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历史和艺术中的红色

红色是可见光谱末端的颜色,橙色和紫色相反。 它具有约625-740纳米的主波长。 它是RGB颜色模型和CMYK颜色模型中的主要颜色,并且是青色的补色。 红色的范围从灿烂的黄色朱红色和朱红色到蓝红色的深红色,并且从浅红色粉红色到深红色酒红色的色调各不相同。 日落时的红色天空由瑞利散射产生,而大峡谷的红色和其他地质特征则由赤铁矿或红赭石(两种形式的氧化铁)引起。 氧化铁也会给火星带来红色。 血红色来自蛋白质血红蛋白,而成熟的草莓,红苹果和红色的秋叶被花青素染成鲜红色。

由赭石制成的红色颜料是史前艺术中使用的第一种颜色之一。 古代的埃及人和玛雅人在仪式中将他们的脸染成红色; 罗马将军们将他们的身体涂上红色以庆​​祝胜利。 这也是中国的一个重要颜色,用于早期陶器和后来的宫殿的大门和墙壁。 在文艺复兴时期,为贵族和富裕人士制作的绚丽红色服装被染上了凯米斯和胭脂虫。 19世纪引入了第一种合成红色染料,取代了传统染料。 红色也成为革命的色彩; 苏联俄罗斯在1917年布尔什维克革命之后通过了一面红旗,其后是中国,越南和其他共产主义国家。

由于红色是血液的颜色,历史上它与牺牲,危险和勇气有关。 欧洲和美国的现代调查显示,红色也是最常见的与热度,活动,激情,性,愤怒,爱和喜悦相关的颜色。 在中国,印度和许多其他亚洲国家,它是象征幸福和幸运的颜色。

历史和艺术

史前
在南非海岸的一个考古遗址Pinnacle Point的洞穴13B内,2000年的古人类学家发现证据表明,在17万年至4万年前,晚石器时代的人们正在刮和研磨赭石,一种被氧化铁染成红色的粘土,可能是为了用它来着色他们的身体。

北京附近的一个周口店洞穴遗址的一处墓地中,还发现红色赤铁矿粉末。 该网站早在70万年前就有居住证据。 赤铁矿可能已被用来象征献给死者的献血。

红色,黑色和白色是艺术家在旧石器时代早期使用的第一种颜色,可能是因为天然色素如红赭石和氧化铁在早期人们居住的地方很容易获得。 Madder是一种植物,其根可以制成红色染料,在欧洲,非洲和亚洲广泛种植。 西班牙阿尔塔米拉的洞穴有一幅红色赭色的野牛画,可追溯到公元前15,000至16,500年。

一种叫做Kermes的红色染料是在新石器时代开始的,通过干燥,然后粉碎Kermes属小昆虫(主要是Kermes vermilio)中的小型昆虫的雌性身体。 昆虫生活在特定树木的树液上,尤其是地中海地区附近的凯梅斯橡树。 在Bouches-du-Rhône的Adaoutse的一块新石器时代的洞穴墓葬中发现了一些克米斯瓶。 来自橡树的Kermes后来被罗马人使用,他们从西班牙进口。 不同品种的染料是由生活在某些草药的根和茎上的卟啉斑茅(亚美尼亚胭脂虫)鳞片昆虫制成的。 早在公元前8世纪就曾在文本中提到它,古代亚述人和波斯人也使用过它。

圣经中也提到了Kermes。 在“出埃及记”中,上帝指示摩西让以色列人为他献上一件供物,包括“蓝色,紫色和朱红色的布”。 在4世纪的拉丁文圣经版本中,用于猩红色的术语是coccumque bis tinctum,意为“用球菌染色两次”。 来自古希腊科科斯群岛的古柯克斯(coccus)意味着一种细小的纹理,这个术语在古代就用于制造凯姆斯染料的Kermes朱砂虫。 这也是“谷物染色”一词的起源。

古代历史
在古埃及,红色与生活,健康和胜利有关。 在庆祝活动期间,埃及人会用红赭色为自己着色。 埃及妇女使用红赭石作为化妆品,使脸颊和嘴唇变红,并使用指甲花染发和涂指甲。

