圣保罗市政剧院,巴西

圣保罗市政剧院(葡萄牙语:Theatro Municipal de São Paulo)位于巴西圣保罗,是巴西最重要的剧院之一,在剧院圣保罗城市的一个明信片。位于市中心的Ramos de Azevedo广场,于1911年落成,以满足那个时代圣保罗精英的愿望,他们希望这个城市能够屹立于伟大的文化中心。

它的建筑风格与世界上最重要的剧院类似,并受到巴黎歌剧院的启发。该建筑自1981年以来一直是Condephaat的国家历史遗产的一部分。除了建筑的重要性之外,剧院也具有历史的知名度,因为它是现代艺术周的舞台,是巴西现代主义的最初标志。

1922年,市立剧院成为了现代艺术周的举办场地,革新了巴西的艺术。圣保罗市交响乐团,抒情诗合唱团和圣保罗市芭蕾舞团现在已经建成。它被认为是巴西最受尊敬的舞台之一,并且是该国最伟大和最好的抒情作品之一。重要的艺术家已经踏上了舞台。

Theatro市政圣保罗基金会是在20世纪初的伟大国际化愿望之后建成的。 2011年5月27日,Theatro从市文化部长调任为公益基金会,负责管理着名的艺术团体。自2012年以来,该剧院有一个附件:艺术广场,建筑群阙设有自己的艺术机构及其活动的延伸功能,也是家里的音乐室,圣保罗舞蹈学校和公立学校圣保罗音乐。

设施:
2011年完成的修复工程现代化了剧场建筑,舞台配备了现代化的景观机制。在2012年,随着艺术广场的落成,文艺复兴开始作为戏剧的附件和各种文化活动的舞台,2012年部分解决了幕后排练室,结构和实体空间不足的问题。

在第一单元的开幕典礼上,Praçadas Artes开始收容圣保罗市音乐学院和圣保罗舞蹈学院。此外,圣保罗市的弦乐四重奏占领了音乐室阙位于戏剧圣保罗和实验话剧团乐团音乐和前学院的上层开始使用的音乐学校的房舍其排练。

目前正在建设的建筑群的第二阶段考虑完成艺术机构的建设。完成后,圣保罗,圣保罗,圣保罗市和Paulistano安德拉德合唱团的芭蕾舞团市委抒情合唱团的市交响乐团将被安置在这座大楼,并为他们的排练最好的基础设施。在这个阶段还将开设一个内部广场,开放的街道福尔摩沙,花园和外部酒吧。虽然艺术广场与市政剧院没有实质性连接,但它作为其附件,位于剧院后面的街区。还有一个扩建建筑的项目,增加注定舞蹈学校的面积,并建设一个礼堂和迪斯科舞厅。

剧院的实体结构可容纳1523人,但不是所有的座位都有舞台的全部视野。 2014年9月28日,由Folha de S.Paulo发表,由该报团队在参观圣保罗市六十大剧院的评估结果。 “市政剧院”获得三星级“定期”评价,共识是:“积极点:在线购买,服务和设施,但厕所数量还不够,还有很差的地方)在其中一次访问中,许多来自柜台的人不得不参加演讲,看看舞台上发生了什么事情。行之间的间距和座位的舒适程度是有规律的。接下来的一年,剧院收到了同样的音符。

历史:
为圣保罗市建立一个具有代表性的剧院的想法是受到其在国际舞台上越来越重要的启发。从20世纪初开始,巴西资产阶级居住着很大一部分人参与了咖啡种植业。这个城市也有相当大的意大利人口。到目前为止,这个城市只能靠圣歌若歌剧院,其实还有一些相当大的,甚至是温和的城市剧院,如Polythéama,Minerva和Apolo,但是圣若泽是更大的他们在火灾后不再适合大型的国外制作。这就是为什么保利斯塔贵族要求创造一个新的剧院,其结构与世界上一些最好的剧院相似,适合于大型的歌剧制作。

博学的音乐味道已经由法院的影响而形成,在皇帝唐·佩德罗二世和皇后克里斯蒂娜皇帝的统治期间有很大的推动力。巴西和内陆的巴西海岸上建有几个剧院。在圣保罗市,小剧院完成了接收在国家临时剧院,Teatro Politeama,Teatro Minerva和Teatro Apolo等剧院演出的国际公司的任务,以及其中最好的TheatroSãoJosé。

