朱利叶斯别墅的国家伊特鲁里亚博物馆（National Etruscan Museum of Villa Giulia）是罗马的一个博物馆，致力于二十世纪初以来在朱利叶斯别墅中的伊特鲁里亚和法里肯文明。该博物馆由MiBAC拥有，于2014年12月成为拉齐奥博物馆极点的43家博物馆的一部分，然后通过2016年1月23日第44号部长令承认了其特殊自治权。

朱利叶斯别墅（Villa Giulia）是罗马的一栋建筑，坐落在当前的Viale delle Belle Arti大街上，在帕里奥利山（Parioli）的山坡上，不远于Via Flaminia大街。它是夏季别墅，建于罗马教皇朱利叶斯三世的门外。名称，它于1870年被罗马占领，并传给了意大利国家，后来又被用作国家伊特鲁里亚博物馆的所在地，目前是该博物馆的原定用途。

历史
该别墅是为教皇朱利叶斯三世而建，并因此而得名。它一直保留在教皇的财产中，直到1870年，在Risorgimento和教皇国灭亡之后，它成为了意大利王国的财产。该博物馆成立于1889年，是同一民族主义运动的一部分，目的是收集属于伊特鲁里亚和法里西亚文明的拉图姆，南部伊特鲁里亚和翁布里亚的所有罗马前文物，自从20世纪初。

就像在古代的别墅中一样，相对谦虚的住宅建筑与花园密不可分：一个建筑风格的花园，带有梯田，梯田通过风景优美的台阶，仙女座和装饰雕塑的喷泉相连。

当时最伟大的艺术家参加了该项目并完成了别墅的设计，将其分为三个系列，延伸到“宫殿”的深处：阿雷佐的画家，建筑师和艺术评论家，乔治·瓦萨里（Giorgio Vasari），建筑师雅各布巴罗齐·达维格诺拉（Barozzi da Vignola）和佛罗伦萨的雕刻家兼建筑师巴托洛米奥·阿曼纳提（Bartolomeo Ammannati），其签名可以在第一和第二个庭院之间的凉廊内的一根柱子上看到。

别墅的装饰用具充斥着壁画，由于皮耶罗·韦纳莱·达·伊莫拉（Pietro Venale da Imola）的影响，半壁的门廊中仅保留了部分壁画，其底楼和中庭分别由Taddeo Zuccari和二楼的房间保存，普洛斯彼罗·丰塔纳（Prospero Fontana）创作，来自七个山丘，艺术与科学界的维纳斯。

在16世纪罗马教皇辉煌之后，别墅经历了长时间的衰落，直到1889年，在意大利政治统一之后，在意大利考古学家和政治家费利切·巴尔纳贝（Felice Barnabei）的煽动下，这座别墅最终改建成了一座以雄心勃勃且充满未来感的考古探索计划和创新的博物馆项目。后者的目的是为罗马市提供一个“国家博物馆，这是历史和艺术文化的主要中心之一”，分为用于“城市古物”的部分（今天与当前的“国家古罗马博物馆”重合）博物馆”，戴克里先浴场）和一个专注于“城市外古物”的博物馆。

后者位于弗拉米尼亚的教皇朱利叶斯三世别墅中，其目的是要容纳该地区发现的所有物品，这些物品一旦被依赖于教堂的州，便会扩展到首都的一部分领土，从拉齐奥飞往翁布里亚

巴尔纳贝（Barnabei）的项目由于1889年2月7日的皇家法令而得以实现，旨在恢复意大利文艺复兴时期最迷人的地方之一，与此同时，为这个新生国家配备了一座博物馆，致力于纪念意大利展览是最遥远的起源，这要归功于一场展览，展览的重点是伊特鲁里亚人和斜体人（特别是法里奇，翁布里亚，拉提尼和萨比尼）等罗马前人类的文物。

在最初的自治权之后的1900年代，博物馆成为了考古监督的中心总部，以保护拉齐奥北部，与一些最重要的伊特鲁里亚城市（维奥，切尔韦泰里，塔尔奎尼亚和武尔奇）占据的地区相吻合。