但是,与许多颜色一样,它也与负面的联系,热度,破坏和邪恶。 向伊希斯神的祈祷说:“伊西斯,保护我免受一切邪恶和红色的伤害。” 古埃及人在公元前4000年左右开始制造颜料。 红赭石被广泛用作壁画的颜料,特别是作为男性的肤色。 国王图坦卡蒙墓内发现的象牙画家的调色板有小红色赭石色和其他五种颜色的小隔间。 埃及人用茜草或茜草植物的根制成染料,后来称为茜素,并将其用作色素,后者称为茜草色素,茜素或茜素绯红色素。

在中国古代,工匠们在仰韶文化时期(公元前5000年至公元前3000年)就开始制造红黑色彩绘陶器。 浙江余姚新石器时代遗址发现了一个红色的木碗。 在春秋时期(公元前770-221年)的其他遗址发现了其他红色的仪式物。

汉代(公元前200年 – 公元200年),中国工匠通过加热铅白色素,制成一种红色颜料,即四氧化铅。 像埃及人一样,他们从茜草植物染上红色染料,为褂子上色丝绸织物,用茜草染色的颜料制成红漆器。

红铅或四氧化铅颜料被广泛用作波斯和印度的微型画作以及欧洲艺术中的红色,在那里被称为“最小”。

在印度,自古以来,茜草植物一直用于制造染料。 Mohenjo-daro的一处考古遗址发现了一块公元前三千年用茜草染色的棉布。 几个世纪以来,印度僧侣和隐士一直使用它来染上他们的长袍。

美国的早期居民拥有自己生动的深红色染料,由胭脂虫制成,是一种与欧洲和中东的Kermes同属的昆虫,以仙人掌或仙人掌仙人掌植物为食。 帕拉卡斯文化(公元前800 – 100年)在秘鲁的坟墓中发现了染红色的纺织品。

红色也在玛雅城邦的皇室墓葬中有所体现。 在被毁坏的玛雅城市帕伦克(公元600-700年)的第十三宫的红色女王墓中,一位贵族女子的骨架和仪式物品完全被朱砂制成的鲜红色粉末所覆盖。

在古希腊和古代克里特岛的米诺斯文明中,红色被广泛用于壁画和寺庙和宫殿的彩瓷装饰。 希腊人开始使用红铅作为色素。

在古罗马,帝王紫色是皇帝的颜色,但红色具有重要的宗教象征意义。 罗马人在节假日穿着带红色条纹的甲and,婚礼上的新娘穿着一条红色的披肩,名为flammeum。 红色被用来给雕像和角斗士的皮肤上色。 红色也是军队的颜色; 罗马士兵穿着红色长袍,军官们穿着一种名为“浮游物”的斗篷,根据染料的质量,斗篷可以是深红色,猩红色或紫色。 在罗马神话中,红色与战争之神,火星联系在一起。 罗马帝国的vexilloid有一个红色的背景,字母SPQR为黄金。 一位获得胜利的罗马将军将他的整个身体涂成红色以纪念他的成就。

罗马人喜欢鲜艳的色彩,许多罗马别墅都装饰着生动的红色壁画。 用于许多壁画的颜料被称为朱砂,它来自朱砂矿物,这是一种普通的汞矿。 这是古代最优秀的红色之一 – 这些画作已经保存了二十多年的亮度。 罗马人的朱砂来源是西班牙马德里西南部Almadén附近的一组矿井。 在矿山工作是非常危险的,因为汞是剧毒的; 矿工是奴隶或囚犯,被送到朱砂矿是一个虚拟的死刑判决。

后经典的历史

在欧洲
西罗马帝国垮台后,红色被拜占庭帝国,欧洲诸侯和罗马天主教会作为威严和权威的颜色。 它也在天主教仪式中扮演重要角色 – 它象征着基督和基督徒烈士的血液 – 它将君王的力量与教会的神圣仪式联系在一起。

