牛津现代艺术博物馆举办了英国艺术家卢拜纳·希米德（Lubaina Himid）的首次大型展览。 Himid是英国黑人艺术运动的先驱之一，于1980年代首次举世瞩目，当时她开始组织同龄人的作品展览，她觉得在当代艺术界，他们的代表性不足。希米德的作品挑战了艺术史上对黑人形象的刻板印象，凸显了非洲侨民对西方文化的贡献。
《无形的战略》汇集了从1980年代到今天的各种喜米德画作，以及雕塑，陶瓷和纸上作品。展览以喜米德（Hehimd）1984年的巨著《自由与变化》（Freedom and Change）开场，该作品将1922年毕加索的《两个女人在海滩上奔跑》（The Race）中的女性形象挪用并将其转化为黑人女性，有力而幽默地颠覆了西方最经典的绘画之一艺术史。该展览包含数十年来首次展出的许多作品，以及从未在公共画廊展出过的作品，彰显了喜米德一贯的发人深省和独特的视觉风格。
卢拜纳·希米德
卢拜纳·希米德（Lubaina Himid）作为艺术家，策展人和学者的职业生涯在过去30年中一直是重新思考西方艺术史和博物馆学实践的中心。她于1954年出生在桑给巴尔，不久后移居英国，她的教育包括在伦敦皇家艺术学院获得文化历史硕士学位，其毕业论文题目为《今日英国青年黑人艺术家》，预计她将参与1980年代和90年代。
Himid在1980年代继续组织了一些小组展览，包括伦敦非洲中心的五名黑人妇女（1983年），伦敦ICA的细黑线（1985年）和肘部房间的未记录真相（1986年）。 ，这引起了公众的注意，她自己的这一代黑人女性艺术家质疑他们在创作过程中的可见度的局限性。她自己的作品挑战了这些界限，从她的个人展览《复仇》中可以看出，该作品连续出现了黑人女性主角的绘画，并在1992年在伦敦罗奇代尔美术馆和伦敦南岸中心举办了纪念跨大西洋奴隶贸易的恐怖的纪念馆。在艺术史上如此频繁地重复绘画的叙事。
她在1998年至2000年间完成了在泰特圣艾夫斯（Tate St Ives）的住所，并参加了多个小组展览，包括《不舒服的真相：当代艺术上奴隶交易的影子》，2007年在伦敦的V＆A，最近的一次是在泰特的移民博物馆。英国，国际视觉艺术学院和泰特·利物浦研究所的关键字（2013/14年）和韩国光州双年展的《烧房》（2014年）。
除了丰富的艺术实践，她还担任中央兰开夏大学当代艺术教授一职，领导跨学科的视觉艺术研究项目“使历史可见”，对黑人艺术运动的成功与失败进行了批判性的反思。参加有关散居者艺术的众多会议。重温她的早期作品，她与策展人保罗·古德温（Paul Goodwin）于2011年在英国泰特美术馆上演了《黑色细线》，并与泰特·利物浦合作制作了一系列研究纪录片，包括《芝麻开门》（2005年）和《收藏点》（2007年）。
主题
该展览展出了许多绘画，这些绘画探索了希米德广阔而充满活力的调色板，包括《金属/纸》，《海滨别墅》（Beach House，1995年）。桑给巴尔–大海：波浪再见说声你好（1999），艺术家的归宿经历在节奏上抽象了；以及Plan B（1999），它设想了特殊的避难和逃生内部空间，处于安全与危险之间。
这些令人回味的景点在新的绘画系列Le Rodeur（2016）中得到了重温，该系列以19世纪的奴隶船命名。神秘的房间里充满戏剧性，模棱两可的场景中的舞台表演人物，这些场景唤起了Himid对船只，古典建筑，抽象图案块和波涛汹涌的水域的反复描绘。在过去的二十年中，海米德的海洋和诗意的抽象贯穿整个喜米德的作品。它是近乎恒定的存在，通常是从观察距离观察到的，其危险受到尊重和恐惧。这些系列的绘画作品还与旅途中的行为联系在一起：这是该画家从桑给巴尔的出生地到母亲在英国的家四个月大的自我形成旅程的传记回响。卢拜纳·希米德（Lubaina Himid）的作品也在斯派克岛，布里斯托尔和诺丁汉当代艺术中心展出。
在1920年代五年代进行的激烈对话中可以看到绘画。对于希米德
这些字符带有颜色引起的诱人吸引力。坐落在色彩的力量中：情感，身份认同，无论是女性，艺术家还是非艺术家，这种绘画的复苏，在我们房屋内部和外部的织物上都是如此。”在表面上使用颜料和颜色。妇女不使用武器进入竞技场。 […]油漆进入幻觉和预言的舞台。
为什么要进行关于艺术的对话，它们是艺术家可以使用的工具，正如Himid在1991年所解释的那样：“绘画是选择历史的中心”，正如艺术史学家Griselda Pollock定义的那样。太过挑剔的象征和美学支持，并始终将绘画用作对抗西方“佳能”形成的武器-“代表作的替代形式和对现代主义的新的历史解读”。她的伟大的绘画传统开垦提出了历史绘画以及二十世纪的权力和威望的白人男性领土，希米德通过将被遗忘的黑人人物重新加入这个殖民新对话的舞台，解决了文化帝国主义。暴力，但要继续生存，并根据他们的压迫经历采取可能的行动，而不是通过
该展览的核心是希米德的作品及其当代作品。英国黑人历史人物和画廊的贡献，技巧和故事，在找回隐藏的东西以与经常被忽视的博物馆历史互动的同时，三十年来，她的艺术和展览制作实践一直被希米德认为是隐形的。在整个过程中，没有人谈论过这些，也没有在画廊和博物馆中以及作为展览的主题被公开展览和收藏中展出。从事创作的艺术家大声疾呼反对黑人妇女的遗弃（作为艺术家，他通过绘画，希米德的论点，改变媒介来主张政治行动-卢拜纳·希米德的视觉语言鼓励对话，……
我是一名政治战略家，使用“我不是严格意义上的画家”《复仇–五大漆像中的面具》（1991–92年）。和样式。通过以生动的色彩描绘纪念碑，船只和织物，描绘非洲人民遭受的创伤和生存的历史叙述，该系列最初以12部分展览的形式展出，着眼于Revenge讲述了欧洲绘画的历史，总是在谈论，总是在策划。这种新的历史女性形式，她们穿越不同的历史时期-从两个黑人的角度来看雕塑和建筑
互动
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为了显着提高这位重要艺术家的知名度，自2017年1月起，牛津现代艺术博物馆，斯派克岛和诺丁汉当代艺术博物馆将同时展出喜米德的作品。
隐形策略由英国艺术理事会战略旅游基金会资助。
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