它开始于1895年的一个专门为歌剧院建设的剧院的讨论,发送到市政厅的一个项目,处理没有成功。 1898年,在TheatroSãoJosé被火烧毁之后,市议会通过免税措施启动了新剧院的建设。在50年内确定免税优惠时,将作出承诺。 Ramos de Azevedo技术办公室介绍了施工方案。另一个提案已经由CláudioRossi提交给第一位市长AntônioPrado,他在Ramos de Azevedo的办公室之间进行了谈判。

随着CláudioRossi的项目,Domiziano Rossi的图纸和Ramos de Azevedo技术办公室的施工,这些作品于1903年6月26日开始,并于1911年完成。作品的建筑风格是折衷主义的,在欧洲盛行十九世纪下半叶。文艺复兴,巴洛克风格和新艺术风格相结合,后者是当时的风格。剧院由四部分组成:正面由门厅,门厅和高贵的楼梯组成;展示厅所在的中央展台;舞台;最后是更衣室所在的环境。

被选为建筑的地方是Morro do Cha’,或Tea Hill,这里曾经是新圣歌若泽剧院的所在地。 Ramos de Azevedo是工程师。他还得到了两位意大利建筑师CláudioRossi和Domiziano Rossi的帮助。 1903年,建筑开始了,圣保罗获得了世界上最好的剧院制作场所之一,主要是歌剧。按照惯例,大部分材料都是从欧洲进口的,建筑参考是巴黎的卡尼尔宫(Palais Garnier)。建设历时约8年。第一次上演的是Ambroise Thomas的歌剧“哈姆雷特”。最初的想法是提出一个歌剧伊拉瓜拉尼,但该公司,由一个意大利Titta Ruffo,一个当时着名的男中音声音指挥,不希望指望把巴西作曲家的作品放在其剧目。开幕之夜还有其他问题发生。舞台装饰没有及时到达巴西,导致开幕日期延期。新的日期是1911年9月12日到来的,结果超过了公众和城市统治阶级的全部期望。

开幕典礼定于9月11日举行,但由于Titta Ruffo公司在圣保罗的场景迟迟未到,因为他们正在阿根廷巡回演出,推迟到9月12日。在该大楼周围有一大群人。大约有2万名市民来到市政剧院的内部和周围的电能来点灯,这是当时非典型的。

除了开幕典礼之外,1911年9月12日的夜晚是圣保罗市第一次交通现场。由于圣保罗批评的压力,这场演出由卡洛斯·戈麦斯(Carlos Gomes)的歌剧“瓜拉尼”(Il Guarany)的教鞭开始。之后是Ambroise Thomas的哈姆雷特歌剧,男中音Titta Ruffo担任主角。公司在第一季出演了其他歌剧。

最初几年:
1912年至1926年间,剧院共演出了意大利,法国,巴西,德国等41位作曲家的88首歌剧,演出270场。但也许那个时期剧院历史上最重要的事件并不是一场戏剧,而是当时激怒许多保利斯坦人的东西:1922年的现代艺术周。

现代艺术周:
在2月11日至2月18日之间,市剧院举办了一个现代主义的活动,被称为1922年的“现代艺术周”。在七天的活动中,有一场巴西现代主义艺术的展览 – 一场试图打破的运动摆脱严格的欧洲影响的写实,戏剧,诗歌和音乐的模式。 2月13日,15日和17日晚,在巴西和世界其他地方举办音乐,诗歌和现代化讲座。现代主义否定了迄今为止主导绘画,文学,诗歌等艺术的所有现存的审美和艺术价值。这个“星期”展示的艺术家将成为巴西现代主义运动中最着名的名字,如:作家,音乐家和民俗学家马里奥·德安德拉德,作家奥斯瓦尔德·安德拉德,塔西拉·多阿马拉尔,安妮塔·马尔法蒂(Anita Malfatti)和梅诺蒂·德尔皮丘亚(Menotti Del Picchia) – 三位画家。这些艺术家组成了着名的“五人小组”。 Victor Brecheret雕塑家Heitor Villa-Lobos作曲家和Di Cavalcanti画家是本周参加的其他名人。

