咖啡厅旁的楼梯通向布朗宁夹层楼，其中藏有梅斯特罗维奇（Mestrovich）收藏品，其中包括杰科波·丁托列托（Jacopo Tintoretto）和波尼法乔（Bonifacio de’Pitati）等艺术家的作品。博物馆藏品的访问始于乔治·马萨里（Giorgio Massari）在大运河对面宫殿一侧的大型礼仪楼梯。
博物馆藏品的访问始于乔治·马萨里（Giorgio Massari）在大运河对面的宫殿一侧的大型礼梯。在一楼，共有11个房间，其中包括绘画，雕塑，壁画天花板和18世纪家具收藏。在最美丽，最迷人的房间中，有舞厅，婚礼寓言室和Tiepolo室。
王座室
在钢琴高贵的尽头，眺望大运河和里约圣巴纳巴。它的名字取自精心制作的镀金雕刻的木制宝座，该宝座在1778年罗马教皇庇护六世从罗马前往维也纳的短暂访问中使用。它也是Ludovico Rezzonico和Faustina Savorgnan的新房。除宝座外，房间的其他显着特征是壁画天花板壁画，题为《功绩寓言》，由蒂埃波罗和他的儿子们在短短的十二天内绘制。房间内的家具也很引人注目，特别是雕刻和镀金的桌子，镜子和烛台，上面装饰着矮子雕像和代表不同美德的人物。房间还设有几个精美的中国瓷器花瓶。
新婚夫妇公寓的装饰在最后一个房间的天花板上结束，由Giambattista Tiepolo和Girolamo Mengozzi Colonna的合作再次壁画。它显示了功绩，一个留着胡须的老人冠上桂冠，升起至不朽荣耀神殿，伴随着贵族（手持长矛的有翼人物）和美德（老人右边衣冠楚楚的人物）。其他寓言人物和基路伯成为现场的主角。其中之一，在优异奖的形象之下，是威尼斯贵族金簿，登记了贵族家庭的名字，包括从1687年开始的雷佐尼科家族的名字。
这个房间内衬红色天鹅绒，以镀金的木制王座而得名，该王座上装饰有小天使，海仙女和海马。皮乌斯六世（Pius VI）在1782年3月10日以格拉西一家的客人身份留在基奥贾时使用了此工具。
但是，在此日期之前，即18世纪的前几十年，它的制作工艺相当可观，它显示了Brustolon雕刻的品质和丰富性，并对其进行了更新，以适应不太浮躁，不太艳丽的口味。现在，较不苛刻的镀金技术更受17世纪后期深色，有光泽的材料的青睐，它们有助于改进仍然颇具质量的装饰。
房间里丰富的家具具有相同的味道。这包括入口门左侧墙上的气势恢宏的框架，其寓意丰富的寓言装饰彰显了肖像主题贵族彼得罗·巴巴里戈（Pietro Barbarigo）的道德美德。从顶部的Babarigo徽章开始，再按顺时针方向前进，我们依次看到：爱国主义，慈善，恒心，宽宏，审慎，正义和信仰。家具的其余部分包括一个精致的控制台和四把精雕细刻的扶手椅，以至于它们一次都归属于雕刻家安东尼奥·科尔迪尼（Antonio Corradini）。然而，这位艺术家实际上从未做过任何木制作品。这套家具结合了巴洛克风格的装饰图案（例如，完整浮雕的图形元素）和新的更轻巧，更优美的做工方式（例如，消除了扶手椅腿上的连接元素）。这种方法最终使我们在前一个房间的家具中看到了更纤细的形状和更小的比例。
功德寓言伴随着贵族和美德
吉安·里纳尔多·卡利（Gian Rinaldo Carli 1749），作者Bartolomeo Nazari
Gerolamo Maria Balbi（作者：Fortunato Pasquetti）
贝纳迪诺·卡斯特利（Bernardino Castelli）的彼得罗·巴巴里戈·德托·佐普波
Portego
