华丽的静物画

华丽的静物画(Pronkstilleven 荷兰语的’浮夸’,’华丽’或’奢华’的静物)是一种华丽的静物画风格,它在安特卫普于十六世纪四十年代开发,并迅速传播到荷兰共和国。

发展
弗兰德斯奈德和阿德里安·范乌德勒支等佛兰芒艺术家开始画静物画,通过描绘各种物体,水果,花卉和死亡游戏,通常与活着的人和动物一起描绘丰富的静物。

这种风格很快被荷兰的艺术家采用。领先的荷兰代表是Jan Davidsz。 de Heem,他在安特卫普度过了很长一段时间的职业生涯,是荷兰风格创始人之一。法兰德斯和荷兰共和国的其他主要代表有Nicolaes van Verendael,Alexander Coosemans,Carstian Luyckx,Jasper Geeraards,Peter Willebeeck,Abraham van Beyeren和Willem Kalf。

Cornelis Norbertus Gijsbrechts通过将pronkstillevens结合到他所熟知的错视构图中进一步发展了这种风格。一个例子是他在根特美术博物馆的公开内阁中的银器。

含义
Pronkstillevens通常被解释为传达道德教训的vanitas绘画形式。作文中的各种物体都可以作为一种符号,可以作为训诫或生活课阅读。对象通常指的是财富和财富的短暂和空虚,以及尘世生活的最终灭绝和空虚。

例如,玫瑰经常被用作vanitas的主题,因为他们记得所有的生活和尘世美丽都是短暂的。沙漏是一种告诫,生命短暂而且会结束。像玻璃杯或花瓶这样的空容器指出了地上财富和渴望的空虚。这些画提醒观众需要练习节制和节制。