带复杂花叶形装饰（Plateresque 西墙上的银盘，意为西班牙语中的白银），是一种艺术运动，尤其是建筑，在西班牙及其领土上发展起来，它出现在十五世纪晚期的哥特式晚期和文艺复兴早期之间;分散在接下来的两个世纪。 它是对哥特式空间概念的修改，是Mudéjar，华丽的哥特式和伦巴第装饰部件以及文艺复兴时期的托斯卡纳元素的融合。
这种融合的例子是在外墙上包括盾牌和尖塔，以文艺复兴时期的新古典主义风格建造的柱子，以及分成三部分的门面（在文艺复兴时期的建筑中，它们被分成两部分）。 在查理五世，神圣罗马皇帝，尤其是萨拉曼卡王朝统治时期达到了顶峰，但在伊比利亚半岛的其他这样的城市，如莱昂和布尔戈斯以及现在在墨西哥的新西班牙领土上也蓬勃发展。
许多学者认为，当代文艺复兴时期的风格一直被认为是当代文艺复兴风格。 对其他人来说，这是它自己的风格，有时候会得到Protorenaissance的称号。 有人甚至称之为“第一次复兴”，拒绝将其视为一种风格，而是将其与非西班牙文艺复兴时期的作品区分开来。
风格的特点是华丽的装饰外墙覆盖着花卉图案，吊灯，彩虹，梦幻般的生物和各种配置。 然而，空间布局更明显地是哥特式风格。 这种对特定部件及其间距的固定，没有哥特式图案的结构变化，导致它经常被归类为文艺复兴风格的变体。 在新西班牙，Plateresque获得了自己的配置，紧紧抓住了Mudéjar的传统，融合了美洲原住民的影响。
在19世纪随着历史主义的兴起，Plateresque的建筑风格以蒙特雷风格的名义复兴。
词源
Plateresque这个名字来自银匠贸易。 Diego Ortiz deZúñiga第一次将它用于17世纪塞维利亚大教堂的皇家礼拜堂。
地域面临的问题和作为风格的考虑
传统上，Plateresque一直被认为是一种纯粹的“西班牙”风格，这一术语也适用于西班牙王室在15至17世纪之间西班牙领土上的建筑。 但到20世纪中期，这种地理含义受到几位作者的争论，尤其是CamónAznar（1945）和Rosenthal（1958），他将Plateresque统一定义为哥特式，穆斯林和文艺复兴时期的单一混合元素。 阿斯纳尔并不认为它是文艺复兴时期的风格，罗森塔尔强调它与其他欧洲国家的某些建筑物，主要是法国和葡萄牙，还有德国等等。
这个问题突出了名称Plateresque的不精确性以及使用它来描述产品在风格混淆和过渡期间所固有的困难，特别是因为它们的特点是装饰丰富，暗示着试图掩饰西班牙建筑师的失败开发新结构和空间的想法。 甚至有人认为，这个问题可以通过确定什么叫做Plateresque作为哥特式装饰的替代品来解决，这种装饰灵感来源于意大利塞巴斯蒂亚诺Serlio的作品。
然而，任何有说服力的论点都必须承认，“波兰式”或“原型复兴”是一种艺术运动，它回应了西班牙皇室的统治阶级的要求，这些阶级刚刚完成了雷斯基奎斯塔，并开始了美洲的殖民化。 西班牙人开始意识到他们日益增长的权力和财富，他们的繁荣发起了一个建造大型纪念碑的时期，以现在被视为国宝的象征。
特征
西班牙风味
典型的垂直外立面，如祭坛上的外立面，都是精心制作的，仿佛它们是金匠的作品，装饰得非常丰富。 装饰虽然有各种灵感，但主要是植物图案，但也有大量奖章，纹章装置和动物形象等等。 Plateresque利用了大量的材料：顶部和屋顶上的黄金板，花瓶等。有证据显示，在16世纪前三分之一结束时出现了更多的彩绘作品，当时出现了具有历史渊源和长长的栏杆纹章，提到一种不那么繁忙的装饰。
所有建筑表面的装饰泛滥导致创建新的表面和子空间，而这些新的表面和子空间又被大量装饰，如壁龛和aediculas。
意大利元素也逐渐发展为装饰：生锈，古典首都，罗马拱门，尤其是怪诞。
装饰具有特定的含义，不能被理解为仅仅是装饰性的; 因此，在军事人员的房屋中放置了桂冠，军事盾牌和号角。 同样，希腊和罗马神话在其他地方被描绘为代表抽象的人文主义理想，因此装饰成为表达和传播文艺复兴时期理想的手段。
Plataresque实现并喜欢新的空间方面，所以caustrales，或开放的箱子的楼梯，他们的外观。 但是，哥特式传统的空间变化很少。
美国的平台
在美国，特别是在今天的墨西哥，各种土着文化处于发展的某些阶段，当西班牙人带来了Plateresque风格时，这些文化可以被视为巴洛克风格。 这种欧洲现象与当地的传统有着共生的共同点，所以纯粹的哥特式建筑并不是建立在美国本身，而是与美洲原住民的影响混合在一起的Plateresque，很快就演变成了所谓的美国巴洛克风格。
历史
Plateresque风格遵循Isabelline线，意大利原产地的装饰元素与伊比利亚传统元素相结合，形成覆盖哥特式结构的装饰性复合体。 我们可以谈到保留哥特式形式作为基础的Plateresque，直到1530年。在那之后，虽然它继续被使用，并且Plateresque饰物仍在不断发展，但它成为了开始融合文艺复兴思想的建筑的一部分。 1563年，随着圣洛伦索德埃斯科里亚尔修道院的建设开始，文艺复兴时期的建筑通过胡安德埃雷拉的干预得到了净化，胡安德埃雷拉的干预结束了伊比利亚半岛的壮丽和扩张。 但是在墨西哥它并没有被遗忘，导致了18世纪的新式风格。