在威尼斯宫殿的传统结构中，门廊或过往休息室是建筑中最大的房间，旨在充当表演室。今天的空间呈现了十八世纪的大理石半身像，代表寓言肖像和人物形象，而墙壁则覆盖着红色维罗纳大理石。
门廊或连接大厅扮演接待室的角色。在Longhena的项目（此项目后来由Massari进行了修订）中，该角色已由主要中央房间接管，主要中央房间是从罗马宫殿的建筑引入威尼斯的一种房间。因此，门禁只是房间与通往其他楼层的楼梯之间的简单连接。该地区曾经由卢卡·佐丹奴（Luca Giordano）的四幅带有宗教题材的画布装饰，然后在19世纪出售。
现在它的壁ches内或支架上摆放着18世纪的大理石半身像，上面刻有肖像和寓言人物，而墙壁则衬有粉红色的marmorino抛光石膏。精致的rocaille沙发，胡桃木雕花小桌和红色丝绸装饰的典雅镀金轿车椅子构成了家具。轿车座椅右侧的装饰雕塑中，朱斯托·勒库尔（Giusto Le Cour）的作品《嫉妒》令人叹为观止。作者以极富说服力的自然主义来展示塞萨里·里帕（Cesare Ripa）在他的圣像中所描述的寓言，即“一个古老，丑陋而苍白的女人，她的身体瘦弱而浪费，眼睛凶恶，头发蓬乱，头上蛇成群。”相反，左侧的同一墙上可见肉体和the懒的Lucretia，这也是活跃于威尼斯的热那亚雕塑家Filippo Parodi的作品。
在门廊的两侧，几乎都是凯旋门，由雷佐尼科的纹章控制，是亚历山德罗·维多利亚（Alessandro Vittoria）的两件雕塑，最初是两只龙舌兰，它们举着16世纪晚期壁炉的引擎盖。
靠墙的两张大控制台桌子上有两张由Benedetto Corberelli精湛的硬石镶嵌的桌面，Benedetto Corberelli是十七世纪和十八世纪活跃于意大利北部的佛罗伦萨家族的一员，专门生产这种手工艺品。
这两个桌面是为弗朗切斯科·皮萨尼（Bishop Francesco Pisani）主教设计的，显示了丰富的装饰，带有花卉螺旋和交错的分支，围绕着分别描绘奥菲斯和凤凰的中央纪念章。动物和色彩鲜艳的鸟从树枝间冒出，而伊索寓言中的情节可以在角落辨认出来。
Lucetia，由热那亚派的意大利雕塑家巴洛克（Filippo Parodi）设计，吉安·洛伦佐·贝尼尼（Gian Lorenzo Bernini）的学生。活跃于帕多瓦和威尼斯。
Giusto Le Court的《嫉妒寓言》。
一对亚特兰蒂斯大理石，支撑着门lin烟囱，威尼斯学校的雕刻家亚历山德罗·维多利亚（1525 -1608）。
门上方的教皇无辜十一世的大理石半身像。
朱塞佩·托雷蒂（Diuscritus and Heraclitus）的半身像。
菲利波·帕罗迪（Filippo Parodi）的《 Lucrezia》
Giusto Le Court的嫉妒寓言
亚特兰大维多利亚地图集
亚特兰大维多利亚地图集
教皇无辜十一世的胸像
朱塞佩·托雷蒂的德cri克利特
朱塞佩·托雷蒂的赫拉克利特
蒂埃波罗音乐厅
在这个房间里，您可以欣赏Giambattista Tiepolo在Ca’Rezzonico的四个天花板中的第三个。这张模型化的画布展示了贵族和美德打败邪恶。与壁画较低的其他房间的壁画不同，该作品并非为宫殿涂漆，而是在1744年至1745年之间为彼得罗·巴巴里戈（Pietro Barbarigo）在他的圣玛丽亚·德尔·吉利奥（Santa Maria del Giglio）的宫殿创作的。后来，由他的继承人将其拆除，并于1934年由威尼斯镇议会购买并在此房间展出。在这部作品中，蒂埃波罗回到了一个寓言主题，他已经多次为他的贵族赞助者使用过。这次，他添加了带有贵族列车的典雅页面的图案，这也许是他的儿子朱塞佩·玛丽亚的肖像。
