经过伊纽馨（Inhotim）与艺术家长期合作的结果，Pavilhão Miguel Rio Branco于最近两年建成，以全面展示他的作品。组装后的作品将摄影图像呈现在不同的支撑物上，例如单张照片，多幅画，画板，电影，视听和多媒体装置，提供了艺术家作品的大型多焦点拼贴画，并以一个大胆的建筑项目为框架。这些作品包括过去30年的图像，从他最初的系列作品（例如在萨尔瓦多Pelourinho举行的Maciel（1979）到他最近的装置作品），其中他的研究满足了当代艺术的空间冲动。
传记
米格尔·里奥·布兰科（Miguel Rio Branco 1946年12月11日，拉斯帕尔马斯）是巴西的一位艺术家和多学科摄影师。
他的父亲是一名外交官，童年时代曾住在葡萄牙，瑞士，巴西和美国。 1966年，他就读于纽约摄影学院，并于1968年在里约热内卢的工业设计学院学习。他开始献身于绘画，并于1974年居住在瑞士，在伯尔尼举办了一次绘画展。他还参与了摄影作品的制作，主要是作为摄影师。
他于1980年开始与Magnum代理商合作，并于1982年成为通讯员，甚至没有成为会员。
从1983年的圣保罗双年展开始，他开始制作结合照片和音乐的太空装置，以寻找一种“纪实诗”。
不同于1979年在萨尔瓦多的佩卢里尼奥拍摄的图像，他制作了一部短片，名为《我死后我将不会拍的东西》，我欠的那些东西将在地狱中收集，作者认为这是一部“诗意的纪录片。
1985年，他出版了《 Doce Suor Amargo》一书，该书以被遗弃的萨尔瓦多市历史中心为生。其他已出版的书有1996年的Nakta，1997年的Silent书，1998年的Miguel Rio Branco，1999年的Pele do Tempo，2002年的Gritos Surdos e Entre os Olhos或Deserto，以及2005年的Plaisir a dourur。
当代艺术
Inhotim学院设有一个博物馆大楼，馆内设有一系列展馆和画廊，并在户外展示艺术品和雕塑。从一开始，Inhotim在巴西文化机构中的出现就标志着创建艺术收藏品和定义博物馆策略的使命，使社区能够获取文化产品。从这个意义上讲，它是要使公众更接近世界各地艺术家创作的相关作品集，并以当代方式反映当代问题。
Inhotim是唯一一家不断展示国际当代艺术精品的巴西机构。
由于一系列特定的环境，Inhotim提供了一种不同于城市博物馆的新模式。 Inhotim的经验在很大程度上与艺术与自然之间空间关系的发展有关，这使艺术家可以在独特的条件下创作和展示自己的作品。邀请观众参观花园，森林景观和乡村环境，迷失在湖泊，小径，山脉和山谷之间，为空间创造了积极的体验。
定期开放新项目，包括针对特定地点创建的作品以及馆藏中的专题和专题剪报，这使Inhotim成为了不断转型的场所。
伊纽馨协会
Instituto Inhotim位于布鲁马迪尼奥，距米纳斯吉拉斯州首府贝洛奥里藏特（Belo Horizonte）60公里（37英里），是巴西第三大都市区。 Inhotim拥有国际相关的艺术收藏，位于森林和植物园140公顷（346英亩）内。
该机构成立于2004年，是采矿和钢铁业商人贝尔纳多·帕兹（Bernardo Paz）的藏品，他嫁给了里约热内卢艺术家阿德里安娜·瓦雷乔（AdrianaVarejão），并在20年前开始处置他宝贵的现代主义艺术品收藏，其中包括Portinari，Guignard和Di Cavalcanti的作品构成了现今inhotim的当代艺术收藏。 2014年，露天博物馆被TripAdvisor的网站选为世界上最受用户好评的25个博物馆之一。
除了专门展示艺术家个人作品和永久性户外作品的画廊外，丰特，拉各，马塔，普拉萨和加尔庞画廊还设有临时展览，这些展览来自日益增长的当代艺术收藏，现在包括来自不同国家的200名艺术家的700多件作品世界各地。通过与艺术家合作委托创作新作品，并将现有作品改编成新空间，Inhotim的艺术作品涉及景观和自然，并积累了令人印象深刻的大型作品组合。 Inhotim源自一个私人花园，因此开发了密集的工作线，旨在保护和发展植被和植物学研究，寻求保护周围地区和巴西生物多样性的新方法。
除了文化角色外，活动还使该研究所有资格成为具有公共利益的民间社会组织（OSCIP）。 2010年，该机构获得了国立植物学家委员会的正式植物园称号。该机构的花园中展示了茂盛的植物收藏，其中包含约5,000种植物，其中许多濒临灭绝。