精确主义（Precisionism 1918–1940）是美国第一个本土的现代艺术运动，也是美国早期对现代主义兴起的贡献。精确主义风格在第一次世界大战后首次出现，并在20世纪20年代和30年代初期受到欢迎，它以一种被称为“立体主义 – 现实主义”的形式庆祝摩天大楼，桥梁和工厂的新美国风景。 “。“精确主义”一词最早是在20世纪20年代中期创作的，可能是现代艺术博物馆馆长阿尔弗雷德·巴尔（Alfred H. Barr）。以这种方式工作的画家也被称为“完美无暇”，这是当时比较常用的术语。这两种艺术史标签的僵硬表明了当代评论家试图描绘这些艺术家的困难。

从本质上讲，它是一种立体主义和现实主义的结合; 它也被称为立体派现实主义。该术语是在二十世纪第二个十年开始时创造的。受立体主义和未来主义的影响，他的主题集中在工业化的主题和美国景观的现代化，以精确和精细定义的几何形状为代表。这一运动巧妙地表达了对工业时代的一种崇拜，即使它不是这种风格的基本组成部分。细节描述的准确程度相当可观（例如，Charles Sheeler的作品，看起来几乎是真实的）。

Charles Demuth，Charles Sheeler，Preston Dickinson，Louis Lozowick和Georgia O’Keeffe都是精明主义者。甚至George Ault，Ralston Crawford和Gerald Murphy也与精确主义有关。

该运动不包括美国以外的艺术家，虽然没有创造宣言，艺术家们自己组成了一个紧密的团体，并在1920年至1930年间一起举办展览.Georgia O’Keeffe仍然忠于精神主义的理想直到20世纪60年代，尽管他最着名的作品与这一运动无关。她的丈夫，摄影师Alfred Stieglitz，是该组织的一位受人尊敬的导师。精密工作者也被称为“杀菌剂”，并且“完美无瑕”。

与制作联合宣言的其他艺术运动不同，这些运动是学校的一部分，“preciosistas”既没有正式的程序，也没有它们之间的联系; 只有他的风格很相似。然而，他们中的一些人通常在同一个画廊或艺术活动中同时展示他们的照片是很常见的。

他们的作品影响了美国魔幻现实主义和流行艺术运动。

动机和风格
与其他现实主义者一样，精神主义的代表故意将自己与传统的山水画和历史化以及抽象艺术区分开来。作为图案，他们主要选择大城市，工业园区和其他技术设施。因为它们使用精确的几何形状和完美的颜色渐变而没有瑕疵，它们也是无菌的（Sterilisten）和完美的（完美无瑕）。这些描述证明了美国工业社会日益增强的自信心和对建筑物的某种钦佩，但社会评论（不像阿什坎学派）并不是精确主义的核心要素。

美国运动
受立体主义和未来主义的影响，精确主义的主题是工业化和美国景观的现代化，其结构以精确，清晰的几何形式描绘。精确主义艺术家认为自己严格是美国人，有些人不愿意承认他们的欧洲艺术影响。然而很明显，当时许多精密画作中的飞机断裂起源于毕加索和莱格的立体主义; 类似地，精确的光轴渲染作为刚性绘制的“力线”是未来主义的明确借鉴。最后，精确主义不仅仅关注纯粹的表达原创性，更多的是关于美国充满活力的使用和某些欧洲现代主义技术的融合。部分精确主义’

对运动中的工业时代有一定程度的敬畏，但社会评论并不是这种风格的基础。像波普艺术一样，精确主义有时被解释为对它描绘的自然社会的批评，尽管它的艺术家对这种阅读工作并不常感到舒服。Elsie Driggs’Pittsburgh（1926）阐述了这种观念上的差距。为了减轻图像的严重程度，黑色和灰色的钢铁烟囱，厚厚的管道和交叉的电线，只有一团烟雾，以减轻图像的严重性，观众一直试图将这幅黑色画作为环境问题的陈述。相反，Driggs总是声称她在图像中意图具有讽刺意味，并将其称为“我的El Greco”。看到这幅画后，查尔斯丹尼尔称她为“

正如所预料的那样，在Precisionist工作中可以找到不同程度的抽象。查尔斯·德穆斯（Charles Demuth）的“金色图”（1928年），与威廉·卡洛斯·威廉斯（William Carlos Williams）关于消防车的想象主义诗歌的喧嚣同性恋是抽象和风格化的，而查尔斯·希勒（Charles Sheeler）的绘画有时接近一种照片写实主义的形式。（除了他精心制作的详细画作，如River Rouge工厂和美国风景画，Sheeler和他的朋友Paul Strand一样，也制作了精心制作的工厂和公共建筑照片。）然而，大多数精密画家的绘画和绘画没有任何障碍。识别他们的图像。一些精确主义者的工作倾向于“高度控制的技术和形式”，以及“长期熟悉的美国场景的硬边风格”的应用。

最精确的图像是城市：办公楼，公寓楼，桥梁，隧道，地铁平台，街道，现代城市的天际线和网格。然而，其他艺术家，如查尔斯·德姆斯，尼尔斯·斯宾塞，拉尔斯顿·克劳福德，桑福德·罗斯和查尔斯·希勒，都采用了相同的方法进行更多的田园环境，并绘制了谷仓，别墅，乡村道路和农舍的几何图形。Stuart Davis和Gerald Murphy等艺术家也画过了Precisionist静物画。

Precisionists
Precisionists
许多美国艺术家在二十年的时间里以精确主义风格工作。 George Ault，Ralston Crawford，Francis Criss，Stuart Davis，Charles Demuth，Preston Dickinson，Elsie Driggs，Louis Lozowick，Gerald Murphy，Charles Sheeler，Niles Spencer，Morton Schamberg和Joseph Stella都是最杰出的精确度师之一。他们的工作范例可以在大多数美国主要博物馆藏品中找到。 Dale Nichols，Millard Sheets，Virginia Berresford，Henry Billings，Peter Blume，Stefan Hirsch，Edmund Lewandowski，John Storrs，Miklos Suba，Sandor Bernath，Herman Trunk，Arnold Wiltz，Clarence Holbrook Carter，Edgar Corbridge以及摄影师Paul Strand和Lewis Hine是与Precisionism相关的其他艺术家。虽然它确实影响了杰弗里·斯马特采用其原则的澳大利亚艺术，但该运动在美国以外没有重要的存在。虽然没有制作宣言，但有些艺术家是朋友，经常在同一家画廊展出。格鲁吉亚奥基夫，特别是纽约城与月亮（1926年）和谢尔顿与太阳斑（1926年）等画作，创造了她自己更为感性的精确主义版本，尽管她最着名的作品与精确主义没有密切关系，如果说O’Keeffe（强烈抵制运动联系）与精确运动紧密结合将是不准确的。她的丈夫，摄影师和艺术品经销商阿尔弗雷德·斯蒂格利茨（Alfred Stieglitz）是该集团备受推崇的导师，并特别支持保罗斯特兰德。

精确主义艺术会对后来被称为魔幻现实主义，流行艺术和照片写实主义的风格产生间接影响，但它在20世纪50年代被认为是一种过时的“时代风格”，尽管它对广告意象，舞台和布景设计的影响持续不断。二十世纪。其最着名的两位修炼者是查尔斯·德穆斯和查尔斯·希勒。