别墅的一个特色元素是仙女座，原本装饰丰富，由处在深处的处女渡槽的运河提供动力，并表现在罗马的第一个“水剧场”下部喷泉中。

1912年，作为周边地区新的城市布局的一部分，自开始以来就建造了新的长翼，两侧是历史建筑，后来又增加了第二个对称布置，以包围文艺复兴时期的庭院。在1923年。

朱利叶斯别墅（Villa Giulia）今天是伊特鲁里亚文明最有代表性的博物馆，不仅欢迎该文明的一些最重要的创造物，而且还欢迎最高水平的希腊产品，它们融合到了公元前八至五世纪之间。不同人的交汇点。

由于这些原因，朱利叶斯别墅（Villa Giulia）同时也得到附近的Villa Poniatowski别墅（波兰国王最后一位后裔的19世纪住所）的支持，它已成为世界上最重要的伊特鲁里亚博物馆，并拥有众多馆藏这个文明最著名的杰作，在超过3000平方米的展览面积中，总共50个房间分布了6000多个物品。

由于其非凡的历史和文化重要性，2016年[部长法令n。[2016年1月23日第44页]，朱利娅别墅的国家伊特鲁里亚博物馆已被列入具有科学和行政自主权的32个“具有重大国家利益”的机构之中，从而开启了拥有数百年历史的新一页。

博物馆
自20世纪初开始，它就收藏了朱利娅别墅国家伊特鲁里亚国家博物馆，该博物馆成立于1889年，目的是将拉齐奥，南部伊特鲁里亚和翁布里亚的所有罗马前古物聚集在一起，这属于伊特鲁里亚人，法里西亚人，您可以理解。最著名的发现是人偶的葬礼纪念碑，即配偶的石棺，代表了几乎与真人大小的已婚夫妇，他们像在吃午餐时一样高兴地躺下。

空间
ETRU国家伊特鲁里亚博物馆位于两座壮观的文艺复兴时期别墅中，四周绿树环绕，到处都是开放的空间：文化神殿，还有和平的地方，在那里您可以呼吸意大利历史和建筑中最幸福的时期之一。

朱利叶斯别墅
朱莉娅别墅由乔万尼·玛丽亚·奇奥基·德尔·蒙蒂教皇朱利叶斯三世在1550年至1555年之间建造，是文艺复兴时期别墅的绝佳典范，配备了带有庭园的建筑花园，其露台通过风景优美的楼梯，仙女和喷泉相连。

当时最伟大的艺术家，雅各布·巴罗齐·达·维格诺拉（Jacopo Barozzi da Vignola）和巴托洛梅奥·阿曼纳蒂（Bartolomeo Ammannati），由米开朗基罗·布奥纳罗蒂（Michelangelo Buonarroti）和乔治·瓦萨里（Giorgio Vasari）的贡献，参与了别墅的设计，而装饰装置则委托给Prospero Fontana得到了包括Pietro Venale da Imola和年轻的Taddeo Zuccari在内的艺术家团队的支持。

半球装饰有精美的图案作品，灵感来自Domus Aurea的怪诞图案。主层的房间欢迎壁画的非凡循环，包括罗马七山的代表作。
1889年，别墅成为国家伊特鲁里亚博物馆的所在地。

阿里特里圣殿
它是真实大小的公元前三至二世纪的伊特鲁里亚-意大利式寺庙的复制品，该寺庙于1889年至1890年之间在朱利叶斯别墅（Villa Giulia）的花园中建造，用于博物馆的落成典礼。

重建具有启发性和科学目的，并具有非凡的博物馆学前瞻性，因此重建是基于几年前Felice Barnabei在Alatri进行的挖掘数据。

ETRU还通过完全恢复阿拉特里神庙并在其中创建沉浸式和令人兴奋的多媒体路径来实现其使命，该路径具有高分辨率视频投影和多感官设备（视觉，听觉，嗅觉，触觉）。

馆藏
博物馆最著名的单一宝藏是人偶的陪葬纪念碑，几乎是真人大小的新娘和新郎（即所谓的Sarcofago degli Sposi或配偶的石棺），像在参加晚宴一样躺着。

持有的其他对象是：

伊特鲁里亚人-腓尼基人的比尔吉片
韦伊的阿波罗
Cista Ficoroni
重建的Ty带显示Tydeus吞噬了敌人Melanippus的大脑
Tita Vendia花瓶
Sarpedon牛皮纸（或“ Euphronios牛皮纸”）-现在在Cerveteri考古博物馆内，它是2008-2014年在Villa Giulia上
半人马座

作品亮点

Kylix归功于Euaion Painter
kylix（酒杯）来自考古学家Raniero Mengarelli于1931年在Vulci发现的一座墓，是在Etruria发现的许多阁楼生产容器之一。