在建筑物的四个Tiepolo天花板中拥有第三个，名为Noble and Virtue击败Ignorance。与其他Tiepolo天花板不同，该天花板于1744-45年间绘制，并非为卡雷佐尼科（Ca’Rezzonico）制造，而是为彼得罗·巴巴里戈（Pietro Barbarigo）的家人在他自己位于圣玛丽亚（Santa Maria del Giglio）的房子所制。它于1934年由威尼斯市购买，并安装在博物馆中。房间还陈列着威尼斯艺术家的画作，包括彼得罗·隆吉（Pietro Longhi），弗朗切斯科·瓜迪（Francesco Guardi），以及贾曼巴蒂斯塔·提埃波罗（Giambattista Tiepolo）于1715年至16日创作的两幅椭圆形早期作品。这些家具还配有威尼斯巴洛克式家具，包括游戏桌和华丽的彩绘秘书或橱柜，用于存放先前的物件，这些物件是18世纪德国制造的。
寓言的出色人物从晶莹的天空中脱颖而出。这幅画始终采用浅色调，并带有灰色/银色调，强调了美德的虹彩橙色。在这种情况下，Tiepolo显然也受到了Paolo Veronese使用鲜艳色彩的启发，但是人物的刺鼻感和自由流畅的油漆涂装完全是18世纪的特征。
这个房间的一幅重要画作高高在入口左侧的墙上，是彼得·隆吉（Pietro Longhi）的儿子，18世纪后期最著名的威尼斯肖像画家亚历山德罗·隆吉（Alessandro Longhi）的建筑师巴尔托洛米奥·费拉西纳（Bartolomeo Ferracina）的肖像。
这个房间的家具有不同的来历和很高的艺术价值。宏伟的胡桃木局小酒馆因其规模，工艺和保存状态而独树一帜，也许是宫殿的原始作品。到18世纪中叶为止，它是可预测的。
房间中间的大八腿台球桌带有绿色的毡制覆盖顶部。这是威尼斯巴洛克式家具的一个很好的例子，其庞大，宏伟的形式和狮子爪的脚表明它可能是在17世纪末或18世纪初制造的。八把雕刻的黄杨木扶手椅以前属于Correr家族，传统上应归功于安德里亚·布鲁斯托隆（Andrea Brustolon），但考虑到雕刻质量低劣，更有可能是他的工作室或当代模仿者的作品。
办公室小室和壁炉之间的门通向一条狭窄的通道，里面陈列着威尼斯的Geminiano Cozzi工厂和Pasquale Antonibon在Nove经营的一组白色瓷器。
Giambattista Tiepolo击败贵族和美德
Giuseppe Angeli创作的San Rocco
贾科莫·马焦雷（Giacomo il Maggiore），朱塞佩·安吉利（Giuseppe Angeli）
Giambattista Tiepolo的游览圣马丁
圣·布莱斯（Giambattista Tiepolo）
戴王冠的老人by Giandomenico Tiepolo
头盔的年轻人，Giandomenico Tiepolo
图书馆
（或Morlaiter大厅），里面有四个大型书架，里面装满了威尼斯雕塑家Giovanni Maria Morlaiter（1699-1781）制作的陶土或烤土小雕塑，1935年被威尼斯市为博物馆购得。马蒂亚·博尔托洛尼（Mattia Bortoloni）在《功绩寓言》王座室里的壁画与Tiepolo壁画主题相同。
