朋克视觉艺术

朋克视觉艺术(Punk visual art)是与朋克亚文化相关的艺术作品。它经常为朋克摇滚专辑封面,朋克音乐会的传单,朋克杂志和朋克网站增色。它有时也在艺术画廊和展览空间中展示。

朋克视觉艺术的主要审美观点似乎是震惊,创造同情或反感,用酸性或讽刺的智慧来形容一个盛大的观点。与朋克艺术相关的一个特点是使用从报纸和杂志上剪下来的字母,这种设备以前与绑架和赎金笔记有关。这种风格的一个突出例子是Jamie Reid设计的Sex Pistols’Never Mind the Bollocks专辑封面。图像和人物有时也会从杂志和报纸上剪切和粘贴来创建拼贴画。

洛杉矶艺术家马克·瓦伦曾说过:

朋克拥有独特而复杂的美感。它沉浸在震撼价值中,并崇敬被认为丑陋的东西。朋克的整个外观旨在扰乱和破坏更广泛的社会的快乐自满。除了朋克的破旧和安全的反时尚陈述之外,这种愤怒的冲动永远不会比朋克专辑封面更明显。

在20世纪70年代中期的纽约市,朋克音乐和艺术场景之间有很多重叠。 1978年,许多在CBGB和其他与朋克有关的音乐场所常客的视觉艺术家参加了华盛顿特区的一个大型朋克艺术展。其中有精选的是John Holmstrom和Fanzine Punk的Legs McNeil。阿兰维加(又名艾伦自杀),他的电子垃圾雕塑早于自杀乐队的角色;摄影师Marcia Resnick和Jimmy De Sana;纹身艺术家Ruth Marten;电影制作人Amos Poe;以及与X杂志有关的艺术家Tom Otterness和Beth以及Scott B。

同样在1978年的纽约市,一场有关一夜的朋克艺术节目,包括电影,表演和幻灯片,包括罗伯特Mapplethorpe和迭戈科特斯的作品。其他早期的朋克艺术展品包括1980年的“时代广场秀”和1981年PS1的“纽约新浪潮”。朋克艺术于1980年在纽约东部下游建立了ABC No Rio画廊,在1982年至1986年期间,在东村的艺术画廊中,朋克美学成为主流。