在内在底部，有一个大胡子男人躺在kline（宴会床上）上，听着一位年轻女子演奏双笛。在外面，在每个主面上都描绘了两个klinai，其中容纳了几对食客，每对食客都是由一个年轻人和一个成熟且有胡子的人组成的。他们中的一些人倾听一位优雅的长笛演奏家的演奏，而另一些人则倾听年轻管家的演奏。

装饰来自于Euaion Painter，他是著名的Duride的学生，也是专门从事杯子生产的艺术家。

kylix展示了一个座谈会或招待会，宾客们喝了用水稀释的葡萄酒，并通过愉快而机智的对话，音乐，诗歌，舞蹈，表演和游戏来娱乐自己。

伊特鲁里亚人采用了“希腊风格”的宴会和座谈会，并向妇女开放。而在希腊，这些活动并长期保留给男性。这种酒会的传播有利于餐具和葡萄酒的贸易以及“无形资产”的流通，例如音乐和文学曲目，游戏以及一般来说与客人娱乐有关的习俗。

黑图凯索斯
带有凸起手柄的黑色数字杯子（kyathos）是从Etruscan模型的返修中在Nikosthenes的Attic车间内诞生的一种形式，旨在出口。

十二个神像出现在这个标本的水箱上，成对排列：从左到右，我们认识到宙斯和赫比（或鸢尾花），赫菲斯托斯和阿芙罗狄蒂，大力神和雅典娜，狄俄尼索斯和赫姆斯，海王星和闪石（或德米特），阿瑞斯和时代（或Estia）。狄奥尼索斯被植物的枝条所包围，是植物的中心，并拥有一个大的莲芽。除雅典娜外，女神都为同伴们献上一朵花。玛格丽塔·瓜迪奇（Margherita Guarducci）在现场意识到，雅典的Antesterie节是献给狄俄尼索斯（Dionysus）的节日。

在基亚托斯人的边缘上刻有铭文：“ Ludos egraphsen doulos …”（奴隶Lydos画过……）。以下单词的含义不是很清楚。Lydos（活跃于公元前560年至540年的著名陶瓷技师Lydos的名字）也许是“ Mydea”的奴隶或“最初来自Myrina”的奴隶，无论如何，碑文都是为了庆祝他的能力。

kyathos的样式在某些方面与Micali的Etruscans画家和Monaco 892的画家很接近。一个提示性的假设需要进一步确认，从而将Lydos与移居至雅典的Etruscan工匠识别了出来。花瓶的两种风格特征都是画家Lido的名字，是为了向已经在雅典居住的传统致敬，他希望Etruscans是Lidos的后代。

一个女孩与一只鸽子的奉献雕像
雕像描绘了一个盘腿，丰满，微笑的裸体女孩，而左手则给一只家养鸽子提供了石榴。这个女孩戴着一条项链，最初是用来支撑大号的，或者是护身符吊坠。伊特鲁里亚人和罗马人的孩子从出生到成年通常都穿着大衣：里面的护身符-我们仍然不知道-不得不保护他们免受童年的危险和疾病的侵害。

这座雕像是在沃西（Vulci）北门发现的众多奉献品之一，几乎可以肯定是由女孩的家人捐赠的，也许是为了唤起神圣的保护或庆祝周年纪念日，例如童年的快乐克服，甚至多亏了我 但是小女孩不寻常的发型可能有确切的含义。

头发被梳理并聚集在额头上，以伊特鲁里亚艺术中无与伦比的形式出现，但非常让人联想到现在在罗马国家博物馆中出现的“安西奥·范西拉”（Banciulla di Anzio）（公元前三世纪）的发型。该雕像用希腊大理石装饰，描绘了一位女祭司，她端着一个带有神圣物品的托盘。从这种类比中得出这样的假设：发型具有特定的仪式特征，因此，奉献的雕像庆祝一个注定要成为女祭司的小女孩。

泛美油罐
安菲拉酒瓶来自武尔西墓，属于高级人物，他们生活在公元前6世纪下半叶，并被埋葬了丰富的装备，其中包括进攻和防御武器，战车和珍贵的武器。青铜和陶瓷餐具..

