北京服装学院民族服饰博物馆（Museum of Ethnic Costumes, Beijing Institute of Fashion Technology BIFT），经北京市文物局批准成立，是国内第一家专门从事民族服饰的博物馆。博物馆也是一个收集，展示，研究和教学的文化研究所。作为中国顶尖的专业服装博物馆，BIFT服装博物馆收藏了超过10,000件服装，配饰，面料，蜡印和刺绣。收藏品分为不同类别，如苗族服饰，金属饰品，民谣印刷和面料。博物馆还收集了1920年代和30年代拍摄的近1000张珍贵照片，其中包括满族，壮族族和苗族民族服饰。
北京服装学院民族服饰博物馆是1988年开始筹办，2000年经北京市文物局批准正式成立的，是中国第一家服饰类专业博物馆，是集收藏、展示、科 研、教学为一体的文化研究机构。旨在服务社会，为教学、科研提供专业化资源，成为民族服饰文化的基因库。向世界传达中国文化的丰富和厚重，成为中国服饰文 化交流、研究的良好平台。
北京服装学院（Beijing Institute of Fashion Technology）（简称北服）是位于中国北京市朝阳区的一所全日制普通高等学校。它是全国唯一以服装命名，艺工为主，艺、工、经、管等多学科协调发展，具有鲜明办学特色的全日制普通高等学校。学校始建于1959年，原名北京纺织工学院，1961年更名为北京化学纤维工学院，1987年改扩建为北京服装学院，1998年由纺织工业部划转北京市为主管理。
民族服饰博物馆现有展厅面积2000平方米，设有少数民族服饰厅、汉族服饰厅、苗族服饰厅、金工首饰厅、织锦刺绣蜡染厅、奥运服饰厅、图片厅等七个展厅，还有供教学及学术交流活动使用的多功能厅以及可以与观众实现互动的中国民族传统服饰工艺传习馆。
民族服饰博物馆收藏有中国各民族的服装、饰品、织物、蜡染、刺绣等一万余件。还收藏有近千幅上个世纪二三十年代拍摄的极为珍贵的彝族、藏族、羌族的民族生活服饰的图片。
博物馆积极开展民族服饰文化与现代设计教学和科研等活动。从服饰文化研究，服饰设计研究，服饰技艺传习等方面，探索博物馆研究与教学实践、设计实践相结合的新思路、新途径。博物馆设有民族服饰文化方向硕士点，也是学院博士项目的科研、实践基地。
民族服饰博物馆向社会公众免费开放。已被正式授予“北京市爱国主义教育基地”、“北京市科普教育基地”、“北京市青少年外事交流基地”的称号。为传承、创新、弘扬中国传统文化发挥重要的作用。
本素材库建设得到以下项目支持：
北京市科学技术委员会“设计之都”建设领域重大项目——中国传统服饰文化元素提取与再开发平台建设
国家特殊需求博士人才培养项目——中国传统服饰文化的抢救传承与设计创新
北京市教育委员会科研基地建设项目——中国民族艺术传承与传播中心(2011协同创新中心)
汉族服饰厅
汉族是中华民族的主体民族，也是世界上人口最多的民族。汉族具有悠久的历史，在漫长的发展过程中创造了自己光辉灿烂的服饰文化。
汉族服饰文化源远流长，博大精深，它的产生和发展与各个时代的政治、经济、军事以及精神信仰，社会习俗、审美趣味紧密相关。汉族服 饰深厚的文化内涵和丰富多彩的形态样式，体现了几千年来汉族人民为适应物质需求和精神需求所表现出的聪明技巧和理想创造，也显示了其与各少数民族长期的、 多方面的文化交流。汉族服饰的材质、色彩、造型、纹饰独具特色，其针针线线、点点滴滴无不折射着汉族含蓄委婉、典雅端庄、简约笃实的普遍价值取向和审美特 征。
这里展出的是汉族近现代不同地域、不同类型的服饰。汉族服饰既有统一性，又有因不同风土人情、不同时代背景而形成的差异性；其文采 斑斓，形态多样，远不是这个小小的展厅所能容纳的，但我们愿尽绵薄、积微撷秀，将珍藏展示于此，并借助文字、表格、图片等形式，尽可能全面地介绍汉族服饰 的一般面貌。愿来此参观的朋友们能够在浏览时得到一种文化的熏陶和美的享受。
苗族服饰厅
在中国南方民族中,苗族服饰是最为丰富多彩的。苗族有一百余个支系，就有百余种服饰，从精细华美的施洞苗服饰到原始粗犷的南丹苗服饰，风格款式各异。贵州是苗族服饰最为精美之地，刺绣、蜡染、纺织、银饰都极为出色，充分体现出富有特色的苗族服饰艺术。