红色是拜占庭帝王旗帜的颜色。 在西欧,查理曼皇帝把他的宫殿描绘成一个非常明显的权威象征,并在他的加冕仪式上穿上红色的鞋子。 国王,王子和从1295年开始,罗马天主教红衣主教开始穿红色的习惯。 当阿贝·苏格尔在十二世纪初期在巴黎郊外重建圣丹尼斯大教堂时,他添加了彩色玻璃窗,着色为蓝色钴玻璃,红色玻璃着色为铜。 他们一起用神秘的光芒淹没了大教堂。 不久,法国,英国和德国的教堂都增加了彩色玻璃窗。 在中世纪的绘画中,红色被用来吸引对最重要人物的关注; 基督和圣母玛利亚都被涂成红色的披风。

红色的衣服是地位和财富的象征。 它不仅被红衣主教和王子佩戴,而且还被商人,工匠和乡民佩戴,特别是在假期或特殊场合。 红色染料为普通人的衣服从茜草,茜草植物的根制成。 这种颜色倾向于砖红色,在阳光下或洗涤过程中很容易褪色。 这些富有的贵族们穿着用胭脂虫酸或胭脂红染成的胭脂红衣服,这些衣服是在东欧和地中海周围的橡树叶子上生长的小雌虫。 这些昆虫聚集在一起,干燥,粉碎,用不同的成分煮成一个漫长而复杂的过程,产生了灿烂的红色。

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巴西是中世纪另一种流行的红色染料。 它来自在印度,马来西亚和斯里兰卡种植的sapanwood树。 类似的树木,巴西木,生长在南美洲的海岸。 将红色木材磨成锯末并与碱性溶液混合制成染料和颜料。 它成为新世界最有利可图的出口产品之一,并以巴西的名字命名。

在亚洲
自古以来,红色一直是中国文化,宗教,工业,时尚和法庭仪式的重要颜色。 早在汉代(公元前25-220年),丝就被编织和染色。 直到公元6世纪时,中国才开始生产丝绸,当时它被引入拜占庭帝国。 在十二世纪,它被引入欧洲。

汉代时,红色为浅红色,但在唐代时期,发现了新的染料和颜料。 中国人使用几种不同的植物来制作红色染料,包括红花(Carthamus tinctorius)的花朵,各种高粱植物的荆棘和茎茎,以及树木的木头。 对于颜料,他们使用朱砂,它产生了中国漆器着名的朱红色或“中国红”。

红色在中国哲学中扮演着重要角色。 人们相信世界由五个元素组成:金属,木材,水,火和土,每个都有一种颜色。 红色与火灾有关。 每一位皇帝都选择了他算命者认为会为他的统治带来最繁荣和最好运气的颜色。 在周,汉,晋,宋,明时期,红色被认为是一种高贵的色彩,并且在所有宫廷仪式中都有出现,从加冕礼到献祭礼,以及婚礼。

红色也是军衔的徽章。 宋代(906-1279),前三名的官员穿着紫色的衣服; 第四和第五的人穿着鲜红的衣服; 那些第六和第七穿绿色的; 第八和第九个穿着蓝色。 红色是皇室仪仗队所佩戴的颜色,以及皇室的马车的颜色。 当皇室旅行时,他们的仆人和随行官员带着红色和紫色的雨伞。 一位有天赋和野心的官员说,“他太红了,他变成了紫色。”

红色也是中国帝国建筑的特色。 在唐宋时期,宫殿的大门通常被涂成红色,贵族们常常把整个大厦涂成红色。 中国文学最着名的作品之一,曹雪芹(1715-63)撰写的“红楼梦”,讲述了在这些豪宅的墙壁上过着公众视野的高尚女性的生活。 在后来的朝代,红色被保留用于寺庙和皇室住宅的墙壁。 当清朝的满清统治者征服了明朝,并在北京接管了紫禁城和故宫时,所有的城墙,大门,梁和柱子都被涂成了红色和金色。

传统的中国画不常使用红色,通常是白色纸上的黑色墨水,有时为树木或植物添加一点绿色; 但是包含艺术家名字的圆形或方形印章传统上是红色的。

现代史
在十六和十七世纪
在文艺复兴时期的绘画中,红色被用来吸引观众的注意力; 它常被用作基督,圣母玛利亚或另一个中心人物的斗篷或服装的颜色。 在威尼斯,提香是精致的红色大师,尤其是朱红色; 他使用了许多颜料混合半透明釉,让光通过,创造一个更加明亮的颜色。