雕刻家乔凡尼·玛丽亚·莫拉伊特（Giovanni MariaMorlàiter）的作坊商店里的一些例子最近被放置在四个17世纪末的胡桃木橱柜中。其中包括兵马俑和夯土模型。这家作坊商店在雕刻家死后仍然完好无损，后来卖给了贵族马尔坎通尼奥·米歇尔（MarcantonioMichièl）的继承人，然后转嫁给了多纳·德尔·罗斯（Donàdelle Rose）系列，1935年，威尼斯镇议会从该系列中购买了该系列。大约一百件，这是对18世纪雕塑家创作方法的非凡证明，也就是说，当艺术家根据其最初的想法为陶土建模时，便将其转化为大理石成品。除了这些准备研究之外，还保留了一些精美完成的完整模型。雕塑家将这些呈现给客户，以最终批准作品。此处显示的示例揭示了Morlaiter的所有艺术特质。他是最有能力将当代绘画充满活力的灯光效果转换为三维形式的雕塑家。如此之多，以至于经常将他的处决之作与塞巴斯蒂亚诺·里奇（Sebastiano Ricci）进行比较，后者实际上是他的密友。
在这种选择中，我们可以欣赏为教堂制作的作品的准备模型，也可以欣赏花园雕像和肖像画的模型，以及游行标志的出色模型。
对于祭坛的浮雕也有完整的研究，而右边展示柜中令人愉悦的小夯土小天使可能是用瓷器设计的。一个大胡子男人的面具是拱形梯形的模型，可以在水入口附近的卡雷佐尼科的院子里看到。莫莱特（Morlaiter）在他的作坊商店中还保存了其他雕塑家的模型。橱柜顶架上的四个半身和一对小天使就是这种情况：这是莫莱特大师恩里科·梅伦戈（Enrico Merengo）的作品。雕塑家朱斯托·勒·考特（Giusto Le Court）则是两个罕见的模型（仅知道其中的四个）展示了谷神星的花园雕像，以及为圣玛丽亚·德拉·礼炮教堂的祭坛准备的天使，即所谓的“亚得里亚海·贝尼尼” ，他向罗马介绍了罗马巴洛克式的形式。
天花板采用了特殊灰泥框架中的异形帆布。画作《功绩寓言》是由罗维戈艺术家Mattia Bortoloni创作的，他是安东尼奥·巴拉斯特拉的学生，也是威尼斯，威尼托，伦巴第和皮埃蒙特的壁画画家。
拉扎里尼厅
Lazzarini大厅的名字来自17世纪末的威尼斯画家Gregorio Lazzarini。房间里的三幅大型神话画是他在19世纪的作品。最近的一项奖学金将房间里的一幅画，即酒神大屠杀的奥菲斯（Orpheus）归因于拉扎里（Lazzari）。现在其他人归因于安东尼奥·贝鲁奇和安东尼奥·莫利纳里。天花板上的五幅椭圆形画，以及神话主题，都是弗朗切斯科·马菲（Francesco Maffei）于17世纪末创作的。房间还设有一张非常精美的镶嵌书桌，由象牙派彼得·皮费蒂（Pietro Pifetti）亲笔签名并签署于1741年，上面镶有象牙，并以镀金青铜装饰。
在这个房间里，有三幅气势宏伟的巴洛克画。它们太大了，几乎覆盖了整个墙壁。安东尼奥·莫利纳里（Antonio Molinari）是您面前墙上的作品《半人马座与青金石之间的战斗》的作者。
入口门右侧的画作《大力神和安帕洛斯》是安东尼奥·贝鲁奇（Antonio Bellucci）创作的，而左边的酒神的奥菲斯（Orpheus）则是格雷戈里奥·拉扎里尼（Gregorio Lazzarini）创作的。这是威尼斯艺术领域主要“专家”绘制的三个复杂，精致的叙事场景；他们的同时代人已经将他们视为在威尼斯工作的最著名的画家。因此，这些作品展现了17世纪晚期的威尼斯绘画的最佳状态，尽管他们的作者的名字现在只为专家所熟悉，但在当时却享誉国际。这些画是由检察官维特尔·科雷尔（VettòreCorrer）委托的，他打算将它们放置在宫殿的主要接待室“卡玛洛”中。整个主题说明了被激情和过分摧残的人的灵魂。对于那些在那个房间里举行宴会的人来说，它们可能原本是模棱两可的，是节制的邀请，在这里，神话中的英雄们表现出了最少的英雄气概。