苗族是一个民族意识和艺术才华都很强的民族，他们不仅将文化传统倾注于口头文学，更将它倾注于服饰图案之中，其不仅有记述人类起源神话 的”蝴蝶妈妈”和苗族祖先英雄故事的”姜央射日月”等图案，更有追述苗族先民悲壮迁徙史的”黄河”，”长江”，”平原”，”城池”，”洞庭湖”，”骏马飞 渡”等主题图案。世界上没有哪个民族象苗族这样将服饰图案作为史书，深切地表达历史并作为苗族群体的标志世代相传。苗族服饰无处不向世人昭示：我们是苗 族，我们来自黄河之滨，长江之畔，我们长途跋涉，历尽艰辛，我们有自己独特的灿烂文化。
老照片厅
这里展出的是一批二十世纪三十年代的民族考察图片，由著名的民族学家、摄影家庄学本先生所拍摄。庄先生拍摄的这些照片内容十分丰富，反映了当时彝族、羌族以及藏族的社会历史、政治经济、宗教文化和生活习俗等方面的实际情况。具有很高的民族学价值和历史意义。
我们从照片的内容可以看出作者具有敏锐的民族学眼光，同时也具有高超的摄影技术和审美意识，作者优秀的综合素质使得这批照片不仅具有学术 性也具有艺术性。照片内容有战争场面、有宗教仪式、有日常生活、还有很多反映服饰演变的图片，非常清晰的展现了上个世纪初，四川与西藏接壤的西康地区各民 族的社会面貌。有些内容在社会历史发展的过程中已经完全消失了,由此这批老照片显得更加的珍贵、更具有史料的价值。
织染绣品厅
中国各民族都有纺织的传统，北方民族善于纺织毛织品，南方民族擅长纺织棉、麻布或织锦。早在汉代，中国织锦工艺就已很发达，此后不断发展，杰作倍 出。南方民族的织锦吸收了历代织锦的精华，并融入了本民族的生活习俗与文化特征，使织锦成为我国南方民族中最具特色的民间织造艺术。
刺绣是伴随着织物的诞生而逐渐兴起的，其用丝、棉线在布帛、绸缎上借用针的运行形成花纹图案。刺绣在民间服饰中运用极广，南北方民族都用绣来装饰衣物。刺绣的种类很多，有辫绣、锁绣、绞绣、堆绣、马尾绣、绉绣、数纱绣、十字绣、打籽绣、蹙金绣、锡绣、镂空绣、剪贴绣等等。
唐代时，蜡染的绘制工艺便已发展到鼎盛阶段。当中原蜡染渐被缂丝、织锦、刺绣等工艺取代时，在西南、中南的苗、瑶、布依、仡佬等民族中，蜡染却依然世代相传，并以其朴素清新的风格展现出永恒的魅力。
织、绣、染不仅形式多样、工艺精湛，更有其丰富的文化内涵。没有文字的民族运用织、染、绣的绘画功能，用花纹图案来描绘原始图腾、记述历史神话、再现风情民俗、寄寓精神向往，使其价值远远超出了实用与装饰的作用。
少数民族服饰厅
中国民族服饰南北方有着明显的差异,长衣盛饰是中国北方各民族服饰的重要特色，属于平原文化的北方各民族的服装款式在丰富中趋于统一，多为大襟或斜 襟式宽大厚实长袍，服装材料以皮毛、毡、氆氇和锦缎为主，装饰物则以华贵的金银、珠玉、珊瑚、松石为主。满、蒙、藏、鄂伦春、鄂温克、维吾尔、塔吉克、哈 萨克、柯尔克孜、裕固等民族均是如此。
属于山地文化的南方各民族的服饰多为上衣下裳式，服装材料以棉麻为主，其服装的款式变化之多和装饰形式之丰富可谓瑰丽多姿，这是山地文化 的特征所决定的。南方民族中，服饰最华丽的是施洞苗族的银装绣衣；最古朴的是黎族、佤族的贯头衣；最奇的是瑶族的狗尾衫；最秀丽的是傣族的短衣筒裙；而佩 戴装饰物最丰富的是哈尼族僾尼少女，鲜花、草珠、海贝、羽毛、甲壳虫，自然界一切美丽的东西都可以成为她们的饰物。
中国民族服装的形制可分为长袍、长衫、连衣裙、大襟衣裙、大襟衣裤、对襟衣裙、对襟衣裤、斜襟衣裙、贯头衣等基本款式，在这些形制中包含着服装的原始形态及其发展进程，因此中国民族服装被誉为”一部活的服装发展史”。
金工首饰厅
中国许多民族都有佩带银饰的习惯，在传统观念中银饰可以辟邪，有吉祥幸福的寓意；在现代观念中，银饰是富有和美丽的显示。各民族崇尚银饰的习俗，包 含着丰富的文化内容。北方民族与南方民族，由于地理环境、文化背景和生活习俗不同，显示出迥然不同的装饰风格，甚至在同一民族中不同支系间，银饰也有很大 的差别。例如，苗族中的雷山短裙苗，其银饰从造型到装饰纹样都体现出原始粗犷的文化特征，而文化更为发达的施洞清江苗银饰却精致细密。所以，这些差异极大 的丰富了银饰的种类。
银饰可分为头饰、耳饰、项饰、胸饰、镯、戒以及镶饰衣物的银泡、银花、银片、银铃等等。银饰的制作工艺十分复杂，有镶嵌法，镶珠嵌玉；有 錾花法，雕龙刻凤；有花丝法，盘丝编花；还有各种焊接、锻造、镂空、绕丝、点珠等金工技法，娴熟的技巧也从另一方面成就了丰富多彩的银饰。