斯镜子”中，“离婚”被描述为一种内衣，用来分隔女人的乳房，由钢或铁制成，由一种衬垫覆盖，形状像一个三角形，这个装置被放置在）“短暂停留”（紧身胸衣仅在乳房下方延伸一小段距离）经常穿在换班或衬里上（不直接紧挨着皮肤），和“长时间停留”（紧身胸衣向下延伸到自然界腰围）是由少数女性试图显得比他们苗条（但即使这样的长期主要不打算收缩腰部，维多利亚女王时代紧身胸衣）。

最后一层是衬裙，可以有一个领口，无袖，并在后面装上钩子和小孔，纽扣或带子。 这些衬裙经常穿在内衣和外衣之间，被认为是外衣的一部分，而不是内衣。 衬裙的下边缘是可以看到的，因为女性经常会提起外衣以免外衣上的相对脆弱的材料受到泥土或潮湿的影响（因此只暴露衬裙的较粗和较便宜的织物面临风险）。 经常可以看到，衬裙在下摆处饰有褶皱或蕾丝或褶边。

在此期间，“抽屉”（短腿内裤）才开始被少数女性穿着。 他们分别绑在腰上。

由丝绸或针织棉制成的袜子（袜子）由膝盖以下的吊袜带撑起，直到19世纪后期引入吊袜带，并且通常是白色或浅色肉色

外衣和鞋子
在此期间，女性的服装比18世纪要薄很多，因此外套变得更加时髦，尤其是在寒冷的气候中，时尚更为重要。 大衣般的服装，如pel and和猫头鹰等也很受欢迎，披肩，披肩，手镯，斗篷和斗篷也很受欢迎。 这个男子短裤是一件很短的披肩，最终被加长并变成披肩。 作为另一个流行例子的指令牌是一种类似于男式骑马大衣（因此得名）的全长服装，款式可以是不同的面料和图案。 整个时期，印度披肩是最受青睐的包装，因为房屋和典型的英国乡间别墅普遍流行，而在此期间流行的薄纱和轻薄丝绸连衣裙提供了较少的保护。 夏天，披肩由柔软的羊绒或丝绸或平布制成。 佩斯利模式在当时非常流行。

被称为spencers的短高腰夹克在户外穿着，还有长连帽斗篷，土耳其包裹，披肩，披风，罗马长袍，化妆品和大衣（称为pelisses）（通常是无袖的，并一直延伸到脚踝处） 。 这些外衣往往是由双sarsnet，精美的美利奴布或天鹅绒制成，并用皮草修剪，如天鹅绒，狐狸，栗鼠或黑貂。 1801年5月6日，简·奥斯汀写给她的妹妹卡桑德拉：“黑色的纱布斗篷和任何东西一样多。”

通常会穿着薄而平的织物（丝绸或天鹅绒）或皮革拖鞋（与18世纪的大部分高跟鞋相反）。

金属图案被绑在鞋子上，以防止雨水或泥土，将脚抬离地面一英寸左右。

饰品
手套总是穿在屋外。 当穿着内衣时，如在进行社交呼叫时，或者在正式场合如球时，它们在用餐时被移除。 关于手套的长度，一位优雅的女士写道：

如果流行的方式是拒绝长袖，并部分展示手臂，则让手套在肘部上方大幅前进，然后用拉绳或小臂扣紧。 但只有当手臂肌肉发达，粗糙或sc。时才应如此。 当它是公平，平稳和圆滑的时候，它会承认手套被推到了手腕的上方。

在此期间，较长的手套穿着相当宽松，在肘部以下皱褶。 如上文所述，“吊袜带”可以固定更长的手套。

网眼拿着个人物品，比如香醋。 当天的合身连衣裙或连衣裙没有口袋，因此这些小抽绳手袋是必不可少的。 这些手袋通常被称为布斯金斯或巴兰坦。 它们是长方形的，穿在腰部以上的腰带上，被一条编织带穿着。

遮阳伞（如图所示）保护了太阳下的女士皮肤，被认为是重要的时尚配饰。 它们纤细而轻盈，有各种形状，颜色和尺寸。

时尚女士们（和绅士们）使用粉丝来降温自己，增强姿势和肢体语言。 这些无处不在的饰物以象牙和木制的纸或丝制成，并印有东方图案或时代流行的场景，这些无处不在的饰物具有各种形状和样式，如褶皱或刚硬。 来自切尔滕纳姆博物馆的信息表介绍了粉丝及其在身体语言和沟通中的用途。

摄政风格画廊

1 – 1815	2 – 1816年	3 – 1817	4 – 1817年	5 – 1818年
6 – 1818年	7 – 1819年	8 – 1819年

1.1815步行服装
2.Comtesse Vilain和她的女儿在每个耳朵上紧紧地发梢，将头发分散在正中央; 回头发梳成一个发髻。1816。
3.1817舞蹈插图，展示了朝向圆锥形轮廓的趋势的开始。
4.1817步行服装大量修剪和流苏。
5.1818晚礼服
玛丽洛奇穿着富有色彩的新时尚。 她深红色的晚礼服，脖子和袖子上饰有褶边，1818年的象牙披肩配以宽阔的佩斯利图案边框。
7.1819晚礼服，下摆附近装饰。
8. 1819年的“晨礼服”（早上和下午在家里住）。

漫画

1 – 1818年

1.“1818年的怪诞”，乔治克鲁伊克山克对女性趋向圆锥形轮廓的讽刺，以及男性高领衫和d ism手法。

欧洲时尚1810-1820

俄罗斯，1810年	西班牙，1810年	西班牙，1816年	俄罗斯，1819年
法国，1813	法国，1811年舞蹈服装	俄罗斯1814年	英格兰，1815