天花板由五个椭圆形的镀金框架组成，这些框架从深蓝色背景中脱颖而出。同样，该系列天花板画并非最初是Ca’Rezzonico原始家具的一部分，而是于1936年从Cannarégio运河上的纳尼宫（Palazzo Nani）移交给博物馆，以及现在在Brustolòn厅中的系列。在十七世纪末期，典型的装饰是用帆布装饰天花板，并在旺盛的木制框架中装饰天花板，随后在下一世纪壁画开始广泛使用。在中心，我们看到普罗米修斯和密涅瓦给他的镜子以及老鹰。其他场景包括戴达勒斯和伊卡洛斯，赫拉克勒斯发布的普罗米修斯，珀尔修斯显示阿特拉斯的美杜莎头和仙女座绑在岩石上的场景。这五个椭圆形是维琴察画家弗朗切斯科·马菲（Francesco Maffei）的作品，是他旺盛的，非常规的风格的一个很好的例子，因此与年轻同事组成的壁画较为正式，形式化的绘画有所不同。
在房间的中央，放着一块镶有贵重木材的华丽写字台，上面刻有象牙镶嵌物和镀金青铜棒。这是著名的都灵橱柜制造商Pietro Piffetti的作品，签名并注明日期为1741年。
布鲁斯托隆大厅
Brustolon大厅专门用来雕刻最著名的威尼斯巴洛克式木雕家Andrea Brustolon的雕刻家具和雕刻人物。展出的作品可追溯至1706年，并使用不同颜色的木材（包括乌木）和极其华丽的巴洛克曲线和曲折来描绘动作和情感。房间还设有一个著名的枝形吊灯，枝形吊灯饰有18世纪中叶朱塞佩·布里安尼（Giuseppe Briani）的Murano玻璃工坊的花卉形式的彩色玻璃。
正如我们在宴会厅看到的那样，安德里亚·布鲁斯托隆（Andrea Brustolon）为威尼斯人家族雕刻的“装饰家具”被认为是18世纪早期威尼斯人雕刻作品中最伟大的杰作。最著名的作品肯定是这个房间右墙上的控制台和花瓶架，在它的底部，我们看到了大力神，勒涅安九头蛇的征服者，塞伯鲁斯在他脚下。 Cerberus的肩膀顶在上面，像粗糙的树干一样工作，并显示出三个乌黑黑毛被锁在一个大花瓶中。在两侧躺着两个留着胡须的老人，每个人都抱着另外两个花瓶。
灿烂的花瓶架系列中也出现了相同，非凡的创造力，寓言着“四个季节”，“四个元素”和“阿波罗”象征着光。
这些家具的制作过程特别注重细节，这充分说明了Pietro Venier系列中东方（中国和日本）花瓶系列的高度重视，尤其是价值。这些珍贵的原始展台正是为这些而设计的。
天花板装饰由11种不同形状和尺寸的画布组成，就像上一间房间中的5种画布一样，来自卡纳雷吉欧的纳尼宫，也是弗朗切斯科·马菲（Francesco Maffei）的作品。在这种情况下，极其异类的对象的识别是复杂的，并且在一定程度上不可避免地是不可靠的。中间是椭圆形的乔夫。在他周围，从赤裸的身材开始，用一束鲜花代表嗅觉，顺时针方向移动：水星，阿波罗，土星，触觉，火星，戴安娜。在长边的墙壁附近是：聆听感和密涅瓦作为神圣的智慧。天花板四角的四个单色龙舌兰是由不同的艺术家创作的。它们也来自纳尼宫的天花板，但一个世纪后由弗朗切斯科·波拉佐（Francesco Polazzo）绘制。
在房间的中央悬挂着精美的水晶玻璃吊灯，其中有两排20个烛台和色彩鲜艳的玻璃糊花。它是由Giuseppe Briati的Murano工厂在18世纪中叶生产的，当然，这是迄今为止最完整的同类例子。