在安瓿瓶的一侧，在支撑雄鸽的两列之间，雅典娜女神向左挥舞着长矛。另一侧显示两名拳击手在战斗中，陪伴者和裁判员在场，他们被掩盖并举行拍卖。运动员有浓密的胡须，似乎已经过了幼小的年纪，并且手上戴有保护装置。

该花瓶归因于Antimenes画家，很明显是受Panantenaic amphorae启发的，但形状略有不同（脖子较宽，脚的锥度较小），尺寸较小，并且没有题为“吨Athenethen Athlon”的字样（[雅典竞赛]。雅典油罐车是雅典大熊猫艺术和体育比赛的正式奖项（七月每四年举办一次，专门针对雅典守护神雅典娜的节日），其中包含从神圣的橄榄树中提取的油。

泛亚型“安培”壶的主人在花瓶中看到了声望很高的雅典奖杯的直接参考，并认为它们是等级和社会区分的象征。

新婚夫妇的石棺
配偶的石棺实际上是从约四百个碎片中重建而成，是注定要接收死者遗体的骨灰盒。

作品呈圆形，代表一对已婚夫妇，躺在床上（kline），胸像在典型的宴会位置前抬起。男人用右手臂环绕着女人的肩膀，使他们的脸上带有典型的“古朴的微笑”；手和手指的排列暗示了现在丢失的物体的原始存在，例如用来喝酒的杯子或用来倒入珍贵香水的小花瓶。

伊特鲁里亚人将希腊人的宴会意识形态视为经济和社会区别的标志，并回想起葬礼领域对这一习俗的坚持，这一点在伊特鲁里亚墓中频繁出现的宴会场面和大量与葡萄酒和肉类消费有关的物品。

与希腊服装相比，这绝对是一种新颖，女性在男人旁边的位置完全相等，事实上，凭​​借着服装的优雅和手势的不拘一格，女性形象似乎主导了我们的视线。 。

白果头
女头将成为高浮雕的一部分，在古老的凯雷（Cerveteri）皮尔吉（Santa Severa）避难所中，在约350年的重建中覆盖了神殿A屋顶的脊梁的前部头部。公元前。C。

专供Thesan的伊特鲁里亚女神奥罗拉（Aurora）的希腊神庙A庙，让人回想起锡拉丘兹（Syracuse）的狄奥尼修斯（Dionysius）的抢劫（公元前384年）。 ，女神与通行和过渡的仪式（如出生以及黎明）有着深深的联系。

头部似乎指的是这种神性，它给了我们强烈的动感影像，被风吹动的卷发和张开的嘴巴表现出的“可悲”的表情。

在与Tideo和Capaneo救济后的将近一百年之后，这座寺庙的新装饰展现了Theban传奇的另一个神话，正如Ovid所言，Ino / Leucotea和他的儿子Palemone受时代的迫害而逃离了底比斯，受到赫拉克勒斯的欢迎，属于该躯干的杨树冠头暴露在同一陈列柜中。

皮尔吉的金箔
在三个古老的凯雷（Cerveteri）港口城市皮尔吉（Santa Severa）的郊区圣地附近发现了三块金板，这三块金板最初被粘贴到B庙的门框上，其历史可追溯到公元前510年。车牌返回了尽可能多的铭文，其中两个是伊特鲁里亚语，第三个是用腓尼基语合成的。

文字回顾了腓尼基碑文中的Astarte庙，由Thefarie Velianas“国王在Caere”或该城市的暴君奉献给伊特鲁里亚女神Uni的B庙。

所提供的信息已在部分暴露于博物馆房间的考古发现中得到证实，并且在与希腊人共同争夺希腊统治权的共同斗争中，剖析了伊特鲁里亚人与迦太基人之间的关系，恰好是腓尼基人。以地中海为例，想想一下希罗多德描述的撒丁岛海战（大约公元前545-540年），其中在可西嘉岛的阿拉利亚市，伊特鲁里亚人（尤其是塞里提）和迦太基盟友曾反对过费城人，后来逃离波斯，征服了现今土耳其爱奥尼亚的Focea市。

韦阿波罗
彩色赤陶雕塑于1916年被发现，代表阿波罗神，身着奇通和披风，赤脚行走时左手向前伸，另一只手放低，也许握住了拱门。

它与其他雕像一起还用于装饰Veio的Portonaccio庙宇的屋顶，该庙宇供奉伊特鲁里亚女神Menerva（雅典娜），建于公元前6世纪末。C。

因此，阿波罗的威胁态度与摆在他前面房间中的赫拉克勒斯雕像有关，并且属于同一上下文：神准备与刚刚用金角捕获母鹿的英雄战斗是他的妹妹阿尔emi弥斯（Artemis）的神圣圣物。