在任何情况下，被认为是或不是风格的Plateresque，无论是西班牙语还是更广泛的欧洲语，都代表哥特式和文艺复兴风格之间的过渡。
Isabelline风格（15世纪）
在15世纪，装饰华美的倾向开始在卡斯蒂利亚皇冠上从弗拉芒语，伊斯兰和卡斯蒂利亚建筑中得到发展，后者的名字叫伊萨贝林哥特式，因为大部分建筑都是在卡斯蒂利亚的伊莎贝拉一世的指挥下完成的。 这些渐变复杂的装饰品并未影响建筑物的内部结构。
类似的事情发生在葡萄牙同一时期，导致了人们所熟知的曼努埃尔风格。
哥特式风格（15世纪晚期-1530）
一场运动始于15世纪后期西班牙，用哥特式装饰，特别是怪诞装饰来掩盖哥特式建筑，但这一原则的表面应用并没有改变这些建筑的空间品质或建筑结构。 这一过程始于文艺复兴时期到达西班牙，建筑师开始复制文艺复兴时期的建筑特色，但不了解其背后的新思想，即不放弃中世纪的形式和思想。
许多Plateresque建筑物已经建成，其中仅添加了文艺复兴时期的装饰层，特别是在开口（窗户和门）周围，以及一般来说所有非建筑元素，但有一些例外。
尽管“Plateresque”称谓通常适用于将新兴文艺复兴元素叠加在由中世纪建筑学指南所管辖的形式上，但这一趋势在当时的西班牙绘画和雕塑中也可见一斑。
文艺复兴时期的文艺复兴（1530-1560）
这是文艺复兴时期伊比利亚半岛所处的时期，虽然尚未到达那里的高峰期。 这件事发生在西班牙的胡安德埃雷拉和菲利普二世修改埃斯科里亚尔修道院的设计，该修道院的建筑始于1563年。
到那时，装饰虽然仍然很丰富，但完全在意大利的参数范围内，并且适用于根据文艺复兴思想的逻辑设计的建筑。
蒙特雷风格（19世纪和20世纪前三分之一）
蒙特雷风格起源于19世纪。 它以萨拉曼卡的蒙特雷宫而命名，该宫建于新平原风格，是一个历史悠久的Plateresque。
风格一直存在直到20世纪初，以国家和地区的“复兴”为特征。 它广泛传播，尽管在学术界的批评界尚未接受，但马德里的GranVía大街可以找到一些例子。
在墨西哥，还有一个新的版本，从18世纪上半叶开始传播到美国西南部。 这个新平台在19世纪末和20世纪初不应与西班牙的混淆，即所谓的蒙特雷风格。
例子
风格迥异的建筑师和艺术家
第一个平台。
Diego deAlcázar
阿隆索德Covarrubias
Martínde Gainza
罗德里戈吉尔德Hontañón
Gil deSiloé
Andrésde Vandelvira
Diego deRiaño
Diego Siloe
Vasco de la Zarza
新Plateresque。
爱德华多阿达罗马格罗
JoséLópezSallaberry
平面建筑，建筑元素和其他作品
圣马科斯修道院（莱昂）的门面。
Guadramiro塔（萨拉曼卡）。
Calle Maqueda的El城堡。
萨拉曼卡大学的La门面。
圣地亚哥德孔波斯特拉的天主教君主医院。
萨拉曼卡新大教堂的门面。
萨拉曼卡圣埃斯特万修道院的门面。
萨拉曼卡拉斯杜埃尼亚斯修道院的修道院。
萨拉曼卡Sancti Spiritus教堂的门面。
蒙特雷宫在萨拉曼卡。
阿尔卡拉德埃纳雷斯大学的Colegio Mayor de San Ildefonso门面。
萨拉曼卡的Casa de las Conchas。
莱昂的圣马科斯修道院。
塞维利亚市议会。
饶恕的正面和科里亚大教堂的遗迹的阳台。
布尔戈斯大教堂的laPellejería门。
布尔戈斯医院del Rey。
帕伦西亚大教堂的加密和追溯。
Oñati大学。
Viveiro的Porta Maior。
Casa de Pilatos塞维利亚的炼铁厂。
圣托马斯教堂的门面在哈罗。
Villanueva de los Infantes的SanAndrésApóstol教堂的讲坛。
多米尼加共和国圣多明各的圣玛丽亚拉梅诺大教堂主入口。
美国加利福尼亚州圣西蒙赫斯特城堡的太阳之家，建于西班牙风格的建筑中。
得克萨斯理工大学行政大楼直接受到阿尔卡拉大学的启发。
Santillana del Mar的Velarde宫殿。
在俄亥俄州托莱多的念珠大教堂。
真正的莫纳斯特里奥德圣索伊洛，腐肉德洛斯孔德斯，帕伦西亚的回廊
盘古复兴
在几个世纪之后的西班牙殖民复兴建筑风格中，它与早期的和更加明确的复兴风格有所区别，并增加了精致的Plateresque和Churrigueresque细节设计。 Bertram Goodhue和Carleton Winslow Sr.在设计1915年在加利福尼亚州圣地亚哥的巴拿马 – 加利福尼亚博览会之前研究了墨西哥的西班牙殖民地建筑，并将这种风格引入美国，并随后广泛流行。 在墨西哥，还有其他的例子，例如墨西哥的Palacio de Correos。