在文艺复兴时期,新世界,亚洲和中东的贸易路线开放,红色素和染料的新品种通常通过威尼斯,热那亚,塞维利亚和马赛进口到欧洲。 威尼斯是从15世纪末开始为艺术家和染色师进口和制造色素的主要仓库; 从1534年开始,威尼斯人Vendecolori或颜料销售商的产品目录包括朱红和凯蜜斯。

在威尼斯和其他大型欧洲城市,有专门从事红色的染色工会。 茜草植物被用来制造最常见的染料; 它产生了橙红色或砖红色,用于染商人和工匠的衣服。 对富人来说,所使用的染料是凯姆斯,它是由一种微小的昆虫制成的,该昆虫喂食橡树的枝叶。 对于那些钱更多的人来说,就是波兰胭脂虫; 也被称为Kermes vermilio或“圣约翰之血”,它是由一种相关的昆虫Margodes polonicus制成的。 它比普通的Kermes更生动。 由昆虫制成的红色最好和最昂贵的品种是亚美尼亚的“Kermes”(亚美尼亚胭脂虫,也被称为波斯kirmiz),通过收集和碾碎生活在某些草的根和茎上的昆虫卟啉菌(Haelii)而制成。 威尼斯的色素商和染料商进口和销售了所有这些产品,并制造了自己的颜色威尼斯红,这在欧洲被认为是最昂贵和最好的红色。 它的秘密成分是砷,使颜色更加明亮。

但是在16世纪初,在欧洲出现了一个崭新的红色。 当西班牙征服者埃尔南科尔特斯和他的士兵在1519-21年征服了阿兹特克帝国时,他们缓慢地发现阿兹特克人在银和金旁边还有另一个宝藏; 他们有一个微小的胭脂虫,一种生活在仙人掌植物上的寄生鳞片昆虫,它在干燥和粉碎后变成了一道壮丽的红色。 墨西哥的胭脂虫与欧洲的Kermes品种密切相关,但与欧洲的Kermes不同,它可以一年收获数次,而且比波兰的Kermes强十倍。 它在丝绸,绸缎和其他奢侈纺织品上效果特别好。 1523年科尔特斯将第一批货运送到西班牙。 不久,胭脂虫就开始在西班牙加隆车队的欧洲港口到达。

起初,威尼斯和其他城市的染工协会禁止使用胭脂虫来保护他们的本地产品,但胭脂虫染料的卓越品质使其无法抗拒。 到17世纪初,它是红衣主教,银行家,妓女和贵族的首选奢侈品。

早期文艺复兴时期的画家使用了两种传统的湖泊色素,由混合染料与白垩或明矾混合制成,克梅斯湖由凯米斯昆虫制成,茜草湖由茜草色素植物制成。 随着胭脂虫的到来,他们还有第三种胭脂红,这种胭脂红非常精致,但如果不小心使用,它会有变色的倾向。 几乎所有十五和十六世纪的伟大画家都曾使用它,包括伦勃朗,维米尔,鲁本斯,安东尼范戴克,迭戈委拉斯开兹和丁托列托。 后来它由托马斯庚斯博罗,修拉和JMW特纳使用。

在十八世纪和十九世纪
在法国大革命期间,雅各宾派和其他更激进的党派采取了红旗; 它是从法国政府悬挂的红旗中宣布进入包围或紧急状态。 他们中的许多人戴着一顶红色的弗里吉亚帽子或自由帽,仿照古罗马解放奴隶穿戴的帽子。 在恐怖统治高峰时期,戴着红色帽子的妇女聚集在断头台周围庆祝每一次执行。 他们被称为“断头台的弗瑞斯”。 1792年和1793年在恐怖统治期间使用的断头台涂成红色,或由红色木材制成。 在恐怖统治期间,一个名为自由的女人雕像被涂成红色,被放置在断头台前的广场上。 在恐怖统治结束后,法国又回到了蓝色,白色和红色的三色,其红色被从巴黎市的红色和蓝色中剔除,并且是圣丹尼斯的传统颜色,基督教烈士和巴黎的守护神。