朱塞佩·布莱尼（Giuseppe Briani）的布鲁斯托隆大厅的穆拉诺玻璃枝形吊灯（18世纪中叶）
尼古拉斯·勒尼埃（NicolasRégnier）的坚毅寓言
Giambattista Langetti自杀的Cato
由Giambattista Langetti串连的Tantalus
罗德和他的女儿彼得罗·里基（Pietro Ricchi）
雷佐尼科宫
Ca’Rezzonico是威尼斯最著名的宫殿之一，位于Dorsoduro区，从Contarini Michiel宫和Nani Bernardo宫可以俯瞰大运河，距Ca’Foscari不远。
这座宫殿是18世纪威尼斯博物馆的所在地，是按照Bon家族（该镇古老的贵族家族之一）的要求建造的。到了17世纪中叶，菲利波·邦（Filippo Bon）委托了当时最著名的建筑师Baldassare Longhena委托建造这座建筑，他还建造了Ca’Pesaro和La Salute大教堂。然而，这个具有里程碑意义的项目对Bon的财务状况来说实在太雄心勃勃。当建筑师于1682年去世时，宫殿实际上尚未完工，此后不久，由于家庭无力承担该项目的大量费用，工程被暂停，建筑仍未完工。
1750年，贾曼巴蒂斯塔·雷佐尼科（Giambattista Rezzonico）的家人最近通过支付巨额资金而获得了贵族头衔，他买下了这座建筑，并委托当时的时尚建筑师乔治·马萨里（Giorgio Massari）完成了作品。宫殿以雷佐尼科家族的名字命名。这项工程仅用了6年的时间就完成了，以庆祝这个家庭在社会上的闪电般的兴起。这一高峰在1758年达到顶峰，当时贾安巴蒂斯塔的儿子卡洛（Carlo）以克莱门特十三世的名字当选教皇。然而，他们的成功是短暂的，并且已经到了下一代。由于没有男性继承人，这个家庭在1810年因阿邦迪奥（Abbondio）逝世而died折。
在19世纪，宫殿多次更换所有者，并逐渐剥夺了所有陈设。后来的租客包括诗人罗伯特·布朗宁（Robert Browning），他在宫殿度过了1887年和1888年的夏天，并于1889年在此去世；还有作曲家兼词曲作者科尔·波特（Cole Porter），他在1926年至1927年间租用了这处场所。 1935年被威尼斯市购买以存放18世纪艺术品收藏的空容器。在很短的时间内，家具就被添加到了绘画中：日常物品，还有其他城市宫殿里的壁画或天花板帆布。结果是一个非同寻常的环境博物馆，在其中的房间里，我们可以看到欧洲最幸运的艺术之一的作品，以及一幢18世纪威尼斯豪宅的奢华和辉煌。
然后，Ca’Rezzonico经历了各种处置，在此期间，家具被剥离了。 1888年，英国作家罗伯特·布朗宁和伊丽莎白·巴雷特·布朗宁的儿子罗伯特·巴雷特·布朗宁以25万里拉的价格购买了这本书。由于妻子弗尼·科丁顿的经济支持，罗伯特·巴雷特·布朗宁将其修复。 1889年12月12日，为这次购买提供资金的父亲罗伯特（Robert）死在了夹层公寓中。
1906年，罗伯特·巴雷特·勃朗宁（Robert Barrett Browning）忽略了德国皇帝威廉二世的提议，将宫殿卖给了伯爵和副莱昂内洛·希舍尔·德·米纳尔比（Lionello Hierschel de Minerbi），后者于1935年将其卖给了威尼斯市。因此，自1936年以来，它一直是十八世纪威尼斯博物馆的所在地，除了重建带有时代家具和陈设的房间外，还收藏了卡纳莱托，弗朗切斯科·瓜迪，彼得罗·隆吉，丁托列托以及蒂耶波罗等众多重要的绘画作品。 Giovanni Maria Morlaiter制作的兵马俑素描。