Portonaccio的雕像被归因于Vulca工坊的最后一代泥塑师（叶蜡体）的“阿波罗大师”，这是卡皮托利安神庙（约公元前580年）委托著名的木星雕像的作者。第一任伊特鲁里亚国王塔尔奎尼奥·普雷斯科（Tarquinio Prisco）；对于6世纪末的同一座庙宇，国王塔基尼乌斯（Tarquinius）国王会问“阿波罗大师（Master of the Apollo）”，也许最多要有两个四角琴作为屋顶上的装饰品。

皮尔吉的高救济
高高的浮雕覆盖着神庙A屋顶的脊梁后部头部，形成了一个密集的人物场景。后者建于公元前470年左右。C.在Caere港（Cerveteri）的Pyrgi（Santa Severa）的郊区保护区中，它献给了黎明的伊特鲁里亚女神Thesan。

这位艺术家以极端的综合性和独创性努力设法讲述神话中的两个人物Tideo和Capaneo的故事，他们的背景应该是众所周知的。

我们在底比斯（Thebes）城墙下，俄狄浦斯（Oedipus）的两个被诅咒的儿子埃托克利斯（Eteocles）和波利尼丝（Polynice）争夺权力：合法国王埃托克利斯（Eteocles）被城中的塞班人（Thebans）封锁，而阿尔戈斯（Argos）的战士们则是城邦盟友篡夺者Polynice，他们企图发动进攻。一如既往，众神见证了冲突并介入。

实际上，在场景的中心，愤怒的宙斯向诅咒诸神的卡帕内诺投下了闪电，而在左面看到提迪欧的提迪奥，尽管提迪奥被咬伤了梅拉尼波的头骨，但雅典娜女神却厌恶地消失了。她会给他的门徒长生不老的药水。

Tydeus和Capaneus的赤裸裸露强调了他们的行为的兽性，对他们的惩罚是对任何以蔑视神和人法（杂种律法）为标志的行为的惩罚，从政治角度讲，这是对Polynice暴政的谴责。是一个符号。

阁楼黑图安菲拉
在归因于密歇根画家的阁楼黑图安菲拉瓶中，有一种表现，代表欧拉修斯对赫拉克勒斯施加了十二项工夫之一：勒纳的九头蛇被杀死，这是希腊艺术中最早期的神话题材之一。九头蛇是一种多头水生怪物（根据古老的资料，是五到一百只），是针chi和Typhon的儿子，它是赫拉人在阿米莫内泉附近一棵梧桐树下在阿尔戈利斯的莱纳沼泽中饲养的。 ，只是为了证明Heracles。由于受到雅典娜的启发并召唤其孙子艾奥劳进行营救，英雄成功击败了用剑砍断了头部的怪物，而英雄却将怪物monster住，艾奥劳用火烧掉的余烬灼伤了每个伤口。在附近的森林里 而这恰恰是企业在双耳瓶中转载的时刻。据说中头是不朽的：赫拉克勒斯将其切开，掩埋并在其上放置了巨大的巨石，然后将其箭浸入九头蛇的血中，从而使它们在刮擦时有毒。

丹特肖像的微镶嵌胸针
带有金色框的圆形胸针，带有多匝绳子和辫子；在中心的金色背景上，由路易吉·波迪奥（1826-1888），奥古斯都的表弟和卡斯特拉尼车间的微马赛克实验室负责人执行的但丁在微马赛克上的肖像。该作品的设计有多种已知的变体，包括克里斯蒂拍卖行于1972年在佳士得拍卖行在日内瓦出售的“中世纪”手镯上的一个，其历史可追溯到1865年，即他诞辰六百周年。发生了。象征着爱国的神圣诗人，其纪念活动进入了意大利统一的庆祝活动。

灵感可能来自卡斯泰拉尼（Castellani）家族的顾问和合作者，同时也是著名的丹迪斯（Dantist）的米开朗基罗·卡塔尼（Michelangelo Caetani）。路易吉·波迪奥（Luigi Podio）为这枚珍贵的胸针制作的但丁肖像，占据了乔托的壁画（1334-1337）在1840年由安东尼奥·马里尼（Antonio Marini）在波德斯塔宫（Palazzo delPodestà）的马达莱纳教堂（Maddalena Chapel）现已发现的壁画中的现像国家博物馆。长长的脸，鼻子的鼻子，大的下巴，上唇突出的下唇，大眼睛以及忧郁而忧郁的表情与乔瓦尼·博卡乔在《赞美诗》中所描写的诗人特征相符。迪但丁（1362）。