在19世纪中叶,红色成为新的政治和社会运动的社会主义色彩。 它成为工人运动,1848年法国大革命,1870年巴黎公社和欧洲各国社会党的最普遍的旗帜。 (见下面的红旗和革命部分)。

随着工业革命遍布欧洲,化学家和制造商寻求可用于大规模纺织品生产的新型红色染料。 在18世纪和19世纪初从土耳其和印度进口到欧洲的一种流行颜色是土耳其红,在法国被称为rouge d’Adrinople。 从十九世纪四十年代开始,这种鲜红的颜色被用于在英国,荷兰和法国染色或印花棉纺织品。 土耳其红使用茜草作为着色剂,但这个过程更长更复杂,涉及在碱液,橄榄油,羊粪和其他成分中多次浸泡织物。 该面料更昂贵,但产生了精致明亮且持久的红色,与胭脂红类似,非常适合棉花。 面料从欧洲广泛出口到非洲,中东和美国。 在19世纪的美国,它被广泛用于制作传统拼布被子。

1826年,法国化学家Pierre-Jean Robiquet发现了有机化合物茜素,这是茜草根的强大着色成分,是当时最流行的红色染料。 1868年,德国化学家Carl Graebe和Liebermann能够合成茜素,并用煤焦油生产茜素。 合成红比天然染料便宜和持久,欧洲的茜草种植和拉丁美洲的胭脂红进口几乎完全停止。

19世纪也看到了艺术中使用红色来创造特定的情感,而不仅仅是模仿大自然。 它看到了对色彩理论的系统研究,尤其是研究互补色如红色和绿色如何互相紧挨着时相互加强。 这些研究受到文森特梵高等艺术家的热烈追捧。 梵高在1888年向他的哥哥Theo描述了他的画作The Night Cafe,他写道:“我试图用红色和绿色来表达人类可怕的激情,大厅里是血红色和淡黄色,中间有一个绿色的台球桌,还有四盏柠檬黄色的灯,带有橙色和绿色的光芒,到处都是与最不同的红色和绿色相对立的战斗和对立面。“

在20世纪和21世纪
在20世纪,红色是革命的颜色; 它是1917年布尔什维克革命和1949年中国革命以及文革后期的颜色。 红色是共产党从东欧到古巴到越南的颜色。

在十九世纪末和二十世纪初,德国化学工业发明了两种新的合成红色颜料:镉红是天然红色的颜色,火星红是一种合成红赭色,是第一种天然红色颜料。

法国画家亨利·马蒂斯(Henri Matisse,1869-1954)是最早使用新镉红色的着名画家之一。 他甚至试图说服法国南部的老年人和更传统的雷诺阿从朱红色转为镉红。

马蒂斯也是20世纪最早的艺术家之一,他将色彩作为绘画的中心元素,选择唤起情感。 他写道:“某种蓝色渗透你的灵魂”。 “某种红色会影响你的血压。” 他还熟悉红色和绿色等互补色彼此紧挨着时相互加强的方式。 他写道:“我选择的颜色不是基于科学理论,而是基于观察,感受,每一次经历的真实性质……我试图找到与我的感受相对应的颜色。”

本世纪晚些时候,美国艺术家马克罗斯科(Mark Rothko,1903-70)也以更简单的形式在大型油画中用黑色和暗淡色块来激发深层情绪。 罗斯科观察到,颜色只是“一种工具;” 他的兴趣是“表达人类的情感悲剧,狂喜,厄运等等。”

罗斯科也开始使用新的合成颜料,但并不总是满意的结果。 1962年,他向哈佛大学捐赠了一系列基督激情大壁画,主要颜色为深粉红色和深红色。 他混合大多数传统色彩来制作粉红色和深红色; 合成群青,蔚蓝和钛白,但他也使用了两种新的有机红,Naphtol和Lithol。 Naphtol表现良好,但Lithol在光照下缓慢变色。 在五年内,深粉红色和红色已经开始变为淡蓝色,到1979年,这些画被毁,不得不拆除。

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