现代主义宣扬了迄今为止存在的每一种艺术价值的破灭,提出了一个全新的绘画,文学,诗歌和其他类型的艺术方法。现代艺术周已经确立了格拉萨·阿兰哈等人的名字,他们将成为未来巴西现代主义的伟大代表。马里奥德安德拉德,奥斯瓦尔德安德拉德,阿尼塔马尔法蒂,吉尔赫梅德阿尔梅达,梅诺蒂德尔皮奇亚,迪卡瓦尔坎蒂,维克多Brecheret,赫维特别墅罗伯斯和其他人参加了运动。 Tarsila do Amaral没有参加本周,因为她当时在欧洲,通过信件了解了这个事件,特别是Anita Malfatti,她的朋友将在1922年中将她介绍给Menotti,Mário和Oswald。这五位人物开始出席并在那之后见面,称自己为五人组,在这里,现代艺术的信息交流,经验和实践。

20世纪中叶:
随着岁月的流逝,几乎专门用于歌剧演出的剧院还举办了其他艺术活动,例如安娜·帕夫洛娃(Anna Pavlova)和伊萨多拉·邓肯(Isadora Duncan)等舞者的表演。在20世纪60年代,在JoséVicente Faria Lima市长的领导下,该大楼进行了首次翻新,因为它的墙壁被重新粉刷,原来的项目被剥夺了特色。

在接下来的几十年中,公众沦陷了,由于圣保罗的发展,环境中的其他建筑如阿尔蒂诺·阿兰特斯大厦(Altino Arantes)等,剧院的奢华消失了。

在1952年至1955年期间,市长JânioQuadros执政期间发生了第一次重大的改革。这次改革的目的是为了庆祝圣保罗市四百周年的庆祝活动,但是由于延误工作,1955年才发生了重新办公的事情。展厅的命令被拆除和重建。前台的箱子被拿走,交给G. Tamburini器官。装饰品和家具重新由工艺品学院。红色成为房间的官方颜色,以及椅子和椅子的室内装潢和室内装潢。还有电梯和空调系统的安装。

越来越多,虽然仍然享有崇高的敬意,但市剧院却失去了作为人口文化中心的空间,在整个世纪里经历了各种社会文化的变革。因此,剧院的表演只针对非常挑选的观众。

从20世纪末到现在:
20世纪80年代,剧院进行了进一步的翻新,由市长J?nio Quadros发起。其主要目的是恢复拉莫斯·阿泽维多的原创作品。起源于本世纪初为原始建筑概念提供材料的同一座矿山,外部立面被砂岩修复。 1991年在市长Luiza Erundina的帮助下完成了修复工作。圣保罗市立剧院现在已经有100年的历史,被认为是南美洲最着名的文化场所之一,它不断地由最伟大的国内和国际剧作家和作曲家主持戏剧和歌剧。圣保罗市政剧院目前是南美最大,最好的歌词制作。

在接近一百年的时候,2008年在建筑物内开始了新的修复工作。这是该建筑的第三个也是最复杂的翻修工程,重建了乐团的所有声学,声学,景观力学和声学处理。还恢复了舞台,旧画和14000多彩色玻璃。另外,为了让外观更老,把绿色留下,红色再次成为展厅的主色调,以及扶手椅的装饰和室内装潢。恢复的意图是离开上个世纪的外观市立剧院,但更现代的内部。工程于2011年11月完成。

同年,该剧院不再是市文化局的一部分,并转变为公法的基础,由巴西文化管理研究所于2013年进行管理。将管理转移到一个组织的目标是给予剧院更多的行政和财务自主权,但主动性并不那么成功,并且在管理约翰·奈斯林(John Neschling)的时候,2016年出现了腐败丑闻,他被免除了艺术总监和名义导演的职位。

教育:
直到二十世纪初,在市剧院上演的歌剧完全是外国的戏剧,因为在那之前,剧院没有一个完整的乐器和合唱团来制作自己的蒙太奇。同时,圣保罗戏剧音乐学院之外的艺术机构也不多。

多年来,戏剧需要有自己的艺术机构在抒情的季节上演,并创造音乐和舞蹈学校,为这些群体中的专业人士做好准备。

为了呈现其抒情的季节,除了最终带来嘉宾艺术家之外,剧院还有以下艺术机构:

圣保罗市交响乐团
圣保罗市立抒情合唱团
圣保罗市的芭蕾舞团
珊瑚Paulistano马里奥德安德拉德
实验汇编乐团
圣保罗市的弦乐四重奏
与圣保罗市剧院的培训中心相连,圣保罗市立音乐学院和圣保罗舞蹈学院的宗旨是培养音乐家和舞蹈家从事艺术生涯。自2012年以来,两所学校都设在Plaza de las Artes广场,并且依靠先进的基础设施,充分发挥其功能。