阿切鲁的头颅固定器
Acheloo的头部是河流的神灵，其特征是看涨的身体和带有角和牛耳的雄性面孔，与人类的头部并列，在建筑固定中作为装饰图案并不罕见，但是这种类型尤其找不到精确的结果，有趣的unicum。

模制防粘剂的特征是色彩丰富：彩色为棕红色；肤色为黑色。黑色，用于表示头发，胡须，胡须和其他脸部细节（眉毛，眼睛轮廓，瞳孔，嘴唇之间的线，人的耳廓）；角为棕色；乳白色的眼睛内部和后面的瓷砖的骨水泥。

头发在耳朵下方分成两个略呈波浪状的带子，而在额头上则形成小的浮雕蜗牛，让人联想到公羊毛。杏仁形的眼睛，典型的古老“微笑”和三角形的下巴（略显突出）使得在造型上使前额更加靠近配偶石棺的男性头部，并提出了类似的约会方式，这一点得到了证实。在房屋的人迹罕至的地板下面的填充物中找到的，发现了六世纪最后二十年的陶瓷碎片。

黑色的Exekias人物阁楼恐龙
这个大花瓶在座谈会期间用于将酒与水混合，于是在1999年保存，重组和整合了肩部和部分边缘的七个碎片。在古代，它已经进行了修复，如存在用于在肩膀下方插入青铜格拉巴酒的孔。根据完整样本对身体的轮廓进行了假设，该轮廓为球形，无脚且几乎完全被黑色涂料覆盖。肩部的外部装饰有两条黑色的带子，由一条保护线隔开，在第二条和较窄的带子的下方，另一条带子备用，并在底部用一条红色的线区分。在它的壳内，精心划定了交替的黑色和红色舌头。黑色外墙涂料很紧凑，

两个铭文完美地居于恐龙的相对两侧的肩膀上，刻在花瓶上（或煮熟后的某些字样），刻在节约圆角和带标签的fr带之间的黑色漆皮带中，也许在上面规格买家的要求。阁楼字母表中的第一个铭文带有伟大的陶艺家（Exekìasm’epòiese）的签名，这是Exekias签名中唯一可以通过雕刻而不是绘画来形成的情况。第二个字母是西西里字母，而是告知此花瓶是由Epainetos捐赠给Charop（o）s（Epàinetosm’èdokenCharopoi）的，尽管不乏建议在Charops / Charopos中识别出收件人名字的人，

书店
ETRU书店的开放时间和开放时间与博物馆相同。

在这里您可以购买门票并租用音频指南。有几种简短的多语言指南可供出售。出版物的选择分为与伊特鲁里亚，希腊和古罗马有关的主题，此外还增加了艺术和儿童领域。

该类别还包括伊特鲁里亚人的手工艺品（陶瓷，青铜器，珠宝）的复制品，以及受博物馆收藏启发的各种明信片，日历，文具，海报和陶瓷制品。该书店由Opera Laboratori Fiorentini-Civita Group管理。

教育性
亭子专门用于教学教育活动的新亭子是位于朱利叶斯别墅花园之一内的大型建筑。它可以举办研讨会，研讨会和会议。

餐厅
餐馆四周绿树环绕，光彩夺目。博物馆正在准备进行翻新，以使其将来可以重新开放。

波尼亚托夫斯基别墅
别墅于2012年启用，是ETRU的第二个席位。它的房间内有Latium Vetus和Umbria的发现。目前正在进行大面积的临时展览修复。

朱塞佩·瓦拉迪耶（Giuseppe Valadier）于19世纪初代表波兰最后一位国王的孙子Stanislao Poniatowski将其改造成别墅。享有Via Flaminia大街的主要景色，点缀着游泳池和喷泉，而梯田露台形成的大花园则装饰着古代雕塑。

1997年的修复工作带来了无数发现：当时，别墅的第一个16世纪布局就曝光了，其中保留了两个喷泉的遗迹，游泳池和喷泉的摆设，绘画和装饰性循环。